在未着墨处遇见诗——品读王光明的《觅诗图》

素说丹青

<p class="ql-block">这幅《觅诗图》不仅为画中人之寻觅添上浓墨一笔,其妙更在“寻觅”二字本身完成了一次艺术的转译——寻诗,最终升华为画意本身的呼吸节奏。</p><p class="ql-block">画中行者缓步山间,背景枯淡寥廓。枯笔淡墨点染疏林古道,若秋风低语穿过石隙,又似幽径尽头诗心潜生。那几处被浓墨轻轻勾勒却未及赋形的嶙峋山崖,愈见笔简意长的功力;人物只以寥寥拙骨勾画身形,却透出了执着与思索交融的神韵。正是纸面上这些看似“无”的留白地带,为诗句酝酿备下了空间与余味。</p><p class="ql-block">真正的诗情从不囿于纸上墨色,《觅诗图》最精妙的诗句,其实悬停于观者与画纸之间的薄雾中,无声昭示东方艺术以虚空包蕴无限的永恒智慧:画纸尽头的空白处,正是灵魂开始歌唱的开端。(素素&AI)</p>