以地域文化为墨，绘就美术教育新篇——海南省中小学美术教师培训纪实（八）

小钮

　　为深入挖掘地域文化在美术教育中的独特价值，进一步提升海南省中小学美术教师的专业素养与教学能力，由海南省教育厅主办、海南师范大学美术学院承办的暑期教师培训活动，正在桂林洋校区如火如荼地开展。随着第八天的到来，这场为期一周的沉浸式学习之旅也迎来了尾声，教师们满载而归，带着新的理念与技艺，奔赴海南各地的美术课堂。

国画授课教师简介

　　卢向玲，海南师范大学美术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，海南省美术家协会副主席。她以深厚的笔墨功底与对传统文化的深刻理解，成为本次培训中引领教师们走进国画世界的重要引路人。

　　国画班的老师们齐聚一堂，于学院大会议室中静心聆听卢向玲教授的精彩讲授。课堂气氛庄重而热烈，教师们专注聆听，用心记录，仿佛置身于一场跨越时空的笔墨对话之中。

　　卢教授亲自示范，执笔挥毫，一气呵成，将传统国画的神韵与技法展现得淋漓尽致。她的每一笔、每一墨，都仿佛在讲述一个关于文化传承与艺术表达的故事，令在场教师无不叹服。

　　在卢教授的悉心指导下，学员们纷纷动手实践，尝试运用新学的笔墨技法进行创作。他们或勾勒山川，或点染花鸟，在实践中体悟国画的意境之美，也在笔墨之间感受地域文化的深厚滋养。

部分学员作品展示

漆画授课教师简介

　　韩潮，东南大学博士后，海南师范大学美术学院教授、硕士研究生导师、副院长。他不仅在学术研究上造诣深厚，更在漆画艺术领域深耕多年，是引领本次漆画课程的重要力量。

　　韩院长以生动的语言和丰富的案例，为学员们深入讲解了漆画的历史渊源、艺术特点与当代发展。他强调，漆画不仅是技艺的传承，更是地域文化与时代精神的融合表达。

　　在实践环节，韩院长细致讲解了漆画材料包的使用方法与注意事项，帮助学员们快速掌握基础操作。通过亲手触摸与体验，教师们对漆画材料的特性有了更直观的认识，也为后续创作打下了坚实基础。

　　韩院长现场进行范画展示与技法示范，将漆画的制作流程与艺术表现力娓娓道来。他以匠心独运的构图与色彩搭配，激发了学员们的创作灵感，也让他们对漆画艺术有了更深层次的理解。

　　在创作实践中，学员们全情投入，或勾线、或填漆、或打磨，每一个步骤都倾注了他们对艺术的热爱与对文化的敬意。教室中光影交错，作品初现雏形，展现出一幅幅充满地域风情与个性表达的漆画佳作。

学员作品展示

　　培训尾声，多位教师分享了自己的学习感悟。他们纷纷表示，此次培训不仅提升了专业技能，更拓宽了教学视野，激发了将地域文化融入美术课堂的灵感与信心。一位老师动情地说：“我们不仅是美术教师，更是文化的传播者。”

以下是第八组老师们学习心得分享

儋州市那大实验小学 王舜婷

　　中国画材料技法研修心得

参加2025年海南省中小学校美术教师培训，学习卢向玲老师的《中国画材料技法研究》，我收获颇丰。

课程让我明白，一幅优秀的中国画，不仅是材料的堆砌，更需追求气韵与神思，同时离不开对材料和工具的巧妙运用。“线彩并用”是中国绘画语言的关键特征，这为我打开了新的创作思路。

在材料方面，红宣纸、金潜纸、皮纸等不同纸张各有特性，草墨灰、蝴蝶（用石榴皮等制作）等特殊材料的运用更是拓宽了我的视野。了解这些材料的特点，能让我在创作中根据想要表达的效果进行选择和搭配。

通过这次研修，我认识到材料技法是绘画的重要支撑。在今后的教学与创作中，我会不断尝试运用这些材料和技法，将传统与创新结合，提升自己的美术教学水平，也为学生带来更丰富的美术体验。

陵水中学 林道余

学习笔记

1.国画材料的介绍

2.当代国画的审美走向（改变观念，提高审美认知）

3.当代国画作品的技法与材料运用（牛奶、豆浆、洗洁精、明矾……）

4.技法的运用（揉纸、干擦、贴纸、鱼拓印、剪贴与拼接）

5.没骨法，撞水法

6.小结

　　中国画研修心得

7月21日是国画课时间，通过卢老师的讲授，让我对这门传统艺术有了全新认识，它既扎根传统，又在当代焕发着创新活力。

初识国画，先从笔墨纸砚这些基础材料入手，墨的浓淡干湿、宣纸的晕染特性，都藏着东方美学的密码。但当代创作中，材料的边界被不断打破，牛奶的温润、豆浆的朦胧、洗洁精的肌理、明矾的阻隔，这些日常之物竟能在宣纸上制造出意外的惊喜，让我打破了对颜料的固有认知。

