乙巳永刚沐手恭绘十八罗汉

河南大观美术馆

杨永刚佛心绘丹青：艺术与佛法相融明心见性了悟菩提

杨永刚出生于历史文化名城开封，杨永刚自幼便沐浴在传统书画的熏陶中，父亲杨国灿是文化部中国书画院原院长、中央美术学院特聘客座教授，中宣部书画协会顾问、中国文化书画联盟副主席，八十年代便在少林寺中苦熬了3个多月，完成了11尊和尚坐禅塑像，这些作品至今仍陈列在寺中。这为杨永刚日后的艺术追求以及禅意书画的创作提供了坚实的基础。杨永刚从孩童时代起，便在汴梁古都古老的街巷中，浸润于千年历史的风韵之中，深受传统文化的影响，这一切都为他的艺术风格打下了根基。

杨永刚，号无尽居士，中国少林杂志社艺术顾问、普兆寺书画院顾问，多家道观佛寺书画院特聘书画指导。1971年出生于古都开封，河南大学美术系毕业，河南省书画研究院副院长、河南省山水画学会副主席兼秘书长、原河南省花鸟画研究会秘书长、河南大观美术馆馆长。

他的人物画中，通过对眼神的细腻刻画，赋予每一位角色强烈的生命力与内在的精神世界。比如他创作的钟馗造像，每一幅作品都展现出一种震撼人心的力量，人物的眼神深邃而富有层次，衣衫与身形的勾勒栩栩如生。大胆用墨，突破了传统水墨画的框架，在传承的基础上创造出新的艺术表现形式。同时，他巧妙的留白与独特的构图设计，也让画作在视觉上产生了极强的冲击力。他作品的画面更多的呈现出一种“静”与“空”，引导人们在快节奏的现代生活中找到一种精神的安宁和宁静。画作中的“空白”并非空洞，而是通过留白技巧让观者感受到无声的语言，体验到艺术的深刻美感。


杨永刚的罗汉图通常采用写意的手法，画面简洁但又充满生动的表现力。画家通过细致入微的刻画，表现出罗汉的神态变化和性格特点，创造出极具禅意的艺术氛围。人物轮廓常常简练、简洁，神态或深邃、或超然、或慈悲，尽显禅宗思想的深远与包容。通过他展现的禅意书画，观者可以体验到一种从复杂到简单、从表象到本质的精神升华。而画作中的空灵与宁静，让人仿佛进入了一个无尘无扰的心灵世界，呈现出一种纯粹与升华。


在花鸟画方面，杨永刚特别擅长画鹰，作品中鹰的形态和神态刻画生动，展现了他在观察和描绘自然界生物时的独特视角。受到李苦禅、潘天寿等大师影响，杨永刚的鹰不仅具备强烈的气势，还充满了诗意和意境。他通过笔墨的酣畅与构图的独特，表现出一种凌然高雅的气质。

杨永刚的禅意书画以浑然天成的笔墨、深邃的哲学内涵和风格独特的艺术表达，展现了他作为当代艺术家的独特魅力。他的作品不仅承载了丰富的传统文化，还融入了当代人的精神追求，为观者提供了丰富的艺术享受和思考空间。杨永刚在艺术道路上的探索与成就，将为当下中华艺术的创新发展注入不一样的生命力。