歌声塑造训练营【一班】

水晶

🌟第一周在【气息】的学习中，我们要学会打开“7”通道，我们吸气的时候要抬眉毛、瞪眼睛，嘴巴用手捏住，用鼻子快速的吸气，同时感受小腹的内收！在闭嘴练习的基础上进行张嘴练习：👇①抬眉瞪眼→闭嘴人中下压→收腹②张嘴抬笑肌→发出“哈哈哈”的声音 🌟第二周在【美声唱法】的训练过程中，我们要张嘴练习哼鸣，抬眉、等瞪眼、收腹、张嘴（口型像啃苹果）鼻孔发声（像打喷嚏）、感受气息从腰部呈抛物线发射到头顶，后腰发力（倒7通道）✨在【低音】的训练的过程中，我们知道了要低音高唱：感受低音的着力点①抬眉瞪眼、闭嘴收腹②发出“牟”声，像牛叫~✨在【高音】的训练过程中：①抬眉瞪眼收腹②打开7通道③打开口腔、耳蜗凹进去、啃苹果口型、露上牙④后脑勺拎起来。打开横通道，喉咙肌肉放松，气息向上，声音向下 🌟第三周在【民族唱法】的学习过程中，我们知道要练“i”找到假声动作要领①打开内口腔（C字型）→找到啃苹果的感觉→露出上牙→舌头放平→收腹②感受声音从鼻腔穿过头顶→肚子往下拽→张大嘴巴→耳蜗凹进去 第1课:打开通道：气息训练基础，解决嗓子卡点，在通道里唱歌。 闭嘴吸气（注意快吸慢放，气息收入内鼻腔要保持住，不要一下放走哈，唱歌过程中慢慢放，一点点放哦） 　　张嘴吸气（口鼻同吸）想象啃苹果，笑肌抬起来，口型张大。 小舌头抬起来 以上三个视频，请注意保存好，有时间多多练习，每天可以坚持练习10-15分钟，让身体肌肉形成记忆后，后续我们唱歌就自然而然打开身体唱歌了！ 第一课用身体唱歌传统教学方法劣势 ① 0基础同学练声时,先出声(声带用力)难以找到气息通道 ②要学习的小技巧很多,歌唱反而被束缚，如通过抬小舌头打开喉咙，容易导致声音僵硬宋老师的教学理念 ②化繁业简：将复杂的声乐技术转化为一套动作来训练，不再拘泥于具体技巧 ③化虚为实,持续修练内功,让感觉“长”在身体里，随时随地,想唱就唱本节内容:打开身体通道.《映山红》实操带练 打开身体就是开嗓子，先练鼻孔吸气、更容易达到口鼻同吸的效果。 ①闭嘴练习.抬眉登眼→闭嘴(手指捏嘴唇)→内鼻孔吸气闭嘴练习吸开后,向上顶一下,放松时不出声，效果更佳闭嘴练习注意事项： 刚开始练习时,出现头晕.头疼,手麻。属于正常现象. 建议前期练习少量多次,后面逐渐增加,有助于促进血液循环。有堵点.多练习，化开了血夜流淌畅了就好了 ②鼻腔发出声音,抬眉瞪腿→人中下压→鼻孔吸气力量强两头使劲体会“门厅"，先把门厅打开,撑住，每次20次以上练习，20、40、60翻倍去练习.开天庭,打开客厅，有人喝醉了,肌肉激活了,敢唱歌了。激活沉睡多年的细胞正确的方法:以眼睛(内鼻孔)为分界，闭嘴.用内鼻孔吸气张嘴呼吸的危害: ①容易打呼噜,影响睡眠. ②容易导致面部拉长,影响面容打开身体. ③上顶下收形成通道上顶:头盖骨顶起来下收.肚子使劲往里收 拉皮筋原理：上顶下收形成通道,声音在通道里,就会更立体,不再卡嗓子，唱歌时要鼓肚子吗?不建议，先鼓后收.肌肉反应不过来，建议直接收肚子.可保持气息满满。张嘴不出声练习： ①抬眉瞪眼、闭嘴 ②感受头盖骨顶起来,收腹 ③张嘴发出哈哈的声音发声练习 ①"嗯"练习,抬眉瞪眼→收腹—张嘴一内鼻孔发出:“嗯” ②”U”声练习,抬眉瞪眼→收腹—张嘴一内鼻孔发出:“u” 悄悄话唱歌要点,一个字一个字带高音练习,找到声音拉开的感觉.用气息串起一个句子来唱,感受通道形态变化本节总结 1.闭嘴练习. 2.打开鼻腔练习. 3.张嘴不出声练习. 4.嗯、U发声练习 5.《映山红》歌曲带练 歌曲《映山红》 7月1日宋老师声乐课课堂笔记一、核心训练步骤1. 