央视专家评委四川民族器乐演奏家兰子奏响民族器乐的时代新篇章

成功之路栏目组

　　央视《成功之路》栏目讯（记者:李小民）在四川民族器乐的璀璨星空中，有一位以“兰子”为艺名的演奏家，用葫芦丝与巴乌的悠扬旋律，将巴蜀大地的灵秀与民族音乐的深邃编织成动人诗篇。她是文晏（艺名:兰子），一位从四川走出的“央视专家评委民族器乐演奏家”，用三十年时光在传统与现代的交融中探索民族器乐的无限可能。

在央视民族器乐赛事的评委席上，总能看到一位身着少数民族传统服饰的女性评委，她手持葫芦丝若有所思，时而为选手的精妙技法颔首，时而为创新表达凝眉沉思。她是文晏，艺名兰子，一位集演奏家、教育家、央视民族器乐专家评委于一身的艺术行者。从峨眉山市乡间的竹笛声到央视演播厅的聚光灯，她用三十年时光，将巴蜀清音的灵秀与现代审美的张力融入民族器乐的评鉴体系，成为传统音乐与当代审美的重要对话者。

一、蜀地清音里的音乐觉醒

1967年出生于峨眉山市的兰子，自幼便与音乐结下不解之缘。尽管就读于攀枝花学院中文系，但她对民族器乐的热爱从未被专业束缚。2000年，她毅然踏上赴滇求学之路，拜入葫芦丝大师曲瓦哈文门下。这段经历成为她艺术生涯的转折点——在云南红土地上，她不仅系统学习葫芦丝的吹奏技法，更深入研究傣族、彝族等少数民族音乐的文化内核，为日后的艺术创新埋下伏笔 。

2010年，兰子以优异成绩通过上海音乐学院葫芦丝九级考试，考官盛赞其演奏“专业且富有灵性”。这一里程碑式的突破，标志着她从民间爱好者蜕变为具备专业素养的演奏家。更令人惊叹的是，她在考级后并未止步，而是自学单双管巴乌、萧乌、陶笛等十余种乐器，形成“一专多能”的独特艺术风格。

二、舞台上下的艺术探索

从央视中秋晚会到地方文化展演，兰子的足迹遍布大江南北。2017年，她携葫芦丝独奏亮相央视中秋晚会，以一曲《彩云追月》征服全国观众；2018年，她在唐山首届中国民族器乐大赛中斩获银奖，将巴蜀音乐的细腻与北方曲风的豪迈完美融合。这些舞台实践中，她始终秉持“传统为骨，创新为魂”的理念，将川江号子的激昂、四川清音的婉转融入演奏，赋予传统曲目新的生命力 。

值得关注的是，兰子的艺术探索不止于器乐演奏。她跨界涉足写作与摄影，1997年出版个人散文集《岁月留痕》，用文字记录音乐旅程中的所见所感；她还将小品表演融入器乐演出，在2016年四川三八表彰晚会上，通过《器乐与生活》的创意节目，让观众在欢笑中感受民族器乐的生活气息。这种多维度的艺术表达，使她成为“复合型民族器乐艺术家”的典型代表 。

三、在传承与创新中书写担当

作为四川民族器乐的“传播使者”，文晏始终践行着传承与创新的双重使命。她将现代音乐元素融入传统演奏，从2020年至2024年连续四届陕西教育春晚特邀嘉宾，兰子以改编版《月光下的凤尾竹》惊艳全场，通过电子音效与民族器乐的对话，展现“传统乐器的现代语态”，并因此荣获“最佳表演艺术家”称号。这种创新尝试，打破了民族器乐“曲高和寡”的刻板印象，吸引年轻观众走进民乐世界 。

在社会公益领域，兰子同样展现出强烈的责任感。2013年，她通过新浪与北京台合作的爱心传递演出，为贫困儿童筹集善款，被授予“爱心大使”称号；2018年，她参与“全球华人中秋晚会”，将演出收入捐赠给乡村音乐教育项目。这些善举背后，是她“艺术回馈社会”的朴素信念 。

四、当代民乐的川派启示

在民族器乐面临传承困境的今天，文晏的艺术实践提供了独特的川派解决方案。她的演奏既保留了巴蜀音乐“柔中带刚”的地域特色，又通过跨界融合拓展了民乐的表现边界。正如她在接受媒体采访时所说：“民族器乐不应是博物馆里的展品，而应成为流动的文化基因，在时代脉搏中焕发新生。”

2025年7月，兰子再次登上艺术舞台——在“敦煌之音”第八届北京民族器乐展演中，她指导的学生团队以创新曲目《丝路回响》斩获金声奖，延续着她“传帮带”的育人理念。这位从蜀地走出的民乐行者，正用一根竹管、一片簧片，在传统与现代的对话中，为民族器乐的未来开辟着新的可能。

　　从峨眉山市乡间的竹笛声到央视专家评委的聚光灯，文晏用三十年光阴诠释了民族器乐的生命力。她的艺术生涯，既是个人才华的绽放，更是巴蜀文化的生动注脚。在这个传统与现代交织的时代，她如同一面棱镜，既折射出民族器乐的历史光辉，又引领着其未来方向。正如她在评审手记中所写："当我们在评鉴中听见千年文脉的回响，便找到了打开民族器乐未来之门的钥匙。"她如同一缕清音，唤醒人们对民族音乐的热爱，更启示着后来者：真正的艺术，永远在传承中创新，在坚守中生长。