<p class="ql-block">夏秋之交,最富盛名的声音,莫过于蝉鸣。蝉,这种微小而寻常的生物,因其独特的生命形态,被赋予了丰富的文化内涵。古人见其栖于高枝,饮风吸露,便视之为高洁的象征。于是,无数文人墨客借蝉抒怀,托物言志。在盛唐气象的滋养下,诞生了三首咏蝉的千古绝唱,它们分别是虞世南的《蝉》、骆宾王的《在狱咏蝉》以及李商隐的《蝉》,并称为“咏蝉三绝”。</p><p class="ql-block">这三首诗,折射出三位诗人迥异的人生境遇与内心世界。虞世南之蝉,是立于庙堂之上的君子,气度雍容,品格高华;骆宾王之蝉,是身陷囹圄的囚徒,声声悲鸣,字字泣血;而李商隐之蝉,则是怀才不遇的落魄文人,幽怨哀婉,孤寂凄凉。三只蝉,三种人生,三种心境。它们共同构成了唐诗中一道独特而深刻的风景。那么,面对这三首意蕴无穷的绝唱,你又会偏爱哪一首呢?</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">01</p><p class="ql-block">居高声远</p><p class="ql-block">首先,让我们走进初唐,品读虞世南笔下那只气度不凡的蝉。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">《蝉》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">唐·虞世南</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">垂緌饮清露,流响出疏桐。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">居高声自远,非是藉秋风。</b></p><p class="ql-block">虞世南是初唐时期的一位重臣,位列凌烟阁二十四功臣之一。他不仅是杰出的政治家,更是当时著名的文学家与书法家,与欧阳询、褚遂良、薛稷并称“初唐四大家”。唐太宗李世民对他极为赏识,曾盛赞其有“德行、忠直、博学、文词、书翰”五绝。在这样的背景下,虞世南的咏蝉诗,自然带着一种从容不迫、光明磊落的气度。</p><p class="ql-block">诗的开篇“垂緌饮清露”,便出手不凡。“緌”是古代官帽上的缨带,此处用来比拟蝉嘴边的触须,形象生动,又巧妙地融入了作者的身份感。“饮清露”则源于古人认为蝉是靠吸食露水为生的看法,象征着品行的高洁。一个“垂緌”的贵臣形象,却过着“饮清露”的清廉生活。这种“贵”与“清”的完美结合,塑造了一个既身居高位,又内心纯净的理想人格。这正是虞世南一生品格的真实写照。史载,他的兄长虞世基曾是隋炀帝的宠臣,他本可借此青云直上,却选择闭门苦读,不愿沾染半分权贵之气。</p><p class="ql-block">接着,“流响出疏桐”,描绘出蝉鸣声的传播。“流响”二字,写出了蝉声的连绵不绝与悠扬悦耳。而“疏桐”的选择也颇具匠心。梧桐自古便是高贵的树木,传说中凤凰“非梧桐不止”。将蝉置于疏朗的梧桐之上,无形中提升了蝉的格调。一个“出”字,将声音的动态描摹得淋漓尽致,仿佛那清亮的鸣声是自然而然地流淌出来,穿透枝叶,抵达人心,不带任何刻意。</p><p class="ql-block">全诗的点睛之笔,在于最后两句议论:“居高声自远,非是藉秋风。”这既是对前两句描写的升华,也是诗人志趣的直接宣告。蝉的鸣声之所以能传到远方,不是依靠秋风的助力,而是因为它本身就站在高处。这是一种何等的自信与从容!这里的“秋风”,可以理解为自然界的风,更可以引申为人世间的各种外力、权势或机遇。诗人借蝉言志,一个品德高尚、才能出众的君子,他的声名远播,靠的是自己坚实的品行与才学,而非投机取巧、攀附权贵。诗中一“自”、一“非”,形成了鲜明的对比,斩钉截铁地表达了诗人对内在人格力量的高度自信。这首诗,咏的是蝉,更是诗人自己光风霁月的胸襟与雍容高华的气度。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">02</p><p class="ql-block">患难见真</p><p class="ql-block">如果说虞世南的蝉是春风得意的君子,那么骆宾王笔下的蝉,则是一位深陷患难、悲鸣不已的囚徒。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">《在狱咏蝉》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">唐·骆宾王</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">西陆蝉声唱,南冠客思深。