气息与腔体打开- 第一步：闭嘴吸气，腹部向内收缩，感受横膈膜下压，确保气息深入。- 第二步：在第一步基础上，打开后背通道，从口腔延伸至后脑勺，可通过“摸后腰+抬臀”辅助感受通道打通。- 第三步：用“眉毛找后腰”或“后腰找眉毛”的方式，建立眉心与后腰的连接，确保气息通道贯通（如吸气时眉毛上提，后腰自然挺出）。2. 口腔与共鸣训练- 口腔打开：保持“皮笑肉笑骨头笑”，模拟啃苹果的口型，打开牙关，小舌头拎起（想象用钓鱼竿勾起小舌头），形成“C字形”腔体（从后脑勺到眉心）。- 共鸣检验：发出“呜”音时，手摸后腰，若有震动感，说明通道打开；唱“啊”时，确保声音从眉心上方发出，而非喉咙。3. 高低音转换技巧- 高音：保持小舌头拎起，腔体撑开，如从“多”转“爱”时，口型从圆形转为扁形，同时维持气息支撑。- 低音：同高音一样，需顶住腔体，避免通道关闭，例如唱“岁月长河”时，用“啃苹果”的口型稳住气息。二、常见问题与解决方法- 通道不稳定：练习时用手辅助拎起小舌头，或通过“呜-啊”交替发声巩固腔体打开的感觉。- 美声味不足：强调“腔圆字正”，先稳定腔体，再练习咬字，避免因咬字破坏通道（如“花非花”需保持腔体撑开后再发音）。- 音准与情感：音准需结合高位置共鸣（眉心发力）；情感表达后期会通过身体发力点训练，非依赖情绪经历。三、学员点评与建议1. 共性问题：部分学员通道易关闭，咬字时腔体塌陷，需加强“撑住气息不放松”的肌肉记忆。2. 优秀示范：如“波斯猫”学员，高位置稳定，但需增加后背横通道的打开程度以增强美声质感。3. 作业要求：从《花非花》《花又落》中选一段演唱（不超过20秒），重点体现腔体打开与气息支撑，提交录音/视频至班级群。四、下期预告- 内容：民族唱法基础，侧重假声、高音穿透力及高中低音位置稳定训练（如《枉凝眉》片段）。- 核心：从“大江大河”的美声腔体，转向“涓涓细流”的民族唱法细腻控制。关键口诀：气息沉、通道通、腔体撑、小舌拎，每日坚持5分钟基础训练，肌肉记忆是关键！ 7月2日美声发声方法课堂笔记一、课程导入1. 前期知识回顾：之前课程学习了唱歌需练习打开通道，调整身体为歌唱状态，激活肌肉，运用气息，找到高位演唱可避免刮嗓子。2. 美声唱法介绍- 定义与特点：美声唱法即优美的声音与旋律，起源于16、17世纪，当时无音响设备，需依靠人体自身“音响”将声音传递给观众，声音真实，考验歌唱技术水平。- 学习意义：学习美声唱法可将身体腔体和体能调整到最佳状态，有助于更好地演唱通俗、民族唱法歌曲。二、本节课学习内容（一）建立立体声1. 单声道与立体声概念：耳朵前面为单声道，声音干巴巴不好听；耳朵后面加上则构成立体声，我们唱歌应追求立体声演唱。2. 闭嘴练习- 动作要领：抬眉毛、瞪眼睛、闭上嘴巴，用内鼻孔打通横通道，人中往下压，无需用手捏嘴唇。练习时上下拉开身体内部，使肚子往里收，让肌肉形成记忆，放松时要控制，不能发出声音，体会类似气球蔫了的感觉。- 气息走向：先打开耳朵前面通道，再通过眼睛进入头腔（门厅→客厅→后门），将气息往后送，过程中始终保持闭嘴，利用上下力量打开横通道，同时注意后脑勺拎起，使后背挺起来。3. 张嘴练习- 动作要求：在保持内部状态不变的情况下慢慢张嘴，不能因张嘴影响内部气息状态。张嘴时苹果肌拎起、牙齿露出、舌头放平，可通过先摆好嘴巴（笑起来、横着笑、上下打开，若打不开可用笔辅助），再抬眉毛的方式，确保后背通道打开。- 气息配合：用腰发力，口鼻同时吸气，使气息进入通道，此时后腰发力，前面气息进入，形成全通状态（倒着的“7”字形通道）。