只此青绿：美得令人落泪

空谷幽兰

不曾想到，一部没有一句台词，只有舞者尽情挥舞的电影，却能把我看得眼含热泪。

影片画面之美，令人叹服，舞者倾情而舞，令人动容。

在这部电影里，你可以看到少年梦想之美、匠心精魂之美、文物传承之美、传统文化之美。

你还可以领略一份惊心动魄的中国之美，欣赏到一幅气象万千的丹青画卷，感受一段波澜壮阔的人生传奇。

这是怎样的一场视觉盛宴？这又是怎样动人的故事？

十个篇章：问篆、初见、唱丝、听雨、寻石、习笔、青绿、淬墨、苦思、入画，带我们走进希孟作画的那天，跨越千年，让我们见证了《千里江山图》的诞生过程。

一、展开画卷

随着展卷人徐徐展开卷轴，当他仔细观摩那幅传世名画，他的思绪飞向了千年前王希孟创作江山图的那天，我们也跟着他一同看向那段历史。

他一次次的凝眸，一次次的仿佛看到了作画人的殚精竭虑。

在画中，他一次次的走进他的精神世界，一次次的仿若与希孟对话，感受他创作的艰辛。

而我们，跟随着他的视角，得以窥视《千里江山图》的前世今生，也得以窥见那天才少年的风采。

他是怎样的极尽才华，为《千里江山图》尽情燃烧着年轻的生命。

最后展卷人与希孟跨越时空的对视，便有了激荡人心的力量。

跨越千年的懂得，他们成了知音。他对希孟的一揖，是感谢希孟的倾情入画；希孟的一揖，是感动于那份跨越千年的懂得。

展卷人的终极一问：“如果知道此生，只有短暂的18岁，你还会为这卷丹青，燃尽生命吗？”

在两人对视、作揖中，希孟给出了答案。

二、一位少年

他从历史中走来，用一幅《千里江山图》，惊艳了岁月。

这幅传世名画上啊，留有众多名家、帝王题跋、印章，却找不到他的落款或印迹。

人们只在蔡京的题跋中看到了他：

“政和三年闰四月一日赐。希孟年十八岁，昔在画学为生徒，召入禁中文书库。数以画献，未甚工。上知其性可教，遂诲谕之，亲授其法。不逾半岁，乃以此图进。上嘉之。因以赐臣京，谓天下士在作之而已。”

除了蔡京的题跋，史册上再没有关于他的只言片语。

他是一个谜，是一个传奇。

他的生命，似乎永远定格在了十八岁。

十八岁，该是多么青葱浪漫的年纪，他却在最好的年纪，为《千里江山图》燃尽了生命。

少年的心里，满目璀璨河山，自然山水给了他激情，给了他灵感，给了他源源不绝的动力。

他的心中，该是多么的爱这片山水，才能让山水在他的笔下有了魂。

忘不了他雨中忘情的独舞，那是少年的意气风发、潇洒恣肆，不受拘束的灵魂，才有了大气磅礴的画作。

忘不了书院中活泼开朗，是那个性不拘的书院，才没有禁锢他这颗灵动的心，让他才情得以延展。

忘不了他跪在宫门前献画的情景，长长的台阶上留下了他孤独的背影。

忘不了他在小小的画室里，冥思苦想，为画作殚精竭虑。

他的一生虽短暂，却在历史的星空中熠熠生辉。

陈丹青曾感慨：“他正好十八岁。长几岁、小几岁，不会有《千里江山图》……这个少年仿佛就是为了《千里江山图》而生，在完成了自己的使命之后，就悄然离去，留下后人对他的唏嘘留恋。”

