一眼越千年——陕西历史博物馆与山西博物院行记

开口笑

步入陕西历史博物馆，仿佛踏入一条穿越千年的时光隧道。这座被誉为“古都明珠，华夏宝库”的文化殿堂，不仅承载着三秦大地厚重的历史记忆，更以恢弘之姿展现中华文明的璀璨光辉。2025年6月13日上午，踏入这座艺术圣殿，开启一段与历史对话的旅程。

进入馆内，一座雄浑威武的石狮映入眼帘。这是武则天母亲杨氏顺陵陵园石狮原件的复制品，被誉为“东方第一狮”。它昂首挺胸，双目如炬，仿佛仍在守护那段辉煌的历史。将如此气势恢宏的石狮置于博物馆大厅，不仅彰显陕西文化的厚重底蕴，更映射出中华文明兼容并蓄、开放自信的精神气质。

在“对话宇邕——北周武帝孝陵科技考古成果展”前，驻足良久。展览以现代科技手段重现北周武帝陵墓的考古发现，仿佛架起一座与古人对话的桥梁，让沉睡千年的文物焕发出新的生机与活力。

馆内展陈丰富，琳琅满目的文物诉说着中华文明的辉煌篇章。每一件展品都是一段凝固的历史，每一缕纹饰都是一抹时光的印记，仿佛在低语中讲述着那些尘封的往事。

北朝骑马陶俑英姿飒爽，栩栩如生。陶俑身披铠甲，策马扬鞭，仿佛即将奔赴战场。这些陶俑不仅展现了北朝时期高超的雕塑技艺，更成为研究当时军事制度、服饰文化与社会风貌的重要实物资料。

一件西汉青铜天鹅令我驻足凝望。它展翅欲飞，姿态优雅，线条流畅，工艺精湛。天鹅的羽翼仿佛在微风中轻轻颤动，展现出西汉时期青铜铸造艺术的巅峰之作，也映射出古人对自然与美的极致追求。

杜虎符静静陈列，沉稳而威严。作为陕西历史博物馆的镇馆之宝之一，它不仅是战国时期军事制度的实物见证，更以精美的铭文书法诉说着秦国的辉煌历史。一符在手，千军可调，它见证了古代军事指挥体系的严密与高效。

皇后之玺温润如玉，篆文清晰。这枚以和田羊脂白玉雕琢而成的玉玺，螭虎钮雕栩栩如生，篆刻“皇后之玺”四字端庄大气。它不仅是汉代帝后玺印制度的珍贵实物，更与吕雉的传奇人生紧密相连，成为解读西汉宫廷制度的重要钥匙。

西周兽面纹铜壶与鸟纹三足陶匜并列展陈，一尊一卑，一礼一用。铜壶纹饰庄严神秘，是祭祀宴飨的礼器；陶匜则线条流畅，是盥洗之用。两者共同勾勒出西周时期礼制与生活的双重图景，展现出那个时代独特的文化风貌。

北魏释迦佛造像庄严慈祥，两侧胁侍菩萨神情肃穆。整尊造像线条流畅，雕工精湛，展现出北魏佛教艺术的高超水准。佛光普照，仿佛穿越千年，仍在讲述着那段信仰与艺术交织的辉煌岁月。

鎏金铁芯铜龙昂首腾跃，龙身蜿蜒，鳞片分明，尽显大唐盛世的恢弘气象。龙是皇权与祥瑞的象征，这件文物不仅展现了唐代高超的金属铸造技艺，更折射出那个时代对龙图腾的崇敬与艺术再创造。

彩绘贴金安伽墓围屏石榻令人惊叹。12块石板上雕刻着宴饮、狩猎、乐舞等场景，贴金装饰熠熠生辉，展现出北周时期粟特文化与中原文化的交融之美。墓主人安伽的身份，更让这件文物成为研究中西文化交流的重要见证。

西汉彩绘步兵陶俑身着红衣，神情各异，仿佛随时会从展柜中走出。这些陶俑不仅再现了汉代军队的风貌，也反映出当时丧葬制度与军事文化的密切关联，是研究汉代社会生活的重要实物。

秦公镈古朴庄重，纹饰繁复，铭文清晰。它不仅是一件礼乐器，更是一部青铜书卷，记录着春秋时期秦人的历史与信仰，也展现出那个时代高超的铸造工艺与审美追求。

秦代青铜凤鸟纹铜扁壶造型别致，壶盖上的凤鸟展翅欲飞。凤鸟象征祥瑞，这件铜壶不仅实用，更承载着秦人对美好生活的向往与艺术表达，是秦代青铜器艺术的杰出代表。

独孤信多面体煤精组印造型独特，26个印面、18种用途，令人称奇。这枚印章不仅记录了西魏北周时期的政治制度与礼仪规范，更以其精巧的设计与精湛的工艺，展现出古人智慧与匠心。

