第十五讲 元曲写作技巧•散曲结构〔南商调•字字锦〕浅析

愿你快乐

元曲研修一期第十五课

元曲写作技巧 ·散曲结构·〔南商调•字字锦〕浅析

主讲：绝谷画蝶

上讲提纲：

一、曲中句字的增、损

二、元曲中韵字的运用

三、借宫

四、南北合套〔南仙吕入双调•步步娇〕浅析

一、如何提高元曲写作技巧

唐诗、宋词、元曲是中国诗史上三座无与伦比的艺术高峰。三座高峰，各具特色，各臻其美。有人把端庄的唐诗比作牡丹，把高雅的宋词比作水仙，而将谐俗的元曲比作山野里盛开的菊花。也有人把律诗比作颜真卿的稳重楷书，把词比作王羲之的秀丽行书，而将散曲比作郑板桥的风搅雪。

中国人爱美，连文艺批评都习惯于以比喻方式描其形象之美。的确，散曲是菊花，开在山野,生于民间，活在下层，属于大众。散曲是板桥书法，板桥书法是篆隶行楷的混血儿，而散曲是秦汉唐宋兼收并蓄的多元组合。比的真切，比的真美，连散曲的艺术风格和它的历史渊流都比的得其形而传其神。如：

王实甫的《十二月带过尧民歌•别情》

自别后遥山隐隐，更那堪远水粼粼。见杨柳飞绵滚滚，对桃花醉脸醺醺。透内阁香风阵阵，掩重门暮雨纷纷。怕黄昏忽地又黄昏，不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人！今春，香肌瘦几分，裙带宽三寸。

这首散曲仅几行，然而却溢美无边。此中有律诗连续对仗的整齐美。有词的长短参差的错落美，也有《诗经》中早已启用的连绵词的重叠美。一唱三叹，一气呵成，流畅若行云流水，自然天成。

又如《杂剧•小张屠焚儿救母》 第二折

作者：无名氏

(正末扮上，开云)母亲，三月二十八将近，你儿三口儿，待往大安神州东岳庙上烧香去．说与母亲。(母亲云)你去烧香，休带喜孙去。(末云)许愿时有孙儿来，须得他同去。(母亲云)你三口儿少吃酒，疾去早来。

〔越调•斗鹌鹑〕青云天宫千重，占有峰峦万朵。明晃晃金碧琉璃，高耸耸楼台殿阁。王孙每宝马金鞍，士女每香车绮罗。正遇着春昼暄，丽日和。袅春风绿柳如烟，含夜雨桃红似火。

(旦末行路科，旦问末)怎生走了几日，到不得大安神州？(末云)兀那高山便是。

〔紫花儿序〕闹清明莺声婉啭，荡花枝蝶翅蹁跹，舞东风剪尾娑婆。你看那车尘马足，作戏敲锣，聒耳笙歌，不似今年上庙的多。普天下名山一座，壮观着万里乾坤，永镇着百二山河。

大家注意看这折里的套曲，我们学过曲的对仗方法，一样有连续对仗的整齐美。元曲的确是中国传统诗歌的非常完美的继承，应该说它是集历代诗词美学经验之大成，融会贯通，创造的别一类独具文学、艺术优势的样式及风格。

曲中既有古体诗的自然纯真，也有近体诗的平仄韵律，还有长短句（词）的句式幻化的参差错落美，更兼备有各民族音乐语言的吸收融合，以及大众口语的大胆纳入。那么怎样才能写出合格的作品？又如何提高散曲的写作技巧呢？

要想提高散曲的写作技巧，需要结构缜密，布好“三篇”。三篇指凤头篇、猪肚篇、豹尾篇，曲由于自身的特点，既可以用来抒情，又可以用来叙事，由此也带来曲在创作上的一些特殊要求。

明代人王骥德指出：套数“有起有止，有开有阖。须先定下间架，立下主意，排下曲调，然后遣句，然后成章。切忌拼凑，切忌将就。务如常山之蛇，首尾相应，又如鲛人之锦，不著一丝纰颣（pī/lèi，纰颣，本意指布帛等织物稀疏而有毛病。犹言次品）。意新语俊，字响调圆，增减一调不得，颠倒一调不得，有规有矩，有色有声，众美具矣”。

对于文章的整体结构，元人早就提出“凤头、猪肚、豹尾”之说。最初为元人乔吉在其《南村辍（chuò）耕录》中提出,并阐释其义曰:“大概起要美丽,中要浩荡,结要响亮。尤贵在首尾贯穿,意思清新。”

他说:“开头和结尾尤其值得讲究。文章起头起得好，才能抓住“眼球”；结尾收得好，才能有回味。所以，明代诗论家谢榛(zhēn)在《四溟诗话》中提出：“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余。”

（一）凤头篇：

所谓“凤头”，是拿凤的头来比喻文章的开头。引申到戏曲剧本结构上,即一出戏的开头则要俊拔、挺秀。用鲜明有力的戏剧动作提出全剧总的悬念,以便强有力地抓住观众的注意力,笔墨清晰、精炼、奇俏,故以凤头相喻。

凤头，是小巧而美丽的，以此为喻，就是说文章的开头要短小，要开得巧，出手漂亮，扣紧题意。俗话说：“好的开头是成功的一半。”如果文章的头开好了，整篇文章写起来就顺手，头开得不好，往往会影响全文的成败。好的开头，主要是能够帮助读者抓住要领，易于领会全文或者能够吸引读者，一见钟情，激发读者的兴趣，使之乐于读完全文。

文章好的开头，并没有统一的模式，需要在大家的创作中去体会。或对仗、或排比、或比喻、或渲染、或设置悬念、或点明观点，但一定要切题，开门见山，力求新颖。只有这样，起笔不凡，先声夺人，才能如漂亮迷人的凤头，引人入胜。

下面我们简单介绍几种常用开篇的方法：

1、凤头一：开门见山

为了吸引读者的眼球，开篇直接点题，不绕圈子。如：

例1：〔黄钟•人月圆〕卜居外家东园

金朝·元好问

重冈已隔红尘断，村落更年丰。移居要就，窗中远岫，舍后长松。十年种木，一年种谷，都付儿童。老夫惟有，醒来明月，醉后清风。

此曲一开篇，作者便用一个“红尘断”交代了移居的原因。

例2：〔南南吕•懒画眉〕《琵琶记》第二十二出　琴诉荷池

元末明初·高明

强对南熏奏虞弦。只觉指下余音不似前。那些个流水共高山。呀。只见满眼风波恶。似离别当年怀水仙。

〔净困掉扇介末〕吿相公。打扇的坏了扇。〔生〕背起打十三。那厮不中用。只教他烧香。〔末〕领钧旨。

〔前腔〕〔生〕顿觉余音转愁烦。似寡鹄孤鸿和断猿。又如别凤乍离鸾。呀。只见杀声在弦中见。敢只是螳螂来捕蝉。

此曲声腔缠绵委婉，多为生、旦所唱，常连用数支,适于抒发思念之情。因曲调独特，一般不与其他曲牌联套。若用于一出戏的开头，可以不用引子。此曲〔懒画眉〕和〔前腔〕这两支都是开门见山，扣紧题意。

例3：〔仙吕•解三酲〕

〔元代〕真氏

奴本是明珠擎掌，怎生的流落平康？对人前乔做作娇模样，背地里泪千行。三春南国怜飘荡，一事东风没主张，添悲怆，那里有珍珠十斛，来赎云娘！

这是一首歌妓作的小令。全曲可分作两部分，前四句为第一部分，叙述自己的身世，描绘妓女生活的辛酸，后半部分表达了作者渴望跳出火坑的强烈愿望。“平康”，唐代长安的里名，是妓女聚居的地方。旧时因以泛指妓院。“乔”，乔装，假装。“云娘”，仙女云英，见《太平广记》卷十五《裴航》，这里是真氏自指。

在古典诗词中不乏描写妓女生活的作品，一些文人对她们的悲惨命运也寄寓了同情，但具有真情实感的作品并不多见。这支曲子的作者，以其自身感受描述妓女卖笑生涯的凄苦，具有感人的艺术力量，同时也从侧面反映出封建社会的弊病和妇女不幸的遭遇。

此曲一开篇，作者便用一个“奴本是明珠擎掌”交代了自己原是大家闺秀，无奈流入风尘的原因。

例4：〔南南吕·一江风〕无题

明·李开先

病难捱，虐政狼蛇态，重赋鸡豚债。上堂来，乱打胡敲，碎打零敲，巧计临时派。无钱必定抬，有钱释放开，索命阎罗在！

注：捱，ái，心焦地等待，熬。

本曲是作者壮年被罢官后创作的一首小令，无情地揭露和鞭挞了当时官场的腐败风气，充满着悲愤的情绪和满腔的爱国情怀。作者题名《无题》，此时无题胜有题。曲作前三句开门见山，总写了官场的腐败，一个“病”字，给官场定位。当朝官吏如毒蛇一样凶猛恶毒，苛捐杂税多如牛毛，怎能不教人频生愤懑。曲作在语言运用上，口语、对仗以及动词的妙用，幽默诙谐，言简意赅，拿捏得当，妙趣横生。

2.凤头二：想象、夸张

通过奇妙的构思和形象的夸张手法开篇，首先阐明自己的观点，为下文的立意做好铺垫。如：

例1〔仙吕•醉太平〕咏大蝴蝶

〔元代〕王和卿

蝉破庄周梦，两翅架东风。三百座名园一采个空。难道风流种，唬杀寻芳的蜜蜂。轻轻的飞动，把卖花人搧过桥东。

此曲并非凭空而作，为了突出蝴蝶的“大”，作者运用了夸张手法开篇。

例2：〔正宫•醉太平〕讥贪小利者

元代：未知作者

夺泥燕口，削铁针头，刮金佛面细搜求，无中觅有。鹌鹑素里寻豌豆，鹭鸶腿上劈精肉，蚊子腹内刳脂油，亏老先生下手！

此曲运用了极度夸张的手法和一系列的巧妙比喻，淋漓尽致地嘲讽了世上那些贪婪成性的猥琐人物。

例3：〔南仙吕•醉扶归〕明·《江流传奇》（格二）

望得望得肝肠断，哭得哭得泪珠乾。你去为官已开幡。怎不把你亲娘管，常言道子孝母心宽，也不坏了我秋波眼。

此曲运用了夸张的手法开篇，短短几句交代了亲娘对儿子的思念和牵挂。

例4：〔南仙吕•醉扶归〕一点芳心碎

〔元代〕未知作者

一点芳心碎，两叶翠眉低。薄幸檀郎尚未归，应是平康醉。不来也奴更候些，

直等烛灭香消睡。

此曲运用了夸张的手法开篇，通过想象为下文的怨恨薄幸檀郎做好铺垫。

3.凤头三：设问

开篇以设问是借助大众的兴趣和好奇心，使读者急于一口气读完，能更快是吸引大众的眼球。如：

例1：〔中吕•朱履曲〕（二）

元代·张养浩

那的是为官荣贵，止不过多吃些筵席，更不呵安插些旧相知。家庭中添些盖作，囊箧里儹些东西，教好人每看做甚的？

这是一首讥讽之作，曲子一开始便以一个设问“那的是为官荣贵”领起全篇，然后直指“荣贵”的实质内容。

例2：〔南仙吕入双调•锦衣香〕钱塘怀古

明·施绍莘

问衣锦山、谁荣贵？问翠微亭、谁恬退？只可惜报国精忠，奉牌十二。二十年心力一朝灰。千秋切齿，磔桧分尸。笑优游人在半闲堂，身谋家计，人国同儿戏。葬身无地，如今化作，业风妖气。

