中华艺术宫邂逅“中国白”，超200件德化瓷精品展现“万象本色”。​

徐文华

雨后的空气格外清新，我站在中华艺术宫前，背后“中国白”的字样在阳光下熠熠生辉。张开双臂的那一刻，仿佛整个世界都在拥抱这份来自千年瓷都的纯粹之美。

原本计划中的完美拍摄因为手机故障而泡汤，但走进展厅的那一刻，我便释然了。展品的灵性远比照片更动人，那种“碰瓷”般的惊艳，只有亲临现场才能体会。

今天是2025年7月26日，雨天。八号线中华艺术宫站下，人群如潮水般涌向艺术宫。尽管天公不作美，大家的热情却丝毫未减，一把把五颜六色的伞花在雨中绽放，仿佛也在为这场艺术盛宴喝彩。

中华艺术宫的红色建筑在雨中显得格外庄重，自动扶梯上人来人往。我选择拾级而上，一步一个脚印，尽管雨水打湿了衣襟，却挡不住我对艺术的向往。在楼梯间随手拍下几张照片，记录下这雨中独特的风景。

我始终相信，生活中的自律和坚持，才是通往美好体验的阶梯。哪怕是在雨天，也要保持一颗热爱艺术的心，不惧风雨，勇敢前行。

这是我本月第二次走进中华艺术宫。七月初刚看过农民画展，如今又被“万象本色”大展吸引而来。每一次到访，都想留下纪念，今天也不例外。

走进展厅，仿佛进入了一个瓷的世界。悬挂的红色横幅上写着“万象本色”，背景中一幅大型黑白画作吸引了我的目光，人物众多，细节丰富。而最让我驻足的，是一件件精美绝伦的白瓷作品，如愿多宝佛像前，不少观众正静静观赏、拍照留念。

7月18日，“万象本色——‘中国白·德化瓷’上海艺术大展”正式开幕。作为第36届上海旅游节的重要文博艺术项目之一，展览带来了超过两百件白瓷精品，堪称近年来上海规模最宏大的德化瓷展。

信息时代，足不出户也能了解各种展览信息。但亲临现场的震撼与感动，是屏幕永远无法替代的。网络让我们更轻松地筛选信息，也让我们更有目的地走进艺术，融入生活。

展厅一角，“国白·德化瓷”几个大字映入眼帘，旁边是“上海 艺术 大展”的字样。一件名为“玉玲珑梅瓶”的瓷器静静陈列在玻璃柜中，雕刻精美，仿佛在诉说着千年的故事。

德化，这座千年古县，自夏商时期便开始烧造青瓷。如今，“万象本色”大展汇聚了三代陶瓷匠人的200余件力作，将“你以为是纱，其实是瓷”的神奇技艺呈现于世人眼前。这场展览，值得亲临现场，一饱眼福。

在展厅一角，我偶然遇见一位同样热爱摄影的女士。她微笑着站在中文文字背景前，脖子上挂着相机，仿佛在等待捕捉下一个精彩瞬间。那一刻，我仿佛看到了自己——一个追逐梦想、热爱生活的人。

华东师范大学美术学院院长张晓凌作为策展人，深度呈现了德化瓷“凝天地素色，铸中华美魂”的精神内核。展览不仅探讨了德化瓷的跨文化价值，更在传承与创新中寻找当代意义。

展厅中，一束红色花朵在钢筋花枝的衬托下格外醒目。花瓣层层叠叠，花蕊清晰可见，仿佛在诉说着生命的坚韧与美丽。

排队限流进入展厅后，第一眼便被一组瓷花吸引。有游客好奇地问工作人员：“这是塑料花吗？”工作人员笑着回答：“这里没有塑料花，都是瓷花哦！”我忍不住感叹：美美哒！

在展厅一角，我自拍了一张照片，红色滤镜下的我显得格外精神，相机挂在肩上，记录着这一段美好的旅程。

自拍一张！

《等花开》这件作品由一朵朵小花组成，花树错落、色彩斑斓，将传统捏塑工艺发挥到极致。每一片花瓣都仿佛在诉说着匠人的匠心与坚持。

德化陶瓷以“白”见长，瓷雕技艺名闻天下。因“白如雪、润如玉、薄如纸、声如磬”而享誉世界，素有“世界白瓷看中国，中国白瓷看德化”的美誉。德化窑址被列入《世界遗产名录》，德化瓷烧技艺也被列入国家首批非物质文化遗产名录。

