觉醒时代的画魂：潘玉良作品展（下）彩墨与白描

杨萍

“玉良：安徽博物院藏潘玉良画展”展览时间：2025年7月5日-8月24日展览地点：北京鲁迅博物馆前哨展厅与引玉展厅主办单位：北京鲁迅博物馆与安徽博物院潘玉良简介潘玉良(1895-1977)，原籍安徽桐城，生于江苏扬州，原名陈秀清，曾用名张玉良。她是二十世纪享有盛誉的旅法女艺术家，也是中国近代女画家中较早走出国门学习西画且卓有成就的杰出代表。引玉展厅：主要展出玉良的彩墨与白描作品 彩墨潘玉良的彩墨作品运笔准确，线条遒劲，吸收了中国民间艺术质朴、沉稳的特点，大胆地使用西画背景烘染和后印象派的点彩手法，将中国的笔墨精神与西画的实体质感融为一体，简洁而浑厚，富有独创性。 潘玉良中国现代著名女性艺术家。原名陈秀清，后改名张玉良，祖籍镇江，1895年生于扬州。幼年父母双亡成了孤儿。14 岁时被收养她的舅舅骗至安徽芜湖，卖进青楼沦为婢女，后被时任芜湖海关监督的潘赞化救出火坑。1913年张玉良与潘赞化结成伉俪，更名潘玉良。婚后寓居上海，开始读书认字，学习绘画。1920年进入上海美专，1921年考取法国里昂中法大学，获得安徽省政府官费留学津贴，后又相继转入里昂国立美专、巴黎国立美术学院、罗马国立美术学院学习绘画、雕塑。1928年潘玉良学成回国，先后执教于上海美专、新华艺专、中央大学等学府，并多次举办画展。潘玉良开始在艺术界崭露头角。 少女与丁香1962年国画63x49cm 紫丁香国画67x56cm 青龙瓶黄菊花国画67x51cm 白菊花1959年国画63x49cm 白丁香国画69x55cm 白菊花1959年国画63x49cm 青龙瓶黄菊花国画67x51cm 海边浴女国画70x92cm 别说了1952年国画94x71cm 别说了1952年国画94x71cm 读书女人體国画82x70cm 读书女人體国画82x70cm 扎发髻女人体1956年国画84x68cm 扎发髻女人体1956年国画84x68cm 侧卧床上女人体1959年国画69x92cm 侧背卧女人体1960年国画93x69cm 坐着扶头女人体1963年国画80x65cm 拿假面三具女人体国画34x47cm 午休国画41x34cm 着花裙女郎1956年国画63x41cm 演奏国画64x49.5cm 捉迷藏国画24x40cm 乡村小景国画37x55cm 农家院内国画38x49cm 双人舞1955年国画66x82cm 第三部分展：白描 潘玉良的白描，技法娴熟，功力坚实。画家以精练的线条，准确的造型和中国书法的笔致，成功表现人体的柔和与自在、力量与韵味，是为潘玉良的独特风格。 侧身背卧女人体1937年白描26x46cm 四头像白描42x26cm 女人和小狗白描36x24cm 背坐女人体白描36x28cm 侧坐女人体白描43x28cm 背坐披卷发女 白描43.5x23.5cm 老伴20世纪中期白描25x42cm 侧立女人体1957年白描42x22cm 男女人体白47x31cm 侧卧女背体1938年白描26x42cm 侧卧女人体白描25x42cm 侧背女人体1945年白描26x42cm 潘玉良作品，富有强烈的民族特色和明快的时代气息。她不仅擅长油画，其彩墨、素描也独具功力，同时还涉猎雕塑、版画创作。经过极其艰辛的艺术实践，创立“合中西于一冶”的独特风格，享誉画坛。她从社会的底层，一步步走向世界，成为一代卓越的绘画艺术家。她敢于挑战命运的勇气，对艺术的忠诚与勤奋，对祖国的感情与才思，令世人敬重。 1895年，6月14日生于江苏扬州，原名陈秀清，后改姓名为张玉良。1903年，父母相继去世成为孤儿，被舅父收养。1908年，舅父将其骗至芜湖，卖进青楼沦为婢女。1913年，与潘赞化结为伉俪，改姓潘。1917年，在上海开始从洪野学画。1918年，考取上海美专，从王济远、朱屺瞻学画。 1921年，考取法国里昂中法大学。后又考入里昂国立美术专门学校，从德卡教授学画。1923年，考取巴黎国立美术学院，从西蒙·达仰学画。1925年，考取意大利罗马国立美术学院，从康洛马蒂学画。1928年，回国后，年底举办第一次个人画展。1929年，任上海美术专门学校西画系主任。参加全国首届美术展览。