上海博物馆东馆参观记（四）绘画书法馆

李建新

步入上海博物馆东馆的绘画书法馆，我仿佛穿越了时空，置身于中国传统绘画艺术的长河之中。一幅关于中国传统绘画起源与发展历程的文章概览页映入眼帘，它以简洁明快的方式，勾勒出了中国古代绘画艺术的发展脉络及其重要性。在这里，每一步都仿佛在与历史对话，每一幅画作都承载着千年的文化积淀。

唐宋时代是中国画发展的黄金时期，而五代十国时期的山水画逐渐成熟，形成了青绿山水和水墨山水两大风格流派。黄筌和徐熙作为这一时期的代表人物，他们的作品不仅展现了山水画的艺术魅力，更反映了那个时代文人对自然的深刻感悟。在展厅中，我仿佛能感受到山水画从青绿到水墨的演变过程，每一笔都充满了生命的律动。

一幅画卷展现在我眼前，画中古代动物与植物和谐共处，左侧的一对孔雀栖息于竹林之中，右侧的柳树随风摇曳，一只鸟儿悠然自得地飞翔其间。画作上的书法题词及印章装饰，不仅增添了画面的文化气息，也让我感受到了古代文人对生活的热爱与追求。

北宋郭熙一幅山水画作吸引了我的目光，山峦起伏，树木葱郁，意境深远。右侧附有多段书法题跋，这些文字与画面相得益彰，仿佛在诉说着一段段历史故事。我静静地站在画前，仿佛能听到山水间的潺潺流水声，感受到自然的宁静与和谐。

南宋李迪的一幅画作描绘了一棵树枝上栖息着一只鸟儿的画面，背景色调柔和，枝叶稀疏而富有层次感。这幅画作让我感受到了古代文人对自然的细腻观察与深刻理解，每一笔都充满了诗意与哲思。

在博物馆内，一幅巨大的书法作品卷轴上密布着整齐的文字，背景墙上的数幅山水画作悬挂其中，在柔和灯光下显得古朴典雅。展厅的另一侧，多件书画艺术品静静地陈列着，左侧的长横幅书法作品铺展于桌上，右侧的大型水墨山水画卷静置于木制支架之上。我漫步其中，仿佛置身于一个充满艺术气息的世界。

五代董源的《夏山图卷》被精心放置在一个玻璃罩下保护，详细的介绍文字说明了其历史价值及艺术特色。我驻足凝视，仿佛能感受到画中那山川的雄浑与壮丽。

元代是中国绘画发展的重要转折时期，“文人画”兴起成为显著特点之一。白描人物花鸟画和界画都得到了进一步的发展。这一时期的画作充满了文人的雅趣与诗意，每一幅都仿佛在讲述着一个个动人的故事。

元赵孟頫的《兰石图轴》描绘了兰花与石头相映成趣的画面，线条流畅自然，意境深远悠长。我静静地欣赏着，仿佛能闻到画中兰花的幽香，感受到石头的坚韧与沉稳。

四幅卷轴画悬挂在墙上，左侧两幅较小，右侧两幅较大。中间一幅描绘山间景色，树木稀疏，岩石嶙峋，意境深远；另一幅长画卷展示了山水风光与文字并存的画面。这些画作让我感受到了古代文人对自然的热爱与追求，每一幅都充满了诗意与哲思。

在“明前·中期 (1368-1572)”的展板前，我驻足良久。这段文字介绍了明代早期至中期绘画艺术的特点和发展趋势，特别提到了宫廷画派、“浙派”的兴起等关键点。我仿佛能看到那个时代的文人墨客，在山水之间挥毫泼墨，留下了一幅幅传世佳作。

明 戴进的一幅画卷展开后展现了一个宁静的山水画面，远处山峦间有一座小亭子隐约可见，近处岸边停泊着一艘船，船上似乎有人正在活动。这幅画作让我感受到了古代文人对自然的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

一幅长卷画展示了古代文人的生活场景与活动，画面细腻生动地描绘了几位古人围坐交谈或品茶的画面。背景以山水为主景，营造出宁静雅致的艺术氛围。我仿佛能听到画中人的谈话声，感受到他们的生活情趣与文化内涵。

明 沈周一幅画作描绘了一个古代山水场景，画面中央是一座高耸入云的大山，周围环绕着茂密的树木和瀑布飞流直下。远处隐约可见一座宫殿建筑群落于山间，近处则是一片宁静的小径旁有人行走或停留交谈的画面。这幅画作让我感受到了古代文人对自然的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