这是一首怀古之作，曲子一开始便以设问“谁荣贵”、“谁恬退”领起全篇。

例3：〔中吕•喜春来〕未遂

元代·曾瑞

功名希望何时就? 书剑飘零甚日休! 算来着甚可消愁? 除是酒，醉倚仲宣楼。

古代的读书人多把进人仕途当作读书的目标。曲中所讲的“功名”即指入仕，但很难施展抱负。这就难怪作者一上来便用三个问句抒发愤慨。他看不到成就功名的希望，空怀身本领，郁愤迷茫，只能浪迹天涯，在酒中寻求安慰。在曲的末尾，作者以王粲自比，“仲宣楼”让读者联想起王粲作(登楼赋》的典故。

此曲是抒写落魄情怀的典型作品，曲名为“未遂”，而曲牌却选用“喜春来”，则作者对于“功名未遂”的痛苦之深到了何种程度，令人深思。

作者简介：宵瑞(2 1330前)， 元代散曲作家。宇瑞脚，自号褐夫，大兴(今属北京)人。因为喜爱江渐地区的人才风物而移家南方。《承鬼簿》记载他“临终之日，指门吊者以千数”，可见他声名在外，很受时人尊敬。由于他生性耿直，不屈于物，亦不喜越附奉承，所以终身不仕，常游于市井之间，依靠江滩一带热人的馈赠为生。他善绘画，能作隐语小曲，且曲的内容相当丰富，从讥诚时事到闲怒离情，从借景咏志到以景抒怀，无一不涉及。其散曲集(诗酒馀音)在当时颇受好评，可惜今已不存。今存杂刷《才子佳人误元宵》，小令九十五首，套数十七首。

例4：〔仙吕•寄生草〕闲评

元代：未知作者

问什么虚名利，管什么闲是非。想着他击珊瑚列锦帐石崇势，则不如卸罗衤阑纳象简张良退，学取他枕清风铺明月陈抟睡。看了那吴山青似越山青，不如今朝醉了明朝醉。

争闲气，使见识。赤壁山正中周郎计，乌江岸枉使重瞳力，马嵬坡空酒明皇泪。前人勋业后人看，不如今朝醉了明朝醉。

人百岁，七十稀。想着他罗裙地宫腰细，花钿渍粉秋波媚，金钗敲枕乌云坠。暮年翻忆少年游，不如今朝醉了明朝醉。

注释：

①石崇，字季伦，西晋贵族，以豪奢著名。击珊瑚;《世说新语汰侈》:石崇与王恺争豪。武帝，恺之甥也。尝以一珊瑚树高二尺许赐恺，枝柯扶疏，世罕其比。恺以示崇，崇视讫，以铁如意击之，应手而碎。恺即惋惜，又以为疾己之宝，声甚厉。日:“不足恨，今还卿。'乃命左右往取珊瑚树，有三尺、四尺，干绝世、光溢目者六七枚，如恺许比甚众。恺惘然自失。

②列锦帐:帐当作障。用来障绝神线的布帷和屏风。《晋书石崇传》:(王)恺作紫丝布步障四十里，崇作锦步障五十里以敌之。

③罗?:古代高级官员的服装。象简:用象牙制成的朝笏,即古时臣下朝见君主时手中所执的手板，作为记事之用。张良:西汉功臣，他在建立功业以后,立即辞去官职，从赤松子游。

④陈抟:隐士,宋初，隐于华山，宋太宗赐号希夷先生。

⑤周郎:即周瑜。他在赤壁之战中，采用部将黄盖诈降火攻的计划，大败曹操，形成鼎足之势。详见《三国志周瑜传》。

⑥乌江岸:重瞳，指项羽，因为他眼睛中有重瞳子。他兵败乌江自刎前，曾经以二*骑，三胜汉*,取得了斩将、刈旗的胜利，借以*此天之亡我，非战之罪。详见《史记:项羽本纪》。

⑦马嵬坡句:公元756年(唐明皇天宝十五载)，安禄山兵破潼关,乃匆匆逃往四川，行至马嵬坡,士们要求杀掉杨贵妃，明皇被迫赐贵妃自缢。详见《新唐书:后妃传》。

这是元代不知名姓的隐者写得两首笑看人生曲，以设问开篇。生动地表现了作者的人生哲学。曲子语势奔泻,又多用典故，着实引人入胜。

4.凤头四：典故

以典故开篇是怀古类散曲小令常常使用的手法，这种写作手法合理使用，会使作品古味浓郁，厚重耐品。如：

例1：〔南仙吕•解三酲〕示南雍诸生（其一）

近代·吴梅

露头角十年脱颖，耐心肠一纸虚名。似画葫芦画出个充饥饼，平步里上蓬瀛。看江山浩浩雄三辅，更裘马翩翩傲五陵。心如镜，不定要高斋学士，好做本分书生。

注：露头角：比喻初显才能，为世所知。

起首“露头角”就是开门见山的一种写作手法。

例2：〔南仙吕•解三酲〕示南雍诸生（其二）

论同堂未必尽茂才异等，望中原怕没有锦片前程。读书人猜不透官场性，还是种桃李遍江城。便盘苜蓿也值得通衢饱，三径蓬蒿只落得处士清。休色兢，待他年凭高北极，话归南京。

吴梅是典型的学者知识分子，他回东南大学任教的次年，写了两首〔南仙吕•解三酲〕示南雍诸生，充分展露了吴梅的个性。憎恶官场，讨厌官场，热心于教书育人，热心于文章之学。他清高孤傲的习性曾拒绝了西北筹边使兼西北边防军总司令徐树铮的利聘，时年吴梅35岁。

例3：〔南吕•金字经〕(二)

元代：吴弘道

太宗凌烟周，老子邀月楼。便是男儿得志秋。休，几人能到头，杯中酒胜如关内侯。

注释：

①太宗凌烟圈:凌烟阁本是唐大宗宫中的一座小楼。贞观十七年， 唐大宗想起了和自己起打天下的功巨，感慨万干，便要画家阎立本在凌烟阁内绘制了二十四位功臣之像.这些像曾真人大小。唐大宋常对此像怀念往昔。

②关内候:爵位名。秦汉时设置，有封号，无国邑，可世袭。

〔金字经〕又名〔阅金经〕〔西番经〕，此曲以咏酒为主题，实际是蕴含着作者对于仕途功名的否定。曲子起首两句借用凌烟阁与邀月楼两个典故，极言男儿应当能够一展抱负，有一天能位极人臣。第三句“便是男儿得志秋”将这一观点明确直白地提出，充分表达出作者对功成名就、志得意满境遇的向往。曲子到这里，似乎已经将褒扬人生须立功名的格调确定下来了。

例4：〔黄钟•人月圆〕客垂虹

元代：张可久

三高祠下天如镜，山色浸空涤。莼羹张翰，渔舟范蠡，茶灶龟蒙。故人何在？前程那里？心事谁同？黄花庭院，青灯夜雨，白发秋风！

典故：张翰、范蠡

张翰：晋人，曾为齐王司马召为大司马东曹掾（yuàn），因为思念吴中的莼羹鲈鱼毅然辞官回乡。

范蠡：fàn lǐ，字少伯,楚国宛(今河南南阳)人，春秋末年政治家、军事家，春秋时期越国的大夫，曾辅佐越王勾践兴越灭吴。相传他成功后即以一舟载上美女西施，泛游太湖之中。后游齐国，至陶,改名陶朱公,经商致富。晚年放情太湖山水,爱好养鱼。著《计然篇》、《养鱼经》。其言论还见于《国语•越语下》和《史记•货殖列传》等。

除了以上四种常用开篇的方法，我们还需要学习以比喻开头，而这个比喻不是没有目的的，而是要为表达你的主题服务，这样能给人很强烈的印象，并为后面论述的展开造成阅读悬念，创作出来的作品，则能很快吸引读者的眼球，让他们对你的文章留下好的印象。

5.凤头五：比喻

比喻是一种常用的修辞手法，用跟甲事物有相似之点的乙事物来描写或说明甲事物，是修辞学的辞格之一。也叫“譬喻”“打比方”，中国古代称为“比”或者“譬（辟）”。这种手法的运用，就是根据联想，抓住不同事物的相似之处，用浅显、具体、生动的事物来代替抽象、难理解的事物。

例1：〔双调•折桂令〕中秋

〔元代〕张养浩

一轮飞镜谁磨？照彻乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑。老子高歌，为问嫦娥，良夜恹恹，不醉如何？

这是首描写中秋圆月的曲子，作者以一个极富想象力的比喻句领起全曲，将月亮比喻成“一轮飞镜”，成功的表现出月亮的明亮、圆润。

例2：〔南吕•一枝花〕

元代： 邓玉宾

连云栈上马去了衔①，乱石滩里舟绝了缆。取骊龙颏下珠②，饮鸩鸟酒中酣。阔论高谈，是一个无斤两的风月担⑨，蚧颛虫般舍命的贪”。此事都谙，从今日为头罢参。

〔梁州第七〕俺只待学圣人问礼于老聃，遇钟离度脱淮南，就虚无养个真恬淡。一任教春花秋月， 容四朝三，蜂衙蚁阵”，虎窟龙谭。阑纷纷的尽入包涵，只是这个舞东风的宽袖蓝衫。两轮日月是俺这长明朗不灭的灯龛，万里山川是他这无尽藏长生药篮，一合乾坤是俺这养全真的无漏仙庵。可堪，这些儿钝憨，比英雄回首心无憾。没是待雷破柱落奸胆，不如将万古烟霞付一簪，俯仰无惭。

〔随煞〕七颠八倒人谁敢，把这坎位离宫对勘的嵓（yán）。火候抽添有时暂，修行的好味甘。更把这谈玄口缄，什么细雨斜风哨得着俺"!