龙山文化陶寺遗址出土的陶鼓古朴厚重，喇叭口与镂空设计相得益彰。它不仅是一件乐器，更是一扇通往远古社会生活的窗口，让我们得以窥见那个时代音乐、宗教与社会生活的缩影。

西周柞伯青铜簠造型规整，纹饰精美，上下对称，铭文清晰。它不仅是盛放饭食的礼器，更承载着西周时期的政治、经济与文化信息，是研究周代礼制的重要实物。

西周日己觥造型独特，纹饰繁复，饕餮纹与夔龙纹交织成一幅神秘画卷。它不仅是一件盛酒器，更是西周礼乐文化的象征，展现出青铜艺术的巅峰之作。

西周日己尊庄重大气，侈口鼓腹，铭文清晰。它不仅承载着西周贵族的礼制生活，更以精美的纹饰与铭文，为我们揭开那个时代的历史面纱。

西周日己方彝造型庄重，四阿式屋顶形盖，饕餮纹繁复精美。它不仅是一件礼器，更是一部青铜史书，铭文记载着宗法制度与家族关系，是研究西周社会的重要资料。

“汉并天下”瓦当气势恢宏，四字篆书刚劲有力，展现出西汉王朝统一天下的雄心壮志。它不仅是建筑构件，更是汉代文化与政治理念的象征，是研究汉代文字与艺术的重要实物。

多友鼎铭文详实，记载西周晚期与猃狁之战，铭文不仅记录战功，更展现西周军事制度与历史事件。它不仅是一件礼器，更是一部青铜编年史，铭刻着那个时代的荣耀与记忆。

战国错金银云纹青铜犀尊造型逼真，错金银工艺精湛，云纹华丽富贵。它不仅是一件盛酒器，更展现出战国时期青铜艺术的巅峰之作，是研究工艺美术与社会文化的重要实物。

西周单五父铜方壶纹饰精美，造型典雅，是西周青铜文化的代表。它不仅承载着礼制信息，更以精湛的铸造工艺，展现出那个时代的艺术与技术成就。

秦公鼎庄重古朴，三足鼎立，铭文清晰。它不仅是一件礼器，更承载着秦国早期的历史与文化信息，是研究秦文化的重要实物。

秦公镈铭文详实，蟠螭纹精美，展现出春秋时期秦国的政治与文化。它不仅是一件乐器，更是一部青铜铭文的史书，铭刻着秦人的信仰与制度。

秦公钟造型庄重，铭文清晰，乳钉排列整齐。它不仅用于祭祀与宴飨，更以铭文记录秦国先公功业，是研究秦早期历史与文化的重要实物。

北周佛立像三尊金光熠熠，佛像安详，菩萨庄严，背光火焰纹精美。它不仅展现出北周佛教艺术的辉煌，更以鎏金工艺见证那个时代的信仰与艺术追求。

蓝田猿人复原雕像栩栩如生，仿佛穿越百万年时光，与我们对视。它不仅记录人类演化的足迹，更让我们对远古先民的生活产生无限遐想。

西汉跽坐陶俑神态专注，衣纹清晰，姿态端庄。它不仅是一件雕塑作品，更折射出西汉时期的社会礼仪与生活风貌，是研究汉代雕塑艺术的重要实物。

北周佛造像汉白玉雕琢，线条流畅，神态安详。它不仅展现出北周佛教艺术的高超技艺，更以皇家风格见证那个时代的宗教信仰与艺术审美。

秦代兵马俑阵容整齐，千人千面，气势磅礴。它们是秦始皇陵的守护者，是中华文明辉煌历史的见证。它们以恢弘的气势、精湛的工艺和逼真的造型，向世人诉说着秦帝国一统天下的雄浑与壮丽。

