朱炳仁天津艺术展

胡金燕

“魅力庚彩·跃动河海——朱炳仁天津艺术展”重磅亮相天津博物馆。展览以铜为媒，致敬600年津门底蕴，在这一“河海交汇”的城市奏响传统与现代的和鸣。展览以“流动的色彩”呼应天津“河海通津”的多元文化特质，精选百余件（组）铜艺臻品，分设“铜礼东方”“熔铜化境”“庚彩万象”三大主题单元。通过熔铜的流动肌理与庚彩的瑰丽釉色，演绎传统工艺的当代蜕变，为津门观众开启一场跨越时空的文明对话。 作为熔现实主义开创者、中国工艺美术大师、国家级非遗铜雕技艺传承人，朱炳仁深耕铜艺40余载，既是传统技艺的守护者，也是破局者，更是让青铜文明活在当下的艺术家。二十年前，他打破“铜必铸模”的千年定式，开创熔铜艺术先河，让铜挣脱范模的束缚，以自由形态重写千年叙事。之后，他又以色彩为维度，让铜这个始终以单色示人的金属，在他的手中开启了色谱裂变——从古铜到紫金刻铜，从釉彩的叠加到庚彩的诞生。庚彩，这一在庚寅年诞生的艺术，融合高温熔铜、矿物釉彩与写意美学，在流动的金属肌理中注入了东方哲学意蕴。 年逾八十的朱炳仁，仍然在不懈创作。距离上次国博大展不到一年，本次展览为观众带来了更多新作品和新项目——重磅新作《雪景寒林图》铜壁画、《庚彩华服》、《祥龙呈瑞》等首次展出，经典与创新同台。 展览在创作理念、空间叙事等方面巧妙融合天津地域文化，通过熔铜塑浪呼应海河、铜铸稻穗致敬“小站稻”，以铜为笔，书写天津“河海通津”的文化基因。朱炳仁以河为经、铜为纬，在铜的冷冽与火的炽烈间，熔铸海河文化的千年脉动。铜液化作运河的流动诗篇，让海河的自然之美与铜的金属之魂交织成可触可感的艺术史诗，开启铜艺的新篇章。天津，这座因河而兴的城市，与庚彩艺术有着天然的共鸣。海河波纹暗合熔铜韵律，五大道石墙折射釉彩光影。这里曾是近代工业文明的熔炉，机器轰鸣中锻造出开放包容的基因。 而今，朱炳仁以庚彩为媒，将这种精神转化为新的美学表达——熔铜的自由形态呼应着“九河下梢”的奔放气度，流动的釉色映照着“河海通津”的多元交融。展览以铜为媒，贯通艺术、历史与时代精神，打造一场多维度的文化对话。这个夏天，欢迎来天津一睹铜的无穷变化。让铜在高温下熔化流动，而后经过冷却成型、捶打焊接、打磨抛光等工序，终成率意曼舞的模样。熔铜之精绝在于“无模可控”，朱炳仁说：“青铜时代以来，铜的铸造都需要模具，这种‘无模可控熔铸工艺’将铜彻底从模具里解放出来，给了铜自由。”本次展出的众多展品，即为熔铜工艺所铸而成。 熔铜本次展览虽以庚彩艺术为主题，但所有创新都源于2006年的那场意外。19年前，朱炳仁在承建常州天宁宝塔时，一场意外大火让他发现了熔铜结晶体的万千形态。这一发现打破了中国铜艺“铸模成形”的传统束缚，开创了“以火为笔、以铜为墨”的自由创作时代，成为中国铜艺发展的历史性转折。从工艺角度看，熔铜艺术的核心在于“无模可控”。“无模”是指铜液自然流淌形成独特形态，“可控”则体现了艺术家对铜液流动与凝固过程的精准把握。这种创新技艺将具体意象融入抽象形态，极大拓展了铜雕艺术的表现力。对于这项艺术的创立，朱炳仁在诗中曾动情地写道——“一汪金水，不再寂寞，霹雳定格，终成图画”！ 走进天津博物馆感受熔铜艺术的魅力朱炳仁以河为经、铜为纬，在铜的冷冽与火的炽烈之间，熔铸出海河文化的千年脉动。每件作品都凝聚着他对艺术的执着追求，也展现了中国传统文化的深厚底蕴与创新活力。在熔铜艺术诞生19周年之际，让我们走进天津博物馆，一同开启这场穿越古今、触动心灵的艺术之旅，在熔铜的世界里感受文化的力量。