14首最经典温婉含蓄的《小重山》词，写不尽的离别感伤、壮志未酬，榜首是岳飞的绝唱

梦想与阳光

经典词牌经典词系列之42《小重山》： 词牌简介： 小重山，是词牌名，以薛昭蕴《小重山·春到长门春草青》为正体，双调五十八字，前后段各四句、四平韵。宋元词俱照此填。 《小重山》，调见《金奁集》，又名《小重山令》、《小冲山》、《柳色新》、《群玉轩》、《璧月堂》、《玉京山》。相传这个词牌是韦庄所创。 据说韦庄有一个心爱的侍妾，貌美如花且禀赋词翰，却蜀主王建夺去。身为人臣，韦庄只好压抑了自己的思念，作了一阕《小重山》。曲调一经唱出，凄婉异常，侍妾听后，竟抑郁而终。侍妾去了，因她而来的小重山调却渐渐被人们永久地记住。从此，《小重山》成了凄苦思念的代名词。 《宋史·乐志》录宋太宗赵匡义新制乐曲亦有《小重山》，注入双调（夹钟商），盖借旧曲名另制新声。 另，小重山是一种眉型，又称小山眉或是远山眉，比较流行的一种画眉法。 唐人常用此调写宫女幽怨，所以其调很悲，适合填写一些调子低沉、感情细腻、凄清孤寂的内容。 《小重山》 岳飞 昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。 白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？ 《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》是宋代抗金将领岳飞的词作。此词上阕写深夜梦回的压抑心情。主人公三更不寐，绕阶独行，隔帘仰望空中朦胧月色，表现了壮志难伸的孤愤之情。下阕写壮志受阻的郁闷心情。主人公急欲收复失地，但壮志难酬，知音难觅，抒写了曲高和寡的忧愤之情。全词沉郁低徊，曲折含婉，抑扬顿挫，情景交织，营造了一个蕴蓄隽永的艺术境界。 上阕是即景抒情，寓情于景，忧国忧民使他愁怀难遣，在凄清的月色下独自徘徊。 下阕写他收复失地受阻，要抗金却是“知音少”，内心郁闷焦急，用了比兴手法。作者隐忧时事，吞吐曲折，委婉含蓄，流露出悲凉悱恻之思。全词所展现的沉郁悲怆情怀，节制而深层，忧思而压抑。 这首《小重山》则多用比喻，曲折地道出心事，含蓄委婉，抑扬顿挫，情景交融，艺术手法是很高超的。这首词虽然短小，但含蓄隽永，明丽婉转，寓情于景，深切地表达了作者壮志难酬和忧国忧民的悲苦心境。 “小重山”词牌流传千古的佳作较少，而这首就是其中的佼佼者，当得起《小重山》的“压卷之作”美称。 这是一首抒情言志词，作者反对投降误国，坚持抗金杀敌，这首词含蓄委婉地表达出作者曲高和寡、知音难寻、壮志难酬之情。 全词情景交融、沉郁低徊、含蓄慰藉、抑扬顿挫，是一首不可多得的佳作。 《小重山三山与客泛西湖》 南宋辛弃疾 绿涨连云翠拂空。十分风月处，著衰翁。垂杨影断岸西东。君恩重，教且种芙蓉。 十里水晶宫。有时骑马去，笑儿童。殷勤却谢打头风。船儿住，且醉浪花中。 这是一首写景抒情词，上片写福州西湖的优美景象，透露出作者的颓放与悲哀之情。下片融情于景，虽写游湖之乐，但乐中含愁，暗含颓放之意。 全词即景抒情，情景交融，用语通俗自然，语浅意深，余味隽永。 小重山 韦庄 一闭昭阳春又春。夜寒宫漏永、梦君恩。卧思陈事暗销魂。罗衣湿、红袂有啼痕。 歌吹隔重阍。绕庭芳草绿、倚长门。万般惆怅向谁论？凝情立，宫殿欲黄昏。 春去春又来，昭阳殿殿门紧闭，冷冷清清。 夜深了，春寒料峭，冷意迫人；宫漏滴答声清晰入耳，绵延不绝。 梦中与君王相会，醒来静静躺着，回想旧日的甜蜜，眼下的凄苦，不禁泪如雨下。 隔着重重殿门，隐约听见大殿那边歌声阵阵。 