1930年，兼任新华艺专、中央大学教授。1931年，任南京中央大学艺术系教授。1934年，上海中华书局出版《潘玉良油画集》。1936年，在南京期间，先后举办4次个人画展。1937年，参加巴黎万国艺术博览会和筹办个人画展，再度赴欧。1939年，参加法国国家美术大宫举办的第53届画展。参加独立沙龙画展。1940年，参加第51届独立沙龙画展。1944年，参加第55届独立沙龙画展。参加秋季沙龙画展。 潘玉良（1895－1977）是20世纪中国美术史上一位重要的女性艺术家，其成长、冲击、探索并傲立在上世纪中西艺术的多样化发展与流变之下，取中西艺术之长，完成了中国传统绘画与西方绘画的有力融合，折射出在上世纪社会转型中女性艺术家的自我认知的建立，和中西艺术语境之间的文化意识的认同。 1945年，当选为中国留法艺术学会会长。参加赛鲁希博物馆的“中国现代画展”。参加联合国组织在现代美术馆举办的中国画展览。参加第56届独立沙龙画展及秋季沙龙画展。荣获法国国家金质奖章。1946年，参加秋季沙龙画展。参加第62届女画家和雕塑家联合会举办的画展。参加联合国教育、科学及文化组织举办的《现代艺术国际展览会》。1947年，参加第58届独立沙龙画展。参加第63届女画家和雕塑家联合会举办的画展。参加秋季沙龙画展。赴英国办画展。1949年，参加《旅法中国画家潘玉良、萧林召、常玉、赵无极展览》。1952年，参加法国艺术家协会、法国海外艺术协会、法国国家美术协会联合举办的第165届美术展览会。1953年，应欧亚出版社、多尔赛画廊邀请，举办个人画展。1954年，法国电影公司摄制《蒙巴拉斯人》，长篇介绍潘玉良。她是片中唯一的亚洲艺术家。在英国伦敦办个人画展。1956年，申请回国，法国当局不准带回作品。赴希腊举办个人画展。1957年，再次应欧亚出版社邀请，于多尔赛画廊举行巡回画展。艺术-科学-文学教育促进会，授予潘玉良银奖。台湾第4次美术展览，潘玉良作品应邀参展。1958年，荣获比利时银奖。1959年，荣获巴黎市“多尔烈奖”，巴黎市市长亲自授奖。参加秋季沙龙画展。 1962年，参加第78届女画家、雕塑家、版画家、室内装饰家联合会沙龙展览。1963年，在美国纽约、旧金山等城市举办个人画展。1964年，中法建交，应邀出席中国驻法大使馆举办的国庆招待会。参加在威尔逊总统大街举办的自由艺术国际沙龙展览。1965年，获法国自由艺术协会国际沙龙银质奖。1966年，荣获法国文化教育一级勋章。1967年，荣获比利时金质奖章，法国一级教育勋章级成员协会紫罗兰晋级沙龙银质奖章。1968年，参加自由艺术国际沙龙展览。1969年，荣获“从鼓励到进步协会”授予的荣誉证书。荣获法国艺术家协会鼓励奖。1971年，参加自由艺术国际沙龙展览。荣获法国艺术家协会鼓励奖。1973年，参加“紫罗兰第6届国家沙龙”展览。1974年，参加自由艺术国际沙龙展览。1977年，7月22日在巴黎逝世。 1938年，潘玉良再次旅居巴黎，此后40年因各种原因未能回国。她给自己定下“三不主义”：不加入外国国籍，不恋爱，不与画廊签约。 1937年，潘玉良为参加巴黎万国艺术博览会和筹办个人画展，再次远涉重洋奔赴法国，自此再未有机会回到中国。从 1938年到 1976年，她辗转英、美、法、德、意、日，以及希腊、瑞士、比利时，举办个人画展和群展40多次，获得各种奖励20多项。她的艺术生活被拍成电影，传记被载入艺术家辞典，作品被众多博物馆收藏。她在长期探索的实践中，创造了“合中西于一冶”的独特风格而享誉中西画坛。1977年，潘玉良病逝于巴黎，终年82岁。葬于法国学者、名人、艺术家公墓一巴黎蒙帕纳斯墓地。 潘玉良生前留下遗嘱，将保存在身边的所有作品运回祖国。经多方协助，这个愿望最终实现了。本展中79件作品便是借自安徽省博物院。虽然潘玉良在他乡寂寞离世，但她度过了一个艺术的且独立的人生。 站在潘玉良的画作前，仿佛能触摸到她笔下流淌的生命力——无论是对人体之美的坦荡描绘，还是对家国山河的深情凝视，都藏着一位女性在时代洪流中对艺术的赤诚与对自我的坚守。那些色彩与线条里的勇气与执着，会一直留在观者心中，真正的艺术，永远带着冲破桎梏的力量。 2025.07.08参观拍摄