2025年《共话摄影》季度佳作欣赏（第2期）

编辑：吕晓红

《苍穹火羽云》

Δ 片首摄影：江新华

在秘鲁古城库斯科游览，傍晚，天空忽然出现一抹红云。转眼间，红云悄然汇聚，竟幻化成当地特有的羊驼模样，此等奇景实属难得。

我立刻掏出手机，迅速按下快门，将这稍纵即逝的“天空雕塑”定格。然而，单纯记录奇云，只是获取了珍贵“素材”。摄影不只是记录，更是表达与创造。

怎样把这偶然的天赐奇观，变成内容丰富、意蕴深刻的作品？关键在于瞬间的构图判断。构图时，我不再孤立仰拍云朵，而是精心选择角度，将它融入更广阔的视觉框架，有意让奇特云朵与山峦、建筑等元素相结合，使画面内容丰富、层次分明。

蓝天如幕，橙云似火，在光影勾勒下，云朵立体感十足，尽显大自然的鬼斧神工，生动呈现天象奇观与山水交融的奇妙瞬间。

社会生活中的精彩画面，无论是人文的瞬间情态，还是天象的瑰丽景观，都如白驹过隙，转瞬即逝。摄影师需在决定性瞬间，以敏锐目光捕捉，用匠心构思，将大自然的惊鸿一瞥，升华为兼具时间印记与光影诗意的永恒画面。

《冰绡赤舞》

Δ 摄影：吕泉（群主）

佳作感言：

世界摄影摇摄艺术在俄罗斯观光列车上拍摄的沿途贝加尔湖冬雪风景。列车掠过贝加尔湖冰原，红衣女子踏冰而行，裙摆绽若烈焰。枯枝在寒风中碎成金箔虚影，冰层裂纹透出幽蓝光泽，晨雾与铁轨轰鸣交织，刹那凝成寂静与流动的史诗。

特约评论员胡颖楠：

这幅摇摄作品颇具特色。在技法上，摇摄运用娴熟，将列车移动中的动态感巧妙融入画面，枯枝的虚影效果展现出独特动感，与静态的冰面、红衣女子形成动静对比，增强视觉冲击力。色彩搭配绝妙，大面积冷色调的冰雪与女子热烈的红衣形成鲜明反差，极具张力。

作者感言生动诠释创作情境，让观者更能体会拍摄时列车掠过、晨雾与轰鸣交织的氛围感。此摇摄作品在艺术表达和技法呈现上都有亮点，是摇摄艺术中较有感染力的佳作。

《亿年桑化石，飞天织丝梦》

Δ 摄影：胡颖楠（1群）

这张照片拍摄于国家4A级工业旅游景区: 达利丝绸（浙江）有限公司。

作者以光绘创意的拍摄手法，将桑化石，飞天与丝绸之源产生联系。画面中，亿年桑化石古朴厚重，作为前景奠定历史底蕴基调，与背景中轻盈梦幻的飞天光绘图案形成鲜明对比。飞天形象色彩绚丽、姿态优美，仿佛穿越时空而来，巧妙地将丝绸文化与神话元素融合，寓意着传承与梦想。

光绘营造出神秘浪漫氛围，夜晚的环境增添了梦幻感。背景建筑与树木的点缀，丰富了画面层次。整体上，作品通过虚实结合、古今交融，不仅展现了独特景观，更传递出深厚文化内涵，给观者带来视觉与文化的双重冲击。

《管乐声声》

Δ 摄影：黄伟助（1群）

佳片感言：

在一次中外管乐吹奏活动中，一位外国演奏员特别引人注目，鲜红的外衣，黑色的帽子……由于背景比较杂乱，我将背景处理了一下，使她更加突出。

特约评论员胡颖楠：

这张摄影作品极具表现力。画面中，演奏者成为视觉焦点，其身着的鲜艳红衣与独特黑帽，色彩对比强烈，不仅展现了浓郁的异域风情，更在视觉上给人带来强烈冲击。

作者对背景的处理十分巧妙，通过虚化等手段去除杂乱元素，让主体更加突出，避免了背景对主体的干扰，使观众的目光能毫无阻碍地集中在演奏者身上。同时，背景的动感模糊效果增添了画面的活力与氛围感，仿佛将演奏现场的热烈与激情凝固于瞬间，让观者能真切感受到管乐演奏时的动感与活力，成功地捕捉到了活动中精彩且动人的一刻。