起身独自徘徊庭院，身倚长门，望着满园萋萋芳草，心中万般惆怅。 默然伫立，陷入沉思。不知不觉中，黄昏来临，空荡荡的殿阁渐渐陷入幽暗。 “凝情立，宫殿欲黄昏。”既无人可以诉说，那只好选择一人默默承受。“凝情立”，无法入睡，又呆坐一天，又是到了黄昏的时刻！这“欲黄昏”三字收尾极妙，上片写漫漫长夜不眠，引发思绪万千，已经一夜没睡了，正常人夜里不睡白天应该补一觉的，而韦庄“欲黄昏”三字则含蓄地暗示那个人不仅夜里不眠，白天同样惆怅不消没有好好休息。这样的日子就这样一天天、一年年地重复着…… 这最后一句与全词第一句相互呼应。“春又春”看似写时间流逝快，实则是写时间漫长难熬。 此词写宫怨。宫女幽闭昭阳宫，年复一年，寒夜漫长，梦中还盼君恩。回想往事黯然神伤，泪水打湿罗衣。宫门外歌吹声声，庭院芳草碧绿，她独倚长门。心中万般惆怅无人倾诉，只能在黄昏将至时，满怀深情地伫立，将宫女的哀怨、寂寞与对君恩的期盼刻画得入木三分。 晚年的韦庄阅尽世事沧桑变化，他晚年间的词如同窖藏的老酒一样，含蓄不尽，韵味无穷、耐人寻味！ 小重山 李清照 春到长门春草青。江梅些子破，未开匀。碧云笼碾玉成尘。留晓梦，惊破一瓯春。 花影压重门。疏帘铺淡月，好黄昏。二年三度负东君。归来也，著意过今春。 李清照擅长用简洁质朴的语言描绘生活场景。例如，“碧云笼碾玉成尘”寥寥数语，就将宋代点茶的过程展现得栩栩如生。没有华丽的辞藻堆砌，却能让人感受到生活的温度与情感的深度。 在这首词中，茶、梦、春等意象相互交织，承载着词人复杂而细腻的情感。茶象征着生活的精致与优雅，梦寄托着内心的渴望，春寓意着生机与希望。这些意象的运用，使词句的内涵更加丰富，情感表达更加委婉含蓄。 李清照的语言风格清新自然，宛如山间清泉，清澈见底。同时，她的文字又极具凝练隽永的韵味。“碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春”短短十五个字，便勾勒出一幅生动的画面，传达出深刻的情感。这种以少胜多的艺术效果，正是李清照词作的魅力所在。 在那个动荡的时代背景下，李清照通过回忆过去的幸福时光，为自己找到了心灵的慰藉。 北宋末年的社会动荡对文人的创作产生了深远影响。战乱频仍、民生凋敝，使得许多文人不得不重新审视自己的人生价值与社会责任。李清照虽然身为女性，但她同样感受到了时代的脉搏。她的词作不仅是个人情感的抒发，更是对整个社会现状的反映。 “碧云笼碾玉成尘，留晓梦，惊破一瓯春”，这句词不仅展现了李清照高超的艺术造诣，也折射出她对生活的热爱与对美好的执着追求。它跨越千年，依然散发着迷人的光芒，启迪着一代又一代的读者。 在这个充满喧嚣的时代，不妨放慢脚步，像李清照一样，在平凡生活中寻找诗意。或许，一杯清茶、一抹夕阳，就能成为你心中的“一瓯春”。 这是“古今第一才女”李清照早期的作品，此词写景抒情，写初春之景，抒发作者的闲适之情，塑造出一个感情丰富而用情专注的女主人公形象。 全词用语清丽，写景如画，意境淡远，情感真挚，是一首真性情之作。 小重山 元好问 酒冷灯青夜不眠。寸肠千万缕，两相牵。鸳鸯秋雨半池莲。分飞苦，红泪晓风前。 天远雁翩翩。雁来人北去，远如天。安排心事待明年。无情月，看待几时圆！ 饯别宴上，酒已冷，灯已残。 荧荧烛火下，两个伤心人默默相对，万缕愁肠凝结在一起，难解难分。 秋雨肆虐，池塘内红衰翠减。 晨风中，鸳鸯分飞。散落水面的花瓣恍若泣血红泪点点。 情人走了，雁群却归来了。望着天空，心情万般惆怅：世间为何存在诸多不圆满。 眼下，唯有祈愿他明年早点回来。 无情的月亮啊，我就看你几时能让我团圆！ 