画出生命之美——观王冠豪《紫藤挂云木》

北山馆

　　“紫藤挂云木，花蔓宜阳春。密叶隐歌鸟，香风留美人。”乙巳夏日，年余未见的冠豪先生携一卷香风赐我。观之，喜不自胜，碧叶紫花鸟欢唱，香风美人送清凉，怎不让人摩玩不已。

　　“紫藤挂云木”描绘的是紫藤花盛开的美景。画家以右侧起笔，那粗壮的盘虬卧龙般的枝干，以磅礴之势，拔地而起，横空出世，直插云霄。那绿色如墨的叶子一簇堆在另一簇上面，不留一点缝隙。还有那风铃般的紫藤花，一嘟噜一嘟噜地挂在繁枝密叶间，仿佛在流动，在欢笑，在不停地生长。

　　我想到宗璞的散文《紫藤萝瀑布》中的那句话——

“我在开花。”它们在笑。

“我在开花。”它们嚷嚷。

是啊，这哪里是干，是叶，是花？

这里的每一节干，似乎都有一个生命，在激昂澎湃，热情涌动；这里的每一片叶，似乎都有一个生命，在蓬蓬勃勃，欣欣向荣；这里的每一朵花，似乎都有一个生命，不断地流着，流着，一直流向人的心底。

　　这哪里是一幅画？

这分明是把全部的生命，毫不保留地展示给我们看。

噢，这美丽的紫藤花，我怎能忽视你枝叶间的蜜蜂呢。它们虽然很小，但精微如扣，生动传神。或展翅欲上，或俯冲而下，形成一个稳定如磐的金三角，成为整个画面的视觉锚点，紧紧地钩着我的目光和魂魄，一任我的思绪随它自由飞舞，舒展歌喉。

　　“你听见了吗？”一个声音在问我。

“我听见了，那是小黄鹂在唱一首《春天在哪里》，那么清脆悦耳，那么婉转悠扬，是天籁，是天成。是满装生命的酒酿，张满了帆，在这闪光的花的河流上航行。”一个声音在回答。

噢，这美丽的紫藤花。俗话说，“春有紫藤，夏有凌霄”,两者都以宏大的气势，深得国人喜爱。画家一定是被那茂茂盛盛的枝叶，那闹闹腾腾的鲜花，那蓬蓬勃勃的生命力，深深的打动，深深的爱恋，才有了抑制不住的冲动。我分明能感受到他创作时，是那么松弛惬意，那么酣畅淋漓。就像我们写文章，一篇自恰的文章一定是流出来的，而不是憋出来的。

　　因为，他下笔时，已经有种“意”蓄满于胸。所以，他提笔作画，仿佛不是在画，而是在挥舞，在旋转，在搅动，搅得呼呼生风，天地和鸣；而是在洒，在泼，在倒，恣肆汪洋，水到渠成。简言之，他已经进入了一种“笔墨从心”的状态。

　　那画面热烈滚烫，云气翻卷，有一种无可比拟的势在翻，在滚，在涌；在汹涌澎湃，喷薄涨溢，奋力前冲。势，就是作品的气势、气象、气韵、气质。一幅画有没有势，取决于画者的画能，画胆，画力。这显然不是耽溺笔墨的雅玩者所能比拟的，而是建立在对传统写意深刻的理解和果敢的超越之间，建立在对时代深切的体察和真实的表现之上。

　　意者，心之音也。冠豪先生在《写意绘画的意义》一文中说，“写意绘画，更是一种生命态度的外化，画家于案前铺纸开墨，将时光凝于笔端，把生活的感悟、对美的追求，都倾注于一方画纸之上，每一次提笔、顿笔、收笔，都是自我心境的袒露。”是的，他的画是人之意与物之境，人之情与自然之景的浑然合一。

　　正因此，他的画仿佛自带气场，具有很强的带入感，一下子就把观者带入那方景物之中，那方情感之中。正如他所说“写意绘画就像一座桥梁，连接创作者与欣赏者的精神世界，让情感与思想在艺术的长河中交融、共鸣，生生不息……”这也是其画作被人看好的重要原因。

　　冠豪先生聪敏好学，有着扎实正道的国画基础，此其一也。最关键的是他思想纯净，用心专一，围绕写意画这个圆心，以临摹固其本，以写生创其新；以求学精其道，以教学传其道；以书法篆刻摄影设计而广取厚积，以究其一事一业而精进不止。当我捧读《当代水墨——艺术家视点》这本冠豪与九位漯河道友的精美画册时，内心是欣然而踏实的，也是激动和自豪的。

李白还有诗云“相看两不厌，只有敬亭山”，用这句诗来形容我与这幅画，与画者的关系，岂不妙哉！

本文作者:薛志民老师