“太平如意明清珍宝展”——郑州博物馆观展记

小满梧桐🌿

“太平如意明清珍宝展”，全称是“太平如意——河南博物院藏明清珍宝展”，也就是说，是河南博物院与郑州博物馆联办的特展。
　　从地铁奥体中心站出来，还得走上七八分钟才能到郑州博物馆文翰街馆，这也是第一次到郑州博物馆新馆来。题外话是地铁奥体中心站设计很清新，绿色基调很主，让人心情很愉快。说回博物馆。之前去过嵩山南路的老馆，确实比较狭小，新馆就不同了，馆内有21个展厅，其中3个基本陈列郑州通史展，全景式展示郑州从旧石器时代直至近现代的历史发展脉络，另有专题陈列展，以及4个临展厅。进入郑州博物馆看的第一个展览“太平如意——河南博物院藏明清珍宝展”，属于临展。

（地铁奥体中心站）

　　不过大概郑州博物馆文翰街馆所在的周围都还在大兴土木，配套似乎还没跟上，一看门口仅有几个流动摊贩，就知道这一天的博物馆之行，幸好自己提前准备了干粮——看博物馆，的确是个辛苦又快乐的活啊！

（郑州博物馆）

【前言】
　　中国工艺美术孕育于旧石器时代,承中华文脉滋养,秉道器相映之理,经千年沧桑之变,于明清时期走向辉煌。明清时期,宫廷、民间工艺美术品制作交相辉映、蓬勃发展,能工巧匠以高标准、严要求、不断创新的姿态制作了大量质量精湛的上乘佳品。制瓷、牙雕、漆器、珐琅器、金银器、玉石器等门类齐全,创意新奇,具有颇高的审美情趣和美学鉴赏价值,彰显了古代工匠非凡的智慧和惊世的技艺;又以吉祥纹饰装饰,表达人们对美好生活的向往和追求,具有鲜明的民族特色。

【玉意嘉祥】
　　中国古代玉器艺术源于新石器时代,历经商周、两汉、唐宋等漫长历史时期的发展,明清时期达到了玉石器雕刻工艺的巅峰。明清玉石器质地细腻,光泽莹润,雕刻题材多样,雕刻工艺以手工雕刻为主，雕刻手法多样、技艺精湛、造型丰富、线条流畅,逐渐形成了追求精雕细琢装饰美的艺术风格。

（玉寿星鹿纹笔架，清） （灵芝形洗，清） （青玉蝠纹砚，清） （玉壶，明） （青玉洗，清） （白玉竹纹笔筒，清）

　　如意,起源于爪杖,因爪杖能搔到背部手所不及之痒处,甚如人意而得名。如意的形制与功能随着时代的发展而变化，明清时期,如意成为寓意吉祥的陈设品。清代如意的造型大致可分为天官式、三镶式、灵芝式。

（白玉如意饰，清） （如意，清） （三镶如意，清） （三镶如意，清）

马上封侯是中国传统的寓意纹样,通常由猴子和骏马组成,有时还会加上一只马蜂或蜜蜂。该纹样的设计巧妙地运用了汉语中的同音双关,其中“猴”与“侯”同音,“蜂”与“封”同音,表达了人们对成功的渴望和对美好生活的向往。

（“马上封侯”带钩，清） （白玉浮雕螭纹龙首带钩，明） （青玉透雕梅凤灵芝首纹带钩，清） （如意形带钩，清） （翠灵芝形带钩，清） （青玉镂雕龙纹带钩，明） （青玉龙首带钩，清） （青玉雕龙首带钩，清） （青玉琵琶式带钩，清） （翡翠镯，清） （玛瑙串镯，清） （青玉荷叶式花插，清） （青玉乳钉纹匜，清） （青玉素碗，清乾隆）

　　刘海戏蟾为传统吉祥造型。刘海,相传为五代时人,仕燕王为相,后学道成仙,是传说文化中的“福神”;金蟾为仙宫灵物,古人以为得之可致富。民谚“刘海戏金蟾,步步钓金钱”,表示财源广进,大富大贵之意。

（青玉透雕刘海戏蟾坠，清） （玉簪，清） （青玉人物，清） （水晶“书画癖”印，清） （水晶“志不可满”印，清） （鸡血石“越不聪明越快活”印，清） （寿山石“金石寿世之斋作”印，清） （寿山石“重游太山花水歇南衡”印，清） （寿山石“勤补拙俭养廉麽恕成德厚永年印”，清）

【瑞瓷纳福】
中国瓷器是最富民族特色的工艺美术品之一,早在商代就已出现原始瓷器,汉代逐渐进入早期瓷器阶段,隋唐制瓷工艺高度发展,宋元制瓷技术趋于成熟,名窑涌现。明清瓷器是中国古代制瓷艺术的集大成者，尤以青花瓷和五彩瓷为代表。明代瓷器的色泽明艳、造型丰满、胎体厚重、釉面光润;清代瓷器以技术高超、装饰精细华美而著称，充分体现了古代劳动人民的卓越才能和艺术创造力。

