<p class="ql-block">五月一日在中国美术馆看展览</p><p class="ql-block">《文心铁笔行至道》是吴为山为“至道躬行——吴悦石八十书画展”撰写的前言，全文以典雅的古文风格，高度概括了吴悦石的艺术生涯与精神境界。以下是全文内容：</p><p class="ql-block">文心铁笔行至道</p><p class="ql-block">文/吴为山</p><p class="ql-block">悦石先生，悦石、赏石、画石，于精神之境与古贤同拜石。 </p><p class="ql-block">悦石先生广涉前人山川，于笔墨，力倡苍莽雄健之风神；于图式，力求程式构成之共通。其恃书筑画基，笔底铁画银钩，可见碑铭之朴拙，亦见尺牍之萧散。与诸贤交游，更助诗、书、画、文互融，点画间自有文心襟怀，性灵流转。 </p><p class="ql-block">今悦石先生以“至道躬行”为展名，正是其艺途写照。先生自髫龄至耄耋，晨昏以笔砚为耕犁，所历冥合《易》之三境：初“终日乾乾”，勤勉不辍；继“豹变其文”，推陈出新；再臻“润泽万物”，返璞归真。归真者，至道之行也。悦石先生固本守道，映心源，涵心性，传心音，留心迹，力行近乎仁。 </p><p class="ql-block">悦石先生赖艺历养静气，藉游历拓胸襟，倚阅历铸谦德。所贵者，虽负凌云健笔，未尝矜己之长。曾谓余曰：“问学、求艺、涵性、修德，毕生所务，当恒在道中行。” </p><p class="ql-block">斯言契理。识之，与诸君共勉。 </p><p class="ql-block">（乙巳阳春三月于中国美术馆） </p><p class="ql-block"> 《文心铁笔行至道》作为展览的前言，以深厚的文学修养和艺术洞察力，高度概括了吴悦石的艺术生涯与精神境界。全文以典雅的文言风格，从多个维度阐释了吴悦石的艺术追求与人生哲学。</p><p class="ql-block">1. 艺术精神的传承与超越</p><p class="ql-block"> 吴为山开篇即点明吴悦石“悦石、赏石、画石”的志趣，将其与古代文人“拜石”的传统相联系，强调其艺术精神与古贤相通。吴悦石广涉前人笔墨，力倡“苍莽雄健之风神”，并在图式上追求“程式构成之共通”，体现了他对传统笔墨的深刻理解与创新突破。</p><p class="ql-block"> 2. 诗书画印的综合修养</p><p class="ql-block">前言指出，吴悦石的艺术根基在于书法（“恃书筑画基”），其笔法兼具碑铭的朴拙与尺牍的萧散。通过与文人雅士的交游，他的诗、书、画、文相互融合，作品呈现出“文心襟怀”与“性灵流转”的独特气质。</p><p class="ql-block"> 3. 艺术生涯的三重境界</p><p class="ql-block">吴为山借用《易经》的哲学框架，将吴悦石的艺术历程概括为三个阶段： </p><p class="ql-block">一， “终日乾乾”：早年勤奋不辍，奠定根基； </p><p class="ql-block">二，“豹变其文”：中年推陈出新，形成个人风格； </p><p class="ql-block">三，“润泽万物”：晚年返璞归真，达到“至道之行”的境界。 </p><p class="ql-block">4. 人格修养与艺术实践的合一</p><p class="ql-block">吴为山强调，吴悦石的艺术不仅是技巧的锤炼，更是心性的修炼。他“固本守道，映心源，涵心性，传心音，留心迹”，通过艺术实践接近“仁德”的境界。其谦逊的品格（“虽负凌云健笔，未尝矜己之长”）与终身求道的态度（“当恒在道中行”）尤为可贵。</p><p class="ql-block"> 5. 展览主题的深层意蕴</p><p class="ql-block">“至道躬行”既是展览名称，也是吴悦石艺术人生的凝练表达。吴为山通过这篇前言，不仅总结了吴悦石的艺术成就，更揭示了其背后“力行近乎仁”的文化精神，呼吁观者从中获得启迪。</p><p class="ql-block">全文以“斯言契理。识之，与诸君共勉”作结，既是对吴悦石艺术精神的肯定，也是对后学的勉励，体现了中国文人艺术“艺道同参”的崇高追求。</p><p class="ql-block">我在吴馆长的前言面前，思忖良久。能在中国美术馆展出都是大咖，多数参观者只能望其项背。我抖搂干净原来的一知半解，认真思考琢磨后，带着绝对的空杯心态，迈步进入为吴先生大作布展的一楼展厅。</p> <p class="ql-block">夔门天险18097</p> <p class="ql-block">井冈山朱砂冲248×124</p> <p class="ql-block">境由心生123×108</p> <p class="ql-block">日出岱宗112×81</p> <p class="ql-block">登临123×247</p> <p class="ql-block">收获时节200×200</p> <p class="ql-block">高山流水诗千首143×363</p> <p class="ql-block">京郊盛景</p> <p class="ql-block">春山图215×626。正对着展厅一面墙，都是这幅画，绝对有冲击力。</p> <p class="ql-block">拍个没有观众的全景我等了好久</p> <p class="ql-block">雪山图250×190</p> <p class="ql-block">江城帆影143×363</p> <p class="ql-block">关山云起248×124</p> <p class="ql-block">双雄204×200</p> <p class="ql-block">唐诗之路145×85</p><p class="ql-block">陇西行</p><p class="ql-block">唐·王维</p><p class="ql-block">十里一走马，五里一扬鞭。</p><p class="ql-block">都护军书至，匈奴围酒泉。</p><p class="ql-block">关山正飞雪，烽火断无烟。</p><p class="ql-block">都说王维诗中有画，这不，吴悦石老先生画得如何？</p> <p class="ql-block">雪岭初晴138×69，说真的，不借助题目，真没看懂</p> <p class="ql-block">山谷听泉138×70，山谷听涛比较确切</p> <p class="ql-block">江畔人家，看这笔墨何等轻松！68×45</p> <p class="ql-block">听泉138×69。泉声清脆，八哥缄口</p> <p class="ql-block">叶下双栖138×70</p> <p class="ql-block">鹭鸶138×70，这墨韵，这色彩用的恰到好处</p> <p class="ql-block">老鹤103×54，看透了世态炎凉吗？</p> <p class="ql-block">墨葡萄180×97</p> <p class="ql-block">傲雪200×200</p> <p class="ql-block">铁骨368×145，巨作！</p> <p class="ql-block">老柏，何等苍劲</p> <p class="ql-block">云起248×124</p> <p class="ql-block">雪竹图144×51</p> <p class="ql-block">好多人喜欢将竹子画成红色的。这幅红竹是180×98，2025年画</p> <p class="ql-block">赏心就在两三枝139×34</p> <p class="ql-block">树下读书图144×107</p> <p class="ql-block">飞来禽鸟自语143×349</p> <p class="ql-block">吴先生创作手法多样，这次展出有他的指画，林间听天籁34×34</p> <p class="ql-block">濯足也是画家的题材，尽显之悠闲心态</p> <p class="ql-block">静听松风寒，248×123，来自唐刘禹锡的听蝉诗句。</p> <p class="ql-block">面壁248×124</p> <p class="ql-block">雪霁图和松分别是138×69和180×98</p> <p class="ql-block">傲雪200×200</p> <p class="ql-block">三友岁寒180×97</p> <p class="ql-block">东风吹暖第一枝25×248</p> <p class="ql-block">东坡是大名人，中国文人爱之，敬之，吴悦石也不例外。54×54的卡纸小画别有情趣。</p>