120度的非遗人生

赵渝

<p class="ql-block">图/文 赵渝</p> <p class="ql-block">波空论 贝叶经制作国家级非遗传承人</p> <p class="ql-block">咪的温付(左)咪应金 傣族织锦非遗传承人</p> <p class="ql-block">岩永 象脚鼓舞非遗传承人</p> <p class="ql-block">波应战 傣族象脚鼓制作技艺非遗传承人</p> <p class="ql-block">岩香 傣族竹编技艺</p> <p class="ql-block">波应光 傣族大鼓制作技艺非遗传承人</p> <p class="ql-block">波南班 傣族民间傣武术技艺非遗传承人</p> <p class="ql-block">波温奔乐 傣族干栏式建筑技艺非遗传承人</p> <p class="ql-block">波温帅满 傣族果干制作技艺</p> <p class="ql-block">傣族制酒技艺</p> <p class="ql-block">波应站 傣族民间工艺美术非遗传承人</p> <p class="ql-block">傣族纺线技艺</p> <p class="ql-block">傣纸技艺</p> <p class="ql-block">岩罕多 傣族章哈(说唱)技艺非遗传承人</p> <p class="ql-block">傣陶技艺</p> <p class="ql-block">  在2025西双版纳国际影会的驻地创作中,聚焦于傣族园十多位非物质文化遗产传承人,以单幅的视觉语言解构其传承境遇。画面中,传承人以“多次曝光合成”的形式于同一帧内重复出现3至4次,不同动作在时空叠印中形成自洽的叙事闭环。这种手法并非简单的技术实验,而是对传承人“身兼数职”生存状态的隐喻:作为传统技艺的载体,他们既需承担从设计到制作的全流程劳作,还要在现代语境中扮演文化阐释者与存续者的角色,个体在技艺链条中被挤压成多重分身,即是能人,又是一种无奈,恰似画面中交叠的影像,既是时间的切片,亦是身份的裂变。</p><p class="ql-block"> 摄影语言的探索暗合非遗传承维度:重复出现的身影打破了摄影的瞬间性,让“时间”以可见的形态流淌,在同一画面中形成历时性对话。当个体在单帧内完成自我复现,既是对“匠人孤独”的视觉转译,又揭示着传承本质上是一场跨越时空的自我对话:他们在重复中坚守,在裂变中延续,让古老技艺在个体生命的叠影中获得超越物理时间的存在意义。这种影像,既解构了传统摄影的时空逻辑,也尝试为非遗传承的当代性影像表达提供视觉的探索。</p><p class="ql-block">120度的视角当然看不尽一种业态,只是我的一点感受。</p>