4. 出声练习- 发音练习：用倒着的“7”通道发出“呜”的声音，嘴巴撅起，注意力放在通道上；将“U”变成“R”，保持瞪眼睛、腰挺起来、肚子往里收，感受立体声，体会大江大河般波涛汹涌的感觉。- 练声曲练习：从中音部分开始练声，使用“哆瑞咪瑞”等简单练声曲，运用之前的通道感觉，注意肚子发力，将力量撑出去、往上、往外，使声音有力量。（二）演唱《花非花》1. 选择原因：歌曲短小、有意境，能使声音统一在通道内，稳定演唱状态，是初学者必学曲目，许多歌唱家开音乐会也常演唱。2. 演唱要点- 谱面标注：眉心和鼻腔处（标注“顶”字）要顶住；整体要竖着唱，头盖骨顶起来；部分地方可停留、换气。- 演唱技巧：注意强弱变化，不能每一拍都唱一样；可先小声唱，像说悄悄话一样（不用嗓子，保持良好状态），避免用嗓过度，体会气息在身体内的流动，找到感觉后再大声歌唱。三、课程总结与后续安排1. 本节课总结：学习了七通道练习（闭嘴→张嘴→出声）、建立立体声、中音部分练声曲以及演唱《花非花》，鼓励学生课后通过作业、视频或音频向班主任老师请教，逐步建立信心。2. 下节课预告：下节课将学习美声的低音部分唱法，低音应具备浑厚、有力量、有空间感、圆润饱满的特点，将学习低音高唱法。 7月5日-宋老师-声乐美声唱法发声法1、核心训练步骤1. 气息与腔体打开- 第一步：闭嘴吸气，腹部向内收缩，感受横膈膜下压，确保气息深入。- 第二步：在第一步基础上，打开后背通道，从口腔延伸至后脑勺，可通过“摸后腰+抬臀”辅助感受通道打通。- 第三步：用“眉毛找后腰”或“后腰找眉毛”的方式，建立眉心与后腰的连接，确保气息通道贯通（如吸气时眉毛上提，后腰自然挺出）。2. 口腔与共鸣训练- 口腔打开：保持“皮笑肉笑骨头笑”，模拟啃苹果的口型，打开牙关，小舌头拎起（想象用钓鱼竿勾起小舌头），形成“C字形”腔体（从后脑勺到眉心）。- 共鸣检验：发出“呜”音时，手摸后腰，若有震动感，说明通道打开；唱“啊”时，确保声音从眉心上方发出，而非喉咙。3. 高低音转换技巧- 高音：保持小舌头拎起，腔体撑开，如从“多”转“爱”时，口型从圆形转为扁形，同时维持气息支撑。- 低音：同高音一样，需顶住腔体，避免通道关闭，例如唱“岁月长河”时，用“啃苹果”的口型稳住气息。二、常见问题与解决方法- 通道不稳定：练习时用手辅助拎起小舌头，或通过“呜-啊”交替发声巩固腔体打开的感觉。- 美声味不足：强调“腔圆字正”，先稳定腔体，再练习咬字，避免因咬字破坏通道（如“花非花”需保持腔体撑开后再发音）。- 音准与情感：音准需结合高位置共鸣（眉心发力）；情感表达后期会通过身体发力点训练，非依赖情绪经历。三、学员点评与建议1. 共性问题：部分学员通道易关闭，咬字时腔体塌陷，需加强“撑住气息不放松”的肌肉记忆。2. 优秀示范：如“波斯猫”学员，高位置稳定，但需增加后背横通道的打开程度以增强美声质感。3. 作业要求：从《花非花》《花又落》中选一段演唱（不超过20秒），重点体现腔体打开与气息支撑，提交录音/视频至班级群。四、下期预告- 内容：民族唱法基础，侧重假声、高音穿透力及高中低音位置稳定训练（如《枉凝眉》片段）。- 核心：从“大江大河”的美声腔体，转向“涓涓细流”的民族唱法细腻控制。关键口诀：气息沉、通道通、腔体撑、小舌拎，每日坚持5分钟基础训练，肌肉记忆是关键！ 宋老师美声低音高唱课堂笔记一、核心概念：低音高唱- 定义：低音演唱时，将声源顶住高位置（眉心、头腔），而非用喉咙压声，避免“大白嗓”。- 优势：- 不压嗓子，声音饱满不闷；- 稳定气息，声音具穿透力；- 避免声音“闷在喉咙”，确保低音清晰可闻。