墨河公园拍荷：一年一帧的光阴切片

涵墨春秋

墨河公园的荷塘在六月末总会准时醒来。青石板路还留着昨夜骤雨的潮气，我蹲下身调整镜头焦距时，裤脚已被沾着露水的蒲草打湿——又是这样的清晨，又是相似的场景：荷叶托着碎银般的晨光，花苞在风里晃出半透明的粉，远处拱桥的倒影被水中鱼儿搅碎成浮动的墨痕。年年拍荷，像在重复一场与光阴的约定，镜头里的景象似曾相识，心底的涟漪却总在不同的经纬里荡漾。

一、初遇时的贪心构图

记得第一次来这里，盛夏的蝉鸣把空气织成密网，我举着新买的单反，对着满塘荷花猛按快门。那时总想着把所有美都塞进画面，要拍透粉荷垂露的娇嫩，要拍青蓬初现的生机，还要拍下蜻蜓停驻时翅膀颤动的瞬间。蹲在塘边两小时，存储卡塞满了近百张照片，回家翻看却发现大多雷同——都是浮于表面的艳丽，像没品出茶味就急着咽下的新茶。记得有张照片里，一朵荷花被我强行框在正中央，背景杂乱的枝叶让画面拥挤不堪，就像那时急于证明自己的心境，满是无处安放的野心。

二、雨中的留白哲学

第二年再来，恰逢雨季。雨丝斜斜织进荷塘，荷叶被打得噼里啪啦响，往日张扬的荷花都垂着脑袋，像被岁月压弯了腰的老者。我有些扫兴，正要收设备，却看见一滴水珠在荷叶中央旋转、凝聚，最终坠向水面时，惊起一圈淡青色的涟漪。忽然懂了什么，连忙换上长焦镜头，不再追逐整株荷花的姿态，而是聚焦于一片被雨水冲刷得发亮的叶尖，或是一朵半开的花萼上悬着的雨线。取景框里，大片的雨雾成了天然的留白，荷花只占画面一角，却透出前所未有的清寂。那天回家，导出的照片里有张令我惊艳：灰白的雨幕中，一枝残荷的茎秆以斜角刺破画面，顶端的莲蓬空落，却像握着满把光阴的秘密。这才明白，有些美不必贪多，留白处自有天地，就像那年我开始学着在工作中放慢脚步，不再执着于“满格”的成就。

三、深秋的枯荷密码

后来渐渐不再只拍盛花期的荷。某个深秋，我意外发现荷塘另有一番景象：曾经舒展的荷叶缩成褐色的卷，茎秆歪歪扭扭地插在淤泥里，却有几只麻雀蹦跳其上，啄食残蓬里的莲子。阳光透过稀疏的枝桠，在水面投下破碎的光斑，枯荷的影子在水底晃荡，像一幅被揉皱又展开的水墨画。我蹲在塘边，第一次发现枯萎的肌理如此动人——那是岁月雕刻的纹路，是繁华落尽后的坦然。按下快门时，忽然想起家中老人粗糙的手，皮肤也是这样布满沟壑，却藏着温厚的暖意。从那以后，每次拍荷都会刻意寻找不同时节的模样：春末的小荷才露尖尖角，盛夏的热烈，初秋的斑驳，直到冬雪覆盖下的残枝——原来荷的一生，都是值得定格的风景，就像人生每个阶段，都有独特的韵味。

四、此刻的静观之境

今年再来，已忘记第几个年头。我依然带着长焦镜头，不再背着沉重的三脚架。清晨的风带着荷香掠过鼻尖，我坐在塘边的石凳上，先不急着举起相机，而是看一只豆娘从这片叶跳到那片叶，看阳光如何一点点爬上花苞的边缘，把粉白染成蜜色。当我终于举起相机时，镜头里的荷花似乎和往年并无不同：还是那样的花瓣弧度，那样的叶脉走向，水珠滚动的轨迹也似曾相识。但按下快门的那一刻，心里却格外平静——没有初遇时的激动，没有雨中的顿悟，只是觉得眼前的景象像一首读了多遍的诗，每一次重读都能品出新的韵脚。

回家导照片时，发现今年拍得最少，却有一张格外喜欢：画面里只有一朵半开的荷花，背景是被风吹动的、模糊的荷叶波浪，焦点精准地落在花瓣边缘的细绒毛上，那里沾着一粒极小的露珠，像凝固的星光。忽然意识到，年年拍荷，拍的从来不是重复的风景，而是不同年岁里，自己与这方荷塘的对话。当镜头一次次对准荷花时，其实是在借这朵花，映照出内心的褶皱与舒展。

墨河公园的荷还会年复一年地开，而我知道，下一次蹲在塘边时，看到的依然会是“雷同”的荷，却又必定是“不同”的心境。就像此刻，看着电脑屏幕上那朵带着露珠的花，忽然懂得：所谓荷韵，从来不止于形，而是时光在花瓣上写下的诗；所谓心境，不过是我们在重复的风景里，不断发现新的自己。