这些陶土铸造的古代将士，形态各异、栩栩如生，仿佛随时会从尘封的地下苏醒，重列战阵，再现当年横扫六合的威武气势。

作为弩兵方阵的重要组成部分，跪射武士俑姿态庄重、神情专注，生动再现了秦军严谨的作战阵型与高度组织化的军事体系。

文官俑静穆端庄，衣饰考究，神态温和，不仅展现了秦代雕塑技艺的高超，更为后人揭示了秦王朝文治体系的一角。

借助现代科技，兵马俑昔日的华彩得以重现。通过数字建模与虚拟成像，观众得以一窥其初现于世时的斑斓色彩，感受历史与艺术交织的震撼之美。

山西博物院是中国重要的综合性博物馆之一，是山西的文化地标，国家一级博物馆，山西最大的文物收藏、研究和展示中心。主馆形如“斗”，寓意丰收，设计灵感源自应县木塔，融合传统与现代建筑美学。馆藏文物逾50万件，涵盖青铜、陶瓷、石刻、书画等多个门类，其中珍贵文物超过4万件。作为了解山西历史文化的重要窗口，山西博物院不仅承载着厚重的历史记忆，也展现着三晋大地的艺术瑰宝与文明积淀。

2025年6月18日下午，踏入山西博物院，开启一场穿越千年文明的旅程。

步入山西博物院，首先映入眼帘的是恢宏大气的主馆建筑，其线条流畅、结构精巧，将传统木塔的神韵与现代建筑的简洁融合一体，仿佛一座凝固的丰碑，静静诉说着三晋文明的辉煌与传承。

博物院内回廊蜿蜒，光影交错，步移景异，仿佛穿越时空的长廊，每一步都踏在历史的脉络上，每一眼都望见文化的沉淀。

步入展厅，意外邂逅《毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹》展。色彩与构图的颠覆性表达，令人仿佛置身梦境与现实的交界，感受艺术如何突破常规，直抵心灵深处。

展厅中陈列的画家作品，每一幅都仿佛在低语，讲述着那个时代的思想与情感。笔触间流露出的激情与哲思，跨越时空，依然震撼人心。

画家以豪放洒脱的笔触，塑造出人物的形象，色彩运用大胆且富有张力，不同色调相互碰撞融合，赋予画面强烈的视觉冲击力。每一幅作品都仿佛在低语，讲述着艺术家内心深处的情感与思考，令人沉浸其中，流连忘返。

这幅描绘斗牛场景的油画，色彩鲜明而富有表现力。画家以流畅且简洁的笔触，生动勾勒出斗牛士矫健的身姿和公牛充满力量感的形态，营造出紧张而激烈的氛围，让观者仿佛置身于充满激情与危险的斗牛场中，感受到斗牛这一传统活动的独特魅力与热血张力。画面中跃动的光影与动态的构图，将瞬间的惊险凝固为永恒的艺术。

画面中的形象经过了大胆变形与夸张，如人物形象呈现出简洁的线条勾勒，有着独特的形态，似乎突破了现实的束缚，充满想象力。画面中元素丰富，有类似城堡、动物、人物等，它们组合在一起，营造出一种奇幻、神秘的意境，给人带来无限的遐想空间，体现了艺术家独特的创作视角和内心世界。这不仅是视觉的盛宴，更是心灵的旅程。

这幅画带有明显的表现主义倾向，同时也受到立体主义一定影响。人物形象被大胆地进行变形与夸张，脸部轮廓、五官比例都脱离了现实中的常规形态。人物的脸部被拉长，眼睛、鼻子等五官的位置和形状都经过了独特的处理，给人一种奇异又富有张力的视觉感受。这种艺术语言不仅挑战了观者的审美习惯，也深刻揭示了艺术家对人性与社会的思考。

油画以暖棕色调构建静谧空间，光影柔和洒落，人物姿态慵懒又透着沉思，衣物纹理细腻，身旁陶罐、瓶器等细节丰富场景，似在讲述一段无声的内心故事，传递出古典写实绘画的温婉与含蓄。画面中那种静谧的氛围与细腻的情感表达，仿佛将人带入一个远离喧嚣的世界。

毕加索的作品。毕加索是西班牙著名艺术家，立体主义画派的创始人之一，他的作品风格丰富多样，极具开创性和影响力。这幅画展现了其典型的立体主义风格，通过多视角的解构与重组，打破传统绘画对人物形象的写实描绘，用夸张变形的手法、大胆鲜明的色彩来塑造人物形象，表达他对人物和世界独特的理解与感受。每一笔每一色都仿佛在挑战传统，又在重构艺术的边界。