（青花缠枝莲碗，明宣德） （青花博山炉，明） （青花麒麟纹盘，明） （青花花鸟盖罐，明） （青花狮象纹梅瓶，明） （青花狮穿花纹碗，明万历） （青花花鸟纹盘，明万历） （青花婴戏纹碗，明万历） （青花葫芦形壁瓶，明万历）

青花瓷是一种白地蓝花釉下彩瓷器的专称,系用提炼精纯的钴料在优质瓷胎上作画烧制而成,画面清静,层次分明,色彩翠蓝。青花瓷的烧造于元代达到成熟,明永乐、宣德时期被称为我国青花瓷器的黄金时代。

（青花梵文碗/青花螭虎纹碗，明） （青花螭虎纹碗，明） （青花梵文碗，明） （青花龙凤纹葫芦瓶，明） （青花人物纹梅瓶，明） （青花缠枝莲纹罐，明） （青花人物笔筒，明） （青花缠枝碗，明） （青花缠枝莲纹盘，清同治） （里青花外粉彩荷花纹碗，清光绪） （青花八骏图碗，清） (青花云龙纹高足盘,清康熙) （青花喜梅纹碗，清康熙） （右：青花开光婴戏莲图罐，清康熙） （青花冰梅碗，清康熙） （青花蝙蝠纹盘，清雍正） （青花云龙碗，清雍正） （青花云龙纹碗，清嘉庆） （青花云龙纹盘/青花缠枝莲梵文高足碗/青花三果图碗，清乾隆） （青花缠枝莲梵文高足碗，清乾隆） （青花勾云团寿纹盘，清道光） （青花云龙纹碗，清咸丰） （青花红彩海水异兽纹碗，清道光）

五彩瓷是用红、绿、黄、褐、紫等釉上彩颜料,在烧成的白瓷或青花瓷器上作画,二次入炉低温烧制而成,色彩浓艳,花纹瑰丽，尤以清康熙时期为最佳。

(五彩丹凤纹盘,清康熙)
（五彩松鹤纹盘/白釉绿彩双龙戏珠盘，清乾隆） （五彩云龙纹碗，清光绪）

黄釉瓷作为清代宫廷专用器,自康熙朝以后历朝均有烧造,除用作祭器外,还被用作日常饮食用器。《国朝宫史》载:“皇太后……黄瓷盘二百五十,各色瓷盘百,黄瓷盘四十五,各色瓷碟五十,黄瓷碗百,各色瓷碗五十……”由此可知,清代宫廷对黄釉瓷的使用不仅有严格制度,而且使用数量也有严格限定。

（黄釉绿彩龙凤纹碗/黄釉暗团花碗，清康熙） （黄釉青花云龙纹碗，清康熙） （黄釉绿彩龙纹葵式盘，清乾隆） （黄釉绿彩“寿”字云龙纹碗，清嘉庆） （黄釉粉彩喜梅盘，清同治） （黄釉牺耳尊，清乾隆）

霁蓝釉又叫积蓝、祭蓝,属高温石灰碱釉。生坯施釉,在1280℃-1300℃的高温下一次烧成。其特点是色泽深沉,釉面不流不裂,色调浓淡均匀，呈色比较稳定。它创烧于元代,明清时期大量烧造。

（蓝釉黄彩云龙纹碗，清康熙） （霁蓝釉碗，清康熙） （右：红釉碗，清康熙） （蓝釉堆白博古图碗，清乾隆） （红釉胆瓶，清乾隆） （洒蓝釉粉彩鱼藻纹瓶，清乾隆） （青花缠枝莲纹扁壶/蓝釉六方扁瓶，清/清乾隆）

斗彩瓷器创烧于明成化年间,是釉下青花和釉上彩相结合的一种瓷器装饰手法,因其纹饰中釉下青花与釉上彩同时出现好似争奇斗艳而得名,堪称中国传统制瓷工艺中的珍品。

（斗彩花卉碗，清雍正） （斗彩福禄纹碟，清雍正） （斗彩荷花鸳鸯纹碗，清道光） （绿釉暗花八宝纹碗，清雍正）

粉彩瓷是一种釉上彩瓷器,由于彩料中掺入铅粉,所绘图案色彩淡雅,有柔和之感,故又有“软彩”之称。粉彩一般在炉内以氧化气氛烧成,比五彩的烧成温度要低,所以彩色更丰富,更为娇艳。粉彩瓷于清康熙晚期后盛行。

（粉彩锦地开光大吉瓷挂屏，清乾隆）

八宝纹是瓷器装饰的典型纹样之一，也是典型的宗教纹样之一。特指以佛家常用象征吉祥的八件宝物为题材的纹饰，称“八吉祥”，亦称“八宝”。八宝物为:法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结，由西藏喇嘛教流传而来。八宝纹为明、清时期御窑瓷器上常见的装饰题材。有单独以八宝纹作为主题纹饰者,也有将其与莲花相配组成莲托八宝者,均具有吉祥含义。

