<p class="ql-block" style="text-align:right;"><span style="font-size:15px;">文/杨晗</span></p><p class="ql-block ql-indent-1">"不喝酒写不出意，不喝酒舍不出意，不喝酒泻不出意。"陈一峰这句创作感悟，既道破了酒与大写意艺术的奇妙羁绊，更拓展了传统创作工具的边界。在他的艺术宇宙中，笔、墨、纸、砚不再是创作的全部，琥珀色的酒液以独特姿态融入其间，成为不可或缺的"文房第五宝"，共同构筑起极具个人标识的大写意人物创作体系。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《米芾爱石》69*69cm 2017年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">45岁前滴酒不沾的陈一峰，曾在传统绘画领域深耕多年，技法扎实如磐石。然而当创作重心转向大写意人物画时，他却陷入表达困境：程式化笔墨难以承载内心奔涌的情感，理性的枷锁禁锢着想象力的翅膀。一次偶然的尝试，他以酒为引，竟意外敲开了创作的僵局。自此，酒从陌生饮品蜕变为创作核心元素，与文房四宝并肩而立，成为叩击艺术真谛的独特法器。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《知音图》69*69cm 2017年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">创作前，陈一峰总会斟满酒杯。酒液在杯中轻晃，仿佛在酝酿即将奔涌的灵感。浅酌几口，微醺的醉意漫上心头，他的眼神渐趋锐利而炽热，平日蛰伏的创作冲动瞬间被点燃。此时的酒，恰似一把神奇钥匙，开启了艺术家潜意识的大门，让他挣脱现实羁绊，以更自由纯粹的状态纵身跃入创作。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《涛声依旧》138*69cm 2018年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">提笔蘸墨之际，酒意与墨香在空气中缠绵交织。陈一峰挥毫泼墨，动作潇洒不羁，全然不见往日拘谨。酒赋予他力量，使笔触如金刚杵般刚劲雄浑；酒点燃他的灵感，让画面跃动着妙趣横生的生机。在《李白醉酒》中，他以草书入画，线条似游龙穿梭，裹挟着草情隶意，将诗仙醉后的豪放洒脱演绎得淋漓尽致。画中李白的面部省去繁冗细节，仅以空线勾勒头部轮廓，辅以团块状笔墨；那格外夸张的脚板，平添几分随性豪迈，就连烘托形象的酒壶也超离常态，却巧妙强化了醉酒主题，由此形成独树一帜的"陈家样"。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《港湾》138*69cm 2018年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">回溯艺术长河，酒与创作的渊源绵延不绝。王羲之醉书《兰亭集序》，笔走龙蛇间，遒媚劲健的字体与错落有致的布局浑然天成，成就"天下第一行书"；张旭饮至酣处以发濡墨，狂草如暴风骤雨，将胸中块垒倾泻无余。但陈一峰的"文房五宝"创作，绝非对古人的简单复刻。他以当代艺术家的独特视角，将酒的特性与大写意人物画的精神内核深度熔铸，让酒从单纯的灵感催化剂，升华为与笔墨纸砚等量齐观的创作媒介。</p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《川女小燕》69*46cm 2011年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">陈一峰酒后的大写意人物画，始终散发着灼人的艺术感染力。画中人物或是饱经沧桑的老者，或是豪情万丈的雅士，都在跃动的笔触、变幻的墨色间，绽放出鲜活的生命力。酒，让他敢于舍弃琐碎表象，大胆取舍；酒，助他冲破技法窠臼，直抒胸臆。这种将酒融入创作工具的独特路径，不仅赋予作品蓬勃生机，更在当代艺术语境下，为大写意人物画开辟了崭新航道。</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《闲日》69*46cm 2019年</span></p> <p class="ql-block ql-indent-1">陈一峰以"文房五宝"为舟楫，在酒意与笔墨的交融中，持续探索艺术的无限可能。他的创作实践，既是对传统艺术精神的虔诚传承，更是对当代艺术表达的勇敢突围。当酒液浸润宣纸，当醉意凝结为丹青，艺术的真谛便在这独特的创作仪式中，绽放出夺目的光彩。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:15px;">陈一峰简介</b></p><p class="ql-block ql-indent-1"><span style="font-size:15px;">陈一峰，号大容山人，1960年生于广西玉林。毕业于广西艺术学院，深造于中央美术学院，现为广州画院专职画家、一级美术师。作为全能型绘画大家，他兼擅大写意人物、山水花鸟及油画，作品二十余次入选国家级、省级大展，六度斩获奖项。油画《喜遇》被中国美术馆收藏，中国画《吾老吾幼》入藏广东省美术馆。他以草书入画，乡土系列尽显粗犷大气，都市系列洋溢豪逸疏宕，中华风骨系列蕴含酣畅简淡。其大写意人物画深植生命精神与文化哲理，获卢沉先生盛赞"厚积薄发，潜质极佳"。</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作品欣赏</b></p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《甜甜的日子》69*69cm 2020年</span></p> <p class="ql-block" style="text-align:justify;"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《雪域》69*69cm 2021年</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《新彊写生之老艺人》30*40cm 2016年</span></p> <p class="ql-block"><span style="font-size:15px; color:rgb(128, 128, 128);">《汉乐图》69*46cm 2018年</span></p>