陈逸飞作品回顾展观展笔记

刘艳

看展日期

2025年7月4日

画展地点

上海浦东美术馆

一、画家简介

陈逸飞是国内外声名卓著的画家，以融合东西方艺术特色的创作，用细腻笔触与极具感染力的画面，在艺术界留下深刻印记 。

二、作品印象

（一）红色主题作品

以占领总统府为代表画作。在这历史时刻，通过鲜明生动的人物群像，凸显解放军战士推翻反动统治、迎来胜利的英勇无畏与喜悦。浓烈色彩与人物神态、动作刻画结合，将这历史时刻，浓墨重彩地展现在画布上，成为了历史的见证 。

（二）人物肖像及生活场景作品

1. 专注读书场景：男性于灯光下专注阅读，四周满是书籍，营造静谧求知氛围。精妙光影处理，借明暗对比增强画面立体感与真实感，书页、人物身上的光线，似能照进观者内心。

2. 吹长笛的女子：身着黑色长裙的金发女子专注吹奏长笛，旁侧精致乐谱架添艺术气息。陈逸飞对人物神态、服饰细节刻画入微，尽显高雅气质，仿佛能听见悠扬笛音流淌。

3. 中式传统人物：

- 画中女子着传统服饰、持团扇，以含蓄姿态、朦胧氛围，呼应“犹抱琵琶半遮面”的古典意境，身旁鸟笼点缀，满溢东方韵味；

- 几位女子同吹笛子的画面，服饰色彩绚丽、姿态优雅，在人物互动与仪态间，融入古典审美意趣，将东方女性古典美借现代绘画语言展现得淋漓尽致，让传统与现代艺术语境自然衔接。

（三）风景题材作品

1. 江南水乡系列：多幅水乡画作是亮点，河道、石桥、白墙黑瓦民居与小船，构成诗意画卷。画家巧借色彩、笔触，或朦胧或清晰呈现水乡温婉宁静，似能让人嗅到水汽、触到江南柔情。

2. 其他地域风情：展现藏族人民形象的画作，借细腻刻画人物服饰、神态，传递浓郁地域文化。厚重笔触与深沉色调，凸显藏族人民质朴坚韧气质，带人触摸别样生活温度。

三、观展感悟

踏入陈逸飞的艺术世界，像是开启一场跨越时代的对话。他太懂如何与时代共振了——在不同阶段，精准捕捉时代脉搏，既忠实反映时代，又极致展现个人才华，是真正具有开拓性与引领性的创作者。

七十年代，他笔下反映时代的作品，人物形象“高大”却不“高大上”。不是刻板的英雄脸谱，而是带着真实温度，让我看到那个特殊年代里，人们的信仰、坚守与热血，是鲜活且有烟火气的“高大”，把宏大叙事落地，让历史有了可触摸的质感。

80年代，时代转向，他的视角也投向日常。江南水乡系列太动人了！小桥流水、民居错落，被他画得满是宁静朴实的韵味。像是把生活掰碎了，又用艺术重新黏合，让平淡日常开出诗意的花。这转变里，我看到他对时代情绪的敏锐感知——经历风雨后，人们渴望回归、拥抱生活本真，他便用画笔搭建起温柔的精神归处。

90年代后，他画欧美的人物肖像、“浔阳”系列，又站上全新高度。欧美肖像的质感，是时光沉淀后的醇厚；“浔阳”系列更绝，传统美与现代元素交融，像一场跨越时空的审美对话，既有古典的含蓄优雅，又有现代的开放张力。这时候的他，早已跳出单一风格束缚，在艺术宇宙里自由穿梭，让我懂得真正的创作，是永远不满足、永远追着时代与自我的边界跑。

陈逸飞的创作历程，就像一部微缩的时代艺术史。他让我明白，好的艺术从不是孤立存在，而是扎根时代土壤，又奋力向上生长，既记录时代，又引领审美。看着他不同阶段的作品，我仿佛见证一个创作者如何与时代共成长，如何把个人才华揉进时代浪潮，最终酿成独特且永恒的艺术醇香。这场展览，不止是看画，更是跟着他的笔触，重走一段时代的艺术之路，收获的不仅是视觉震撼，更是对艺术与时代关系的深刻思考——原来艺术可以这样紧密又诗意地，与时代共生共荣 。