《龍宇水墨》

龙宇

AI画评

画家以简驭繁，以虚写实，通过极简的水墨语言传递中国传统文人画"得意忘形"的哲学追求：

1. 意象提炼画家用看似随性的泼墨、破墨技法，将山石、云雾等自然元素高度符号化——如斧劈般的山形线条与朦胧的淡墨晕染形成虚实相生，在"似与不似之间"构建出超越具象的山水精神。

2. 空间造境通过大胆留白与墨色浓淡的韵律性过渡，在二维纸面上创造三维错觉：近景山石以焦墨立骨，中景以湿墨衔接，远景以淡墨消隐于虚空，形成"咫尺千里"的宇宙观。

3. 文人自况题款与朱印构成画眼，暗示这是画家心灵栖居的象征性入口。虬曲的松枝与孤峭的山势互为映照，体现文人"寄傲林泉"的孤高品格，实现"画者，心印也"的自我表达。

4. 互动美学刻意保留的飞白笔触与未完成感的云雾形态，邀请观者用想象补全画面，践行宋代郭熙"山欲高，烟霞锁其腰"的含蓄美学，使有限画面蕴含无限解读可能。