继续前行，博物院内展出的文物琳琅满目，从青铜器到玉器，从壁画到雕塑，每一件都承载着中华文明的厚重记忆，诉说着三晋大地上的辉煌与传奇。

白瓷人形柄执壶，造型别具一格，壶身呈优雅的卵形，线条流畅自然，展现出唐代器物独有的圆润之美。壶嘴造型别致，微微上扬，便于倒水。尤为独特的是其柄部，塑造成人形，虽然历经岁月，人形柄的细节或许不再清晰，但仍能感受到古人构思的精巧与奇绝。白瓷质地，虽没有过多的色彩装饰，但却凭借简洁大方的造型，彰显出唐代陶瓷工艺的高超水准，以及唐人独特的审美意趣，质朴中蕴含着大唐盛世的雍容气度。

青釉贴塑莲瓣纹长柄灯，造型独特，由底座、长柄和灯盏三部分构成。底座装饰莲瓣纹与连珠纹，形状犹如倒置的宝相莲瓣；长柄挺拔修长，上面饰有忍冬纹、叶纹等，中部还有联珠纹与棱纹；灯盏外壁则装饰有仰莲纹、忍冬纹、连珠纹以及宝珠纹。胎色白，胎质疏松，通体施黄绿釉，还带有细小冰裂纹，宛如一枝亭亭玉立的莲花，高贵雅致，尽显北齐时期独特的艺术风格与高超的制瓷工艺。

清乾隆白釉矾红彩藏草瓶。造型独特，由多段式颈部与鼓腹、撇足构成，线条优雅。白釉温润如脂，矾红彩绘制的花卉、几何等纹饰，色彩明艳，工艺精湛，将传统制瓷技艺与装饰美学融合，尽显清代官窑瓷器的端庄典雅与华丽精致，是研究清代陶瓷艺术及文化交流的重要实物。

黄釉兽印胡人双狮纹扁壶。扁壶造型别致，壶身呈扁圆状，线条流畅自然，整体比例协调。窄窄的颈部与壶身过渡柔和，底部平稳，放置时十分稳当。这种扁壶的造型便于携带和存放，在古代具有很强的实用性，同时又不失艺术美感。壶身上的兽印与双狮纹饰，更是将实用与装饰完美结合，展现出古代工艺的巧思与匠心。

陶牛，造型写实且生动，牛身健硕，四肢稳稳站立在底座之上，尽显力量感。它的头部刻画细致，牛角修长且弯曲上扬，炯炯有神的双目与微微张开的鼻孔，仿佛能让人感受到它的呼吸。牛身表面还装饰有一些贴塑的装饰物，增添了器物的艺术美感。整体来看，这件陶牛工艺精湛，栩栩如生，既体现了当时高超的雕塑技艺，也反映出牛在古代社会生产生活中的重要地位，是研究当时民俗文化与工艺水平的珍贵实物资料。

附耳蹄足鼎，造型规整大气，鼎身圆形，口沿微微折起，两侧对称设置外撇的长方形耳孔附耳；鼓腹圆底，腹部被绚索纹横向分隔为上下两部分，其上主体满饰龙纹，纹饰刻画细腻，层层交错，排列规整，繁密且富有韵律感；底部承以粗壮的蹄形足，足部上端饰简化兽面纹，与腹部纹饰相互映衬。整器庄重典雅，纹饰繁复而不失秩序，是青铜器艺术中的典范之作。

兽形觥，是研究古代青铜文化的重要实物资料，反映了当时的社会礼仪、审美观念和宗教信仰。它不仅是实用的酒器，更是贵族身份地位的象征，承载着丰富的历史文化内涵，对于探究当时的社会风貌和青铜艺术的发展水平具有重要意义。

山西博物院镇馆之宝之一——牺尊。牺尊是一件精美的艺术品，更是历史文化的载体，它见证了春秋时期晋国的繁荣昌盛和独特的文化风貌，反映了当时的社会礼仪、审美观念以及高超的手工业制造水平，具有极高的历史、文化和艺术价值。其造型庄重、纹饰精美，是古代青铜器艺术的巅峰之作。

鹗卣，是研究商周时期青铜文化的重要实物资料。在当时，鹗被视为具有神秘力量的神鸟，鴞卣不仅是实用的酒器，更可能具有祭祀等特殊意义，反映了当时人们的宗教信仰和精神世界。它承载着丰富的历史文化内涵和艺术价值，对于探究商周时期的社会风貌、艺术审美和宗教观念等，都有着极高的价值。

胡人吃饼骑驼俑，以细腻的陶塑工艺，呈现出骆驼昂首、驼峰间胡人骑坐且手持饼进食的生动场景。骆驼造型健壮，驼具装饰精美，胡人神态鲜活，将隋代丝绸之路背景下，胡汉交流、商旅往来的生活片段，凝固成富有生活气息与文化交融意涵的艺术珍品，是研究隋代社会风貌、民族交流的生动实物见证。