二、发声练习步骤1. 闭嘴练习（激活身体肌肉）- 动作要点：- 抬眉毛、瞪眼睛，闭上嘴唇，撑开内鼻孔（想象“牛叫”的鼻腔共鸣）；- 手指捏嘴唇辅助发力，感受气息短促有力，小腹内收；- 想象“头盖骨打开”，打通“横通道”（气息输送路径），身体变热、肌肉活跃。2. 开口练习（过渡到气息发声）- 动作要点：- 在闭嘴基础上缓慢张嘴，保持头腔顶起、后腰立住；- 口型固定（上下打开、牙齿微露），避免外在口型变形；- 口鼻同时吸气，感受眼睛与后腰联动（眼睛“找焦点”，气息直达后腰）；- 发声时发“哈哈”的气息声，而非喉咙出声。3. 低音着力点定位- 感觉要点：- 闭嘴时用鼻腔发声（类似牛叫），感受声音从“内鼻孔”延伸到“喉咙颈窝”；- 肚子内收，与眉心形成“上下拽拉”的力量，中间肌肉震动；- 避免用喉咙发“扁声”，确保声音“竖起来”（如发“呜”时管道拉长）。三、实战应用：《花又落》前半部分- 演唱要点：- 气息通道：保持“从眉心到肚子”的长管道，声音在管道内震动，不“上蹿下跳”；- 咬字技巧：嘴皮子用力（如“几多”“尘缘”），稳住管道不变形，避免声音发散；- 情绪带入：先“悄悄话”轻唱（避免大声破坏通道），再放声唱，感受气息包裹声音。- 易错提醒：- 低音勿压喉咙，始终盯住眉心与小腹的力量；- 每个字保持在同一发声位置，不随意变换。四、身体打开与通道建立- 关键动作：- 打开“横通道”（眉心到后腰）与“竖通道”（头腔到腹腔），形成气息系统；- 后腰、后背肌肉发力，后脑勺“钉起来”，内口腔、小舌头抬起；- 每次唱歌前先做开身体练习，如压腿拉韧带般激活肌肉弹性。五、课后建议- 反复练习：闭嘴/开口练习每日多次，对着镜子纠正动作；- 跟练方法：观看课程视频模仿标准动作，注意宋老师的气息节奏；- 下节课预告：美声高音低唱技巧，学会轻松唱高音。总结：低音高唱的核心是“用身体力量支撑声音，而非喉咙发力”，通过打开通道、定位着力点，让低音饱满且具穿透力。多练多感受，逐步形成肌肉记忆！ 第七课宋老师声乐课笔记一、基础训练内容1. 身体部位训练- 人中：做下压或内收的练习，感受对发声的影响- 嘴唇与嘴巴：先竖着张开，再横着笑起来，训练口腔开合的不同状态- 头部：保持“C字形”状态，结合前期动作反复练习- 上嘴唇与上牙：做啃住的动作，反复练习；收上嘴唇，感受发力- 腹部：肚子往下用力，避免用嗓子发力2. 呼吸与气息训练- 先进行身体部位训练，再进行练声，不同于其他老师先练声的模式- 配合数数练习：一下、两下、三下，逐步增加难度- 强调气息支撑，用气息带动声音，而非依靠嗓子3. 发声位置与腔体训练- 找到声音发音点，让声音“穿过去”- 打开上下通道：上面一个通道，下面一个通道- 拎起小舌头和后脑勺，打开口腔内外空间- 摸着耳蜗，打开“C字形”腔体- 结合假声训练，找到高位置发声点，避免声音拐弯生硬二、歌曲练习《珊瑚颂》1. 谱子与节奏- 原调为F调（12拍），因偏高可适当调整，暂时不用过度关注具体调式- 节奏按“一下、一上”均匀练习，分为两块（如“索米索”）- 注意强弱处理：第一块为强，在12拍内把握好强弱节奏- 处理半拍音符时，将其均分，保证节奏稳定2. 难点攻克- 针对音符拐弯多（如“索罗米斯”）的问题，用小猫叫声的感觉唱谱子，使拐弯更自然- 装饰音处理：“米色拉索米斯罗萨米斯罗斯”中的“米”可唱得稍快，或根据情况省略- 用假声和高位置发声，结合气息，避免刮嗓子3. 