小重山 贺铸 花院深疑无路通。碧纱窗影下，玉芙蓉。当时偏恨五更钟。分携处，斜月小帘栊。 楚梦冷沉踪。一双金缕枕，半床空。画桥临水凤城东。楼前柳，憔悴几秋风。 庭院深邃无边，似无路可行。 碧纱窗下，玉人独立，面容憔悴。 记得那日离别正是五更时分，窗外一钩弯月，屋内珠帘低垂。 此后，他杳无音信，连回忆的梦都渐渐变冷。 此刻，床榻上放着一对玉枕，却是孤衾独卧，另半边空荡荡的。 盼归人身在京城桥畔，离人却远在天涯。 春去秋来，时光流转。唯有门前柳树知道她消瘦了几寸，憔悴了几分。 这是一首写情侣别后相思之情的词作。 全词梦境与现实融为一体，虚实结合，从想象和现实两方面表现出主人公对爱人的真挚情感，相思弥漫在字里行间。 全词化景物为情思，言浅意深，真情满满，感人至深。 小重山令·赋潭州红梅 姜夔 人绕湘皋月坠时。斜横花树小，浸愁漪。一春幽事有谁知？东风冷，香远茜裙归。 鸥去昔游非。遥怜花可可，梦依依。九疑云杳断魂啼。相思血，都沁绿筠枝。 湘江岸边，独自徘徊良久。不知不觉中，残月西沉。 幽暗中，梅树枝头红英灼灼。枝影斜斜映入水中，细细涟漪缓缓漾开，犹如愁丝万缕。 阵阵风吹过，冷香徐徐，落花纷纷。 它的幽幽心事，有谁知晓？ 是词人徘徊的脚步声还是落英乱影，栖息沙洲的鸥鹭从梦中惊醒，振翅遁入夜幕。 于是，梅树更加孤单了。 远远望去，枝头花瓣纤巧精致，仿佛还沉浸在美好的梦中，轻轻颤动。 那点点红艳如此凄美，定是湘妃的泣血红泪浸透树枝，凝结而成。 全词以梅寓人，情景交融，清新雅丽，委婉含蓄，创造出朦胧之美。作者构思巧妙，用笔独特，借浸透相思情味的红梅形象，抒发对心上人深深的眷恋。 《小重山碧幕霞绡一缕红》 南宋陈亮 碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。 往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封。江南阔，无处觅征鸿。 这是一首写景抒情词，上片运用“啼鸟”、“冷烟”、“黄昏月”等典型萧索意象，营造出凄冷悲切的气氛，烘托出词人的忧国忧民之心和壮志难酬之悲愤。下片作者直抒胸臆，情景交融中表达出凄楚失意与悲苦之情。 全词用词凄苦，以景代情，深刻地流露出词人凄楚失意之感，读来令人心伤。 《小重山柳暗花明春事深》 宋朝章良能 柳暗花明春事深。小阑红芍药，已抽簪。雨馀风软碎鸣禽。迟迟日，犹带一分阴。 往事莫沉吟。身闲时序好，且登临。旧游无处不堪寻。无寻处，惟有少年心。 这是一首春日感怀的词作。芍药抽簪，鸣禽声声，一派鸟语花香之春景，正是登高赏景最佳时节。 大美春景下，作者却在想：春去春回，景色可以重现，但人生呢？ “无寻处，惟有少年心”以奇言妙语点明主旨，含有世事沧桑、人生易老之情，深具哲理，诗意盎然，颇令人寻味。 小重山·春愁 吴淑姬 谢了荼縻春事休。无多花片子，缀枝头。庭槐影碎被风揉。莺虽老，声尚带娇羞。 独自倚妆楼。一川烟草浪，衬云浮。不如归去下帘钩。心儿小，难着许多愁。 苏轼言：“荼蘼不争春，寂寞开最晚。” 荼蘼花欲谢，春意正阑珊。有幸还能瞥见零星的花瓣，点缀在花枝上。眼看春天就要离开，花儿也要凋谢。 借阑珊的春意来伤景怀人，其笔调轻柔浅伤，隐约凄迷。从词中，还可以捕捉得到李清照当年的那种无奈和悲戚。 比如“不如归去下帘钩”；自然就会联想到李清照《永遇乐》里写的是“不如向、帘儿底下，听人笑语”， “心儿小，难着许多愁”，自然就会吟岀李清照《醉花阴》里的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。 