学画第3年，专项年课及工笔画同时进行。

菊蕾

高阶课刚结业不久，吴宗霖的《大师精研课》即将开班，我报名参加。2024年11月18日正式开课，4个月期间将学习4幅工笔绢画。其中3幅荷花1幅昙花。

经过老师精心传授和自己的努力，4幅精美飘逸的荷花和昙花终于完成了。其中工艺的复杂性是我没想到的。从勾线打底开始、正反面染底色（上墨或上色）、清洗、晾干再反复染色等多道工序，最后贴金箔、落款完成。哪怕一点点失误都会特别扎眼。经过一次次失败，沮丧和放弃的念头，终于硬着头皮把每一幅画完成。哪怕踏坑、失败也是收获，都考验着我们的笔力和耐力。

第1幅为《菡萏》，尺幅为熟绢32×32公分。

第2幅《荷仙》

第3幅《荷花》

第4幅《韦陀》，又名昙花。

2025年3月15日，我收到了一份特别的礼物，那是来自北京“鸟巢杯”双奥座椅艺术展的证书、奖牌和座椅艺术套1个。因家中有事，我错失了预约今年1月19日赴京参展的机会，但我们仍在第一时间分享到吴老师和学员们一起走红毯、参观鸟巢座椅艺术展及与冬奥速滑冠军合影的盛况。我为参与到鸟巢杯艺术实践、共绘世界纪录活动而感到自豪！

《雪中情》，有幸参加2025年北京鸟巢杯双奥座椅艺术展。

获奖证书及纪念品。

红松师生走红毡

2025年3月14日，为期1年的专项课开始了。专项课共分三个单元，每个单元为期4个月。第一单元，讲师吴宗霖，每周开课2节，每月完成1幅作品。

第1幅，兼工带写的《平安起居图》，熟宣金粉纸50x120公分。此画临摹元代边鲁所作的《起居平安图》，这是他唯一的传世作品。他工古文奇字，善墨戏花鸟，精湛的技法为画史上增添重重一笔。1981年天津著名收藏家张叔诚将这件私家珍藏捐献给天津博物馆该图以雉鸡比作雄鸡，取“鸡鸣将旦，为人起居”之意，又以竹子取“竹报平安”之意，寓意平安吉祥，故取名“起居平安”。

第2幅，《墨芙清流图》，明清皮纸85×163公分。此画借鉴了元宋墨花墨禽画的多种元素，在整合基础上进行了变体创作。老师对构图中的水浪、石头、鸟、芙蓉花和竹子的用笔和纯水墨画技巧，都进行逐个示范和生动讲解。如对水浪为例，老师要求我们画的每一笔，都要有粗细长短顿挫虚实的变化，笔断意连体现出水浪的灵动感。运用不同浓淡的墨色变化，对每个场景作层层刻划。技巧有丝毛法、点染、罩染、皴擦等不同笔法。老师要我们向潘天寿等老一辈大师学习，耐得住寂莫，不怕孤独。

第3幅《虎虎生威》，明清皮纸70×140公分，经近1个月来的折腾修改终于收工。每个场景我都力争画得好点，但常弄巧成拙，多次的晕染把纸都弄破了，落款字也跑墨了，随处可见的瑕疵。第一次学习画虎并努力了，学画就图个快乐么！

第4幅，《胜日寻芳》。明清皮纸85×173公分，尺幅为85×173公分。至此，由吴宗霖传授的4幅画我如期全部完成。我庆幸晚年能拿起画笔学习传统的国画的同时，修身养心享受着丹青笔墨带给我的快乐！

第2单元，讲浉象之老师。

第1幅，临摹南宋赵黻唯一传世之作《长江万里图》的片断。我用的熟宣白底尺幅为43x258公分。原画为故宫博物院收藏，江掀波浪，烟峦飘渺，笔墨遒劲，纵横挥洒，气韵生动。经过1个月的努力，长江万里图终于收工了。

第2幅长卷《云行雨施》，是我们临葶南宋陈容《云行施雨图》的一部分。他是南宋进士，福建莆田太守。不仅诗文豪壮，更以画龙闻名于世。云行雨施是成语，是指阴云飘动雨洒大地的自然景象，更用来比喻广施恩泽。我的画白底熟宣43×172公分。

