<p class="ql-block"> #艺休篇#4️⃣国家大剧院/圣彼得堡爱乐乐团</p><p class="ql-block">时间⌚️2025年6月26、27日</p><p class="ql-block">26日曲目🎵普罗科菲耶夫第一钢琴协奏曲&肖斯塔科维奇第七（列宁格勒）交响曲</p><p class="ql-block">27日曲目🎵柴科夫斯基第一钢琴协奏曲&肖斯塔科维奇第六交响曲</p><p class="ql-block"> 一场音乐会的选择取决于很多因素，这次的flag是鼎鼎大名的圣彼得堡爱乐和两场音乐会的曲目，老肖的两首重量级交响曲（肖七是本周末要在【肖·记】里和乐迷们分享的，肖六则是上月底刚刚跟大家分享完的，所以，期待值拉满）当然，这只悠久的曾享有世界十大交响乐团之名的St Petersburg Philharmonic Orchestra更有200多年的悠久历史。可以追溯到1802年，当时欧洲第一个圣彼得堡爱乐协会成立。更有1824年组织了贝多芬的 Missa Solemnis的世界首演（俄乌冲突后，已经被踢出世界十大了🥳穆拉文斯基成为这个乐团历史上的一代枭雄，统治乐团近半个世纪。就这样，世界名团，演绎苏联作曲家的两首名曲，当然还有一个泰米尔卡诺夫身后的不太知名的新一代SPPO的首席指挥阿列克谢耶夫。</p><p class="ql-block"> OK，从指挥说起，查不到阿列克谢耶夫更多的资料，如果信息准确，这位阿列实在是长得太“积极”了，资料上显示1978年出生的他，感觉比实际年龄苍老的多，身材矮小，指挥动作不大，善于在局部小范围“折腾”比如左手的颤抖和手势&拳势，经常做卡拉扬式的五指鹰爪架😂，后来一查，还真是卡拉扬大赛的获奖者。指挥个性不明显，感觉受各种风格的浸润，在一众圣彼得堡爱乐乃至俄罗斯指挥风格凸显的世界指挥家队伍里，阿列跟他的身材一样（也许只有一米六几）被湮没了，要知道无论是曾经的穆拉文斯基还是后来接棒的泰米尔卡诺夫大师（2023年去世）都是极具鲜明个性的指挥家，在这个雄才辈出的俄罗斯（苏联）天团的光芒照耀下，阿列可以隐忍近二十年做副指挥，并长期跟随泰米尔卡诺夫学习指挥，大致上可以推断出阿列的指挥风格，融合、平衡，综合乐团的能力很强，缺少张力，尤其是演出“肖七”这样气势宏伟，庞大的乐团声部（当晚大约有105人参加演出）对比需要极强变化的作品就显得有些力不从心，说白了，少了一点霸气和侵略性；相比之下第二天的“肖六”就出奇的好，好到无话可说，三个乐章的广板、快板、急板层次清楚，乐团完成的极其出色，尤其是首乐章，阿列将引子的部分（大提琴）处理的压强很重，给后来英国管？长笛、单簧管以极大的空间变化，那一刻我“仿佛感受到了俄罗斯人民的苦难”（托尔斯泰语）但肖七需要很大的空间感和艺术张力，需要更强的乐章间的逻辑处理，听起来就“混沌”了些…</p><p class="ql-block"> 这次的位置是在乐队后面的座票（两场都是）在朋友圈里我戏言听老肖的作品，尤其是战争三部曲，要“反听”，这反听有两层意思，老肖的作品善于隐晦，你听他在“歌颂”说不定是在“暗骂”，你觉得他在抒情，可能是在“悲戚”；另外，物理上的“反听”是想让弦乐、木管、铜管、打击乐，做一个顺序上的“倒个”，直接感受打击乐和铜管的威力，实际上呢，根本是胡诌的，就是想看指挥了🤩🤩🤩结果，指挥很不爽，拉出个理由来，哈哈。so，几位打击乐家们的细节完全在我视线之内，铜管声部和贝斯声部分列左右两侧，低频尽显，那些偏抒情的一提琴和二提琴却“隐”在这庞大的音响里，你说，这样的肖七，是不是歪打正着！肖七的第一乐章“侵略主题”（戏称的鬼子进村）小军鼓的控制到了极致，在近12分种的持续从很弱（PPP）到很强（FFF）演奏家表现的完美无缺，一是需要定力和节奏控制，我觉得更难的是要和整个乐团的变化同步前进，在强弱的拿捏上需要很好的掌控力，军鼓的演奏家（大帅哥，圣彼得堡爱乐的演奏家全是帅哥，美女很少，只占全乐团的五分之一）这是一只雄性力量很强的乐团。在唯少的女性演奏家群里，印象极其深刻的是长笛声部的三位女演奏家，无论是首席长笛的柔美，还是短笛的清亮和尖利（肖七需要短笛出现一些特殊音色）难得的是即便如此，音色在“美”的范围内，我诧异，这笛子怎么会发出如此美妙的声音，美到极致，无以言表哦，美仑美奂，只可意会。整个乐团的各声部的水准都非常高，训练有素，能感受到这只乐团的“功力”极其均衡（吹毛求疵的说圆号略显软糯，一个声部要求整体音色，八只号，缺一不可，另外，圆号声部的平均年龄非常年轻，我瞎想，最好的圆号手难道都去西方了，就好比我们的曾韵）</p><p class="ql-block"> 最后要说说两场音乐会的“花头”上海话叫“锦上添花”的，是比两个交响曲更“花哨”的两部钢琴协奏曲，这个整个乐团里最帅的帅哥，弹的是俄罗斯学派的最热门的钢琴协奏曲（普钢1️⃣和柴钢1️⃣）传达的也是俄罗斯钢琴学派最让人津津乐道的“钢铁意志”（国家大剧院的琴被冷落在旁做乐队用，主奏用琴竟然是随乐团“飞”来的，不过，这据说从柏林进的九尺斯坦威音色确实牛）充满技术性和穿透力，两部协奏曲不缺少技术顶流的展示，刚刚25岁的钢琴家丹尼尔·哈里托诺夫，极其潇洒的展示了什么叫俄罗斯钢琴学派的力量感，普罗科菲耶夫第一钢琴协奏曲不消说了，那么宏伟，气势豪放。普罗科菲叶夫的第一虽然比不上第二更有名，但普罗科菲耶夫作品中的鲜明如阳光，温暖如阳光。像阳光一般地照射着大地。第二场的柴钢1️⃣几乎也无懈可击，三乐章简直要“风暴”起来，速度极快，用时竟然6分不到就辉煌的结束了，每次返场都是“弹跳”式的离开座椅的😁😁😁要不要这么“帅”？</p>