赤航破浪联四海 遵义同心汇八方

罗宣宇

　　承蒙赤航遵义联谊会组委会的信任与托付，我有幸挑起了2025年赤航遵义联谊会策划与组织的重任，当站在活动圆满落幕的节点回望，心中满是感慨与感动。

此次遵义联谊会，是一场承载着赤航人深厚情谊与共同回忆的盛会，而其中的文艺汇演，无疑是这场盛会中最璀璨的明珠，堪称重头戏。舞台上，节目如繁花绽放，数量之多令人目不暇接，内容涵盖歌舞、情景剧、赤航职工自创歌曲、纪念专题节目等多个领域，其丰富程度远超历届赤航联谊会，现场每一个节目都凝聚着创作者的巧思，每一场表演都饱含着表演者的热情。

而这一切精彩呈现的背后，是广大赤航文艺爱好者们默默的付出。面对时间紧、家务繁重等困难，他们放弃休息时间，为了节目的成功反复练习，甚至带病坚持排练。然而，他们从不张扬自己的辛苦，只是怀着对赤航的热爱，用行动诠释着责任与担当。彼此间无需过多言语，一个眼神、一个动作，便是默契的传递，只为共同打造这场无与伦比的视听盛宴。

为留存这珍贵的瞬间，本人抢拍了部分镜头，都被定格在这部电子相册中，若你闲暇之余刷刷它，希望你能感受到活动现场的热烈氛围，体会到赤航人之间那份真挚的情谊，更铭记每一位赤航文艺爱好者的无私奉献。

　　从赤水河那悠悠泛起的粼粼水波，一路蜿蜒、欢腾，最终义无反顾地投身滚滚长江的怀抱 ，奏响一曲激昂的江河交融之歌。长江啊，每一滴江水都承载着赤航人的奋斗与梦想。我们的船员命运与您紧紧相依，结下了不解之缘。悠悠岁月里，船员们以长江为家，工作的身影穿梭在滔滔江水之上，拼搏的足迹镌刻于粼粼波光之间 ，将热血与汗水倾洒在这条奔腾不息的巨龙身旁。长江，她不仅是我们事业的舞台，更是滋养我们的母亲河、让我们在歌声中，感受他们与长江之间那份深沉而炽热的情感。

　　遵义分会选送的舞蹈《江南梦》宛如一幅徐徐展开的诗意画卷，将江南的温婉秀丽、柔情万种演绎得淋漓尽致，给观众带来了一场如痴如醉的视觉盛宴。

舞者们身着飘逸的汉服，色彩淡雅柔和，恰似江南水乡氤氲的雾气，又似随风轻舞的柳絮。那灵动的水袖，时而如潺潺溪流蜿蜒流淌，时而似悠悠云朵自在飘荡，每一次摆动都仿佛带着江南的水汽与柔情，这场精彩的表演，无疑是遵义分会舞台上的一颗璀璨明珠，也为观众们留下了一段难以忘怀的美好记忆。

　　吴正林他俩的演唱充满了感染力。吴正林唱出了陕北汉子的豪爽大气，而女声则细腻地诠释出陕北女子的温柔善良，他们将陕北人民的形象刻画得入木三分，歌声穿透厚实的黄土高原，飘荡在神州的山川河流。

　　赤航的实力唱将余海，用他极具感染力的嗓音来演唱《往日时光》，是对往昔岁月的深情回望，更是对真挚情感的细腻诉说。在演唱过程中，他的声音收放自如，高音部分嘹亮而不刺耳，轻松地将歌曲中的情感推向高潮；低音部分则沉稳而扎实，仿佛在低声诉说着岁月的故事。

　　当《老师我想你》的旋律从大屏幕缓缓响起，赤航子弟学校这场充满温情与敬意的情景剧，瞬间将现场观众带入了动人的师生故事之中。

演出过程中，师生们以真挚的情感、灵动鲜活的表演化作光影画笔，勾勒出一幅幅动人的育人画卷。随着剧情推向高潮，舞台上师生动人的表演与观众席此起彼伏的抽泣声交织在一起。不少观众用纸巾反复擦拭眼角，泪水浸湿了纸巾，却依然无法抑制内心翻涌的感动。

演出结束后，雷鸣般的掌声经久不息，许多师友沉浸在剧情演绎中久久难以平复。这场触动心灵的演出，不仅展现了师生间深厚的情谊，更引发了大家对赤航精神的崇高敬意，受到了在场广大观众的一致好评与热烈赞誉，这将在赤航企业文化中成为浓墨重彩的一笔。

