<p class="ql-block"><span style="color:rgb(176, 79, 187);">说说戏曲演员的舞台表演</span></p><p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);"> 左奇伟</span></p><p class="ql-block"> 戏曲人物的表演与声音的表演和台词对观众的感染力，这三者缺一不可。</p><p class="ql-block"> 一、塑造人物形象的外在表现，手、眼、身、法、步肢体语言。即用身段这种表现方式，来牵动观众的听觉与视觉。用动作展示无音无调的内容，让观众从演员的肢体语言看明白，并产生肢体美的无声语言，这是用内在情感外在表现的功夫。</p><p class="ql-block"> 二、更重要的还有内在的声、通、气、控、美的音乐语言。即用自己的声音达到共鸣位置，上无挡下无挡声音通透。用你的调加上气息的运用，从而使声音有随意调整和控制，用声音反应人物内在的情感，用音乐的语言情感和声音的表现力去感染观众，使观众称之为你声音的美。</p> <p class="ql-block"> 三、俗话说“千斤道白四两唱”。话剧演员靠台词功底的深厚表现人物，戏曲演员靠台词、身段和唱表现人物。同样也要有由自己剧种的语言四声，产生高低音调的台词功底。有“韵白语言”，和“生活语言”。用台词的“生活语言”表现人物要突出“轻、重、快、慢”，用台用“韵白语言”掌握的是“高、低、长、短”。演员不能拿剧本只背台词，拿谱子只看唱词，学身段只学动作，关键是这三点都要学习内涵。</p> <p class="ql-block"><span style="color:rgb(255, 138, 0);">(编发：高思敏)</span></p>