明 唐寅（唐伯虎）一幅名为《春山伴侣图》的作品以水墨技法绘制，展现了春天山间的景象，树木苍翠，溪流潺潺，远处峰峦叠嶂。这幅画作让我感受到了春天的气息与生命的律动，每一笔都充满了诗意与哲思。

明 仇英一幅画作描绘了一个古代女子与小孩站在河边的画面，背景是一片宁静的水面和岸边的树木。画面右上角有一段书法题词，右侧墙上有介绍文字说明作品相关信息。这幅画作让我感受到了古代文人对生活的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

明 徐渭这幅水墨画作品以墨色为主调，表现了几棵挺拔的棕榈树及其叶子随风摇曳的姿态，并配有书法题词点缀其间，在右上角还有红色印章一枚。这幅画作让我感受到了自然的生机与活力，每一笔都充满了诗意与哲思。

明 崔子忠一幅画作描绘了一个身穿古代服饰的人物站在云雾缭绕之中，背景上有许多文字说明。这幅画作让我感受到了古代文人对自然的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

明 陈洪绶这幅画面展示了一位坐在岩石上读书的人，旁边有一盆花，周围环境宁静祥和。这幅画作让我感受到了古代文人对生活的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

四幅清代画家的作品展示了不同的山川景色，画面细腻生动，笔触轻盈灵动，展现了文人士大夫对大自然的独特感悟。我静静地欣赏着，仿佛能感受到画中那山川的雄浑与壮丽。

明 董其昌一幅横幅式的长卷绘画展示了一个广阔的自然景观，山脉连绵起伏，河流蜿蜒曲折，前景有人骑马行走，背景则点缀着茂密的树林和平坦的土地，整个场景充满了生机勃勃的气息。我仿佛能听到画中人的马蹄声，感受到他们的生活情趣与文化内涵。

在博物馆展览中，一幅书法作品卷轴展示在背景墙上有四幅挂画排列整齐。我静静地欣赏着，仿佛能感受到书法与绘画相结合的艺术魅力。

一幅画作展示了三组不同的艺术作品，左侧是一幅水墨风格的作品，描绘了几只鸟儿；中间部分有一座山峰的形象；右侧则是一群鸭子的图案。这幅画作让我感受到了古代文人对自然的热爱与追求，每一笔都充满了诗意与哲思。

这幅鱼虾题材的作品是清代朱耷（八大山人）通过水墨技法，展现了各种鱼类游动的姿态，线条流畅自然，富有动感，并配有详细的解说牌说明其艺术价值及历史意义。我仿佛能闻到画中鱼虾的鲜香，感受到自然的生机与活力。

一幅名为《落花游鱼图轴》的作品由清代画家恽寿平所绘，画面描绘了水中漂浮着花瓣与游动的小鱼，背景略显朦胧。这幅画作让我感受到了自然的生机与活力，每一笔都充满了诗意与哲思。

这幅清吴镇的书画卷展示的是山水风景题材的作品，以淡墨渲染出山川河流之景致。背景介绍提到该作品由画家吴镇所绘，其生平经历以及时代特征也有所提及。我仿佛能感受到画中那山川的雄浑与壮丽。

清 石涛一幅作品展示了两卷书法与绘画结合的艺术品，左侧是一幅描绘马匹的水墨画，右侧则是一幅篆书风格的作品。这幅画作让我感受到了书法与绘画相结合的艺术魅力，每一笔都充满了诗意与哲思。

清 郑爕（郑板桥）这幅画面以墨竹为主景，背景隐约可见山水景色，并配有诗文题记。这幅画作让我感受到了自然的生机与活力，每一笔都充满了诗意与哲思。

一幅展示挂在墙上的一组中国书画作品，包括山水画与花鸟画等风格各异的艺术品，并附带解说牌说明其特点及历史价值。我仿佛能感受到画中那山川的雄浑与壮丽，花鸟的灵动与生机。

墙上挂着五幅中国画作品，画面风格各异，有的描绘山水景色，有的则以动物为主题。墙边有人正在拍照留念。我仿佛能感受到画中那山川的雄浑与壮丽，动物的灵动与生机。

上海博物馆书画展在国内等级最高，特展部分其中国家一级品总计137件（书法馆19件、绘画馆76件、特型馆22件、海上书画馆20件）。定位为“中国古代艺术史教科书”级别的通史陈列。