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">不堪玄鬓影,来对白头吟。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">露重飞难进,风多响易沉。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">无人信高洁,谁为表予心?</b></p><p class="ql-block">骆宾王,“初唐四杰”之一,以七岁能作《咏鹅》诗而闻名,可谓天赋异禀。然而他的仕途却远不如虞世南顺遂。公元678年,骆宾王在担任侍御史期间,因上疏论事而得罪了当时的武则天,被诬陷入狱。这首《在狱咏蝉》,便是他在狱中所作。</p><p class="ql-block">诗的开篇就奠定了悲凉的基调。“西陆”指代秋天,秋蝉的鸣唱,勾起了狱中“南冠”客的深深愁思。“南冠”用的是楚国人钟仪被囚于晋的典故,直指自己囚徒的身份。昔日高堂上的侍御史,今日沦为阶下囚,听着窗外凄切的蝉鸣,怎能不百感交集?</p><p class="ql-block">颔联“不堪玄鬓影,来对白头吟”,是物我交融的千古名句。“玄鬓”原指蝉乌黑发亮的翅膀,这里也暗喻诗人自己风华正茂的年纪。《白头吟》则是乐府古辞,抒发的是被诬陷和抛弃的哀怨。诗人说,怎能忍受在这美好的年华,却要面对如此悲惨的境遇,吟唱这般哀伤的诗句。蝉的形象与诗人的身影在这一刻完全重叠,读之令人心碎。</p><p class="ql-block">颈联“露重飞难进,风多响易沉”,更是将蝉的困境与自己的遭遇紧密相连。秋天的露水深重,打湿了蝉翼,让它难以高飞。萧瑟的秋风强劲,轻易就将它的鸣声淹没。这句诗的比喻意十分明显:沉重的露水,是那无情的枷锁与沉重的冤屈;肆虐的狂风,则是那黑暗的朝堂势力与险恶的人心。在这样恶劣的环境下,即便是有冲天之志,也难以施展;即便是有满腹的忠言,也无法上达天听。</p><p class="ql-block">最终,所有的悲愤与无奈,都化作了尾联那一声泣血的叩问:“无人信高洁,谁为表予心?”我像你一样,品性高洁,餐风饮露,不染尘埃。可是在这颠倒黑白的世界里,又有谁会相信我的清白?又有谁能为我辩明这份无辜的心迹?这已经不仅仅是诗人在咏蝉,而是在借蝉的躯壳,发出自己最沉痛的呼号。全诗情景交融,物我一体,将个人遭遇的悲愤与对世道不公的控诉,表达得淋漓尽致,是咏物诗中现实主义的典范。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">03</p><p class="ql-block">凄凉身世</p><p class="ql-block">时光流转至晚唐,我们遇到了第三位咏蝉的诗人——李商隐。他的蝉,既没有虞世南的雍容,也缺少骆宾王的激愤,多的是一种身世浮沉的凄凉与无可奈何的哀怨。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">《蝉》</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">唐·李商隐</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">本以高难饱,徒劳恨费声。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">五更疏欲断,一树碧无情。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">薄宦梗犹泛,故园芜已平。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(237, 35, 8);">烦君最相警,我亦举家清</b>。</p><p class="ql-block">李商隐是晚唐诗坛上的一颗巨星,与杜牧并称“小李杜”。他的诗歌以构思新奇、辞藻华美著称,尤其是他的无题诗,更是缠绵悱恻,意蕴深远。然而,李商隐的一生却极为坎坷。他不幸卷入了长达数十年的“牛李党争”,一生在官场沉浮,备受排挤,郁郁不得志。</p><p class="ql-block">这首《蝉》正是他这种人生境遇的真实写照。开篇“本以高难饱,徒劳恨费声”,就充满了牢骚与怨气。蝉啊,你本来就因为栖于高处,餐风饮露而难以饱腹,如今你这样声嘶力竭地鸣叫,也只是徒劳,白白浪费了力气。这两句直接否定了蝉鸣的意义,将蝉的高洁异化为一种生存的困境。