注释：①连云栈:古栈道名，在陕西褒城与凤县之间，为历史上川陕之间的交通要道，依崖壁凿成，极其险峻。

②骊龙：传说中的黑龙。据《庄子.列御寇》载，骊龙生活于九重之渊，颔下有珠，必须等它睡着时才能探取，否则就会遭到生命危险。

③风月担:元曲中通常代指烟花生涯，这里指不正经、不务正业。

④蛟版虫：据唐柳宗元《蛟蜘传》述，蛾瓶是一种性贪而拙的小甲虫，遇物则取之负于背上，虽困剧犹不止。

⑤“俺只待”句:孔子曾前往周国，问礼于老子，见《史记.孔子世家》。圣人，指孔子。老聃，即老子，春秋战国间大哲学家，为后世的道教尊为祖师。⑧

⑥钟离：钟离权，道教传说中的“八仙”之一。

⑦淮南：西汉淮南王刘安，因谋反罪入狱自杀，《神仙传》等则传说他得道升天成仙。但钟离权实为唐人;据《神仙传》载，度化刘安的是汉代的八公。

元散曲中有一专门的种类，称为“道情”。也就是道家的歌唱。元代有很多文人有过辞官入道的经历，这也成为当时的时尚，邓玉宾便是这类文人中著名的一个。邓玉宾出仕元朝，曾出任同知职，后来厌倦官场生活，弃官修道，远离尘世，畅游于林泉丘壑之间，修心养性，学道求仙。邓玉宾的散曲流传下来的很少，大都是道家警世之语，但词格却很高。所以，明初人朱权在《太和正音谱》中评其曲如“幽谷芳兰”，也是赞叹他的散曲意境的超脱与辞句的飘逸。辞去将官场的险恶与修道的愉悦作对照，警悟世人荡涤俗情。又描写修道人生活环境的宁静幽美与心境的怡然自得，启迪人一心向道。

这首套曲有三支曲子，〔一枝花〕写世途的艰险，主张看破红尘，皈依道家。〔梁州第七〕说世俗世界如“蜂衙蚁阵、虎窟龙潭”，因此呼吁人们“志在冲漠之上，寄傲宇宙之间”，脱离现实世界的困扰。〔随煞〕写的是道家的养真修炼。尽管这首曲子写修道乐道，但乐道是伤时的产物，避世为叹世的补充，这与元曲愤世嫉俗的精神实质是一脉相通的。

这套曲子中运用了大量形象的比喻，如连云栈马、乱石滩舟、骊龙珠、鸠鸟酒、区月担、蛟蜒虫等，产生了蕴籍奇警的艺术效果。尤其是“两轮日月”等三句鼎足对，以日月、川、乾坤的庞然大物与灯龛、药篮、仙庵的道家器具喻连在一起，令人回味无穷。这套曲子格调清丽雅致，耐人咀嚼。此曲主旨虽是教人“乐道”，但通篇无说教口吻，明代朱权《太和正音潜》评这套曲“如曲谷芳兰”。

（二）猪肚篇；

“猪肚”的要义在于丰厚，它是饱满的象征，拿它来比喻文章的中间部分，是指文章主体内容的展开要充实，要采用多种表现手法，使文章的中心得到生动具体的表现，而不是空瘪（biē）无味，因此大家在创作时力求言之有物，有血有肉。

特别是大家以后在创作套曲时，考虑故事情节在中间可以考虑多用几曲，但是一定要围绕中心，突出中心再现具体事实，让事实说话，要写出人物的个性差异。要多角度多侧面地展开记叙，要绘声绘色绘形绘神。让读者在形式的多样中从感官上觉得内容是富足的。下面我们简要总结并介绍四种写作方法。

猪肚怎样才能大起来呢? 总结起来就是：对照、幽默、细腻。

1.猪肚一：典故式铺排

利用历史人物和历史典故，以使作品更厚重、典雅，艺术表现力更具有说服力。开阔、宏大是它的一个典型特征。如：

例1：〔双调•蟾宫曲〕叹世二首

〔元代〕马致远

咸阳百二山河，两字功名，几阵干戈。项废东吴，刘兴西蜀，梦说南柯。韩信功兀的般证果，蒯通言那里是风魔？成也萧何，败也萧何；醉了由他！

东篱半世蹉跎，竹里游亭，小宇婆娑。有个池塘，醒时渔笛，醉后渔歌。严子陵他应笑我，孟光台我待学他。笑我如何？倒大江湖，也避风波。

注释：

①百二山河：谓秦地形势险要，利于攻守，二万兵力可抵百万，或说百万可抵二百万。

②项废东吴：指项羽在垓下兵败，被追至乌江自刎。乌江在今安徽和县东北，古属东吴地。

③刘兴西蜀：指刘邦被封为汉王，利用汉中及蜀中的人力物力，战胜项羽。

④韩信：汉高祖刘邦的开国功臣，辅佐高祖定天下，与张良、萧何并称汉兴三杰。后被吕后所害，诛夷三族。

⑤蒯通：即蒯彻，因避讳汉武帝名而改。曾劝韩信谋反自立，韩信不听。他害怕事发被牵连，就假装疯。后韩信果被害。“成也萧何”二句:韩信因萧何的推荐被刘邦重用，后来吕后杀韩信，用的又是萧何的计策。由云“成也萧何、败也萧何”。⑧他:读tuo,协歌戈韵。

⑥严子陵：严光，字子陵，东汉人。少与刘秀同游学。刘秀即帝位后，屡召不就，隐居富春江，以耕渔为生。

⑦孟光：汉代丑女，三十岁始与梁鸿成婚。后来一起逃到霸陵山中隐居，孟光举案齐眉以进食。全世以“举案齐眉”喻夫妻相敬相爱。

〔折桂令〕又名〔蟾宫曲〕，第一支曲子联系历史人物表现自己的历史观、政治观，借秦汉之际的历史事件，表现对功名事业的厌弃。作者把人们带进了熟悉的史实，并画龙点睛地做出了推论。既然刘项兴亡，不过一梦，韩信这样的功臣也落得杀头的结果，那当前的功名事业就没有什么值得留恋的了。通过对历史事件、历史人物的否定，对说不清功过是非的现实政治表示了反感。这是封建社会走下坡路的时期。

第二支曲子通过自嘲的方式来表达自己对黑暗社会的不满。前半部分表面看起来表现了作者在恬静的田园生活中得到了寄身世外、与世无争、六根清净的无限乐趣，其实，却蕴含了内心的波澜起伏，表明他政治出世与入世的极度苦闷中挣扎。

后半部分写自己不能像严子陵那样归隐，但江湖也能“避风波”，借喻官场中也可求隐。这表现了一种自我解嘲式的心态。马致远沉寂下僚，既不齿于官场的腐败，不肯与之同流合污，又无力摆脱或与之抗争，于是，在官署之旁，闹市之中苦心经营了一片精巧的小天地，虽比不上前辈隐士超世脱俗的大气魄，亦可略效其遗风，来个眼不见，心不烦，从中得到一种聊以自慰的心态平衡。

这两支小令短小精悍，概括性强，容量大。语言如飞流注涧，一泻无余，表现了马致远作为豪放派曲家的风格。

例2：〔仙吕•寄生草〕感叹

元代：查德卿

姜太公贱卖了磻溪岸，韩元帅命博得拜将坛。羡傅说守定岩前版，叹灵辄吃了桑间饭，劝豫让吐出喉中炭。如今凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈。　间别姻缘簿剪做鞋样，比翼鸟搏了翅翰。火烧残连理枝成炭，针签瞎比目鱼儿眼，手揉碎并头莲花瓣。掷金钗撷断凤凰头，绕池塘ㄏ碎鸳鸯弹。

注：①姜太公”句：句谓姜太公不该轻易罢隐做官。相传姜太公八十岁还在磻溪垂钓，后来在这里遇到周文王，才施展他的才华，扶周灭商，被尊之为“师尚父”。姜太公，即吕尚。磻溪：水名。在今陕西宝鸡市东南，北流入渭水。

②“韩元帅”句：汉高祖筑坛斋戒，拜韩信为大将。韩信在“灭项兴刘”的斗争中，建立了十大功劳，后被吕后杀害。

③“羡傅说(yue)”句：傅说，殷高宗的贤相。相传他曾隐居于傅岩（今山西平陆县），做泥木工。版：版筑，两版相夹，实土其中，杵筑成土墙，今称“干打垒”墙。

④“叹灵辄”：灵辄，春秋时晋人。《左傅》宣公二年：晋灵公设了埋伏，打算攻杀赵宣子。有一个人倒戟以御公徒，冒死相救，使宣子得免于难。宣子问其故，那人说：我就是你在翦桑救的那个饿人。问其姓名住址，不告而退。原来赵宣子在翳桑打猎，看到灵辄饿了，给了他饭吃，还让他带一份给他的老母。

⑤“劝豫让”句：豫让，原是知伯的家臣，后来知氏被韩、赵、魏三家所灭，他从“士为知己者死”的思想出发，“漆身为癞，吞炭为哑”，毁势变容，为知伯报仇。事败被杀。见《史记·刺客列传》。

⑥凌烟阁：唐太宗图画功臣的地方。后因以喻褒扬功臣的场所。

⑦连云栈：高入云霄的栈道。喻危险的仕途。

此曲为借古抒怀、讽时劝世之作。作者引用姜太公、韩信、傅说、灵辄、豫让等五位功臣名相的典故，论述权力功名的危害。在作者看来，这五个人的命运、结局虽然不同，并无本质差别。五人的选择都不可取，五人的人生也都说不上美好。

从曲子的第一句可以看出，作者推崇的是安然淡泊，自由自我的隐者生活。“凌烟阁一层一个鬼门关，长安道一步一个连云栈”，在曲子的末尾，作者聚力蓄势提出自己自己的观点：仕途险恶难行，功名高不可攀。曲子虽然不长，却字字发自肺腑，引人深思，发人深省。

2.猪肚二：比兴法铺排

比：就是比喻，以彼物咏此物。一般说，用来作比的喻体事物总比被比的本体事物更加生动具体、鲜明浅近而为人们所知，便于人们联想和想象。这就是比喻、比拟。

兴：就是联想，触景生情，因物起兴。作为艺术手法，主要用来渲染气氛，触景生情，有时候也在音节上起到和谐的作用。如：

例1：〔双调•水仙子〕乐闲

元代：张可久

铁衣披雪紫金关，彩笔题花白玉阑，渔舟樟月黄芦岸。儿般儿君试拣，立功名只不如闲。李翰林身何在，许将军血未干，播高风千古严滩。

此曲开篇作者便以三句“鼎足对”描绘出三种人生境况。一是雄立于边关风雪之中，为国戍守疆土；一是在君王面前一展文采，博得恩宠；一是远离尘世喧器，渔舟月钓于黄芦岸边。作者先提出几种生活让读者选择，而后提及以上不同生活的代表人物的结局。为国戊关如许远者战死沙场，血犹未干；以诗文求仕如李白者终遭远谪，溺死于归途。归隐富春山，以渔樵终老如严子陵者，其高风亮节广为世人传颂。

综观全曲，作者通过比对的手法刻画了三种截然不同又素来被世人推崇的人生，并揭示了它们不同结局，然后以此为论据进行论证，说明人只有淡泊名利，才能过上安闲自在的生活。至此，作者的人生观已不言自明，曲子“乐闲”的主题也鲜明地体现出来。

