<p class="ql-block">画家陈逸飞的影响力在上海几乎家喻户晓，尤其是上世纪七十年代末，对学习美术的中学生来说，能得到陈逸飞素描临摹的都会受到同龄人羡慕。我恰恰也是在这样的群体中学习绘画，以素描高分成绩进入了美术类高校，进而在平面设计领域工作了四十多年，成为高级工艺美术师。当得知陈逸飞的回顾展在浦东美术馆举办时，自然是欣然前往、认真观摩。</p><p class="ql-block">步入浦东美术馆四楼展览大厅，立即被厚重的艺术氛围所震撼。一张张熟悉的人像素描、一幅幅大型油画作品、一个个江南水乡小景、一帧帧电影视觉画面…，似乎是汇入时空长河，又一次领略了陈逸飞老师的艺术探索。那种温馨而熟悉感觉，犹如回到当年素描画室，陶醉在碳精棒推、拉、顿、挫质感变化的乐趣中。</p> <p class="ql-block">今年正值著名艺术家陈逸飞诞辰80周年、逝世 20周年，“时代逸飞：陈逸飞回顾展”于4月在浦东美术馆启幕。这是迄今为止规模最大、涵盖内容最完整的陈逸飞个人回顾展，全方位地呈现了陈逸飞创作生涯每个阶段的整体样貌和思想转变，突出他在不同领域内的重要成就。</p><p class="ql-block">陈逸飞（1946年4月14日－2005年4月10日），出生于浙江宁波镇海，少年时代以后在上海生活，是美籍华裔现代画家、导演、视觉艺术家，浪漫写实主义画家33。其主要油画作品有《黄河颂》《占领总统府》《踱步》；雕塑作品《东方少女》等；导演作品有《人约黄昏》《逃往上海》《上海方舟》《理发师》等。</p> <p class="ql-block">1，历史题材创材</p><p class="ql-block">上世纪七、八十年代，初入上海油画雕塑院的陈逸飞，创作了许多历史题材的油画。</p> <p class="ql-block">《占领总统府》是陈逸飞、魏景山于1977年合作创作的油画。该画作展现了宏大的历史场面，塑造了一组不同年龄、不同经历和性格的普通战士群像。威武的战士们向红旗行注目礼，广阔的背景硝烟弥漫，人民解放军的洪流势如破竹、冲进蒋家王朝总统府，直捣敌人的老巢。</p> <p class="ql-block">鲁迅先生画像</p> <p class="ql-block">《开路先锋》以新中国首条自主建设的铁路干线成渝铁路通车事件为背景，反映中国基础建设的油画，以宏大的叙事和写实风格著称。</p> <p class="ql-block">《黄河颂》是1972年为配合钢琴协奏曲《黄河》而创作的组画之一。该作品宽297厘米、高143.5厘米，采用宽银幕式构图，描绘了一名红军战士屹立于黄河之巅的壮阔场景。</p> <p class="ql-block">油画《红旗》是陈逸飞1972年创作的作品。</p> <p class="ql-block">2，西藏题材创作</p><p class="ql-block">陈逸飞的西藏组画是其艺术创作中具有重要地位的系列作品，以藏族题材为核心，融合了写实笔触与人文关怀，展现了雪域高原的独特风貌。</p> <p class="ql-block">《山地风》是陈逸飞1994年创作的布面油画，以西藏山地景观与藏民形象为题材，画面尺寸188×255厘米。作品通过“顶天立地”的构图与宽大藏服动态呈现人物，运用厚重笔触和积色技法营造静谧深沉的意境，未设特定动作却传递强烈异域风情。人物面容未经美化处理，展现高原藏民粗犷精神风貌。</p> <p class="ql-block">陈逸飞在1990年代初期开始创作西藏题材作品，作为其艺术生涯中重要的转型阶段，将东方美学与西方写实技法结合，形成独特的“浪漫写实主义”风格。</p> <p class="ql-block">陈逸飞在1988年至1996年间共八次赴西藏进行艺术创作，创作了大量以西藏为主题的油画作品。</p> <p class="ql-block">陈逸飞创作中的西藏人物形象素描。</p> <p class="ql-block">3，音乐人像系列</p><p class="ql-block">陈逸飞是中国当代著名画家，其音乐题材人像作品以精细的写实风格和东西方美学融合著称。</p> <p class="ql-block">陈逸飞自小受小提琴兴趣及音乐厅氛围启发，创作了多幅音乐家主题油画。作品常以深色背景突出人物形象，融合古典音乐与东方美学。</p> <p class="ql-block">《吹单簧管的女孩》（1990年），81×66.3厘米布面油画，通过安详目光与优美姿态展现单簧管演奏者的典雅气质。</p> <p class="ql-block">《长笛手》（1987年）作品，均采用写实技法刻画西方女乐手形象，赋予中国式娴静与古典韵味。 </p> <p class="ql-block">4，丽人行系列</p><p class="ql-block">《丽人行》是陈逸飞创作的“海上旧梦”系列代表作之一，该系列以1930年代上海为背景，通过描绘旧上海的都市风情和女性形象展现时代变迁。</p> <p class="ql-block">该系列通过怀旧视角展现旧上海的建筑、服饰与人文景观，融合了古典美学与现代艺术表达，成为其艺术转型的重要标志。 </p> <p class="ql-block">采用写实手法刻画人物细腻的肌肤质感与服饰纹理，背景则用淡彩渲染出怀旧氛围。</p> <p class="ql-block">5，海上风华系列</p><p class="ql-block">1990年代初，陈逸飞回到上海，他所创作的《海上风华》系列是在拥抱时代潮流后绽放的耀眼光芒。</p> <p class="ql-block">陈逸飞的油画《浔阳遗韵》灵感来源于唐代诗人白居易的《琵琶行》，融合了古典东方美学与西方写实技法。作品以三位身着旗袍、手持乐器的女性为主体，服饰细节精致，背景采用暗色调突出人物光影。</p> <p class="ql-block">《玉堂春暖》，该作品以民国时期老上海为背景，通过京剧《玉堂春》主角“玉堂春”的典故，展现20世纪二三十年代上海的流金岁月。画面左侧为戏班人员，右侧为观戏名媛与绅士，通过青衣水袖的界限划分场景，结合中西元素（如传统铜壶与洋酒），勾勒出时代风貌。 </p> <p class="ql-block">陈逸飞曾谦逊的说：“艺术家都是游戏者，游戏的乐趣在于过程…。”</p>