黄永玉新作展一览

原上艸30068194

美，很易消逝，艺术的使命是挽留。 花常好，人常寿花是最自由的自我表达，想开就开，想败就败，不用服从任何命令。黄永玉爱花且喜欢画花。他的花卉创作以水仙与荷花最具代表性，其荷花运用浓墨重彩与“以黑显白”手法凸显生命力，将传统“出淤泥而不染”转化为对扎根泥土的礼赞，隐喻逆境中的坚韧精神。这种创新源自其特殊人生经历及对自然本质的领悟--污泥是养料，忘本才是背叛。他的水仙创作则展现出诗意特质，以简练线条与留白延续雅致韵味，通过器皿与枝叶的动静对比传递时空哲思。二者共同诠释黄永玉“艺术需对话生命”的理念:水仙以空灵写意映射文人风骨，荷花以浓烈色彩诠释生命张力，形成“入世”与“超脱”的双重维度。 采得荷花带叶香荷花不像君子们画的那样干干净净，真荷花里面有泥苔，周围有青蛙、水蛇、蜗牛、螺蛳、蜻蜓，全在一块儿，非常热闹，这是一种人生的妙。 周先生周先生呐周先生没有污泥，您怎么看得到荷花呢？ 一枕万响围癸卯正月二十日启画的时候，全家老小都会睡不着的，既不好玩，也着实没有意思，所有改成让荷花来担任“万响围”的任务。二〇二三年三月二日九十九岁活人黄永玉画写小字不是显巴字好，而是显巴眼睛，不然你来来试试? 相思一种闲愁万端 秋 年年水仙我这一辈子跟水仙的来往应算是最多的了。几十年就靠水仙提醒，时光倏忽，人世渺茫，眼看百年很快地到来，真觉得有点好笑和残忍。 年年水仙腊月间总能遇到水仙，翻来身边几本诗集，找一首跟水仙有关的好句子提一提，不料却生出奇怪的事情来，不少诗人很少触及水仙花，比如白居易就是一个，黄仲则也算一个，这是我费了半天时间翻出来的。本来想着不至于吧，原来还真是如此。白先生的集子里有七八首诗哀叹自己的白头发；黄先生动不动就给自己的好友稚存写诗写梅兰竹菊荷杏桃李，就是都不提水仙一字，细想起来原因大概水仙花期仓促需要小心培养条件且需特殊守候耐烦趣味。白先生为感叹生灵哀苦而忙，黄先生则为己身穷愁所困，都顾不上这番料理了。 冬日漫步 水仙图老朋友没有忘记我，年年都从闽南寄水仙来，为何不书写姓名，连回个信多谢的机会都不给。 一梦到洞庭 十万狂花如梦寐 水仙图我这一辈子跟水仙的来往应算是最多的了。小时候一直在出产水仙的闽南来来往往，留下与其相关的牵绊情感印象。几十年就靠水仙提醒，时光倏忽，人世渺茫，眼看百年很快到来，真觉得有点好笑和残忍。在我有限认知内，水仙花跟知了是最感觉特别的。 水仙每到春节就会想起少年时代的闽南，那些遍地的好人和善良心地，那花，那些节日和好吃的东西，和我这付能吞下许多好吃东西的肚子。庚子正初九题於北京太阳城满世界正恐怖于游荡夺肺恶魔，老老实实闭门乃生民未之有也之时。九十有六之苟活老头黄永玉听说尚有打电话、看电视，不受传染，幸哉，幸哉! 扬州慢 何处是归程雁哪雁! 何事留下了?欲道前尘事，翻遍万里云。“鸿雁”这一古老的文化意象，自古便承载着“离去”与“归来”的永恒主题。黄永玉笔下的鸿雁，翱翔于天地之间，穿梭于四季更替之中，映照着人生起伏的轨迹，也成为其思考生命本质与时间深度的重要媒介。他的笔墨融合版画力度与水墨灵动，轻盈而流畅，通过干湿浓墨皴擦展现大雁苍劲轻盈之态，勾勒出振翅高飞的壮阔气势，每一笔都蕴含着他对自然韵律、时间流转以及人生况味的所感所想。