例2：〔双调•水仙子〕讥时

元代：张鸣善

铺眉苫眼早三公，裸袖揎拳享万钟。胡言乱语成时用，大纲来都是哄。说英雄谁是英雄？五眼鸡岐山鸣凤。两头蛇南阳卧龙，三脚猫渭水飞熊。

　　这首小令讥讽时政尖锐的揭露了元朝当政者卑劣腐朽的面目，揭露世风的龌龊败坏。语言犀利泼辣，比喻极具特色，夸张的描写，揭露尖刻有力。

这是元散曲中一支妙语连珠的著名作品。首尾两组工整的鼎足对，尤见精彩。起始的三句中，“铺眉”与“苫眼”、“裸袖”与“揎拳”、“胡言”与“乱语”是句中自对，互相又成为工对；“时”与“十”同音，借与三、万作数字对。“铺眉苫眼”等三组词语活画出了无赖与白痴的形象，与达官贵人的身份本身形成了绝妙的讽刺。而三句从文意上看侧重点又有所不同：第一句讽刺内阁，第二句讽刺武将，第三句讽刺高官。

末尾的鼎足对，数字对数字、地名对地名、妙在同句之内的鸡与凤、蛇与龙、猫与熊还都有形状相像的联系。一边是文人习用的雅语颂辞，一边却是民间口语中带着讥笑和谩骂性质的语汇，凑在一起，形象而生动。三句也各具侧重点：第一句揭示凶横，第二句揭示狠毒，第三句揭示无能。这三句承接前文“早三公”、“享万钟”、“成时用”而写，作者矛头直指上层统治集团的高官要人，是一目了然的。两层之间，“大纲来都是烘”结上，“说英雄谁是英雄”启下。得此两句愤语绾联，“讥时”的题意便充分地显露了出来。这种比兴手法的运用，使此曲更加生动具体、鲜明、辛辣。

作者这种庄俗杂陈、嬉笑怒骂而尖峭老辣的散曲风格自成一家，被时人称作“张鸣善体”。明代曲家薛论道就有一首仿“张鸣善体”的《朝天子·不平》：“清廉的命穷，贪图的运通，方正的行不动。眼前车马闹轰轰，几曾见真梁栋。得意鸱鹗，失时鸾凤，大家挨胡厮弄。认不得蚓龙，辨不出紫红，说起来人心动。”语言虽不及本曲灏辣，却能得其神理。　

例3：〔双调•沙子儿摊破清江〕(摘调)

元代：刘伯亨

可意的金钗，何曾管云髻。可意的花钿”，何曾贴翠眉。可意的纱衣，何曾傍香体。科场去儿时，道情间千里”。他闪的我凄凉”，我为他憔悴。 强步上凉亭，晚风清似水。好景宜多欢会。藕花荡红香，荷叶摇青翠。故人他未来到秋到矣。

此为思妇闺中念人伤怀之曲。曲写女主人公恋人因外出寻求功名而离开了她，并且从此一去不返。她察觉到自己被抛弃，从此无心打扮，日渐憔悴，郁郁之情经年不展。曲首三个“可意”紧接三个“何曾”两两相衬，强化了主人公的懒散无绪，表现出其相思之苦。接着作者又开始重点刻画初秋风光，曲中，女主人公拖着病弱的娇躯步人凉亭散心，却被清凉似水的晚风，红荡香飘的藕花和浮青播翠的荷叶触动了心思:故人没有回来，而时节已至初秋。曲子到此戛然而止，留下无尽的怅然和哀怨。曲子使墨如泼，比兴叠现，言词直白而近似口语，显示出浓浓的曲之原味。

作者简介：刘伯亨，一作刘百亭，日言，为书会艺人。生平、里籍均不详。

3.猪肚三：修辞法铺排

巧妙运用各种修辞手法进行铺排，这样的写作手法一是可以细腻的刻画人物的心态，二是能引人入胜。如：

例1：〔南正宫•玉芙蓉〕喜雨

明·冯惟敏

村城井水干，远近河流断，近新来好雨连绵。田家接口薥秫饭，书馆充肠苜蓿盘。年成变，欢颜笑颜，到秋来纳稼满场园。

初添野水涯，细滴茅檐下，喜芃芃遍地桑麻。消灾不数千金价，救苦重生八口家。都开罢，荞花豆花，眼见的葫芦棚结了个赤金瓜。

第一首小令着重写由旱而雨的转变给作者带来的畅快心情，一场雨水的到来让人们能够“欢颜笑颜”；第二首小令从“雨”本身的刻画来展现内心满满的喜悦，描写了雨后庄稼茂盛生长之景。由景生情的生动描写更能传达作者昂扬快意的情绪。全曲借景抒情，语言通俗易懂，生动形象，轻快活泼，饶有情趣。

作者在表述中将喜雨拟人化，使得喜雨具有了为百姓消灾救苦的观世音菩萨一般的慈悲胸怀，直剖心声式的叙写让喜雨具有了别样的生命情怀，更加突出作者对及时喜雨的盛赞和感激。综观两首小令，因为及时好雨而生发无尽喜悦，一方面展现了归隐田园的作者源于生活的真实内心感受，另一方面也体现了具有悯农情怀的作者与农人息息相通的深层情感。语言清新活泼，情感强烈真挚，字里行间洋溢着作者对及时好雨的赞美、感激和喜爱。

例2：〔双调•折桂令〕

元代：张养浩

功名百尺竿头，自古及今，有几个干休。一个悬首城门，一个和衣东市，一个抱恨湘流。一个十大功亲戚不留， 一个万言策贬窜忠州。一个无罪监收，一个自抹咽喉。仔细寻思，都不如一叶扁舟。

在警世、叹世题材的曲子中，元代散曲家常常并排列出几个典故来充作论据，表现作者对现实生活的感受。只是本首曲子中作者仅仅是将一个个史实列出，虽然未点明主人公，但是却都是些妇孺皆知的故事，也很容易联想到典故的出处。

全曲用了七个“一个”形成排比，增强了曲子的气势，使曲子井井有条。曲末“一叶扁舟”既是写实，又是用典，不但把作者自己的志趣写出来，还将春秋时，范蠡辅助勾践兴越灭吴后，驾舟遨游五湖的悠然情态与自己对比，更刻画出作者超然的处世态度。

例3：〔小石调•青杏儿〕风雨替花愁

元代：赵秉文

风雨替花愁。风雨罢，花也应休。劝君莫惜花前醉，今年花谢，明年花谢，白了人头。

乘兴两三瓯。拣溪山好处追游。但教有酒身无事，有花也好，无花也好，选甚春秋。

这首词上下片对比鲜明，语言通俗易懂，又不流于俗白风格清新，语句明白如话，本色天然，体现了作者的艺术修养和旷达的人生情怀。

4.猪肚四：写实法铺排

采取就事求实的方法来铺述，以使人信服。如：

例1：〔中吕•朝天子〕咏喇叭

明代：王磐

喇叭，唢呐，曲儿小腔儿大。官船来往乱如麻，全仗你抬声价。(唢呐 一作：锁呐；声价 一作：身价)军听了军愁，民听了民怕。哪里去辨甚么真共假？

眼见的吹翻了这家，吹伤了那家，只吹的水尽鹅飞罢！

这首小令可分四层，第一层说喇叭、唢呐最突出的特征是“曲儿小腔儿大”，暗示小人得意的情状；第二层说喇叭、唢呐的用途，是为来往如麻的官船抬声价，即为官方所用；第三层展示喇叭、唢呐用途的另一面：为害军民，即在为官船抬声价的同时，肆意侵害军民的利益，让老百姓一听到喇叭、唢呐之声就不寒而栗，胆战心惊；最后一层写喇叭、唢呐吹奏的结果：吹翻了这家，吹伤了那家，直吹得民穷财尽，家破人亡。曲中表面上写的是喇叭和唢呐，实则处处写的都是宦官。全曲借物抒怀，虽然没有正面提到宦官的字样，却活画出了他们的丑态，讽刺和揭露了明代宦官狐假虎威，残害百姓的罪恶行径，表达了人民对他们的痛恨情绪。

这首作品不是为咏物而咏物，它对现实社会的深刻洞察，强烈的感情色彩，是在传达一种反抗的呼声，而这些思想内涵都包融在咏物之中。作品是在批判宦官害民，但终于没有点破，结论留待读者思而得之，既痛快淋漓又含蓄有力，这就是“不即不离”。

例2：〔双调•沉醉东风〕赠妓朱宿秀

元代：胡祗適

锦织江边翠竹，绒穿海上明珠。月淡时，风清处，都隔断落红尘士。一片闲云任卷舒，挂尽朝云暮雨。

注释：海上明珠：中国古代传说中，珍珠为鲛人眼泪所化。西晋张华《博物志》“南海水有鲛人，水居如鱼，不废织绩，其眼能泣珠”。

此曲是胡衹通为朱帘秀所作，作者取其名中的“帘”字展开联想，以帘喻人，大书她的美好。作者没有止步于朱帘秀的外表之美，虽也点明了朱帘秀的职业，但又能表现了她高洁的品格，最末二句的“一片闲云任卷舒，挂尽朝云暮雨”，则凸显了她的风情万种。切合姓名的咏物作品以人与物两相契合为要。此曲中，作者的“帘”与朱帘秀完美契合，采取就事求实的方法来铺述，无一点生拉硬扯之嫌，足见作者构思巧妙。

作者简介：胡祗適(1227- 1295),字绍开，号紫山，磁州武安(今属河北省)人。无世祖朝历任小部员外郎、右司员外郎、太原路治中、河东山西道提刑按察制使、利湖北道宣慰剧使、济宁路总管及山东、浙西提刑按察使等职，为人精明干练，声誉甚佳。官拜输林学士，未赴任。后改任江南浙西按察使，不久因病辞归。死后封谥号“文靖”。

胡祗遗学习宋代大儒，著述很多，有诗文集(紫山现存二十六卷本。其中，卷八中的《黄氏诗卷序》(优伶赵文益诗序》《朱氏诗卷序》，是研究元曲的珍贵贵料。明代朱权在《太和正音讲》评论他“如秋潭孤月”。其散曲今存小令十一首，多为写景之作。

（三）豹尾篇

结尾是作文结构中最后一环。结尾的好坏，对文章有相当的影响。 生在农村的人都知道有句俗话说“编筐编篓，全靠收口”。我们行文不能虎头蛇尾，而要精心设计“豹尾”。所谓“豹尾”，是喻文章的结尾要简短有力，作文是十分重视应在哪里结尾，该如何收笔。“为人慎晚节，作文重煞尾。”

文章结尾的方法是多种多样的，或深沉，或直率，或含蓄，或揭穿，或戛然而止，或发人深省。常见的结尾的技巧有画龙点晴式、首尾呼应式，或抒发情怀式等等，结尾时要十分注意铺垫，好比是演出结束，我们先要营造掌声，然后在掌声如潮中谢幕。我们要想尽办法激发出读者及看客们也想起身鼓掌的冲动。

1.豹尾一：画龙点晴式。

写作时在结尾处用一两句话，点明文章的中心思想，使文章的中心更加鲜明、突出，更加生动富有感染力，这种方法叫“画龙点睛”。这两句点明文章中心，极为关键的句子，叫“点睛之笔”。写作“画龙点睛”的方法，常见的有下面的几种:

