<h1><b>留白之韵，自然之美</b></h1><b>文/黄小平</b><br><br>在我童年的记忆里，画作中的留白总让我误以为那是画家精心调配的白色颜料。但有一天，父亲对我说：“画上的白，不用白画。”见我没有听太明白，父亲继续解释起来，说那画中的空白，其实并非用白色颜料画上去的，而是巧妙地利用纸张本身的空白。<br>父亲说，若是在一张白纸上，画家不顾一切地挥洒各种颜料，直至每一寸空间都被填满，这不仅是对时间与精力的极大消耗，更是对颜料资源的无谓浪费，更重要的是，一幅过于拥挤的画面，不仅显得杂乱无章，失去应有的美感，更让人感到压抑与窒息，无法领略到艺术带来的轻松与愉悦。<br>父亲的这些话，随着我的长大，渐渐有了更深的领会。画中的留白，让想到了人类与自然的关系。一张空白的画纸，就像一块未开垦的处女地，一片纯净的自然。如果我们在改造自然的过程中，也能遵循“画上的白，不用白画”的理念，尊重自然，给自然留有“余地”，那么人与自然的关系就会变得更加和谐，我们这个世界就会在人类的描绘下，美丽如画，天人合一。<br>就如在现代城市化进程中，我们不必将每一寸土地都建成拥挤不堪的高楼大厦，而是可以巧妙地保留一些绿地和湿地，让自然在城市中得以延续。这些留白之处，不仅可以成为城市中的“绿肺”，为居民提供清新的空气和休闲的场所，还能成为鸟类和其他野生动物的栖息地，维护生态平衡。这样的城市，既拥有现代化的气息，又不失自然的韵味，真正实现了人与自然的和谐共生。<br>“画上的白，不用白画”，让我们运用这一绘画艺术，不断延伸到更广阔的空间，延伸到天地自然、浩瀚宇宙，描绘出海晏河清、天地大美。<b>（黄小平小品文）</b><br><br>