在中国传统文化中,竹子有着特殊的含义。竹子空心代表虚怀若谷的品格; 其枝弯而不折,是柔中有刚的做人原则; 生而有节、竹节必露则是高风亮节的象征;竹子四季常青象征着顽强的生命、青春永驻; 竹的挺拔洒脱、正直清高、清秀俊逸乃是中国文人的人格追求。 王昱东庄画论谓:“有一种画初入眼时粗服乱头,不守绳墨,细视之气韵生动,寻味无穷,是为非法之法,性其天资高迈,学力精到乃能变化至此,正所谓清水出芙蓉,天然去雕饰。”品陈老画作,个中滋味,可与先贤画论相谋合。<div> 谈到画竹,陈老转身到书房捧出他一九八三年撰写的<b>《谈画竹艺术》</b>,通篇数万言,从古到今,从技到艺至品,全方位地论述,足见画家对竹用情之深。不难理解,他笔下之竹定非囿于形笔之间了。</div> 环顾四壁,精品满目,然仍以画竹居多,有风竹、雨竹,有晴竹、雪竹。陈老画竹,宾主有分,虚实相生,多而不乱,密而不塞。枝干笔力雄健,横斜有姿,写叶实按虚起,中偏兼得,撇、捺、点、挑、正、侧、反、复,姿态万方,品格各异。经长年探究,可说他的竹子画已逾越过他的老师江浙大师吴茀之的门槛,间或吸纳紫阳山民蒲作英的遗风,并间有李鱓的韵味。他画竹还有<b>与众不同之处</b>,鉴于山乡滋养西学熏陶,他<b>能自如地在竹画中添景配色,使画境更显深远,色墨相映成趣,从而形成了他画竹的独特风貌,深受人们喜爱。</b><br><br> ——福建省花鸟画学会主席刘秉贤先生2007年撰文 这样的新的美境,在茫茫大自然中难以寻见,在名家的极品中也是鲜见的,这是画家新创的自我风格——<b>明谋画风</b>。<br> 画家用纯熟而巧妙的手法,洒脱流利的笔墨,画出了春夏秋冬和风晴雨雪,不同季节不同天气的不同姿态的翠竹美景,使人享受到四季大自然的不同美,并从中得到启示和鼓舞。因为,四季节之竹姿虽各不同,但它们有一样相同的东西,即<b>有一种说不清的内劲内力感染着人们,推动你向上向前。</b>画集中十一幅竹画(当然也包括别的画),都有这种潜在之力,这可能是大自然之精气,或叫<b>生命力</b>吧。<b>陈明谋画之高格之处,就在于他能把潜藏于大自然万物之中的精灵之气写出来,传授给读者。使人似有一股什么力量震撼着心弦,悠然产生一种说不出的悦奋情态。</b><br><br> 吴士果教授2002年10月27日写于北京,刊于《中国花鸟画百家》