①用人物语言“点睛”。这种方法主要是借助文章里的主要人物之口，通过人物所说的话点明文意的中心思想，揭示文章所要说明的道理。如：

例1：〔南仙吕•桂枝香〕《蔡伯喈jiē琵琶记》第十四出

元末明初•高明

书生愚见，忒不通变。不肯坦腹东床，谩自去哀求金殿。想他每就里，想他每就里，将人轻贱（小姐。）。非爹胡缠，怕被人传。贴：呀。怕人传甚么。净：道你是相府公侯女，不能彀嫁状元。

此曲这一番话说得情真意切，尤其是尾句入情入理，十分自然，点明了中心思想。

②发表议论“点睛”。在条理清楚、重点突出地叙述了事情的经过之后，用一两句概括性的语言，总结式的对所写的人、事、景、物进行议论，发表自己的看法，点明文章的中心思想，是这种“点睛”方法的特点。如：

例2：〔南仙吕•傍妆台〕

明·李开先

醉醺醺，瓮中干了玉壶春。（劝君）莫做千年调，苦了百年身。（唾津）咽却心头火，（泪点）休湮枕上痕。拳头硬，胳膊村，得饶人处且饶人。

此曲尾句观点鲜明，语言简练、深刻。既点明文章的中心，又以富有哲理的语句给人启迪。

③抒发感情“点睛”。这种“点睛”方法特点是作者在叙述中抒发强烈的感情，表达对人、事、景、物的思想感情。如：

〔南大石调•摧拍〕闺情

明·无名氏

盼天涯书儿信儿，听风声花枝柳枝。（算）多应害死，多应害死。一幅鸾笺，几首新诗。三尺鲛绡，几曲情词。蝇头字多是相思，肠寸寸，泪丝丝。

此曲以情动人，通过情感的抒发，点明文章的中心思想。这种“点睛”的方法，给人留下难以磨灭的印象。

④象征比喻“点睛”。这种“点睛”的方法采用象征、比喻的写法，往往生动而又形象地描写一种景物，实际上是借用景物的描写，寓情于景，寓理于物，不明确说明，而是含蓄地点明中心。如：

例4：〔双调•清江引〕春思

元代：张可久

黄莺乱啼门外柳，雨细清明后。能消几日春，又是相思瘦。梨花小窗人病酒。

曲的前两句，不着痕迹地化用了唐人的诗句。曲的头部和腹部，写得如此婉丽清新，结语须是愈加精彩，愈着精神，才能收到“余音绕梁”的艺术效果。

所以“诗头曲尾”，古人是极为重视的。王骥德说：“末句更得一极俊语收之，方妙”《曲律·论尾声》。曲论家之所以不惮其烦，来总结曲的末句的艺术经验，说明它是关系到曲的成败的。这“梨花小窗人病酒”，就是俊语，就结得响亮，饶有余味。它既照应了前文的“清明后”和“几日春”，也概括了“相思瘦”的种种原因，又给读者留有充分想象的余地。

因为梨花是春光已老的象征，在曲尾画龙点晴式对曲的整个意境作了很好的概括和创造，这才使人感到“言简而余味无穷”。

2.豹尾二：抒发情怀式

抒发情怀，就是要把内心的感情表达出来，通过一些事物或者景物抒发作者的真情实感，或者直抒胸臆，或寓情于景，或者景情交融。试举两例：

例1：〔南吕•阅金经〕伤春

元代：吴弘道

落花风飞去，故枝依旧鲜，月缺终须有再圆。圆，月圆人未圆。朱颜变，几时得重少年?

此曲是对美景不常，青春易逝，老而不能重返年少的感叹。对人来说，纵然月儿已圆，但像作者一样浪迹天涯的游子，客居异乡，何时才能跟家人团聚呢?至此，作者不禁发出了“月圆人未圆”的感叹。韶华易逝，青春不再。那美好的少年时光又何时才再能拥有呢?全曲简明朴素，后半首更是直抒胸臆，让人读后不禁浮想联翩。

例2：〔中吕•山坡羊〕北邙山怀古

元代：张养浩

悲风成阵，荒烟埋恨，碑铭残缺应难认。知他是汉朝君，晋朝臣? 把风云庆会消磨尽，都做北邙山下尘。便是君，也唤不应；便是臣，也唤不应！

起首便渲染出凄怆悲凉的气氛。这些埋葬在北邙山上的君臣们，生前把荣华富贵、风云庆会享受个够，然而，死后也不过是北邙山下的一抔土。结句的"便是君，也唤不应；便是臣，也唤不应"，语气冷隽悲凉，表现了作者对人生的深刻感悟。张养浩的怀古组曲，站在对人生的深刻透视、对历史的大彻大悟的高度，高屋建瓴，视野开阔，气势苍莽雄浑，感慨深沉悲壮，风格质朴古拙，展示了一个政治家的胸怀与气魄。

面对着众多的灾民，严重的旱情，政府的赈粮如杯水车薪，无济于事。虽然他个人曾上奏天子，请行纳粟补官之令，并带头拿出自己的财物作为救济之用，但严重的灾情又不是个人区区之力所能回转的。在心焚如火的情况下，不免产生了"把野草翻腾做菽粟，澄河沙都变化做金珠"的幻想。

此曲立意高远，感情深厚，气势雄浑，结构严谨。将作者的一颗赤子之心捧献在读者面前，抒发了自己时刻忧虑百姓的疾苦，这种情怀是真挚的。

3.豹尾三：首尾呼应式

指文章或诗歌的头和尾相互接应。原指作战时相互接应，又叫首尾照应。首尾呼应能使结构更加完整和严谨，还能使含义更加深刻，使情感更加强烈，使主题更加突出，从而加深读者印象，引起读者共鸣，提高表达效果。首尾呼应不同于前后照应，前后照应不仅仅局限于首尾内容，前后内容也可呼应。如：

例1：〔南仙吕•一封书〕琵琶记（摘调）

元末明初·高明

生：一从你去离，我在家中常念你；功名事怎的，想多应折桂枝。幸得爹娘和媳妇，各保安康无祸危。（谢天谢地。且喜家中多安乐。。）见家书，可知之，及早回来莫更迟。

注：《康熙曲谱》在此例曲后注释：“各”字“及”字可用平声。“书”字非韵脚。通首《支思》《齐微》合用，但稍宽耳，尚不为杂。

此剧叙写汉代书生蔡伯喈与赵五娘悲欢离合的爱情故事。全剧共四十二出，结构完整巧妙，语言典雅生动，显示了文人的细腻目光和酣畅手法，是高度发达的中国抒情文学与戏剧艺术结合的作品。

此曲节选自《琵琶记》第二十五出，故事讲的是蔡伯喈与赵五娘新婚两个月后，蔡伯喈赴京考取功名，赵五娘在家中伺候八十多岁的公婆，直到相继去世，她用首饰等嫁妆和自己头发典当变卖埋葬二老。一个名叫拐儿的骗子冒充老家人，假写父母家书捎给相公府蔡伯喈。蔡伯喈接过家书，不知道父母已过世，急切切念唱家书的一段唱词原文。

曲作分三部分：前两句为第一部分，写父母的对远在京城儿子的思念。中间四句为第二层，从询问儿子的功名和父母妻子的近况两个方面叙述，两叙两答。第三部分为后三句，叙述了父母的愿望，看到家书后及早回家，这是为人父母的谆谆教诲和真情流露。曲作从儿子离家考取功名到盼望儿子回家，父母的肺腑之言，情真意切，首尾呼应，读来倍受感动。

例2：〔双调•落梅风〕人初静

元代：马致远

人初静，月正明。纱窗外玉梅斜映。梅花笑人偏弄影，月沉时一般孤零。

马致远写了二十多首“落梅风（寿阳曲）”重头小令，内容都是言情，都写得情韵绕梁。这支小令是其中之一。

这支曲子写一个独守空房的年轻女子的哀诉，从曲文的情调和构思中来判断出主人公的身份与处境，这也是这首小令饶有兴味的一个方面。

此曲的起首三句，不动声色，描绘了月明人静时的一幅优美的画面。然而此曲的女主人公却别有怀抱，窗前的梅影不仅未使她愉悦，反而使她感到一种遭受嘲弄的意味。曲末的两句，“梅花笑人休弄影，月沉时一般孤另”，是绝妙的构思。它承接了前文的“玉梅斜映”，作者却故意将两者牵惹在一起，以“痴语”的表现手段，便淋漓尽致地写出了女子独守空闺的深怨。全曲五句，“人”、“花”、“月”各重复出现两次，却因作者构思的婉曲，令人不仅无累赘之感，反觉愈转愈妙。

小令以五分之三的句子写景作为铺垫，而于末两句力为逆折，拈出题旨，首尾呼应，且使前时的月窗梅影由清美转为清凄，举重若轻，可谓扛鼎之笔。以梅喻人、衬人固是诗歌常法，而小令于喻于衬更为曲折奇巧，语淡韵远，是一首难得的佳作。

以上只是几种常见的开篇、段中、结尾的技巧与方法，在实际的写作中，大家都能总结出自己的方法。

二、散曲的结构

不论小令、带过曲、集曲、散套若要梳理其结构，不妨采取一种通用的分析方式：上中下三段式。也就是：上面起头、中间发展、下面收结。然而，诗词的特点是跳跃性。

诗词不是直接叙述这样的三段，而是用精炼的字词指点出这结构线条中的某处，然后借助所选字词的含义，巧妙地引人去感悟没有说出的部分。既然诗词中的句子不是明显地体现了结构，为什么这里还要提出结构问题来讨论呢？

其原因是：初学写作时，要是心中先有结构线条，挑选景物、表达情感时，就不至于离题和混乱。这也叫脉络。要是单说脉络，还不够具体，把结构线条分段来说，会更具体。而结构线条上的每一段，都可以多向扩展，前扩，后扩。

在下面举例作了分析演示之后，大家可以带着这个思考方式，去自己分析一些元曲作品。当然，每个人的思考方式是多样式的，不要过多地强调某一特定的方式，把时间和精力用在理解、分析、感悟和灵感上。

下面我们试举几例按赏析、曲眼、结构、脉络四个方面来分析：

①赏析：理解元曲的写作背景、含义，去感受作者的内心、去感受曲本身的立意。

②曲眼：一首曲的关键字或句，或是一段曲句中的小中心点。曲眼呢，通常是文字上最出彩的部分，可达到直击人心的效果。然而，对一些非常好的曲作，里面句句都是精彩，就不好套用“曲眼”的方法了。

③结构：

曲的结构可以先从曲调和语义两方面来着手划分。从曲调上来说，通常是按照一唱一拍的方式推进。也就是唱一句，意思基本完整，换气歇息，就是一拍。然后再来下一拍。那么，我们可以推测，一个韵句，应该就是一拍，不然为什么要在该处押韵？

从语义上来说，有的曲中，连续多个较短的韵句在语义上是连贯的，因此，也可借用“一拍”的说法，把几个韵句组合成一拍。无论上面那种划分，都可以看出，韵句才是最基本的结构单元。