演唱要点- 保持身体各部位打开状态，用气息支撑声音- 结合前期基础训练的动作（如瞪眼睛、抬眉毛等），稳定发声位置和腔体- 注意“一字多音”的演唱，避免生硬，保持婉转三、课程重点总结1. 身体各部位都需训练到位，最终能“指挥”身体各部位参与唱歌2. 先练身体再练声，是为了打好基础后再提升声音3. 假声训练是重点，有助于找到民族唱法的感觉，让声音明亮高亢、拐弯轻巧4. 强调“内功”训练，拥有身体支配力（如同发动机在腰后）和通畅通道，才能驾驭不同歌曲5. 下节课将在基础上加深训练，结合头腔，强化民族唱法高音的明亮、有力、穿透力四、课后练习建议1. 多练习前期的气息、张嘴、后腰、C字形等基础动作2. 针对《珊瑚颂》，先用小猫叫声的感觉唱谱子，熟悉旋律和节奏3. 唱不准时，注意拎起身体相关部位，用假声和高位置结合气息练习4. 遇到问题多与班主任或助教老师沟通 第八课宋老师声乐课笔记一、课程核心目标- 学习民族唱法：通过假声配合气息、腔体，训练出明亮、高亢、有力量、有穿透力的声音- 运用所学方法演唱歌曲（结合《珊瑚颂》及相关练习）二、基础训练强化1. 闭嘴练习- 先打开门厅（门通道），练习次数需高于20下，效果更佳- 可借助手辅助按压，熟练后无需借助外力- 训练要点：让气息直接到达肺部，感受舒展感；内口腔打开，启动后保持稳定- 配合动作：用眼睛找后腰，顶起头盖骨，从鼻腔开始发力，打开后腰并顶住2. 张嘴练习- 打开“C字形”通道，保持口腔空间- 结合表情：抬眉毛、用眼睛吸气，调动笑肌，配合口腔开合- 关键动作：嘴巴张开立住，上牙露出，啃住上嘴唇相关位置- 训练要求：延长练习时间，强化肌肉记忆3. 气息与力量控制- 气息方向：气息往下压，与身体打开的通道配合- 肚子用力：往下压、往里收，无需过度用力，重点是稳定发力- 力量平衡：眉心及头盖骨往上提，同时肚子力量往下拉，形成对抗三、发声技巧要点1. 核心位置稳定- 眉心：想象用钉子钉住，保持稳定不晃动，贯穿整个发声过程- 头腔：头盖骨顶起，声音从内鼻孔发出，穿过鼻子到头腔- 通道：保持上下通道通畅，避免关闭或肌肉松懈，防止声音粘连2. 假声与腔体结合- 假声需配合气息和腔体力量，避免单薄无力- 关键：找到统一的发声点，让每个字都“挂”在该位置- 解决问题：用假声处理歌曲中拐弯多的音符，使声音更自然3. 喉头稳定方法- 通过肚子力量往下拽住相关肌肉，配合眉心往上提的力量，稳定喉头位置- 避免喉头往上乱抬，防止嗓子发力，保证声音干净通透四、歌曲练习（以《珊瑚颂》为例）1. 演唱要点- 眉心始终稳定，通道保持打开，肚子往下压- 咬字处理：将不好咬字的音归为统一音色，避免声音杂乱- 高音技巧：高音时往下压气息，增加压力以撑开腔体，使声音明亮- 节奏与情感：保持声音的宽厚、铿锵有力，体现歌曲的明亮感2. 易犯问题及解决- 声音暗淡：通过眉心和头盖骨上提，调整音色至明亮- 喉头不稳：加强肚子下拉力量与头部上提力量的对抗- 声音粘连：确保每个字都在稳定位置发声，通道不闭合五、关键原则与方法1. 力量对抗：眉心、头盖骨往上提，肚子力量往下拉，形成稳定的力量平衡2. 空间保持：始终打开腔体空间（C字形通道、口腔内外空间等），避免关闭3. 循序渐进：通过反复练习增强肌肉力量，逐步提升对身体各部位的控制力4. 内外结合：通过外力（动作、表情）找到内力（气息、发声位置），强化发声稳定性六、课后练习与要求1. 每日练习：基础训练（闭嘴、张嘴、气息力量）需坚持，哪怕10分钟也有效果2. 歌曲练习：用所学方法演唱《珊瑚颂》，重点关注核心位置稳定和力量平衡3. 沟通反馈：不确定练习是否正确时，及时与助教或班主任沟通4. 