音乐巨匠的精彩演出

广战

　　2025年7月12日（周六）晚上，在深圳音乐厅欣赏了“传承与辉煌：德奥音乐巨匠之夜”音乐会，这场精彩的演出是由国际乐坛传奇人物、杰出的歌剧与管弦乐指挥家长野健，率领他执掌了整整十年的欧洲百年名团汉堡国家爱乐乐团，与“肖赛”史上唯一的大满贯得主拉法尔·布雷查兹携手进行的，他们共同呈现了莫扎特、勃拉姆斯的经典佳作。

　　长野健在日本（拥有美国国籍）出生成长，不仅是当今乐坛最具影响力和值得尊敬的指挥家之一。还是少数能在西方古典音乐界长期担任顶级乐团音乐总监的亚裔指挥家之一，打破了亚裔指挥家在西方古典音乐界的天花板。他精通日语、英语、法语、德语，熟练掌握意大利语、俄语和匈牙利语，以其卓越的语言能力在国际乐坛闻名，这是他能够成功领导欧美顶级乐团和歌剧院的关键优势和成为国际级指挥家的核心竞争力之一。

　　他曾担任过里昂国家歌剧院音乐总监、柏林德意志交响乐团首席指挥、洛杉矶歌剧院音乐总监、巴伐利亚国家歌剧院音乐总监、蒙特利尔交响乐团音乐总监、汉堡国家歌剧院音乐总监、哥德堡交响乐团首席客座指挥、英国哈雷管弦乐团首席客座指挥、曼彻斯特室内乐团首席指挥等。经常客席指挥柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团、芝加哥交响乐团等世界顶级乐团。

　　自2015年9月起一直担任汉堡国家歌剧院音乐总监和汉堡国家爱乐乐团首席指挥（2026年9月起，他将担任西班牙国家管弦乐团及合唱团的首席指挥兼艺术总监）。2018年，为抗议政府削减艺术预算，长野健率乐团成员在汉堡中央地铁站突袭演奏贝多芬《欢乐颂》。通勤市民驻足合唱视频疯传，迫使议会撤回削减计划，成为市民文化保卫战的经典案例。他的指挥风格通常被认为非常清晰、理性，注重织体和结构的平衡，同时能挖掘出音乐中的情感深度和哲学意味。排练极其细致。

　　汉堡国家爱乐乐团是德国历史最悠久的乐团（前身为1828年成立的汉堡市剧院乐团）之一，也是汉堡歌剧院的常驻乐团。乐团曾与泰勒曼、柴可夫斯基、施特劳斯、马勒、普罗科菲耶夫和斯特拉文斯基等众多伟大的知名艺术家合作。自2015/2016乐季起，长野健担任汉堡国家爱乐乐团和汉堡国家歌剧院的音乐总监和首席指挥，2023年6月起更荣膺乐团荣誉指挥。

　　自2017年以来，长野健和汉堡国家爱乐乐团在新的汉堡易北爱乐厅延续传统的爱乐音乐会，他们委约约尔格·维德曼创作了清唱剧《 ARCHE 》，并在音乐厅的开幕式上进行了全球首演。音乐会的实况录音由 ECM 发行，维德曼凭借此唱片获得2019德国古典音乐大奖"年度作曲家奖"。乐团每个乐季举办约35场音乐会，每年在汉堡国家歌剧院与汉堡芭蕾舞团完成逾240场演出，这也使其成为汉堡最繁忙的乐团。

　　乐团由140名音乐家组成，他们既能呈现历史本真演奏，又能驾驭现当代作品，更横跨音乐会、歌剧与芭蕾舞剧曲目，这种艺术跨度在德国绝无仅有。自1978年起，乐团的音乐家们一直参与着汉堡校园教育项目，如今已发展出涵盖中小学及幼儿园巡演、音乐项目赞助、儿童导赏活动与家庭音乐会的完整体系。乐团下属学院亦会帮助年轻音乐家提供职业培养，这些举措为音乐之都汉堡的未来持续注入活力。