《窗口》

Δ 拍摄：童宝兴（2群）

佳作感言：

去普陀区采风，遇到一幢楼房，窗口排列整齐，拍摄下来，后期用黑白影调方式，更突显出窗口之美！

特约评论员胡颖楠：

这张《窗口》颇具抽象艺术韵味，与蒙德里安抽象画派风格有相通之处。从形式上看，画面以黑白影调呈现，去除色彩干扰，通过窗口的几何形状与排列组合，构建出简洁而富有秩序的视觉结构。窗口的方形、矩形等几何元素，以重复、错落的方式形成独特节奏与韵律。

虽源于现实楼房窗口，却经艺术处理抽离具象内容，更重形式美感。黑与白的强烈对比，增强视觉冲击力，引导观者关注画面形式构成，此作借窗口组合传递独特视觉感受与艺术思考，是现实与抽象艺术融合的有益尝试。

《塔吉克族骑手》

Δ 摄影：禾木水清（3群）

佳作感言：

在帕米尔高原，塔吉克族兄弟策马疾驰，身手矫健，场面震撼！

强烈的画面冲击感，使人产生了强烈的创作冲动……

特约评论员沈黛丝：

作品传递出强烈的野性与自由精神。黄沙漫天的背景与飞扬的尘土，烘托出原始粗犷的环境氛围；骑手伏于马背的专注姿态与骏马奔腾的瞬间，凝结了人马合一的张力。红与黑的色彩碰撞，既象征力量与激情，又暗含骑士精神的孤勇，唤起观者对自然野性和生命能量的共鸣。侧光勾勒人马轮廓，肌肉线条与马匹结构在明暗对比中凸显力量感；红缰绳、黑骑装与黄沙构成三色碰撞，浓烈色彩强化视觉冲击。高速快门精准冻结马蹄腾空的爆发瞬间，飞扬的沙尘形成放射状轨迹，强化动势。摄影师以动态捕捉技术和极简构图，将荒漠驰骋的原始野性转化为极具感染力的视觉诗篇。色彩与光影的戏剧性碰撞，不仅定格了物理层面的速度，更深刻传递了人类征服自然的豪情，彰显了纪实摄影中力量美学的巅峰表达。

《夜市小店》

Δ 拍摄：陈齐（2群）

佳作感言：

本片拍摄于某马路边的小店。当夜幕降临时，小店一名顾客买好物品正与老板交谈 ，这室内的灯光显得多么柔和温馨，整𠆤画面人物与周围环境非常协调，恰巧一种市井生活的真实写照。

特约评论员沈黛丝：

这是一幅充满呼吸感的街头纪实作品，将街头水果杂货店转化成普通人的微型剧场，通过视觉元素把平凡场景升华。摄影师通过精妙设计完成对市井气息的提炼：摒弃色彩干扰，以黑白影调强化生活质感；背景看似杂乱，实则乱中有序，用背景杂物突出中心人物，构图精妙。利用摊位的顶棚形成天然画框聚焦核心互动场景，采用近乎融入现场的近景视角，使观者成为摊位旁深情凝视的“第三人”。精准捕捉摊主松弛的坐姿与顾客交流的姿态，无需语言加持，画面已传递出市井生活的真实韵律。在日复一日的生计奔忙中，流动的烟火日常才是更永恒的英雄主义。作品以粗粝却温暖的质感，将杂乱市井升华为动人的人文诗篇。

《烟花三月下扬州》

Δ 摄影：谈永传（1群）

佳作感言：

一场突如其来的瓢泼大雨，不得不躲进了街头绿地的廊亭里。思考着如何将雨景拍摄下来？用手机“专业模式”，作了相关数据设置后拍摄了几张。回家后查看总觉得实在是太普通了，不满意溢出心头。沉思良久，回忆当时大风狂作，雨势疾猛，溅起无数水花。不远处的街景一片朦胧……

于是，运用手机自带的编辑功能+“Snapseed”和“美图秀秀”，对片子作了二次构图和相应的后期调整。渲染“风狂雨急”气氛，同时突出兀立的树干，默然地宣示着：任凭“风雨交加，我自岿然不动”的心思与情绪。