交流提升：同学间相互交流，分享演唱音频，共同进步七、下节课预告- 内容：学习新歌《网名梅》，运用本节课知识点进行练习- 重点：强化民族唱法高音技巧，结合更多音符训练 声乐第九课课堂笔记本节课重点内容- 学习民族唱法的高中低音训练，需将中低音练得灵巧、稳定，且高中低音统一在同一位置，保持音色明亮统一。- 运用所学方法演唱《枉凝眉》，将课堂知识融入实践。- 进行拼音练习，目的是让音色统一在有弹性、有空间的基础上，民族唱法虽空间不如美声宽，但也需避免狭窄感，要唱出明亮、扩展的音色。基础训练要点1. 吸气与身体打开训练- 闭上嘴，打开横通道和门厅，眉毛瞪起，肚子往里收，将横通道的肉往两头掰开，直至后槽牙，同时向下掰开。- 后脑勺拎起，顶开口盖骨，后腰用力，形成气柱子，确保气通道通畅。- 注意力放在眼睛（虽口鼻同时吸气），有助于顶开通道，拎起小舌头，形成C字形状态，上牙露出，保持积极兴奋的感觉。2. 稳定位置训练- 用“一”（窄）和“R”（宽）进行练习，将两者统一在宽风道中，把“R”通道变成“一”通道，确保音色统一。- 强调唱歌与嗓子无关，关键在于身体通道的打开和状态的稳定，需先打开身体通道再咬字。3. 高中低音串联练习- 练习将高中低音串在一起，保持音色和气息不变，可参考音乐学院常用练习方法，先闭上嘴巴打开内口腔，再进行转换练习。注意事项- 民族唱法需注重字头、字腹、字尾的处理，技术相对复杂。- 演唱时保持身体打开的状态，如头盖骨顶开、后腰顶起等，确保气息通畅和声音稳定。- 课后需反复练习C字形状态、横通道打开等基础动作，熟练掌握要领。 1.学习完1-8节课程+提交第二周实操作业，可查看完课表，查漏补缺呀~👆👇🌟1.学习完1-8节课程+提交作业第1课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBky第2课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBkz第3课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBl0😘第一周宋老师答疑课回放：https://t.qianliao.tv/SOYbJT3M———————————————第4课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBkx第5课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBkx第6课：https://t.qianliao.tv/SOYbGBl1😘第二周宋老师答疑课回放：https://t.qianliao.tv/SOYbOiDi[太阳]杰瑞老师加餐直播回放学习链接：https://t.qianliao.tv/SOYbO6yf———————————————2、提交第2周实操作业，上传链接：https://t.qianliao.tv/SOYbGBnY———————————————第7课：民族唱法：假声训练听课链接：https://t.qianliao.tv/SOYbGBl3【今日学习】第8课：民族唱法：高音唱法训练听课链接：https://t.qianliao.tv/SOYbGBl8【今日学习】 宋老师声乐课第10、11、12课课堂笔记宋老师声乐课第10课课堂笔记（通俗唱法）1、通俗唱法概述1. 定义与特点：通俗唱法（流行唱法）以“贴近内心、产生共鸣”为核心，风格通俗易懂、亲切温暖，注重内心情感的表达，而非形式上的高深。