他与《千里江山图》，有种宿命式的缘份，仿佛他生来是为了创作江山图。

为了《千里江山图》，一切都值得。

哪怕为此燃尽生命。

我想，希孟是愿意的，《千里江山图》，拉长了他生命的宽度，增强了他生命的厚度。

我们不会忘记，那个身穿粉衣，鬓边簪着一朵海棠的少年，那么灵动、鲜活。

他逃课，他戏弄老师，他才情初现，翰林的风华，尽在少年的眉眼与举手投足间。

三、众生共绘

一幅《千里江山图》，映射了希孟的一生。

而《千里江山图》，浓缩了中国匠人的心血。

最好的器艺配上最好的画，互相成就，流传千古。

一枚枚的印章，增添了画作的厚重感。

辗转千里，始终被人当作至宝收藏，每一位收藏者，都在上面留下了印记。

每一枚印章，都在诉说着与之有关的故事，都在宣告这幅画的价值。

我想，篆刻人最遗憾的，是没有刻过希孟的名字，没有在这幅画上留下他的大名。

古之名画，若非在丝绸与绢布上，难以保存。

最好的绢，留存最好的画，让后世之人，得以窥见“千里江山”的绝代芳华。

希孟终是用自己手中的画笔，诠释了古老织娟艺术的魅力。

何为“丹青”，丹指丹砂，青指青雘，乃两种可作颜料的矿物。

丹青出于石，寻石人的脚步，不知道踏过多少山川，踏破多少双草鞋，冒过多少次生命危险，方得珍贵的矿石颜料，得以入画，犹如天上仙人洒下的青绿，为山水点睛铸魂。

寻石、磨石的艰难，造就了《千里江山图》，即使历经漫长的岁月，依旧有鲜艳动人的色彩。

这石青和石绿，哪怕历经千年，依然鲜丽如新。

制笔人半生劳作于方寸之地的茅草屋，有谁记得她的名字？有谁知道她的存在？

她把所有的年华都赠予了手中的狼毫，而她眼中望向的，是执笔落墨的风流天下。

她的画笔，联结了画家的思绪，使希孟心中的山河得以跃然于纸上。

千次熬煮，万杵捶打，汗水混进胚料，方有砚台上晕开的那一漾黑墨。

制墨人在制墨坊内挥汗如雨，耗费精力打造如漆之墨，只为方寸之间留下印迹。

少年画师落笔有神，换来了千年不褪色的山水神韵。

这浩浩长卷，不负墨之芳华，不负天地山水，亦不负少年心性。

在希孟的身后，站着纂刻人、织绢人、磨石人、制笔人、制墨人……他们眼含期待。

织绢，篆刻，磨石，制笔，制墨，所有人的心血全部交于希孟手中，他们便共同托起了一位不世出的天才少年。

《千里江山图》啊，那是无数颗心共同簇拥成的一方山水。

匠人之心，皆在一点一滴、一事一物中。

这《千里江山图》的现世留存，饱含着希孟一生之心血，亦蕴含着中华匠人的技艺。

中华艺术，留存千载，是多数人的心血铸就。

希孟有才，亦有幸。

最好的画家，遇上最好的匠人，互相成就，令后世人得以窥见国之瑰宝。

少年希孟，云集众人之智慧，锻造璀璨之结晶。

四、以身入画

如诗如画的青绿，终等来了天才少年的垂青。

跨越时空，静待少年入画。

献画的踫壁，没有磨去少年的意气，他把满腔的热爱，投注于画作中。

他苦思，他冥想，他精雕，他细琢，执笔之间，山河已现。

他见过青山妩媚，见过四季流转，见了自己、天地与众生，练就了不凡的视野与魄力。

一幅长达11.9米的画质，在希孟一笔又一笔的雕琢下，成了撼人心魄的无垠山河。

谁能想到，这“青绿”，是江山、是气魄，是少年青春的豪气干云。

唯有青春，唯有少年，才会如此大胆落墨，毫无畏惧地绘出胸中山河。

一轩窗，一幕天，一支笔，一卷画，一少年，早已组成最美的画卷。

而他，将自己的生命与大美河山融合在了一起。

此身与画，人生高度与艺术高度，完美重合。

那个消失的少年希孟，或许正如电影中那般，一步步走入了自己创造的山水之间。

世上再难找到另一幅《千里江山图》，它璀璨、神秘又永远年轻。

五、只此青绿

你可知，我以独特己身，静待你来。

长长画卷，立于天地之间，“前无古人，后无来者”。

我愿以绚烂此身，带你看一看这青春的山河。

我愿以绚烂此身，让你明晓何为世间的“独一无二。”

我愿以绚烂此身，带你感受这份跨越千年的震撼。

百年来只展出四次的传世名画，是多少人心中挥之不去的遗憾。

影片最后，徐徐展开，全景再现《千里江山图》，让观众第一次如此近距离的观摩此画，是影片对观众的尉籍。

六、国色芳华

“第一次明白美的具象化”“一镜一帧中都透着东方气韵”“被中式美学硬控了”“美得惊心动魄，后劲太大了”“不愧是春晚严选”……

《只此青绿》没有一句台词，却收获了无数观众的热烈表白。

影片对观众实在是友好，不仅精妙融汇了中国舞蹈、音乐、书法、篆刻，以及制笔、织绢、淬墨等非物质文化遗产，还将中国传统色之美，体现得淋漓尽致。

朱红、银白、花青、元青、丁香、洒蓝、北紫、青金石，眼到之处，皆是国色芳华，美不胜收。

美，在不经意间，穿越了蜿蜒五千年的中华文脉，一点一滴进入观众心里。。

七、一眼万年

何其有幸，我们看到了最好的舞剧，感受着它的震撼与魅力。

借此舞剧，我们得以窥见《千里江山图》的芳容。孤篇压倒两宋，天才少年的绝世才华，终被世人知晓。

那抹青绿，穿越了漫长岁月的洗礼，直至今日仍熠熠生辉。

我们留下了《千里江山图》，也记住了那个少年王希孟。

历史，因他们，而愈加璀璨。