特约评论员陈金妹：

《风雨交加》作品通过摄影师的前期拍摄和后期处理，画面效果将瞬间的狂暴的难以看清的“风”具象化为一个旋转的圆盘，让其变得可视、可感。画面中动与静、毁灭与生存、混乱与秩序、无常与恒常，这些对立的力量在画中达到了充满张力的平衡。

画面中的大树是“中流砥柱”的完美化身，它启示我们在面对外界的宣嚣、诱惑、压力或灾难时，要保持内心稳定和方向，找到并锚定自己的“中心”--那个内在的、平静的、坚定的核心自我或信念。这是一幅充满力量的自然启示录，值得我们推荐。

《精卫战恶龙》

Δ 拍摄：王俭（2群）

佳作感言：

这是蒲剧《精卫填海》中，精卫与恶龙兵士战斗的画面，中国戏曲博大精深，戏曲演员身怀绝技，为国粹传承尽心尽力。

武打摄影要求高速连拍，熟能生巧。

特约评论员梅兰：

动态戏剧人物的拍摄是高难度的，特别考验摄影人的专业技术和审美能力。王俭老师采用高速连拍的技术，精准地抓到了精卫战恶龙三人重叠穿梭的最惊险武打场面；光影的明暗度被处理得舒服自然。

摄影师一般不轻易用的正面拍摄法，也在这里用得驾轻就熟。深蓝色光的基调拉伸了场景的纵深度，把大海的幽暗神秘和演员的动感活泼形成鲜明对比，演员粉红和天蓝的亮色服装又与深色背景形成强烈的反差，烘托出画面的明度美，因此，作品的艺术魅力令人过目难忘。

《梯田韵律》

Δ 拍摄：钱康远（1群）

佳作感言：

在早晨太阳升起的时刻，这幅图宛如一曲自然奏响的乐章。金黄色的梯田层层叠叠，似大地的金色脉络，在暖光的倾洒下熠熠生辉。与背景的冷蓝色调形成鲜明对比，冷暖交织间，碰撞出独特的视觉魅力。树木剪影静谧伫立，更添几分诗意，尽显田园的独特韵律。

特约评论员梅兰：

欣赏《梯田韵律》，就像看到了一首交响音乐的五线谱。一层层梯田，都有属于自己的节奏。蔚蓝的天空、墨绿的大地、层层梯田丰富的色彩变幻：草绿、金黄、淡黄、赭石、咖啡…..五彩缤纷的颜色，就像是正在跳跃的音符，不规则的冷暖色彩对比，就像是高音区和低音区的循环转换；融水墨与油画风格于一体的创新风格，把一幅梯田风景作品，打扮得如此广阔且惊艳，仿佛走进了古人陶渊明所描绘的桃花源，被大自然的迷人和摄影人的创作而深深感动。

《绿野仙踪》

Δ 拍摄：江新华（1群）

拍摄感言：

福建霞浦的杨家溪古榕树群，是摄影爱好者必去的地方。每天天刚亮，薄雾就会笼罩这片古老的榕树群，远远看去，就像一幅淡雅的水墨画。这里的榕树都有上千年历史，树干粗壮，树枝弯弯曲曲，巨大的树冠能遮住半边天。叶子在雾气里忽隐忽现，旁边溪水缓缓流淌，既有大自然的生机，又带着岁月的厚重感。

等太阳慢慢升起，最经典的画面就出现了。当地老农穿着朴素的衣服，牵着老牛从榕树下走过，牛脖子上的铃铛叮叮当当响。不远处的农家升起炊烟，和雾气混在一起，浓浓的乡村气息扑面而来。这时候，摄影爱好者们赶紧举起相机，就怕错过这么美的场景。

特约评论员叶兰：

这幅作品构图宛若仙境：古木参天，枝干交错如天然穹顶，其间人物、老牛与氤氲雾气浑然交融，意境深邃悠远。色彩浓郁饱满深沉古树的绿、飘渺雾气的白、凝重耕牛的墨色--交织碰撞，渲染出神秘莫测的美感。朦胧光影为画面笼上一层梦幻薄纱，无声诉说着人与自然和谐共生的诗意栖居。这非止于景致，更是一幅通往世外桃源的无声邀请函。

