抚顺画家秦晓斌油画作品欣赏

山茶花

这幅画如从岁月锦囊里抖落的绸缎，两位女子相拥成浑圆的茧。衣袂间，斑斓纹样织就文明的密码，红与蓝的涡旋里，藏着族群的絮语。鎏金底色漫过图腾的剪影，那些飞鸟与仪仗的轮廓，是远古掷来的回声。

她们以额相抵，似在交换时光的密语——是母女承接生命的重量，还是姐妹熨帖岁月的褶皱？肢体的弧度里，温柔与敬畏共生：衣饰的繁华为骨，拥抱的温度为血。背景的符号如褪色的碑文，反衬出 foreground 里这团炽热的亲密，在古朴与绚烂的张力间，定格成一则关于传承的寓言：最坚韧的文明脉络，原是肌肤相贴时，心跳共振的频率。

抚顺画家秦晓斌的作品中，总有一种梦幻般的氛围萦绕其中。在一幅画中，一位女性优雅地抚着一只贝壳，她的头发被花朵和蝴蝶装饰得华丽无比。深红色的背景衬托出她姿态的优雅，周围的蝴蝶和花朵仿佛在诉说着一个神秘而温暖的故事。这幅画作不仅展现了秦晓斌对色彩的独特运用，也体现了他对梦幻氛围的精准捕捉。

秦晓斌的画作中，自然与人的和谐共处常常成为主题。一位女子身着黑色与蓝色相间的服饰，站在深蓝色的背景前，周围环绕着各种花卉和植物。她的姿态优雅，仿佛与自然融为一体，展现出一种宁静而和谐的美感。这幅作品让人感受到画家对自然之美的深刻理解。

秦晓斌的画作中，舞者常常成为梦幻与神秘的象征。这位身穿蓝色服饰的舞者在红色背景前翩翩起舞，背景中的红色火烈鸟和复杂的线条增添了一种神秘的氛围。这幅画作不仅展现了舞者的优雅身姿，也体现了画家对色彩和线条的巧妙运用。

夕阳下的互动场景是秦晓斌画作中的经典主题。两位女性在夕阳下传递一个大型的花瓶，一位穿着白色长袍，另一位穿着蓝色服饰。背景中的夕阳和飞翔的鸟儿为画面增添了和谐与宁静的氛围。这幅作品展现了画家对人物情感和自然环境的细腻描绘。

秦晓斌的画作中，骑士形象常常象征着力量与动感。一位骑在马上的骑士在夕阳和飞翔的鸟儿的背景下展现出英勇的姿态，马匹稳健，整个画面充满了动感与力量。这幅作品不仅展现了画家对动态场景的精准捕捉，也体现了他对力量之美的深刻理解。

秦晓斌的画作中，女性形象常常展现出动态的力量感。三位女性站在橙红色的天空和飞舞的鸟儿的背景下，左侧的女性穿着白色长裙，双手高举，似乎在迎接或召唤什么。中间的女性穿着黑色服装，右侧的女性穿着蓝色裙子，她们的姿态各异，背景的色彩和线条充满力量感。这幅作品展现了画家对动态场景和色彩运用的独到见解。

秦晓斌的画作中，女性与鹤的互动常常营造出神秘和宁静的氛围。一位女性被一群白鹤环绕，背景是深蓝色的星空。她的姿态优雅，似乎在与鹤互动，鹤的姿态各异，有的展翅飞翔，有的低头俯视。这幅作品展现了画家对宁静与神秘氛围的精准捕捉。

夜色中的舞蹈是秦晓斌画作中的经典主题。一位长发女子在深邃的星空和热带植物的背景下舞蹈，她的姿态优雅，手臂伸展，仿佛在与夜空对话。这幅作品充满了神秘与梦幻的氛围，展现了画家对夜色之美的深刻理解。

秦晓斌的画作中，古埃及文化的元素常常成为主题。一位身穿华丽古埃及服饰的女性，身着色彩斑斓的长裙，头戴精致的头饰，背景充满了金色的几何图案和符号。她的姿态优雅，手指轻触嘴唇，似乎在沉思或聆听。这幅作品展现了画家对古埃及文化的深刻理解和对神秘氛围的精准捕捉。

秦晓斌的画作中，现代艺术的抽象美感常常成为主题。一位身穿白色长裙的女性站在色彩斑斓的几何图案前，背景由蓝色、紫色和绿色的条纹交织而成。她的姿态优雅，双手轻抚头发，面带微笑，仿佛在享受宁静的时光。这幅作品展现了画家对现代艺术的深刻理解和对抽象美感的独特运用。

这幅画如从岁月深处走来的史诗切片。女子展臂挽弓，长发如瀑倾泻，蓝红交织的衣袂绷出力量的弧光。背景里，兽影与车辙的图腾攒动，似远古洪荒的回响。金色底色漫漶如时光余烬，却将她的身姿燃得愈发清晰——她是神话里的箭手，还是大地的守望者？

每道线条都在叩问：当美与力量相糅，能否穿透混沌？那些斑驳的图腾是记忆的磷火，映照着她孤勇的姿态。在时空的褶皱里，她以弓为誓，抗衡未知，让古老传说的碎片，在颜料与光影的碰撞中，重绽不朽的辉芒。