④脉络：

脉络喻文章的布局和条理。亦指学术的流派或思维的线索。也就是说，当我们划分好一首元曲作品的结构，是为了梳理脉络去制曲。曲的脉络和诗词的脉络是一样的，起承转合是章法，脉络就是要使作品清晰有条理、层次分明。试举几例说明：

第一首小令我们以〔元代〕兰楚芳 的〔南吕•四块玉〕风情为例：

例1：〔南吕•四块玉〕风情

〔元代〕兰楚芳

我事事村，他般般丑。丑则丑村则村意相投。则为他丑心儿真，博得我村情儿厚。似这般丑眷属，村配偶，只除天上有。

这是一首咏唱男女恋情的曲子。作者的《四块玉•风情》共有四首，此曲为其中之一。该作品对传统文化中固有的 “男才女貌” 的恋爱模式进行了大胆的颠覆，一反传统郎才女貌，才子配佳人的择偶标准。

曲作分为三个层次，第一层“我事事村，他般般丑。丑则丑村则村意相投。”曲中的恋人一个“事事村”，一个“般般丑”，一眼看去完全和“美好”沾不上边。然而这“村”和“丑”是“意相投”。

第二层却是“心儿真”、“情儿厚”。它们与“丑”，“村”形成强烈反差，再加上作者将它们作为句子的中心，“丑”“村”遂成了它们的陪村，将它们衬得格外耀眼。二者结合形成一种质朴真率的美。爱情的美源自真诚相爱的心，作者之所以反复强调“丑”和“村”实是为了引导人们将目光放在爱情本身。

第三层“似这般丑眷属，村配偶，只除天上有”是全曲的曲眼，旨在说明超越相貌美丑的的爱情的可贵。它有着明显的平民特点，浑朴粗豪，大胆直接，洋溢着旺盛的生命力，而作者对它的推崇也反映出元人的审美已经突破了以“雅”为贵的审美传统，相较于以往的朝代更加开放。

第二首小令我们以明·李开先〔南仙吕·傍妆台〕无题为例，来看看曲中的结构线条。

例2：〔南仙吕•傍妆台〕无题

明·李开先

曲弯弯，一轮残月照边关。（恨来口）吸尽黄河水，（拳）打碎贺兰山。（铁衣）披雪浑身湿，（宝剑）飞霜扑面寒。驱兵去，破虏还，得偷闲处且偷闲。

译文：深秋的夜晚，挂着一弯冷冷的残月，月色水一样地流在边关的城墙上。将士们满怀仇恨，恨不能把贺兰山打碎，把黄河水一口吸干。他们身披铠甲，腰挎宝剑，顶风冒雪，奋勇前进，雄师大破匈奴而归。凯旋之后，将士们不如及早解甲归田，逍遥快活去吧！

此曲把边关将士的艰苦戍边和战争结束后的急流勇退作比照，写出了“太平本是将军定，不许将军见太平”这一悲怆的弦外之音。

曲作分三层意思：前一二句为第一层，一个“月”字，勾勒了边关的月下景色，寄托了戍守边关将士的思乡之苦，画龙点睛；

中间四句是第二层，采用抒情的笔调、夸张地手法，想象奇特，比喻新颖，语言豪放。抓住北疆气候寒冷的特点，用七言对仗句式，极言作战环境之艰苦，具有盛唐边塞诗的气派。进一步叙述了将士浴血奋战、誓死报国的动人战争场面。

尾三句是第三层，“驱兵去，破虏还，得偷闲处且偷闲。”是全曲的曲眼，作者笔锋一转，交待了战争的结果。写保家卫国的将士回来后的无奈和茫然，表达了作者急流勇退、无可奈何的复杂思想情感。

曲作运笔大胆泼辣，言简意赅，它是李开先的代表作之一，也是傍妆台的典范例曲之一。

作者简介：李开先(1502 --1568) ，汉族，山东济南人。明代文学家、戏曲作家。字伯华，号中麓子、中麓山人及中麓放客。他推崇与正统诗文异趣的戏曲小说，主张戏曲语言“俗雅俱备”，“明白而不难知”。

第三首带过曲以〔元代〕贾固的〔中吕·醉高歌过红绣鞋〕为例：

例3：〔中吕•醉高歌过红绣鞋〕

元·贾固

乐心儿比目连枝，肯意儿新婚燕尔。画船开抛闪的人独自，遥望关西店儿。〔过〕黄河水流不尽心事，中条山隔不断相思。当记得夜深沉，人静悄，自来时。来时节三两句话，去时节一篇诗，记在人心窝儿里直到死。

作者任职山东佥宪（司法长官）时，爱慕当地的一位名妓金莺儿，两人如胶似漆。后来改任陕西行台御史，不得已分别，就写了这支散曲寄赠给她，而内容则是代金莺儿立言。旧时妇女识字不多，由文人代为捉刀写情诗是常有的事。但本篇将金莺儿对自己的思念写得如此细腻，也可见两人相知非比一般。

第一支〔醉高歌〕起首两句为全曲的第一层，写两心相悦的快乐，反衬出下文离别的痛苦。“比目连枝”是两人的盟誓，“新婚燕尔”是两人的憧憬。〔醉高歌〕三四句为第二层，当离别骤然来临，画船载着心上人前往遥远的任所时，女主人公不甘心相信“人独自”的现实，要遥望千里之外的“关西店儿”了。“人独自”与“比目连枝”、“新婚燕尔”成一对照，“抛闪”的痛苦滋味自不言而喻。而女主人公首先想到的是关心男方沿途的起居，这种感情只有在心心相印的恋人间才会产生。

由“遥望”二字，引出了下支〔红绣鞋〕的“黄河水”、“中条山”，这正是“画船”一路经过的途程。这是全曲的第三层，对于女主人来说，水远山长却另有一番意味。“黄河水流不尽心事，中条山隔不断相思。”天造地设的自然屏障，竟催生了天造地设的相思名句！前句是刻骨铭心永在的柔情，后句是海枯石烂不改的信念。

〔红绣鞋〕最后几句为全曲的第四层，唯因山水阻隔而思情不断，望不见情人的踪影，女主人公才会堕入了深沉的回忆，借助往事的追怀来排遣寂寞。也是在自己独个儿冷清的情形下，夜深人静，他悄悄来到了身边。

“来时节三两句话，去时节一篇诗，记在人心窝儿里直到死。”为曲眼。因为两心欢悦，止不住爱的喷涌。这两句回应起首的“比目连枝”、“新婚燕尔”，却因别离的既成事实，而显得既甜蜜，也苦涩。女主人公却发了狠，“记在人心窝儿里直到死”，因为这是她唯一珍贵的慰藉了。这一步步细腻而缠绵的感情，当得上“柔肠百转”的絮语。全曲均以脱口而出的家常语言表出，便更觉情真意真，贴近生活，因而更能打动人心。

散套我们以元·关汉卿〔南吕·一枝花〕不伏老为例，来看看曲中的结构线条。 我们对这首曲，按赏析、曲眼、结构、脉络四个层次来分析。

例4：〔南吕•一枝花〕不伏老

元·关汉卿

〔一枝花〕攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔，浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花卧柳。

〔梁州〕我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧，花中消遣，酒内忘忧。分茶攧竹，打马藏阄；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头？伴的是银筝女银台前理银筝笑倚银屏，伴的是玉天仙携玉手并玉肩同登玉楼，伴的是金钗客歌金缕捧金樽满泛金瓯。你道我老也，暂休。占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，曾玩府游州。

〔隔尾〕子弟每是个茅草冈、沙土窝初生的兔羔儿乍向围场上走，我是个经笼罩、受索网苍翎毛老野鸡蹅踏的阵马儿熟。经了些窝弓冷箭鑞枪头，不曾落人后。恰不道“人到中年万事休”，我怎肯虚度了春秋。

〔尾〕我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头？我玩的是梁园月，饮的是东京酒，赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作、会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症候，尚兀自不肯休！则除是阎王亲自唤，神鬼自来勾。三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪！那其间才不向烟花路儿上走！

这是一组套曲，是关汉卿散曲的代表作。全曲以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆。”这正是关汉卿坚韧、顽强性格的自画像。正是这样的性格，使他能够终身不渝地从事杂剧创作，写出一篇篇的精彩作品。

依照曲文看，首曲〔一枝花〕中，诗人以浓烈的色彩渲染了“折柳攀花”、“眠花卧柳”的风流浪子和浪漫生活，有意识地将它毫无遮掩地萦于笔端，恰恰是体现了他对封建规范的蔑视和对生活的玩世不恭。因此，诗人在首曲短短九句诗中，竟一口气连用了六个“花”、“柳”。诗人的这种情调实质上是对世俗观念的嘲讽和自由生活的肯定。“浪子风流”，便是他对自我所作的评语。在此更带有一种不甘屈辱和我行我素的意味。这是套曲的第一层次。

随着曲牌的转换，“序曲”中低回的音调顿时变得清晰明朗，格调高昂。“郎君”、“浪子”一般指混迹于娼妓间的花花公子，世俗观念正是以之为贬，但关汉卿却反贬为褒，背其道而行之，偏以“郎君领袖”、“浪子班头”自居。不难发现，在这貌似诙谐佻达中，也分明流露出一种对黑暗现实的嘲谑和对自我存在价值的高扬。一旦陶醉在自由欢乐的生活气氛中时，“分茶攧竹，打马藏阄，五音六律滑熟”，顿时又感到“甚闲愁到我心头？”接着，诗人以三个连环句尽情地表现了风月场中的各种生活，以及由此而发的满足和自幸。这支曲，作者有意选择了循环往复的叙述形式，热情洋溢地展示那种自由自在、无拘无束的生活情趣，从而显示出他那极其鲜明的人生态度。“占排场”，这是宋元时对戏曲、技艺演出的特殊称谓。显然，关汉卿把“占排场”视作“风月功名”之首，已经不是指追欢狎妓之类过头话，而是严肃地将“编杂剧，撰词曲”作为自己的事业和理想。也正基于此，他才“更玲珑又剔透”，才表露出誓不伏（服）老的决心。这是套曲的第二层次。

但是，人不服老不行，因而〔隔尾〕中，就隐隐地流露出一丝淡淡的感伤，“子弟每是个茅草冈、沙土窝初生的兔羔儿，乍向围场（打猎的地方，此指妓院）上走”，而“我”已是“经笼罩、受索网”的“苍翎毛（青苍的羽毛，足见毛色之老）老野鸡”。然而，这瞬间的哀意又很快随着情感的冲动而烟消云散，这一切不过是些“窝弓冷箭蜡枪头”，诗人并“不曾落人后”，因而虽说道“‘人到中年万事休’，我怎肯虚度了春秋？”——再次表达了诗人珍惜时光并甘愿为理想献身的坚定信念。这是套曲的第三层次。