《彩色天堂五渔村》

Δ 摄影：侠客（1群）

佳作感言：

意大利五渔村是位于利古里亚大区拉斯佩齐亚省海岸的五个悬崖村镇的统称。由五座色彩斑斓的小渔村组成，包括蒙特罗索 ，韦尔纳扎，科尔尼利亚，马纳罗拉，和里奥马焦雷。这些村庄依山而建，色彩斑斓，错落有致，被誉为意大利的“彩色圣托里尼”。1997年被联合国教科文组织列为世界文化遗产，以其色彩斑斓的建筑、壮丽的海景和徒步路线闻名。

特约评论员叶兰：

这是一张“明信片”式的摄影作品。作品中是意大利著名的景点悬崖五渔村，作品展现五渔村的标志性色彩--悬崖上密集排列的暖色调房屋与深邃湛蓝的地中海、灰褐色的嶙峋岩壁形成的强烈视觉冲击。这种对比是五渔村视觉美学的核心。摄影师还巧妙地利用角度和构图，强调村庄悬于峭壁之上的险峻感，勾勒出村庄沿着蜿蜒海岸线延伸的独特形态。

总之，作品独特的风景和作者的巧妙构图，使这幅作品超越了单纯的“风景照”，成为地中海生活美学和人类在极限环境中创造家园的象征。

《荷香雅韵》

Δ 摄影：劳碌（1群）

佳作感言：

创作这幅荷花主题作品时，我意在捕捉夏日荷塘的生机与诗意。故以传统国画构图为骨，借椭圆形边框营造古典意境，让荷花、翠鸟、蝶蜓共构一方画面。有了前期想法我就努力寻找这种场景把荷花拍好。但是不可能拍到我想要的画面，所以在后期制作中我采取元素增减，达到我想要的画面。色彩上，我用淡蓝宁静的底色为主调，以荷花的粉白、翠鸟的斑斓添灵动，试图还原荷塘晨间的温润气韵。细节上，每片荷叶的脉络、每朵花的姿态、翠鸟蝶蜒都作了线描处理，以求达到传统中国工笔画的韵味。最后提款盖印，完成了一幅画意摄影的荷韵图。

特约评论员吕晓红：

欣赏陆老师这幅画意摄影作品，如同观赏一幅中国古典的工笔画，精美的椭圆构图，将画面中的荷花、莲蓬与荷叶，蝴蝶、翠鸟及蜻蜓等每个元素安排得恰到好处，展现出摄影师对前期拍摄思路的充分准备与对自然景观的敏锐捕捉，后期对图像处理及对细节的把控驾轻就熟，以及对中国古典画艺术的强大表现力，给我们带来一场视觉盛宴，令人陶醉。

在色彩上，三朵荷花、一个莲蓬与几片荷叶千姿百态，粉白、粉红、金黄及不同的绿意浓淡适宜，交相辉映；蝴蝶、翠鸟与蜻蜓色彩斑斓，相得益彰，在整个画面中栩栩如生，仿佛马上就要呼之欲出，在静谧的荷塘晨曦中增添一份灵动与鲜活的生命力，彰显出中国古典的绘画艺术，空灵的诗意，沉静而深邃，极具意境之美。

《弧光逐梦曲》

Δ 摄影：王正林（1群）

佳作感言：

此片是在东方体育中心观赏国际花样滑冰决赛时拍摄到的。因为馆内光线不足，舞台追光只对着快速移动的表演者，我也只能不停地调换拍摄角度，用400镜头、参数为F5.6，S 1/1600秒，lSO 2000 力求能拍到舞者高难度的舞姿与尽情舒展到位的瞬间！也是经常观赏和拍摄的经验加持，让我为此片中女孩的表演最佳状态定格到，心中感到十分欣慰。

特约评论员吕佳华：

《孤光逐梦曲》分别从主题、构图、氛围三个角度凸显其亮点——作品聚焦单人滑冰者，姿态优美有力，光影塑造出独特轮廓，背景有层次却不抢戏，突出主体。紫色调与冰场光影融合，营造出梦幻、孤独又坚定的逐梦氛围，传递出一种艺术感染力。作者为捕捉花滑瞬间定格之美，反复调整和尝试，力求展现运动之美与追梦精神，画面有故事感，引发观者对“逐梦”的共鸣和无限想象。整体是很有感染力的作品，用镜头定格了花滑艺术与逐梦情怀。