梁永琳：素手沉吟 万卷流转 风雨不惊 一墨千秋

中书国画

　　檐前翠竹，影扫青毡。案上清砚，墨光微温。梁永琳披衣独坐，笔走毫端，心如止水。草书奔逸，不逐风波之势;隶法沉雄，不染雕饰之痕。风起于静，笔生于心。静极而动者，墨也;动中藏静者，人也。

　　观其草法，飘然若鹤，举翅于烟岫;其势奔腾，似浪卷秋江。笔锋斜出而不失矩度，气脉通透而节奏自明。非因任性挥洒，实由内力潜发。用笔中侧相兼，欹正相生，俯仰之间，笔墨俱飞。观其隶书，又似钟鼎遗响，拙朴而不拘板滞，雄阔而不失灵气。横平竖直之中，藏锋敛势，字里金声，纸上玉响。

　　写草不乱，取法乎古;习隶不滞，直入汉风。梁永琳之书，远去尘俗之态，笔底见清光。非市井之浮响，非陈陈之旧调，其气息自净，出笔有神。有人评其草书，如风过寒林，竹响霜枝;观其隶法，若石开古泉，湍流清冷。皆出于心净故也。 　　净者，心源之本也。中国之艺，宗于文化，重其清明。自黄河泱泱，长江滔滔，万里奔流，淘浊而纳清，洗垢而存精。艺亦如此，在于除躁静心，返本归源。梁永琳之书画，净若初雪，不染尘埃。草书不狂，隶书不雕，画亦脱俗，墨不纷华。其人静故其心净，其心净故其艺清。所谓净者，不仅形洁而已，实乃意远神凝，澄澈如镜。

　　静者，养神之道也。梁永琳静守艺林三十年，未尝轻躁一时。其性如水，不争自清;其行如松，不傲自峻。非为沉默，实在积势。静中生观，观中得悟。观其书，非徒见形之整饬，更识神之悠扬;观其画，不独察景之深远，尤觉气之流动。草书起落翻飞，然落笔之初，已定势于心;山水千峰竞秀，而笔下烟岚，不乱其层次。皆因内静生定，定中生力，力中出新。 　　有识者尝云：“艺贵神采。”然神采何来?必由静养。躁则笔浮，浮则墨空;静则意凝，凝则形立。梁永琳之静，非拘谨而不言，实变化于无声;非板滞而无动，乃神行于意远。若孤松壁立，绝顶生风;似溪泉潺潺，深涧不语。此静也，非小静，乃大静;此动也，非浮动，乃化动。草书、隶书、山水、花鸟、诗文诸体，莫不贯穿此一静字。

　　至于境者，艺道所归也。世人多问：“画何以为高?书何以为雅?”不知高雅之源，在乎境界。雅俗虽无明限，然一笔落下，分寸已判。梁永琳习书日深，临帖不辍，碑帖交参，纵横古今，集百家而不泥一家。其作自成风骨，转折婉通，起止含情。画亦然，笔下烟云不事华彩，水石林木皆以书法为本，线条之节奏，章法之布白，俱得书画之道统一于笔意之间。

　　他常言：“书法为画之骨，笔法为画之神。”若不识笔法，徒作图形，岂入高境?故其山水非为山水，乃心中丘壑之写照;其花鸟非为花鸟，乃性灵之寄托。笔墨之间，折射其读书之深、性情之静、人格之高。其画得意非全于形象，而在笔墨与精神之交融。正如古人言：“一画之法，贯通天地。”梁永琳之艺，即此意矣。

　　更难得者，其学养深厚，文史哲皆通。不止能书，更能文;不独作画，亦擅诗词。随笔可成文，诗句自成章。常引经据典，或评艺，或言志。其所思所感，不在喧哗之中，而在寂寥之际，自有长风贯耳、落花入眼之妙思。非一艺之工，乃一人之全也。