技法的探索更是充满乐趣。没骨法不依赖轮廓的灵动、撞水法晕染出的自然渐变，展现着传统技法的精妙；而揉纸后的斑驳、干擦出的质感、贴纸带来的层次，甚至鱼拓印的生动、剪贴拼接的跨界，都让画面语言更丰富。这些技法不再局限于“写意”或“工笔”的框架，而是为表达服务。

这也让我理解了当代国画的审美走向：不再固守单一标准，而是强调个性与情感的真实流露。创作者通过材料与技法的创新，让传统笔墨与当代视角碰撞，既保留东方意境，又融入时代精神。

如今我明白，国画的生命力在于创新。学习中既要敬畏传统技法的根基，也要敢于突破束缚，让材料、技法与思想共振，才能让这门艺术在当下绽放新的光彩。

洋浦中学 陈莉莉

　　中国画研修心得

卢向玲教授在课程中反复强调：“中国画的材料不仅是工具，更是艺术表达的基因密码。”这一观点颠覆了我对传统绘画材料的认知。卢老师运用撞色的创新技法示范，宣纸上形成自然晕染，既保留了工笔画的细腻，又融入了写意画的灵动。这种对材料特性的精准把握，让我意识到：材料选择本身就是创作意图的延伸。这场研修让我深刻认识到，中国画材料技法的研究不仅是技术的精进，更是一场文化的觉醒。正如卢向玲教授在《中国画概论》中所写：“材料的生命力在于它能否承载时代的呼吸。”作为海南美术教育工作者，我们既要守护传统材料的基因库，更要成为当代艺术语言的创造者——让每一笔墨色，都成为海南自由贸易港文化自信的注脚。

琼海市海桂中学 王书棐

　　蛋壳漆画技法研修心得

在本次培训的最后一天，由韩院长带来的蛋壳漆画学习，让这次培训体验更加丰富有趣。初次尝试蛋壳漆画，手中薄脆的蛋壳碎片仿佛自有生命，稍不留神便在指间化为细末，那清脆的碎裂声如警铃般提醒着材料的脆弱与不易驾驭。我屏息凝神，小心翼翼，用镊子夹起一小片，轻轻按入画板上刷好的黑漆之中，学着在漆未干透的间隙，耐心调整其位置与姿态。

渐渐地，我摸索出些许门道：原来蛋壳碎裂的纹路并非缺陷，反是自然天成的妙笔，或粗犷或细腻，组合起来竟能如拼图般拼出意趣横生的图画。每一次精确的排布与粘贴，皆是一次对耐心与指尖细巧功夫的虔诚磨砺。

当作品最终完成，凝视着那些曾被视作无用之物的蛋壳碎片，如今在漆的怀抱中焕发出如珍珠般内敛温润的光泽，错落有致地栖于深沉漆面之上——我心头一颤：这轻薄易碎的蛋壳，竟也能承载起厚重如山的文化底蕴与艺术之美。正如韩院长所说的新时代如何发展，AI如何先进，也取代不了工艺美术。原来最脆弱的材料，亦可在匠心的点化下，凝固为永恒的艺术语言。

和舍中心学校 钮海瑞

　　漆画课程学习心得体会

参与韩潮教授引领的漆画课程，是一场深度拥抱传统艺术的奇妙旅程。课程起始，韩院长凭借深厚学术底蕴与艺术积淀，用生动语言串联漆画历史与当代脉络，让我明白漆画不只是技艺传承，更是地域文化与时代精神的交融载体，为后续创作筑牢文化认知根基。

实践环节里，材料包使用讲解与亲身触摸体验，使我对漆画材料特性从抽象认知转为直观感受，韩院长细致指导让基础操作不再晦涩，为创作实践铺就道路。而范画展示与技法示范，更是视觉与知识的双重盛宴，独特构图、色彩搭配，打开创作灵感新窗口，让我理解漆画艺术表现力如何通过技法落地。

这次课程，于我而言是技艺习得，更是文化认同与艺术感知的跃升。它让我懂得传统漆画艺术在当代的活力，激励我未来以更多热忱，探索漆画创作新可能 。

琼海市嘉积中学 王致远

　　漆画课程学习心得体会

参加美术教师能力提升班的漆画技法学习，获益匪浅。韩潮教授的课如漆料般醇厚——从漆的选料特性到调合比例，从贴金、罩染到打磨，每一步都讲解得细腻透彻，示范时手腕轻转间，漆色便在木板上晕染出独特肌理。最触动我的是他说“漆画是与时间的对话”，耐心等待作品逐渐呈现的过程，恰如教学中静待学生成长。未来我会把这份对材料的敬畏与技法的巧思融入课堂，带学生感受漆画的温润力量。

　　地域文化的养分，在此次培训中滋养着海南中小学美术教师们的创作与教学思路。从国画的笔墨传承到漆画的独特探索，老师们既习得技法，更领悟到以本土文化赋能美术教育的路径。期待这些星火，照亮海南校园美术课堂，让地域文化之美，在一代又一代学子的笔下、心中，永续传扬，绘出海南美术教育更绚烂的明天。