寥寥数语，既暗含对生命漂泊的感怀，又透露出对时间流逝的哲思，令观者于简练画面中体味到深沉的孤寂与追问。 孤雁图雁啊雁，何事留下了？ 欢歌历程的庄严，我们在天上写出人这个字 七九河开，八九雁来 万里之外的客人庚子岁暮太阳城各池塘来了万里之外的客人，主客都十分高兴，这种信任和快乐在别的地方很少能记得到，客人腿上安至有外国科研环套的，这给一些人包括我本人，增加了说不尽对世界的欢喜，一个九十七岁老头的废话虽不足论，留下点痕迹在纸上让人笑笑，还是有趣的，您说呢？ 欲道前尘事翻遍万里云 群鹤饮水 何处是归程 爱彼稚弱，其谁护我 如此漫长时空都是自己的，犯不上这么匆忙。黄永玉在《永玉六记》批注“时光跑得太快，快得让人莫名其妙。”他以画笔捕捉时间的流转，将景象与人物交织于画面之中，勾勒出岁月沉淀的痕迹。他的画作不仅是对时间的记录，更让观者在细微之处窥见他漫长而深刻的人生旅程。画中景物或许依旧，人物却悄然生出沧桑，他用幽默与洒脱化解年岁的重负，似乎每一处笔触都在低声诉说着时间的温存与无情。无论是为友人执笔绘像，还是通过生日贺卡、年节祝福等日常载体，黄永玉的作品总能在质朴的笔触里流淌出深邃的情感暖流。他曾在暮色中低语:“为了太阳，我才来到这个世界。”那些未及相拥便走散的老友，是他画案上永不封缄的信笺。 春 夏 秋 冬 煞风景 世界上煞风景的事情到处都是...我这辈子算是运气好到不能再好的了：没讨过饭，没穿过补疤衣，有人几次害我没有害倒，上半世少害病，下半世虽毛病缠身，倒没有歇过手脚。天天照老样子活动，只是规模稍须收缩了一点而已。这张画时间长了一点，那是因为老。老人做起事来容易累，这是拼不了英雄的问题。做一件事慢慢来是另一种讲究，一种活法。与当年跟人掰腕子比力气不一样，现做现卖的年纪已经过去了。”眼前我拿不准几时进火葬场，活一天做一天，当然还要看书。这时候看书谈不上在求上进，只是过日子的老方式的继续。年青人看了感动说，看看，老人家这么老了还用功。用功个屁！ 瓶花 茉莉花 玉簪（99岁画） 中国画中国画船之外有山，船下是水，船里有人。曾有过朋友相送，抵达的所在，还有熟人等候相迎。人在船上有时说话，有时连舫公也不说一句话，他见人见多了，有半个月不说话也可以。 景转时致时木叶灿然金黄一片，乃知一年又临尾节耶。 深山何处钟 根深岁长愿每个人都有美好的今夜，天天如此，月月如此，年年如此，十年如此，百年如此，告诉子孙们，人应该拥有如今夜之权利，过宁馨如今夜之日子。夜色如墨，时光静静流淌。黄永玉用浪漫的艺术语言诠释了生命暮年对世界的深情凝望与对美的永恒追寻。《今夜》是时间的凝练缩影，也是对生命诗意的回望与致敬。在他的画笔下，夜晚不再只是黑暗的幕布，而是包容一切的温润庇护，映照出岁月洗练后的通透与从容。而《小夜曲》作为黄永玉生前最后一幅作品(2023年5月16日创作)，则是其艺术生命的浪漫终章。画中青年男女依偎于藤蔓环绕的夜色中，重现了他与妻子张梅溪初遇时用法国小号吹奏求爱的场景。画面虽定格青春瞬间，却透露出跨越世纪的生命力，呼应了他“美，很易消逝，艺术的使命是挽留”的创作宣言。 年纪大了，活得好好的，空耗着双手總是愁人的，听以找了这些事来做，您有空请来看看黄永玉敬约二0一八年五月十九日时年九十五岁 真誠地辞謝花籃和花圈永玉再叩 糖糖三岁快快活活长大 黄永玉九十七岁作于北京 姑姑出嫁了，我不认得荠菜了黄永玉九八作于北京 我九十八了，活该请您来万荷堂喝一杯。