朱炳仁大师现场介绍《雪景寒林图》和熔铜艺术。 2007 年，朱炳仁创作了第一件熔铜艺术作品《阙立》。“阙”作为古建筑中象征起始的门形建筑，赋予作品启新之意。该作品不久后被国家博物馆收藏，彰显其在铜艺术史上的重要价值。 是什么金属，商周青铜器上能凝固成庄重铭文，当代艺术家笔下又幻化成流动的诗？答案是铜。从青铜器的锈迹到朱炳仁的熔铜艺术，铜突破范模束缚自由奔涌，再到庚彩艺术，为铜披瑰丽釉色，其千年进化史将在天津续写。铜艺泰斗朱炳仁首次带着他的“流动的色彩”——庚彩艺术，从杭州沿运河北上，在天津博物馆开启一场横跨南北的艺术对话，让最绚烂的东方的色彩，在天津的海河流动起来！ 天津博物馆四层3号展厅里，120多件铜艺臻品如星辰散落。这场以 “流动的色彩” 为主题的全球首展，是朱炳仁展览的又一里程碑。 “铜礼东方” 展出国礼珍品，《国鹿》《五牛积福》《八骏奔腾》等作品以雄浑铜艺彰显大国气象，其中，新近赠予马来西亚的《花丝金花瓶》尤为瞩目。恰逢达沃斯论坛与上合组织峰会即将在津举办，此单元成为向世界讲述中国故事的艺术窗口。 展厅里，熔铜的自由形态呼应着天津“九河下梢”的奔放气度，流动的釉色映照着“河海通津”的多元交融。 虎虎生威炉 千浪卷雪以“智者乐水”的哲学思想为基础，水作为生命源泉与文明孕育者，在作品中以蓝、白为主色调，通过熔铜技艺展现水的磅礴气势。熔铜塑造的海浪与海河的九曲波涛形成诗意呼应，展现水的动态之美。 万泉归海运用高温珐琅彩铜技艺创作，作为铜壁画艺术的巅峰之作，其气势恢宏、色彩绚丽，生动演绎了海河汇聚百川的包容精神。 “熔铜化境”呈现熔铜艺术经典，《千浪卷雪》中奔涌的铜浪与海河的九曲波涛形成诗意共振；《稻可道，非常稻》则将闻名遐迩的 “小站稻”熔铸为金属图腾。最令人惊叹的是，《虎虎生威炉》与镇馆之宝《西周太保鼎》隔空对话，而依宋代范宽《雪景寒林图》而作的铜壁画，更以熔铜技法让千年古画以另一种方式“复活”。 雪景寒林图《雪景寒林图》专为天津创作，灵感源于天津博物馆镇馆之宝 —— 北宋范宽的同名山水画。作品以熔铜技法将古画中的苍茫雪景转化为立体铜雕，让千年古画在金属材质中焕发新生。 稻可道非常稻《稻可道，非常稻》体现了朱炳仁对老子《道德经》的解构主义诠释。在金属的凝固与流动之间，独特的垂熔肌理形成沉垂的稻穗造型，将天津著名的 “小站稻” 熔铸为金属图腾，完成了从物质形态到精神符号的升华。 燃烧的向日葵为纪念梵高逝世 125 周年，《燃烧的向日葵》以熔铜为媒介，实现了东方铜艺与后印象主义的跨时空对话。朱炳仁表示：“我将梵高的艺术肉体抛进熔炉，熔化向他致敬，熔化让梵高活起来。”作品 2018 年在柏林个展展出时引发国际艺术界广泛关注，今年又亮相“从北京到巴黎”中国艺术大展，展现中国熔铜艺术的国际影响力。 青花系列“庚彩万象”则是色彩的主场，“流”在不同的艺术载体间：《青花系列》以蓝、白交织的釉色致敬馆藏青花瓷珍品；《庚彩华服》将青花纹样在时装上流动；《云水墨系列》则让庚彩流入宣纸肌理；《庚彩十二式》系列，更是将十二种矿物釉色与铜雕结合，如同为庚彩艺术注入十二道彩虹。 庚彩华服 国鹿 马到成功 展览名称魅力庚彩·跃动河海——朱炳仁天津艺术展展览日期2025年5月1日—8月25日展览地点天津博物馆四层3号展厅指导单位中共天津市委宣传部天津市文化和旅游局主办单位天津博物馆中华文化人物杂志社天津市美术家协会承办单位浙江朱炳仁铜雕艺术博物馆支持单位西泠印社美术报舟山市普陀区六横镇