　　拉法尔·布雷查兹被公认为"当代最杰出的肖邦作品诠释者之一"。他1985年出生在波兰，五岁开始学琴，拥有音乐哲学博士学位。他在2005年第15届肖邦国际钢琴比赛中，一举夺得：第一名（金奖）; 最佳波兰舞曲演奏奖; 最佳玛祖卡演奏奖; 最佳协奏曲演奏奖; 最佳奏鸣曲演奏奖及观众奖，这是肖赛近百年历史上唯一一次由同一选手包揽所有单项奖及冠军。评审团为强调他卓越的表现，甚至取消了亚军，仅颁发季军及之后奖项。再后来，比赛取消了部分单项奖（如奏鸣曲奖），让未来的选手理论上已无法包揽同等数量的奖项，打破此纪录。

　　肖邦国际钢琴比赛自1927年创立，每五年举办一次，是全球最具权威与挑战性的钢琴赛事之一，曾捧红波利尼、阿格里齐和齐默尔曼等传奇钢琴家。该比赛评审严格，评审团对艺术标准极为严苛，若无足够分数可选择奖项从缺，如1990年与1995年金奖即未颁发。布雷查兹能在如此高标准的比赛中横扫所有奖项，堪称百年难得的钢琴奇才。获奖后，布雷查兹对自己要求极高，每年控制演出场次，确保音乐品质。他持续提升技巧，并拓展曲目，不仅专注肖邦，也演奏德彪西、巴赫和希曼诺夫斯基等作曲家的作品。

　　他与全球多家顶尖交响乐团合作演出，足迹遍布维也纳金色大厅、柏林爱乐厅和伦敦皇家节庆厅等音乐殿堂，并常受邀参加萨尔茨堡等国际音乐节。2006年，布雷查兹成为德国古典名厂德意志留声机（ DG ）签约艺术家。他的每张专辑几乎都荣获国际大奖。首张《肖邦前奏曲》获波兰白金唱片认证，获得德国 ECHO Klassik 与法国金音叉奖。他与阿姆斯特丹音乐厅管弦乐团及指挥耶日．塞姆科夫录制的《肖邦协奏曲》专辑荣获德国唱片评论奖。2012年，他录制的德彪西与希曼诺夫斯基作品被《留声机》杂志评为"本月最佳录音"，并获 ECHO Klassik "年度独奏录音"奖。2014年，他获得美国吉尔莫艺术家奖，该奖被誉为"钢琴界的诺贝尔奖"，每四年颁发一次，以表彰最具才华与前途的钢琴家。2015年，他获颁波兰总统授予的"波兰骑士十字勋章"，以肯定其卓越成就。

　　传承与辉煌：德奥音乐巨匠之夜的演出曲目是： 一.沃尔夫冈．阿玛多伊斯·莫扎特： d 小调前奏曲与赋格， K .405/4（改编自约翰．塞巴斯蒂安．巴赫《平均律健盘曲集》（第二卷）,BWV877) 二.沃尔夫冈．阿玛多伊斯·莫扎特： c 小调第二十四钢琴协奏曲， K .491 （钢琴：拉法尔．布雷查兹）

I．快板

II 小广板 III 小快板 上半场返场曲目:

肖邦-玛祖卡舞曲作品17第4号

中场休息 约翰内斯·勃拉姆斯： e 小调第四交响曲， Op .98 I．从容的行板

II．中庸的行板

III ．戏谑般的快板

IV 有力而热情的快板

　　当最后一曲主奏曲目落下帷幕，观众们仿佛从一场美妙的梦境中苏醒，紧接着，热烈的欢呼声和雷鸣般的掌声如潮水般涌来，瞬间淹没了整个音乐厅。那是对乐团精湛技艺的高度赞赏，是对这场音乐盛宴的由衷赞美。在观众的热切期盼下，乐团再次登台返场。他们先是奏响了利盖蒂 罗马尼亚协奏曲 第四乐章的作品，那独特的音乐风格，如同神秘的迷宫，引领着听众在未知的音乐世界中探索。随后，勃拉姆斯的匈牙利舞曲响起，欢快的节奏、活泼的旋律，让现场的气氛达到了沸点。观众们随着音乐轻轻摇摆，合拍，脸上洋溢着陶醉与满足。演出虽然结束了，但那悠扬的旋律，却久久萦绕在观众的心头，如同夜空中闪烁的星辰，照亮了人们心中对音乐的热爱与追求。乐团用他们的演奏，诠释了音乐的魅力，深圳音乐厅组织高水平的演出，让市民明白，真正的艺术，永远不会落幕，它将在时光的长河中，永远熠熠生辉。