乾隆年间陆昶，在其所著《历朝名媛诗词》卷十一处曾评吴淑姬言： “笔甚轻倩，能以致胜，人云不减易安，却不及易安温雅。” 《小重山》 侯善渊 阴阳颠倒一声雷。忽然惊睡觉，梦中回。迷云拂尽慧光开。随风去，抱个日头来。 温养结仙胎。空中明显现，越灵台。四维上下看蓬莱。堪归。 阴阳颠倒之际，一声雷霆惊醒梦中人。从沉睡中骤然觉醒，仿佛从梦境回到了现实。迷雾被一一拂去，智慧的光芒开始显现。随着风儿飘去，似乎怀抱着一个炽热的太阳归来。在这温暖的滋养中，孕育着仙人的胚胎。在空中清晰地呈现，超越了灵台的界限。从四面八方俯瞰，仿佛看到了蓬莱仙境的轮廓。这，便是归途。 这首词中充满了道学的意象，“阴阳颠倒”指的是天地万物的变化无常，“一声雷”则象征着这种变化的突然和剧烈。“仙胎”则暗指道家的修炼成果，而“蓬莱”更是传说中的仙境，象征着道家追求的终极境界。 侯善渊的这首《小重山》以生动的意象和深邃的哲理，展现了他对道学的深厚底蕴和对仙境的向往。每一句都仿佛在诉说着一个神秘的故事，引领我们走进一个充满奇幻色彩的世界。 词中大量运用象征手法，如“阴阳颠倒”“仙胎”“蓬莱”等，以具体的事物或景象来代表抽象的概念或情感，增强了词的艺术表现力。 意象叠加：通过叠加多个意象，如“迷云拂尽慧光开”“随风去，抱个日头来”等，营造出一种奇幻而神秘的氛围，使读者仿佛置身于一个超凡脱俗的世界。 侯善渊，一位博学多才的词人，不仅词创作独步一时，更在道学研究领域有着卓越的成就。他的作品如《上清太玄集》等均为道学经典，而这首《小重山》更是将他的词才与道学情怀完美结合，展现了他独特的艺术风格。 每一次读到侯善渊的诗词，都会被他那深邃的哲理和奇幻的意象所深深吸引。这首《小重山》更是如此，它仿佛是一扇通往神秘仙境的大门，引领我们走进一个充满奇幻与哲理的世界。 .《小重山·端午》 —舒頔 碧艾香蒲处处忙。谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长。空惆怅，谁复吊沅湘。 往事莫论量。千年忠义气，日星光。离骚读罢总堪伤。无人解，树转午阴凉。 上阕写端午时节，处处都在忙碌着采艾蒿、菖蒲，小儿女们欢庆节日，人们缠上五色臂丝。词人却满心惆怅，感慨如今还有谁会去凭吊屈原。 下阕指出屈原的忠义如日星般闪耀千古，读罢《离骚》让人感伤。可在这端午日，却无人理解这份情怀，只有树影移动，午后渐生阴凉，抒发了对屈原的缅怀及对世人遗忘忠义的遗憾。 《小重山·楼上风高翠袖寒》 —何梦桂 楼上风高翠袖寒。碧云秋梦断，雁行单。小桥流水路漫漫。沈郎病，刚被唾盂干。 不信有青鸾。行云无定处，约盟难。楚江烟浪隔巫山。相思病，休问带围宽。 女子在楼上，秋风高起，翠袖难御寒意。秋梦被碧云打断，只见孤雁南飞。小桥流水，前路漫长。女子因相思成疾，如同沈约般消瘦。她不信有青鸟传递书信，因为对方行踪不定，盟誓难守。楚江烟浪阻隔，恰似与所思之人如隔巫山。相思之苦让她憔悴，却无需问腰围是否变宽，将女子的相思之苦和对爱情的担忧展现得细腻入微。 .《小重山·几点疏雅誊柳条》 —蒋捷 几点疏雅誊柳条。江南烟草绿，梦迢迢。十年旧梦醉中销。春又老，风雨恨魂飘。 相思不曾闲，又愁春去了。柳丝今古为谁摇。旧游处，今有几人过。 几只寒鸦在柳条间啼叫，江南烟草葱绿，勾起词人遥远的思绪。十年间旧梦在沉醉中渐渐消逝，春天又将老去，风雨中满怀愁绪。相思从未停歇，又忧愁春天离去。柳丝从古至今不知为谁摇曳，曾经旧游之地，如今已没几人经过，饱含着岁月变迁、物是人非的感慨以及无尽的相思与惆怅。