2. 多样性：通俗唱法并非单一风格，包含多种类型，如海豚音、摇滚、绵羊音、黄土高原直白式唱腔等，可通过身体控制发出丰富多样的声音，比美声、民族唱法更具变化性。3. 与其他唱法的区别：- 美声、民族唱法因无电子设备，需靠自身身体“打造音响”，追求声音远、润、宽；- 通俗唱法依赖音响设备，无需过度发力，重点在于情感表达，可通过现代手段放大情感。二、核心训练内容（一）偷气练习1. 作用：使换气轻松，避免换气声，保证气息充足、声音饱满。2. 方法：- 先吸开身体，闭上嘴巴感受气息；- 保持身体撑开的状态，让气息持续往里走，像“拍皮球”一样发出短平快的声音；- 小腹往里收，上面往下压气，后期需做到换气无声；- 关键：保持身体控制，在原有气息基础上不断补充气息。（二）收腹练习1. 作用：帮助保持气息，避免用嗓子发力，是通俗唱法的重要基础。2. 方法：- 以“喂”字为例，嘴唇撅起，抬眉瞪眼，小腹往里收，用气息发声，而非喉咙发力；- 想象“梦中喊人”“考试传答案”“对岸喊话”的场景，体会肚子压气、气息上顶的感觉；- 延长“喂”字，感受肚子持续收缩的力量，确保嗓子不紧绷。（三）身体打开练习1. 要求：唱歌前需打开身体通道，具体包括：- 上下拉开（上面往上顶，下面往下压）；- 打开门厅，喉咙打开，后腰发力；- 后脑勺、头腔通道保持通畅，肌肉柔软不僵硬。2. 注意：即使唱通俗歌不用过度发力，也需保持身体打开的状态，否则仅用外部身体发力会导致声音受限。三、歌曲《画你》教学1. 练习要点：- 结合偷气和收腹技巧，每个字都需带气息、有状态（抬眉瞪眼、肚子收缩、口腔夸张咬字）；- 歌词练习：“把你的倩影画在家乡的山顶”“甜蜜的笑容定格在我心里”等，需保持气息通道打开，用腹部压气支撑声音；- 连起来演唱时，保持头腔通道打开，气息持续流动，避免嗓子用力。四、课堂总结与作业1. 本节课重点：通俗唱法的核心技术（偷气、收腹），需在打开身体通道的基础上练习。2. 作业：- 提交练习视频（偷气、收腹或《画你》片段）给班主任，及时纠正问题；- 坚持循序渐进练习，感受身体控制能力的提升。五、下节课预告- 学习用“悄悄话”的感觉演唱通俗歌曲；- 学习气泡声技巧，强化气息运用；- 继续用气泡声练习《画你》。宋老师声乐第11课课堂笔记一、课前准备：身体打开练习1. 标准动作：- 抬眉瞪眼，内鼻孔发力，力量分两头（上头顶、下下压），避免肩膀上提；- 肚子往里收，以某部位为分界线，力量向下压；- 打开横通道、头腔通道、后背（从后腰到头顶），确保肩膀放松不紧绷。2. 常见问题：避免单纯“往上顺”发力，需上下对抗发力，可咨询班主任确认动作正确性。二、核心训练内容（一）气泡声（气包声）练习1. 定义：以悄悄话的感觉发声，强调气息主导，声音微弱，需打开全身通道（后背、口腔、后脖子等）。2. 练习字：- “喂”：上牙咬住下嘴唇，内口腔打开，肚子收缩，感受气息上顶的爆发力，避免喉咙发力；- “我”：打开后背，用手比划“打开后背”的动作，全身充满气息，肚子往里收；- “胃”：先不出声，纯练气息，抬眉瞪眼，收肚子，后腰发力，头腔顶开。3. 要点：模仿“哑巴想说话却发不出声”的感觉，不用声带硬发力，靠气息推动。（二）波浪音练习1. 作用：让声音有起伏感，赋予歌曲灵魂，在通俗歌曲中常用。2. 方法：- 抬眉瞪眼，肚子收缩，后腰发力，靠腹部压气形成“起伏”；- 以“呜”为例，先收肚子，用腹部力量带动声音起伏，而非嘴巴主动控制；- 确保通道通畅，气息持续流动，声音随腹部力量自然波动。