秦晓斌的画作中，舞者与白鸽的互动常常营造出神秘而优雅的氛围。一位身穿蓝色传统服饰的舞者在红色背景上翩翩起舞，一只白鸽在她的手中飞翔，背景中有复杂的图案和线条。这幅作品展现了画家对神秘氛围和优雅姿态的精准捕捉。

秦晓斌的画作中，女性形象常常展现出艺术感和优雅姿态。一位女性形象站在充满抽象花卉和几何图案的背景前，她身着华丽服饰，头戴金色装饰，姿态优雅，似乎在吹奏或轻触面前的物体。这幅作品展现了画家对艺术感和优雅姿态的独特理解。

秦晓斌的画作中，女性形象常常展现出强烈的节奏感和运动感。一位女性形象在动态的背景中舞动，她的身体被抽象的几何图案和色彩分割，呈现出一种强烈的节奏感和运动感。这幅作品展现了画家对现代感和抽象艺术的深刻理解。

秦晓斌的画作中，女性与鹿的互动常常营造出宁静而祥和的氛围。三位女性身着蓝色长裙，头戴花环，手持花束，周围环绕着两只鹿。其中一位女性正在拉小提琴，另一位女性则伸出手与鹿互动。这幅作品展现了画家对宁静氛围和和谐共处的细腻描绘。

秦晓斌的画作中，女性与鹤的互动常常营造出宁静的氛围。一位女性坐在一群鹤的环绕中，她身着华丽的传统服饰，表情宁静。背景是深蓝色的夜空，鹤的姿态优雅，似乎在守护着她。这幅作品展现了画家对宁静氛围和传统之美的深刻理解。

他们很年轻的时候，在矿工之家办过五青年山水画展。

几张老照片，记录着那些年的往事。留下美好的回忆吧。

旧照如砚池凝墨，将时光腌成琥珀。背景巨幅山水吞吐烟云，左侧“振兴民族文化”的题字笔锋仍锐。人群间，大衣与领带织就时代肌理——长辈缄默如文脉根系，晚辈目光燃着新火。

这是场无声盟誓：书画作笺，身影为墨，在“振兴”命题下，老中青队列拼成传承图腾。彼时山风或许拂过衣摆，却吹不散眉间郑重——他们以合影为碑，铭刻八十年代对文化根脉的拳拳守望，让墨香与热忱，在岁月褶皱里恒常温烫。

泛黄相纸洇开旧时光的墨痕，六抹身影嵌在山峦的褶皱里。臂弯轻搭的弧度间，攥着画本的手还留着山风的粗粝——那是八十年代艺术青年的注脚：有人倚石而坐，有人并肩成墙，发梢拂过的风里，混着松涛与对创作的滚烫期许。

背景峰林如沉默的史官，见证着他们把青春摊开在天地间。画本的毛边、西装下的白衬衫、墨镜后的目光……每个细节都在诉说：这是一群与山河共振的人，以脚步丈量沟壑，用纸笔打捞天光。如今旧照斑驳，却仍能触到彼时心跳——原来最动人的创作，从不是孤行，而是与同路人共享的、山巅上的晨昏。

旧照如泛黄信笺，将岁月摊在眼前。前排长辈端坐，藏着半生故事，后排晚辈站立，揣着青春热忱。建筑作幕，人影成诗，时光在褶皱里低语。

这是一场无声的传承，长辈的目光里有走过的路，晚辈的神情中是待追的光。衣裳的纹路、交错的身影，编织起代际的联结。或许曾有笑声漫过台阶，或许曾有嘱托落在风里，照片定格的瞬间，成为记忆的琥珀，让往昔的温度，在每次凝望时，重新漫上心头，诉说着关于传承、关于相聚的珍贵片段。

旧照里的山雾漫成水墨长卷，五个人的笑涡里盛着八十年代的朝露。举着V字的手像破土的芽，要把雾霭戳出透亮的洞。衣裳洇着潮气，发丝沾着雨意，可眼神比山巅的光更灼亮——那是青春特有的莽撞与热忱，把风雨都酿成同行的甜。如今雾色更浓了，照片边缘泛着黄，可他们比着胜利手势的模样，仍在时光褶皱里鲜活。原来有些瞬间，会像山岩里的松，在记忆的雾中，永远绿着 。

泛黄的旧照里，是青春与山水的相遇。迎客松伸展枝桠，像在拥抱这一群访客。他们背着行囊，神色里有少年的朝气，也藏着对壮阔山河的敬畏。山雾朦胧，却遮不住眼里的光——那是对自然的赞叹，对同行的珍惜。

多年后再看，照片里的山水依旧，人或许散落天涯，可这份并肩看山的情谊，会在某个回望的瞬间，漫上心头。就像迎客松年年守望着山峦，他们也守着这份被山水见证的美好，任岁月流转，回忆里的松风与笑靥，永远鲜活 。

2019/8/19 赵经寰教授回抚顺讲形式美学。

2019/8/19 赵经寰教授的讲座前合影