龙形觥，这件商代青铜器以其独特的造型与纹饰，成为研究古代青铜文化的珍贵实物。它不仅展现了高超的铸造技艺，更映射出当时人们的信仰与审美，是青铜时代精神世界的璀璨象征。

鸟尊，作为山西博物院的镇馆之宝，是春秋时期晋国的瑰宝。它不仅是艺术的巅峰之作，更是历史的见证者，承载着晋国的辉煌与青铜文明的辉煌篇章。

玉韫华夏展区，陈列着西周时期的玉器精品，每一件都凝聚着古人对礼制与审美的追求，是玉文化与礼乐文明的完美结合。

人首笄形器，作为束发用具，兼具实用与礼仪功能。其造型独特，工艺精湛，是西周礼仪制度与审美观念的生动体现，亦是研究当时社会文化的重要实物。

玉覆面由48片玉片巧妙拼接而成，布局精巧，形象生动。墨绿色玉片勾勒出双眼，圭形玉片勾勒鼻孔，半圆玉片拼合成嘴唇，虎形玉饰回首凝望，整体宛如一张沉睡的面容，诉说着千年前的神秘与庄严。

组玉佩，是西周贵族身份的象征。它不仅是一件装饰品，更是一种礼制的体现，承载着等级制度、礼仪规范与精神信仰，是研究西周社会文化的重要实物。

六璜联珠串饰，以六件玉璜为主干，搭配玛瑙珠饰，层层递减，庄重而华美。其造型之独特、工艺之精湛，令人叹为观止，是古代玉饰艺术的巅峰之作。

清乾隆联珠带饰，玉质温润，造型规整，联珠排列均匀，色泽柔和。整件作品既展现了清代玉雕工艺的高超水平，也透露出宫廷器物的典雅与尊贵。

玉鹿造型生动，线条流畅，仿佛随时会跃动而起。它不仅是一件艺术品，更是一种象征，寄托着古人对自然与生命的热爱与敬畏。

土木华章展区，集中展示了中国古代建筑艺术的辉煌成就，从木构模型到琉璃构件，无不彰显着古人智慧与匠心。

应县木塔模型，完美复刻了这座世界现存最高、最古老的木结构佛塔。斗拱层叠，檐角飞翘，榫卯精巧，展现出中国古代建筑技艺的巅峰，令人叹为观止。

永乐宫壁画人物众多，构图繁复而有序，色彩虽已斑驳，却仍可见昔日的绚丽。画中人物神态各异，衣袂飘飘，展现出古代壁画艺术的高超水准，是研究宗教与艺术融合的珍贵资料。

琉璃鸱吻造型古朴，色彩层次分明，虽历经风雨，仍不失威严。它是中国古代建筑琉璃构件的精品，见证着传统工艺与建筑美学的完美融合。

琉璃剑把吻造型精美，龙身盘旋，鳞片细腻，色彩绚丽，展现出明代琉璃工艺的高超水准。它不仅是一件建筑构件，更是一件艺术珍品，承载着丰富的文化内涵。

佛风遗韵展区，汇聚了佛教艺术的精华，从石雕到彩塑，从佛像到塔饰，无不透露出佛教文化的深远影响与艺术之美。

云冈石窟第20窟的露天大佛，即昙曜五窟主佛，面容庄严，气势恢宏，是北魏佛教艺术的巅峰之作，亦是中国石窟艺术的瑰宝。

北魏菩萨石雕立像，作为佛教造像艺术的珍贵遗存，融合中外风格，展现出北齐时期佛教艺术的新高度，是研究宗教文化与艺术发展的重要实物。

燃灯石塔造型独特，雕刻精美，塔身佛像面容安详，衣纹流畅，塔檐如华盖般舒展，塔刹别致，整体和谐统一。其雕刻技艺精湛，文化内涵深厚，是佛教文化传播的重要见证。

北齐佛坐像，姿态端庄，面容慈祥，嘴角微扬，流露出平和与智慧。袈裟衣褶自然垂落，质感厚重，展现出佛陀的庄严神圣与艺术的极致追求。

陶镇墓兽身形健硕，昂首挺立，虽有破损，仍不失威严。其造型夸张，充满神秘感，是古人守护墓葬、抵御邪祟的象征，亦是墓葬文化的重要体现。

元代彩塑道教二十八星宿像，人物造型生动，姿态各异，身着道袍，头戴冠帽，细节刻画入微，展现出道教神祇的庄严与道教艺术的辉煌。