黄永玉敬约 2021年八月 春节好我们全家向各位拜年（因忙于俗事没有到齐，十分失礼，对不住之至）黄永玉率一家大小敬礼辛丑正月正 圣诞开心我查过书，圣诞老人的年龄和我们大书法家王羲之差不多。如果交通像今天那么方便，而两个互通书信早就是老朋友的话，那么兰亭雅集那一场一定少不了圣诞老人。你想那是多好的一场文化交流。熟人说，那时时间仓促，怕来不及找翻译。我说不怕，有我。朋友说你又不懂荷兰文和英文。我骂我这个朋友几时晓得我不懂外文的。辛丑圣诞节乘兴作黄永玉九十八岁作於北京 九月十日是中秋请来我家看月亮（管饭）黄永玉一家老小邀请 “生命里难以承受的的轻”是捷克的米兰·昆德拉写的，他是一九二九年出生的人，比我小五岁。跟捷克我比较熟悉，五十年代我教过不少捷克留学生。这本书很出名，翻译成几十国的文字。后来国家开除了他，这本书获得诺贝尔奖。这是本爱情小说，感动过我。不过我不太喜欢个“轻”字，干吗轻呀就不能承受？我一辈子承受过迫害和恩情，只是有时觉得“怪”而已，昆德拉老弟当能理解。我今天九十九岁了。你是我的好朋友，请来我家吃顿，喝杯酒，玩玩。时间：老历今年七月初九，新历二0二二年八月六日地点：太阳城桃花源三七八号黄永玉敬邀 小夜曲小夜曲：雨果词，古诺曲黄昏后当你在我怀中柔声歌唱你知我心中有多少话要对你讲你歌声唤起我旧日的一切快乐……病中想起七十八年前的老歌，黑妮居然沿着历史道路给我闻出了原来痕迹真不简单老爸二零二三年五月十六日于太阳城 这幅画，画的是19岁的黄永玉，遇见美丽的张梅溪。为了追求张梅溪，19岁的少年拿出流浪途中买的法国小号，为心爱的姑娘吹奏了一首《小夜曲》。画中的人就是作者与妻。藤曼缠绕的绿叶是环绕着她们的音符，叶子都是心型的。这是黄永玉的最后一幅作品，画给女儿，落款处的署名不是黄永玉，而是“老爸”。一个月后，老人平静地走了。 宋李之仪卜算子 我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。 今夜 今夜愿上天给人间每个人都有美好的今夜，天天如此，月月如此，年年如此，十年如此，百年如此。告诉子孙们，人应该拥有如今夜之权利，过宁馨如今夜之日子。这幅留在人手惟愿它能平安保存下来，欣赏它，试着猜想作者和观众当年在这幅画前的笑容和笑声....比如考古学家举它对未来的某一天如今夜的观众说，这幅画是个九十多近一百岁的老头画的，水平虽然算不得高，留传至今，起码能给后人一点欢喜，告诉我们，那时候人们是如何打发日子的。壬寅黄永玉题于初一 结语在繁华都市的一隅，我们见证了黄永玉先生的艺术盛宴。他漫长璀璨的艺术生涯如同史诗，满载对生活的热爱与对艺术真谛的追寻。展览新作是他艺术长河的最新篇章，每幅画作都凝聚岁月沉淀的情感与智慧。展厅漫步，仿佛穿梭于黄永玉构筑的艺术世界。灵动线条勾勒世间万象，斑斓色彩交织热烈与宁静。从童趣动物到沧桑人物，从诗意风光到时代印记，每件作品都是大师内心的窗口,展现纯粹炽热的情感。“如此漫长·如此浓郁”完美诠释黄永玉的艺术人生。岁月铸就底蕴，情感赋予力量。展览虽将落幕，艺术魅力将永存城市文化记忆。愿我们都能带着这份从展览中汲取的艺术滋养，迈向更加美好的未来。 黄永玉大事记