邓治平国画作品赏析

邓治平

《金盏银台》作于2009年

文/赵桂良（书画收藏鉴赏家）

这幅扇面画系邓先生观察家中水仙有感而作。他仅以淡墨勾勒出水仙的轮廓，看上去素雅简淡，让人如沐清风。水仙花大多开在冬末初春，既昭示着冬天的过去，又迎接着春天的来临。其色多为纯白，花开时会散发出轻微的香气，虽不如桂花浓郁，也不如兰花清幽，却别有一番情趣。

水仙象征着高洁君子，自古以来，有许多文人雅客为水仙写过颂歌。在这幅画中，邓先生以最精简的笔触描绘出水仙的形象，却准确地把握了其内涵和韵味，花中君子的浩然正气跃然纸上。淡墨使得水仙平淡的天真之美凸现出来，与牡丹等花卉的繁华富丽之美迥然不同。邓先生笔下的水仙花达到了内在气韵与外在形象的有机统一，以外在之清丽表达了其内在性格的儒雅高洁。

苏东坡曾说作画可分两类，一类谓之有常形，一类谓之有常理，“常形之失，人皆知之。常理之不当，虽晓画者有不知……常形之失，止于所失，而不能病齐全；若常理之不当，则举废之矣。”也就是说，形有所欠缺，尚还有救，但若未曾把握事物蕴含的内在气韵，整个作品都会被破坏，无药可救。可见，“常理”，也就是气韵在绘画中的重要性。

此外，邓先生大胆地舍去冗杂的细微末节，仅取花束主体，既使其更为突出，又使得整幅画面更加单纯明净。画面右上部有自题诗一首：“仙君玉质唤之奇，赶在桃前送信息。放置书屋成一景，花馨墨味总相宜。”邓先生在此将水仙称赞为仙君玉质，可见其对水仙的喜爱和赞美之情，他平日里将水仙放置在书屋一角，花的馨香与墨香交织融合，夹杂着书卷气充盈整个房间，闻之倍觉安宁。

邓治平艺 术 简 历

邓治平，1957年1月21日生于北京。现为中国民主同盟盟员、画家、书画鉴藏家、中国美术家协会会员、北京扇子艺术协会艺术顾问、荣宝斋天津分店艺术顾问、北京师白艺术研究会副会长、北京宣武红旗业余大学客座教授。师承娄师白、崔子范二位先生。

1991年2月在北京墨西哥大使馆举办《张明、邓治平中国画展》。

1992年5月在德国斯图加特举办《邓治平近作展》。

1995年6月在新加坡举办《邓治平花鸟画展》。

1997年3月在加拿大温哥华举办《邓治平迎春画展》。

2000年11月在加拿大多伦多举办《邓治平画展》。

2004年10月在加拿大维多利亚举办《邓治平国画精品展》并讲学。

2007年9月《中国艺术家国画作品鉴藏邓治平》出版发行。

2015年8月在北京798正仁美术馆举办《融·遇2015邓治平、朝鸿、陆春莉三人展。

2016年5月《邓治平美术馆》在北京市房山区盛威德商务酒店开馆。

2018年2月《北京半笏园美术馆》开馆。

邓治平的艺术素养极为全面，除画花鸟画外，亦画山水、人物。他的作品笔墨浑厚、色彩明快、气势磅礴，在继承传统的基础上大胆创新，自成家数。