（粉彩八宝纹碗，清嘉庆） （粉彩公鸡花卉纹碗，清同治）

暗八仙纹。暗八仙是以扇子、宝剑、葫芦、玉板、花篮、渔鼓(道情筒)、笛子、荷花分别代表汉钟离、吕洞宾、铁拐李、曹国舅、蓝采和、张果老、韩湘子、何仙姑。瓷器上绘制暗八仙纹从清康熙时期始盛,并流行于整个清代。

（红地青花八仙纹瓷碗，清宣统） （粉彩暗八仙纹碗，清同治）

无双谱是用图绘和诗文形式表现历史上举世无双,独一无二的人物以及他们富有传奇色彩的人生履历。每个历史人物旁有墨书题记介绍人物的姓名及小传。清代常用的名人:张良、项羽、苏武、严子陵、曹游女、司马迁、董贤、诸葛亮、焦孝然、赵娥、孙策、班超、班惠姬、郭子仪、李白、陶渊明、岳飞、文天祥、花木兰、东方朔等。

（粉彩无双谱人物菱口碗，清嘉庆）

【金银同辉】
金银制作工艺早在商代就已出现，春秋战国时期已有金银镶嵌工艺,唐代已掌握多种金银制作技术。宋以后,制作工艺更加复杂精细,并出现了金银与漆、木器合璧的产品。明清金银工艺在继承传统风格的同时,也吸收古今中外多重文化营养因素,采用多种复合工艺，技艺高超,纹饰瑰丽,器物造型优雅,使用更是遍及典章、祭祀、冠服、生活、鞍具、陈设和佛事等各个领域。

（花卉纹镂空金簪，清） （镶宝石金簪，明） （金簪，明） （金链盒，明） （金碗，明） （击鼓金人，明） （梅花纹鎏金银杯，明）

和合二仙是中国民间信仰中的爱神和喜神。他们手中的物品,如并蒂莲和盒子，都寓意着和谐、美满和吉祥。和合二仙的传说有多个版本,其中一个广为人知的是两位僧侣寒山和拾得之间的深厚友谊。和合二仙的象征意义随着时间的推移而不断丰富,不仅代表了夫妻恩爱、家庭和合,也成为了“和合文化”、“和谐社会”乃至“和平世界”的象征。他们的形象和故事在中国传统文化中占有重要地位，表达了人们对和谐美好生活的向往和追求。

（和合二仙银牌，明）

【珐琅妙器】
珐琅器由中国隋唐时古西域地名拂菻音译而来,是以珐琅为材料装饰而制成的器物,制作工艺非常复杂,在14世纪末逐渐成熟。明景泰年间,掐丝珐琅器的制作尤为著名，因此有了“景泰蓝”的称呼。明清珐琅器发展迅速,可分为掐丝珐琅、錾胎珐琅、锤胎珐琅和画珐琅等数种,特别是景泰蓝(掐丝珐琅器）制作精美、色调鲜艳，格调秀雅,是当时的艺术和工艺水平的典型代表,也反映了当时的文化和审美趋势。

（画珐琅“万寿无疆”盘，清） （掐丝珐琅龙纹瓶，清） （錾珐琅寿字杯，清） （珐琅万寿无疆碗，清） （珐琅太平有象，清）

【吉象雅珍】
牙雕工艺历史可以追溯到新石器时代,并在不同历史时期经历了显著的变化和演变。明清时期牙雕日臻成熟而达到鼎盛,明代牙雕以人物肖像见长,主要采用圆雕和浮雕相结合的技法,雕件风格多以圆润细腻的把玩小件为主。清代则以陈设品和文房用品为佳,在圆雕和浮雕的基础上增加了透雕技法,注重立体效果,造型力求生动逼真。

（象牙腰牌，明） （象牙雕开光鱼鸟纹笔筒，清） （象牙寿星，清） （象牙捧桃女立像，清）

【漆器绚丽】

漆器是中国古代物质文明奉献给全人类的一枝瑰丽奇葩,早在新石器时代中国人就认识到了漆的性能并用以制器,历经商周直至明清,中国的漆器制作技艺不断发展。明清时期,漆器用料考究,雕刻细致入微,装饰富丽典雅,纹饰图案精美独特,雕漆、填漆、镶嵌、彩绘等多种技法精彩纷呈,可谓达到了“千文万华,纷然不可胜识”的程度。雕漆是漆器工艺中一个最重要的品类,其制作方法是在漆胎上层层髹漆,多者达一二百层,髹到一定厚度,始雕刻花纹。

雕漆漆器根据漆色的不同,分为剔红、剔黄、剔黑、剔绿、剔彩、剔犀等。雕漆在元末明初达到了历史的顶峰,清乾隆年间也大为盛行,并追求精细纤巧的效果。

（雕漆勾莲梅花式盒，清） （彩漆描全蟠龙八宝寿字圆盒，清） （雕漆寿春宝盒，清）

至此，“太平如意——河南博物院藏明清珍宝展”观展结束。总体而言，对文物介绍相对简单，大概也是因为部分珍宝已经不知道来处了吧，但作为一个小型特展，还是值得一看的。

（地铁奥体中心站）