2025年元旦后，我同时向象之老师学习工笔绢画。第1幅仿古绢画《婴戏图》尺幅51×82公分，经1个月努力完成。此画中以古代4个婴幼儿玩耍木偶为主题，对我们学员的人物脸部及衣物的绘画技巧是个不小的突破。

第2幅，临摹南宋夏圭的《雪堂客话图》，此画用绢30x30公分。画虽小难度不小。画中一湾江南山水，大雪初停天色阴沉。临水房中俩人对坐或谈或饮。窗外一祗舟舸漂浮于湖上，一渔夫披蓑衣冒雪而渔。远山渲染以留白的手法，在树梢、屋檐、碎石施以白粉，雪光耀目。此画让我学习了古画暮色苍茫、野逸而静谧的画技！

第3幅，《梨花鹦鹉图》。春天万物复苏春意盎然，学习临摹南宋（佚名）所作，绢本设色 27.6×26.7公分。原画被美国波士顿艺术博物馆收藏。此画的树技以小写意用笔，梨花用细笔勾画以白色晕染。

第4幅，临南宋宋徽宗皇帝名画《芙蓉锦鸡图》，用绢尺幅约50x80公分。宋徽宗以自作诗、自跋、自画，诗书画三者融为一体作大胆尝试。此幅画是他最具代表性的作品之一。邓白评价其花鸟画：“赵佶的花鸟作品，以极其严肃的态度，观察周密，重视形似。赋采华而不俗，重而不板。用笔挺秀灵活，与他的瘦金书法共同特色。”

第5幅，临宋代刘松年的《秋窗读书图》。原图绢本设色25.8×26公分，现蔵于北京故宫博物院。我选用42×42公分绢来画。这是一幅构思构图颇为讲究的秋景图：两棵参天高松顶天立地，上部的松枝如盘龙相互缠绕；傍水而建的庭院后有错落有致的山石；画面右部是境界开阔的近水远山，与左部构图严整的庭院景致相对照。经老师耐心又严格调教，我用了2周时间收工。

第6幅，临摹南宋刘松年所作的《宫女裁衣图》7，原图24.4×25.8公分，现存日本东京国立博物馆。我用绢为41×43公分，化了2周完成。图中绘三位女子于后院中裁布女红之景。一位女子端坐桌前端庄雍容，姿态娴适，身上衣着华贵，纱质轻盈，隐约可见衣下臂膀。其身前的长桌上摆着剪刀、布匹等女红，或刚完成一幅绣花。此时正盯着翩翩起舞的红衣女子，或正手引丝线或正量尺裁布。后有一女童站立侍奉静待。画中仕女的用线精致劲道，设色浓而不艳，是为刘松年笔下人物精品。

这是在老师指导下，我自己完成临摹的刘松年的另一幅宫女图《戏水图》。

第7幅，临摹南宋佚名作的《风雨归舟图》原画绢25.6×26.2公分，由北京故宫博物馆藏。我用绢41×42公分，化了1周时间于小暑日完工。此幅小品，绘风雨交加中的江边景象。山风大作，江面风生水起，波纹涟涟。一叶孤舟在风浪中颠簸前行，舱内一渡客抬头遥望江岸，船头艄公身披蓑衣，埋头奋力撑篙前进。近岸竹林、芦苇、榭枝、崖树藤蔓在疾风劲雨中疯狂飘摇，与逆风而行的小舟遥相呼应。山石笔法为郭熙传派的卷雲皴法，坡石用笔草草，远山雲烟變减，水天一色，雲烟在山间升腾飘渺。全画用的墨色，浓淡疏密得宜，妙趣无穷。

8月18日开始，象之老师为打开我们画路，特挑选出4幅猛禽古画老鹰，用没骨画临摹。第一幅，临摹明代吕纪原图，鹰鹊图熟宣54×96公分。

4鹰图之2，临摹明代林良的作品，秋鹰图熟宣59×77公分。

4鹰图之3，临摹明末清初八大山人原作，松鹰图半生熟50x100公分。

4鹰图之4，临摩北宋晁说之原作，鹰遂野禽图熟宣55X100公分。

到此，老师连续用了9个晚上授课，我同步化了11天时间完成4鹰图。

9月1日晚上开始画《春江帆饱图》，绢画。

9月15日，《观花仕女图》绢画将开课了。

感谢朋友们观看，待续哦！