一件大型的鼎状瓷器吸引了我的目光，装饰繁复而华丽，顶部有类似树枝的装饰，背景中参观者络绎不绝，大家都在细细品味这件艺术品的魅力。

为献礼2010年上海世博会“城市，让生活更美好”的主题，陈仁海以中国传统“铸鼎铭盛世”为灵感，融合奥运精神与世博理念，于2006年底启动创作。作品旨在展现中国陶瓷技艺的革新与文化自信。

这件鼎状瓷器在灯光下显得庄重而神秘，鼎身雕刻着复杂的纹饰，顶部装饰有精美的花朵和枝叶，仿佛将人带入了古代宫廷之中。

这件作品的创作历时39个月，由29名陶瓷艺人及科技人员参与研发，攻克了七大技术难关，最终成为全球孤品。30余件瑕疵品的废弃，也见证了匠人们的坚持与执着。

从另一个角度欣赏这件鼎状瓷器，背面的纹饰同样精美，顶部的枝叶和花朵更加繁复。参观者或站或坐，或拍照或交谈，整个展厅充满了浓厚的文化氛围。

一幅荷花图映入眼帘，荷花盛开于绿色花瓶中，花瓶设计独特，底部为木质，整体清新雅致。背景中，一件名为“汉字艺术百家姓”的作品由许多白色小雕像组成，每个雕像代表一个汉字，排列成金字塔形状，展示在透明框架内，令人叹为观止。

一件传统的石雕鼎，表面雕刻有精美图案，盖子上装饰有红色宝石，放置在黑色底座上，背景简洁，光线柔和，展现出庄重典雅之美。

一尊白色雕像描绘了一位古代女性，身穿长袍，头戴发饰，姿态优雅，背景为黑色，底座上有圆形图案，整体风格古典而庄重。

《神话》塑造的玉漱公主瓷骨仙姿翩然独立，享受“单间”待遇，最是引得观众挪不开眼睛。她在灯光下白中透红，透着独特的温度，光影在衣袂间游走，独具东方美学韵味。

一尊白色佛像端坐于莲花座上，双手合十，面带微笑，背景为浅粉色，上方有“DAILY VLOG”字样，下方写着“Initial Memories”，记录着一次难忘的周末艺术之旅。

中国工艺美术大师连紫华的作品《极彩·如愿佛》打破了德化瓷“单一白”的固有印象，用象牙瓷作原料，结合唐卡绘画工艺与天然珠宝镶嵌，世界陶瓷史上尚属首创。

色彩斑斓的佛像雕塑，身穿华丽服饰，镶嵌宝石，色彩鲜艳，背景中参观者纷纷拍照留念，记录下这震撼人心的艺术作品。

一尊精美佛像身穿华丽服饰，装饰丰富，背景中还有其他佛像与参观者。展厅另一侧，一组花形雕塑排列整齐，色彩柔和，一位女士站在花前，身穿迷彩上衣，佩戴红珠链，形成鲜明对比。

彭成雄的《汉字艺术·百家姓》引人驻足，层层累叠的瓷器远看是造型各异的物，近看则是由笔顺组成的汉字姓氏。他说：“我想用这一辈子去挑战一样事情，就是把简单的事情重复地做。”

一件白色婚纱带有蕾丝装饰，裙摆宽大，模特头部装饰成花朵形状，双手高举，姿态优雅，周围有红色边框与心形装饰，仿佛在诉说着爱情与美的永恒主题。

花语云裳，瓷艺如诗。每一件作品都仿佛在低语，讲述着属于自己的故事。

三只白色手臂雕塑姿态各异，背景中有红色边框与心形装饰，右下角写着“树的故事”。另一件雕塑人物手持花束，身着长裙，背景中有人群，时间显示为2025年7月26日11:25。

白色手臂雕塑上雕刻有猫的图案，背景模糊，隐约可见参观者。另一件作品中，白发老者与小孩雕塑相依而坐，背景简洁，风格古典。

一只熊猫玩偶

苏献忠的《纸》以极致的轻薄柔软，重塑白瓷的坚硬形态，从层层叠叠、薄如蝉翼的“纸”中，流淌出极致的反差感与诗意。