前三支曲在情感的骚动中只体现了诗人的外在心态，在〔尾〕曲中，那种“浪子”的情绪就达到了高潮，诗人内在的精神力量逼人而来：“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆”。“铜豌豆”原系元代妓院对老狎客的切口，但此处诗人巧妙地使用双关语，以五串形容植物之豆的衬字来修饰“铜豌豆”，从而赋予了它以坚韧不屈、与世抗争的特性。

运用这种手法，显得豪放泼辣，准确表现出“铜豌豆”的性格。而这些长句，实际上又以排列有序的一连串三字短句组成，在这一气直下的五串衬字中，体现了一种为世不容而来的焦躁和不屈，喷射出一种与传统规范相撞击的愤怒与不满。这里，关汉卿身上显示出一种精神：对自由的执着，对人生的追求，他的愤怒，他的挣扎，他的嘻笑，也正是这种九死而不悔精神的回荡。

正由于诗人对黑暗社会现实的强烈不满，正由于他对统治阶级的坚决不合作态度，关汉卿才用极端的语言来夸示他那完全市民化了书会才人的全部生活。在这大胆又略带夸饰的笔调中，在这才情、诸艺的铺陈中，实际上深蕴一种豪情，一种在封建观念压抑下对个人智慧和力量的自信。

至此，诗人的笔锋又一转，在豪情的基础上全曲的情感基调也达到了最强音：“你便是落了我牙，歪了我嘴……天哪，那其间才不向烟花路儿上走！”这是第四层次，作者的立意是有了坚定的人生信念，就敢于藐视一切痛苦乃至死亡，这种对人生永恒价值的追求，对把死亡看作生命意义终结的否定，正是诗中诙谐乐观的精神力量所在。

在艺术上，这首散曲最大的特点就是大量地添加衬字，娴熟地运用排比句、连环句，造成一种气韵镗鞳的艺术感染力。增加衬字，突破了词的字数限制，使得曲调的字数可以随着旋律的往复而自由伸缩增减，较好地解决了诗的字数整齐单调与乐的节奏、旋律繁复变化之间的矛盾。同时，衬字还具有让语言口语化、通俗化，并使曲意诙谐活泼、穷形尽相的作用。全曲一气直下，然又几见波折，三支曲牌中“暂休”、“万事休”等情绪沉思处，也往往是行文顿挫腾挪、劲气暗转处，读来如睹三峡击浪之状，浑有一种雄健豪宕、富于韵律的美感。

总结：一首好的曲子，必定满足多方面因素的要求。而这些因素可以根据不同的分析途径，而作不同的划分。格律是基本要求，那么，除了格律，剩下的因素逻辑和雅致。

逻辑：包括结构线条、铺展层次、前后关联、季节时序、合理景象、情景谐和等等，这和写文章的道理是一样的，但是诗词有跳跃性和模糊性的特点，所以，诗词里的逻辑问题，就要独立出来分析。

二是雅致，包括情调意蕴、遣词炼字、曲味声韵等等。我们今天讨论的内容，再进一步聚焦到逻辑方面的结构线条问题。在谈论词的结构时，很多人喜欢使用一个词:脉络。古人曾用一个词：词理。脉络和词理这两个词，实际上都是讲逻辑上的关联。

什么是词理？文词的义理。 汉典给出如下出处：

宋 严羽 《沧浪诗话·诗评》：“诗有词理意兴。南朝人尚词而病於理；本朝人尚理而病於意兴。” （意思是：诗有词理和意兴，南朝人的词常常词理不通，北朝人也就是宋朝人的词虽然词理有了，但是，缺乏意兴，也就是意境）

清朝的黄六鸿 《福惠全书·莅lì任·考代书》说：“有在本治为人代书词状者，许赴本县，定日当堂考试，词理明通，且验其状貌端良者，取定数名。”（大致意思是，有想给人代书写词状的，到本县来，定下时间考试，要是词理明通了，再看它的外貌如何，以这个考取一名代人写词状的文官）

光从以上的例子，很难得出一个明晰的定义。《沧浪诗话》把词的要素分作两个方面：“词理”与“意兴”。进一步的考察则是，何谓理？

理有两个含义：

1）物质本身的纹路、层次，客观事物本身的次序：心理。肌理。条理。事理。

2）事物的规律，是非得失的标准，根据：理由。理性。理智。理论。理喻。理解。理想。道理。理直气壮。

显然，理的第一条解释近似于词的脉络，而第二条解释则近似于词谱。可见，词理的内涵比词的脉络更大。当你听到别人说“词理”的时候，你就需要等待进一步的解释，不然呢，不明白对方具体说的是什么。当你听到“脉络”时，这就比较清楚一点。

然而，我们对词的分析理解，还需要深入细化，才容易学明白。我们把脉络和词理这两个词，用更形式化的方式来说，就是如下三条：

1）结构线条

2）线条上的要点

3）围绕这些要点的渲染（想像一下树叶的脉络）

具体点说：

1）结构线条以及从结构线条上各要点的发展，这是内在的主干，相当于树叶的骨架，决定了大致形状。

2）强调要点，允许忽略线条的中间连接过程，这符合诗词的跳跃性和模糊性。

3）围绕结构要点的逻辑情理所作的铺垫和渲染，这是外层的表现，规范了树叶皮肉的填充，决定其薄厚宽瘦、色彩质感等等。

我们怎样才能写一首好的曲呢，我个人认为，首先要把基本功打牢。然后是随手写写，最后再把握好字句的衔接，语言的优美，字的韵味，情感的融洽。要经历不断地磨练和突破，才能步入原创的殿堂。创作出具有自己风格的作品。创作的道路是漫长而艰辛的，我们一起努力吧！

三、南散套〔南商调•字字锦〕浅析

在对南散套〔南商调•字字锦〕浅析之前，我们回顾一下南曲套曲是如何组成的，这样可以帮助我们弄明白套曲的引子、过曲、尾声。

南曲套曲它是由引子、正曲(过曲)和尾声三个部分组成。即用两支以上的同一宫调(或借相近宫调)的不同曲子相联，前加引子，后加尾声，就成为一套南曲套曲。套曲除引子和尾声外，都称过曲。也有不用引子，而由正曲和尾声组成；还有不用引子，而由重头(见[重头]条)和尾声组成；再有不用引子，不用尾声；由最后一支曲子代替尾声；更有不用引子，不用尾声，只用重头。这种套曲和小令的重头有所不同。套曲须一韵到底，不能换韵。而小令的重头可以换韵。不过，如第一首用平韵，其余各首也得用平韵。我们上讲的作业，明施绍莘〔南仙吕入双调•步步娇〕、〔江儿水〕、〔清江引〕组成的南曲套曲，就没有引子和尾声，由〔清江引〕这支曲子代替尾声，都用机、微韵，一韵到底。

1、曲牌介绍

〔南商调•字字锦〕

元代：佚名

群芳绽锦鲜，香逐东风软。莺簧转巧声，题起伤春怨。睹名园，只见杏障桃屏，桃屏上映着柳眉翠钿。天天，桃花隐约，可不强似去年。缘何去年，去年人不见。空蹙破两眉尖，空蹙破两眉翠尖，奈山长水远。知他在那里，他在那里，和谁两个，欢欢喜喜，潇潇洒洒。咱这里思思想想，心心念念，欲待见他一面。

〔赚〕离绪恹恹，奈少个人儿在眼前。空嗟怨，不知何日再团圆。泪涟涟，极目关山隔雾前，写下花笺谁与传？心事无告托，冤家直恁误人方便，怎生消遣，怎生消遣。

〔满园春〕南楼外雁翩翩，悄没个音信传。长空败叶飘飘舞，金风动，金风动，铁马儿声喧，纱窗外透银蟾。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不误约盟言。

〔幺篇〕彤云布，朔风起，遍长空柳花飘棉。（见）几朵早梅开放蕊，销金帐，销金帐，共谁两个欢宴？空教人独坐兽炉边。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不误约盟言。

〔余音〕终须有日重相见，相见后依然欢宴，办炷明香谢天。

〔南商调•字字锦〕是由〔字字锦〕〔赚〕〔满园春〕〔幺篇〕〔余音〕五支曲子组成。

谱式为：〔南商调•字字锦〕（谱从《钦定曲谱》）

〔字字锦〕平平去上平△，平入平平上△。平平去上平，平上平平去△。上平平△，入去上去平平，平平去去入上平去平△。平平△，平平上入，上平平平去平△。平平去平△，去平平入去△。平入去上平平△，平入去上平去平△，去平平上上△。平平去上上，平去上上，平平上去，平平上上，平平上上△。平去上平平上上，平平去去△，入去去平平去△。

〔赚〕平上平平△，上去平平去上平△。平平上▲，＋平平去去平平△。去平平△，平平平去平平上△，入上平平平去平△。平平上▲，平平入去平平去△。上平平去△，上平平去△。

〔满园春〕平上去去平平△，上平去去平平△。平平去入平平上，平平去，平平去，平上平平平△。平平去、去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

〔幺篇〕〔前腔换头〕平平去、×平上，去平平、上去平平△。上去上平平去上，平平去，平平去，上平上去平平去△。平平平、平去去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

〔余音〕〔尾声〕平平×仄平平仄△，×仄仄平平平仄△，平仄平平仄平△。

1、分析曲牌

①首曲〔字字锦〕

本调为南商调过曲曲牌，小令套数兼用。全曲二十三句，八个句段，十五个韵位。此调多变格，多处使用叠句，排比句，倍添韵味和特色。入套时与〔不是路〕、〔满园春〕等曲牌配搭组合成套。

谱式为：〔南商调•字字锦〕（谱从《钦定曲谱》）

平平去上平△，平入平平上△。平平去上平，平上平平去△。上平平△，入去上去平平，平平去去入上平去平△。平平△，平平上入，上平平平去平△。平平去平△，去平平入去△。平入去上平平△，平入去上平去平△，去平平上上△。平平去上上，平去上上，平平上去，平平上上，平平上上△。平去上平平上上，平平去去△，入去去平平去△。

曲例为：〔南商调•字字锦〕

群芳绽锦鲜，香逐东风软。莺簧转巧声，题起伤春怨。睹名园，只见杏障桃屏，桃屏上映着柳眉翠钿。天天，桃花隐约，可不强似去年。缘何去年，去年人不见。空蹙破两眉尖，空蹙破两眉翠尖，奈山长水远。知他在那里，他在那里，和谁两个，欢欢喜喜，潇潇洒洒。咱这里思思想想，心心念念，欲待见他一面。

曲例二：〔南商调•字字锦〕

人从结绮楼，来傍江亭柳。霜林半染秋，还恐冰肌瘦。喜温柔，不觉一见生春，春生处却得喜眉破愁。风流，池塘酒伴，引入竹林共游。何期共游，共得沾红袖？听一曲啭儿喉，听一曲啭莺脆喉，更相看坐久。看他又济楚，他又唧溜，霎时打并，云云雨雨，花花酒酒。比似那师师小小，端端秀秀，不道近来还又。 （清·沈自晋·赠王姬·小令）