（三）悄悄话练习1. 特点：与日常悄悄话不同，需在“全身打开”的基础上，用气息轻轻发声，后背、头腔等通道全开。2. 效果：让声音更柔和、有穿透力，贴合通俗唱法的情感表达。三、歌曲《画你》演唱应用1. 技巧结合：- 用气泡声（悄悄话感觉）演唱，嗓子不发力，仅让气息经过打开的嗓子；- 咬字时嘴唇夸张，配合收腹和波浪音，如“把你的倩影画在家乡的山顶”“甜蜜的笑容定格在我心里”；- 控制声音比例：气泡声为主则是通俗唱法，声带发力多偏民族唱法，后背用力多偏美声唱法。2. 关键点：身体累而嗓子不累，气息稳定，通道持续打开。四、课堂总结与作业1. 本节课重点：- 气泡声（正确的悄悄话感觉）；- 波浪音（腹部发力带动声音起伏）；- 用气泡声和收腹技巧演唱《画你》。2. 作业与要求：- 与班主任交流练习感受，纠正动作；- 坚持训练，逐步掌握身体控制，从“抓不住感觉”到“驾驭身体”；- 体会“气息为基，腔体为辅”的演唱逻辑，避免干巴巴用嗓子唱歌。五、下节课预告- 学习通俗唱法中的“哼鸣”技巧（如邓丽君歌曲的哼唱感觉）；- 结合通俗唱法知识综合训练，演唱《微风细雨》。宋玲丽老师声乐第12课课堂笔记一、课前准备：身体打开练习1. 核心要求：- 抬眉瞪眼，力量分上下（上头顶、下下压），避免肩膀联动，靠身体内部肌肉发力；- 肚子往里收，气压向下压，形成反作用力，带动头腔、后背等通道打开；- 闭嘴练习时，确保后背、后脖子、头腔全开，可通过“眼睛找后腰”感受打开状态。2. 张嘴练习要点：- 保持内部发力状态不变，再张嘴，用眼睛引导气息通过横通道吸入，而非单纯用嘴吸气；- 练习时动作夸张（如嘴唇上扬、上嘴唇顶住），如同运动员高强度训练，为唱歌时的轻松做铺垫。二、核心训练：哼鸣练习1. 哼鸣点寻找方法：- 张嘴吸开通道，捏住鼻子，用鼻子发声（喉咙不发力），肚子轻轻收缩，找到鼻腔振动的感觉；- 放开手后，保持声音在鼻腔位置，张嘴时声音不坠落到喉咙，下巴活动时声音位置稳定。2. 闭嘴哼鸣技巧：- 在张嘴哼鸣基础上闭上嘴巴，保持内部空间感，声音向上立起，避免喉咙紧绷；- 结合“低音高唱”“高音低唱”原则，确保高低音都稳定在哼鸣位置，肚子持续收缩发力。3. 关键原则：- 每唱一个音都需打开通道（如“呜”音练习时，横通道不粘连，头盖骨顶起，嘴唇稳定）；- 借助透气技巧，不断补充气息，避免气息枯竭（区别于“一口气唱到底”的方法，防止身体僵硬）。三、歌曲《微风细雨》演唱应用1. 技巧结合：- 用哼鸣的高位置演唱，结合假声、气泡声（悄悄话感觉），如“微风吹着风雨”“淋着我淋着你”；- 咬字时避免通道粘连，每拍通过透气补充气息，确保气息饱满，如“微风伴着细雨”“漫步青青草地”；- 加入波浪音（小波浪或大波浪），让声音更灵动，贴合歌曲情感。2. 换气要点：- 保持内口腔打开，换气无声且轻松，如“看着我看着你”“诉说无尽秘密”处的换气；- 避免只用“半边身体”发力，需打开内口腔，让气息充分进入。四、课堂总结与作业1. 本节课重点：- 哼鸣练习（找到并稳定哼鸣点，结合通道打开和透气技巧）；- 用哼鸣法演唱《微风细雨》，融合气泡声、波浪音等技巧。2. 作业要求：- 从《画你》《微风细雨》中选一首（或片段）作为作业，应用本节课方法；- 巩固哼鸣练习，体会“身体唱歌”的感觉（嗓子仅轻微参与，主要靠身体控制）。五、通俗唱法核心逻辑- 以身体（通道、气息、哼鸣位置）为核心，嗓子为辅助，区别于单纯练嘴或嗓子的方法；- 通过反复训练身体控制，实现气息饱满、声音稳定、情感自然，为后续学习咬字、情感爆发等打下基础。