这正是诗人对自己人生的感叹:我坚守清高的品格,却换来了生活的清贫;我不断地发出呼喊,希望得到赏识,却终究是徒劳无功。</p><p class="ql-block">颔联“五更疏欲断,一树碧无情”,更是将这种绝望推向了极致。到了五更天,蝉的鸣声已经稀疏微弱,仿佛随时都会断绝。但它所栖息的那棵大树,却依然苍翠碧绿,显得那么冷酷无情。树,本是蝉的依靠,此刻却成了无情的旁观者。这深刻地揭示了诗人在残酷现实面前的孤独与无助。他将自己的命运托付于朝廷,托付于权贵,但最终发现,外界的一切都是冷漠的,无人会为他的不幸而动容。</p><p class="ql-block">颈联“薄宦梗犹泛,故园芜已平”,诗人的目光从蝉转向自身。“薄宦”指的是自己卑微的官职,像一截断木在水中四处漂泊,身不由己。回望故乡,田园也早已荒芜,有家不能归。这是何等的凄凉与落魄!</p><p class="ql-block">尾联“烦君最相警,我亦举家清”,诗人再次与蝉对话。还是要多谢你啊,你的鸣叫时刻提醒着我。提醒我什么呢?提醒我,我和你一样,都是举家清贫,一无所有。这里的“清”,与虞世南诗中的“清”已大不相同。虞诗中的“清”是高洁,是自得;而李诗中的“清”,是清贫,是无奈,带着浓重的自嘲与悲凉。全诗从蝉的悲鸣,写到自身的遭遇,最终将物与我统一在“清”字之上,充满了失意文人的辛酸与悲慨。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">04</p><p class="ql-block">三绝之辨</p><p class="ql-block">三首咏蝉诗,三位诗人,三种截然不同的艺术形象和情感基调,共同构成了唐代咏蝉诗的巅峰。清代施补华在《岘佣说诗》中曾有过精妙的点评:“同一咏蝉,虞世南‘居高声自远,非是藉秋风’,是清华人语;骆宾王‘露重飞难进,风多响易沉’,是患难人语;李商隐‘本以高难饱,徒劳恨费声’,是牢骚人语。比兴不同如此。”</p><p class="ql-block">虞世南的《蝉》,贵在“品格”。他抓住蝉“居高饮露”的特性,塑造了一个独立不倚、品格高洁的君子形象。全诗气象高华,从容自信,是标准的盛唐气象,是得志文人的心声。</p><p class="ql-block">骆宾王的《在狱咏蝉》,重在“患难”。他身处逆境,听闻蝉鸣,感同身受。诗中的蝉,是他自身的化身,鸣声是他的不平之鸣。全诗情感激愤,悲壮苍凉,充满了对不公命运的抗争与控诉,是落难英雄的悲歌。</p><p class="ql-block">李商隐的《蝉》,则长于“牢骚”。他处于晚唐衰世,个人仕途多舛,怀才不遇。他笔下的蝉,是孤独凄苦的,它的高洁换不来温饱,它的鸣叫无人理睬。全诗语意沉郁,哀怨婉转,充满了对冷酷现实的无奈和自伤身世的悲凉,是失意书生的叹息。</p><p class="ql-block">从时代背景看,虞世南处于蓬勃向上的初唐,社会开明,个人价值得以实现;骆宾王虽也在初唐,却遭遇了政治风波的打击;李商隐则身处日薄西山的晚唐,党争不断,社会动荡。时代的不同,直接影响了诗人的心境与笔调。</p><p class="ql-block">从艺术手法看,三首诗都运用了托物言志的比兴手法。虞诗的比兴是明朗的,充满正能量。骆诗的比兴是激越的,物我同悲。李诗的比兴是幽怨的,充满了冷色调的自嘲。三者共同展现了咏物诗的巨大艺术魅力,即诗人如何将自己的生命体验与情感,精确而深刻地投射到外物之上,从而达到物我两忘的境界。</p><p class="ql-block">05</p><p class="ql-block">结语</p><p class="ql-block">唐朝的“咏蝉三绝”,是中国古典诗歌中咏物诗的典范。它们向我们展示了文学的无穷魅力:同一种事物,在不同的作者笔下,因其境遇、心绪、才情的不同,可以被赋予完全不同的生命与内涵。</p><p class="ql-block">虞世南的蝉,教人自强与自信,坚信品格的力量。骆宾王的蝉,让我们看到在患难中坚守清白的不易与伟大。李商隐的蝉,则道尽了理想与现实冲突时的孤独与辛酸。这三只蝉,代表了古代文人三种典型的人生境遇:得志、患难与失意。</p><p class="ql-block">那么,回到最初的问题,你最喜欢哪一首呢?这个答案或许没有对错之分。当你踌躇满志、意气风发时,或许会与虞世南的“居高声自远”产生共鸣。当你身处困境、感受不公时,骆宾王的“谁为表予心”或许更能触动你的心弦。而当你感到孤独、怀才不遇时,李商隐的“一树碧无情”也许会让你感同身受。</p><p class="ql-block">你对哪一首诗的偏爱,恰恰映照出你此刻的心境与对人生的感悟。这,或许也正是经典诗词能够穿越千年,依然与我们灵魂对话的根本原因。</p>