曲例三：〔南商调•字字锦〕

生涯未免劳，忙碌何时了！人前苦用心，所得钱多少！看儿曹，尽自卖弄风凉，风凉里说什么孰低孰高。嚣嚣，喧呼塞耳，逐事向人解嘲。缘何解嘲，解嘲真堪笑！今日里不用焦，今日里不用焦，但只求安饱。也无须热恼，无须热恼，何曾着意，尖尖巧巧，营营扰扰。俺则是忠忠厚厚，舒舒坦坦，一任你安圈设套。 （近代·陈志宪·乙酉岁尽作）

②第二支〔赚〕：

本调为南仙吕近词，一名〔惜花赚〕，又名〔薄媚赚〕、〔婆罗门赚〕、〔不是路〕。旧用以参引曲之间，后则为过曲中承上启下之调。查各宫调俱有〔赚〕，但句法每有不同。小令套数兼用。全曲十一句，五个句段，七个韵位。第六七两句宜为偶句，其句法亦有人作：去去平平平上平 叶，平去平平去去平 叶。末二句惯为叠句。也有人把全曲写作十二句，将第九句改作： 去平去去 不，去平平上 叶。

谱式为：〔南仙吕•不是路〕（谱从《钦定曲谱》）

平上平平△，上去平平去上平△。平平上▲，＋平平去去平平△。去平平△，平平平去平平上△，入上平平平去平△。平平上▲，平平入去平平去△。上平平去△，上平平去△。

曲例为：

〔赚〕离绪恹恹，（奈）少个人儿在眼前。空嗟怨，不知何日再团圆。泪涟涟，

极目关山隔雾前，写下花笺谁与传？（心事）无告托，冤家直恁（误）人方便，怎生消遣，怎生消遣。

③第三支〔满园春〕：

本调为南商调过曲曲牌，一名〔雪狮子〕，或名〔鹊踏枝〕，或名〔遍地锦〕。此为古曲古体，有〔前腔换头〕。全曲共十三句，第五、九句各叠前句。第十一句首二字倒上句首二字。第一、二句可作六字折腰二句。第六句有作五字句者。末句可作七字上三下四句法。第三句可叶可不叶。末句末三字可作“去平平”。

谱式为：〔南商调•满园春〕（谱从《钦定曲谱》）

平上去去平平△，上平去去平平△。平平去入平平上，平平去，平平去，平上平平平△。平平去、去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

曲例为：

〔满园春〕南楼外雁翩翩，悄没个音信传。长空败叶飘飘舞，金风动，金风动，铁马儿声喧，纱窗外透银蟾。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不是负却盟言。

④第四支〔幺篇〕

此处的〔幺篇〕，实际是〔满园春〕的〔前腔换头〕。第五、九句各叠上句。第十一句首二字倒上句首二字。第二句有作七字上三下四句者。第四句仍有作三字句者。末句可作七字上三下四句法。

谱式为：〔前腔换头〕（谱从《钦定曲谱》）

平平去、×平上，去平平、上去平平△。上去上平平去上，平平去，平平去，上平上去平平去△。平平平、平去去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

曲例为：

〔前腔换头〕彤云布、朔风起，遍长空柳花飘棉。（见）几朵早梅开放蕊，销金帐，销金帐，共谁两个欢宴？空教人独坐兽炉边。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不是负却盟言。

⑤第五支〔余音〕

〔余音〕即〔尾声〕，在戏曲中，泛指诸宫调、唱赚、杂居、传奇等脚本里大多数套曲中的最末一曲。北曲部分宫调中都有以《尾声》为名的曲牌，字数大致相同；另有些曲牌专作尾声只用，如《赚煞》、《煞尾》等。南曲宫调都有《尾声》曲牌，字数亦大致相同，均系十二板，故又名《十二时》，也有称为《情不尽》、《意有余》、《余文》、《余音》的。戏曲乐队在没出戏结束时随吹乐曲，也叫《尾声》。

在音乐中，指乐曲的结束部分，用以引申未尽之意并加强结束感；但在大型乐曲中快板乐章的尾声，常带有发展而形成曲终的高潮，如贝多芬《第五交响曲》第一乐章的尾声。曲的尾声，又称为：煞、尾、煞尾、结尾、收尾、结音、庆余、余音等。尾声与别的曲调在一起，做结尾。

商调《尾声总论》，未提及〔字字锦〕套的〔尾声〕应参照那一〔尾声〕平仄格律，那咱们就以例曲为准吧。

谱式为：

平平×仄平平仄△，×仄仄平平平仄△，平仄平平仄平△。

曲例为：

〔余音〕终须有日重相见，相见后依然欢宴，办炷明香谢天。

2.制曲要求：

①南曲衬字“衬不过三”，衬字宜少，可在板密处加衬字，亦可不加衬字。

②南曲仄声分上去入三声。须用上去、去上声处特作说明。原谱可平可仄处标“×”，连标“×”处，须调平仄。

③声情：商调主要表达低佪掩抑、哽咽幽怨的感情，可用来表达各种忧乐不同的思想感情。以抒情为主也可夹叙夹议。

④对偶：

〔字字锦〕 第十四、十七句各叠前句，第十一句叠前韵。注意排比句的使用；

〔赚〕第六、七两句宜为偶句，末二句惯为叠句。

〔满园春〕第五、九、十一句各叠前句。第一、二句可作六字折腰二句。末句可作七字上三下四句法。

〔前腔换头〕第五、九句、十一句各叠上句。第二句有作七字上三下四句者。末句可作七字上三下四句法。

本讲提纲：

一、如何提高元曲写作技巧

二、散曲的结构

三、南散套〔南商调•字字锦〕浅析

第十四讲 字句的增损·韵字·南北合套〔南仙吕入双调•步步娇〕

小渔村曲研三期第15讲作业：

一、试用〔字字锦〕〔赚〕〔满园春〕〔幺篇〕〔余音〕五支曲子作散套〔南商调•字字锦〕，题目和韵部不限！

曲例：

〔南商调•字字锦〕

元代：佚名

群芳绽锦鲜，香逐东风软。莺簧转巧声，题起伤春怨。睹名园，只见杏障桃屏，桃屏上映着柳眉翠钿。天天，桃花隐约，可不强似去年。缘何去年。

去年人不见。空蹙破两眉尖。空蹙破两眉翠尖。奈山长水远。知他在那里，他在那里，和谁两个，欢欢喜喜，潇潇洒洒，咱这里思思想想，心心念念，欲待见他一面。

〔赚〕离绪恹恹，奈少个人儿在眼前。空嗟怨，不知何日再团圆。泪涟涟，极目关山隔雾前，写下花笺谁与传？心事无告托，冤家直恁误人方便，怎生消遣，怎生消遣。

〔满园春〕南楼外雁翩翩，悄没个音信传。长空败叶飘飘舞，金风动，金风动，铁马儿声喧，纱窗外透银蟾。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不是负却盟言。

〔幺篇〕彤云布，朔风起，遍长空柳花飘棉。（见）几朵早梅开放蕊，销金帐，销金帐，共谁两个欢宴？空教人独坐兽炉边。（真个）想煞人也天，盼煞人也天，短命冤家，短命冤家，音稀信杳，莫不是负却盟言。

〔余音〕终须有日重相见，相见后依然欢宴，办炷明香谢天。

谱式：〔南商调•字字锦〕（摘自《钦定曲谱》）

〔字字锦〕平平去上平△，平入平平上△。平平去上平，平上平平去△。上平平△，入去上去平平，平平去去入上平去平△。平平△，平平上入，上平平平去平△。平平去平△，去平平入去△。平入去上平平△，平入去上平去平△，去平平上上△。平平去上上，平去上上，平平上去 ，平平上上 ，平平上上△。平去上平平上上，平平去去△，入去去平平去△。

〔赚〕平上平平△，上去平平去上平△。平平上▲，＋平平去去平平△。去平平△，平平平去平平上△，入上平平平去平△。平平上▲，平平入去平平去△。上平平去△，上平平去△。

〔满园春〕平上去去平平△，上平去去平平△。平平去入平平上，平平去，平平去，平上平平平△。平平去、去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

〔幺篇〕〔前腔换头〕平平去、×平上，去平平、上去平平△。上去上平平去上，平平去，平平去，上平上去平平去△。平平平、平去去平平△。上平平上平△，去平平上平△。上去平平，上去平平，平平去上，平入去去入平平△。

〔余音〕〔尾声〕平平×仄平平仄△，×仄仄平平平仄△，平仄平平仄平△。

二、制曲要求：

1.南曲衬字“衬不过三”，衬字宜少，可在板密处加衬字，亦可不加衬字。

2.南曲仄声分上去入三声。须用上去、去上声处特作说明。原谱可平可仄处标“×”，连标“×”处，须调平仄。

3.声情：商调主要表达低佪掩抑、哽咽幽怨的感情，可用来表达各种忧乐不同的思想感情。以抒情为主也可夹叙夹议。

4.对偶：

〔字字锦〕 第十四、十七句各叠前句，第十一句叠前韵。注意排比句的使用；

〔赚〕第六七两句宜为偶句，末二句惯为叠句。

〔满园春〕第五、九、十一句各叠前句。第一、二句可作六字折腰二句。末句可作七字上三下四句法。

〔前腔换头〕第五、九句、十一句各叠上句。第二句有作七字上三下四句者。末句可作七字上三下四句法。

5.领字：无领字。

6.押韵：要求一韵到底！允许重复押韵。

7.提醒：〔满园春〕的幺篇，实际是〔满园春〕的前腔换头，满园春与幺篇前后两支曲子的内容不可跳跃太大，不可断裂，相当于在同一个层面。若不在同叙同一事物，就不能把前面的内容复制过来。

曲谱符号注释：

　　平——平声；仄——上去声通用；×——声调通用，如词谱之“中”；去——必须为去声：厶——虽为仄，即上去声可通用，但宜用去声；△——押韵句；

▲——可押可不押韵句；∧——句中须暗韵字位（“暗韵”指句中与句尾韵脚协韵的字）；上△（平）——指韵脚字虽应押上声，也可押平声韵；

平△（上）——指韵脚字虽应押平声，也可押上声韵。

作业要求：

1.本课作业创作一首南套，作品要围绕主题，注意语言的通俗，以及题材内容的选择。

2.完成作业时间为三周；

3.楼下必须认真点评楼上的作业，点评是毕业考核和评选优秀学员的依据！

什么叫隔帘对？

举个例子，以下这联就是“隔字落帘式”的对联

赤面秉赤心，骑赤兔追风，驰驱时无忘赤帝

青灯观青史，仗青龙偃月，隐微处不愧青天

上联中的“赤”字隔开几个字反复出现，而下联在与“赤”相应的位置也反复出现“青”字，这就是“隔字”。

“落帘式”指的是在联句中以同一词语开头，又以同一词语或谐音结尾，使联句现出一种文字和音韵的美感。

在这个例子中，“赤面”“赤心”“赤兔”“驰驱”“赤帝”，“青灯”“青史”“青龙”“隐微”“青天”，以同样的字或发音相似的字落笔，前后遥遥相衬，形成鲜明的对称美，就是“落帘式”。