　　《北京有个金太阳》本就是一首承载着深厚情感与民族风情的经典之作，在王颖、付念新、向大平三位师友的手中，仿佛被赋予了鲜活的生命力。你看王颖师友运弓稳健，每一个音符从她的弓弦之间跳跃而出，清脆而富有质感，为整个乐曲奠定了活泼欢快的基调，好似藏族人民在欢庆节日时，那热烈的载歌载舞场面就在眼前。付念新师友指法娴熟，在旋律的行进中，巧妙地运用揉弦、滑音等技巧，为乐曲增添了丰富的色彩与韵味，仿佛为我们展现出西藏高原那独特而迷人的风光。向大平师友则凭借对节奏的精准把控，与其他两位老师默契配合，使得合奏的节奏既稳定又富有变化，如同心跳一般，带动着听众的情绪随之起伏。

　　由安顺分会推荐的《红歌联唱》不仅是歌声的交响，更是精神的传承。它跨越时空，让长征路上的足迹与赤航前行的脚步同频共振；它凝聚力量，让红色基因在歌声中融入血脉，化作砥砺奋进的磅礴动力。让我们在这方舞台上，以歌为媒，共忆峥嵘岁月；以声传情，再启奋斗新篇！愿这激昂的红歌，永远激荡在赤航与遵义的情谊长河中，照亮未来的征途！

　　原赤水航运分局子弟学校胡传玉老师以一把长扇，舞出了《万江》的万千气象。瞧那长扇在她手中，时而如灵动的飞鸟，轻盈地穿梭于空中，上下翻飞间，扇影交织成一片梦幻的光影；时而似翻涌的波涛，有力地起伏，展现出磅礴的气势。

　　当《把一切献给党》那熟悉的旋律缓缓响起，向茂云师友便如同一位诉说者，将歌曲中蕴含的深厚情感，层层剥开，娓娓道来。他的声音醇厚而温暖，带着岁月的沉淀与对党的无限热爱，瞬间将听众带入了歌曲所描绘的情境之中。

　　京剧爱好者何晓黎在演绎京剧《窦尔墩盗御马》这段经典唱段时，对节奏的把控堪称一绝。行腔时，快慢相间，快时如珠落玉盘，清晰明快，将窦尔墩的果敢展现；慢时则韵味悠长，饱含着人物复杂的情感，让人深刻感受到窦尔墩心中的壮志与愁思。每一个拖腔，都拖出了京剧独有的典雅与悠扬，听得人如痴如醉。

　　贵阳分会在演员阵容、表演水平和服装配搭等方面的出色表现，充分彰显了其深厚的艺术底蕴与专业实力。他们用汗水与才华诠释着对赤航企业文化的传承与热爱，为联谊会的精彩节目注入了源源不断的活力。在此，我们要向贵阳分会致以最诚挚的赞扬与敬意，期待他们在未来的艺术道路上继续创造辉煌，为赤航带来更多精彩绝伦的演出！

　　吴正林师友演唱的《父亲》，每一个音符，都仿佛承载着对父亲深深的眷恋与感恩，如潺潺溪流，缓缓淌入听众的心间。当他唱出 “总是向你索取，却不曾说谢谢你，直到长大以后，才懂得你不容易” 时，声音中饱含的情感如决堤的洪水，汹涌而出，让我们不由自主地回忆起父亲那些默默付出的瞬间，眼眶也随之湿润。

　　联谊会舞台上舞蹈《春之歌》如同一幅徐徐展开的春日画卷，以灵动的肢体语言、精妙的编排设计与深邃的艺术表达，将观众带入充满生机与希望的春之幻境。这场视觉与情感交织的盛宴，不仅展现了舞蹈艺术的无限魅力，更唤醒了人们心底对自然与生命的礼赞。

　　魏世伦和蒙怀秋的演唱堪称精湛。赤航实力歌手魏世伦的音色醇厚、明亮，富有穿透力，他用扎实的唱功将歌曲中的情感精准地传达出来。在高音部分，他能够轻松驾驭，声音高亢激昂，却不失细腻的情感表达，将对母亲、对祖国的赞美之情推向高潮。蒙怀秋以音色柔和、甜美地唱出“唱支山歌给党听……”与魏世伦的音色形成了美妙的互补。她的配唱如影随形，为歌曲营造出温馨、和谐的氛围，使整首歌听起来更加丰富饱满。

在演唱技巧上，二人也展现出了高超的水平。他们对气息的控制恰到好处，音符的长短、强弱处理得十分细腻，每一个转音、每一个颤音都运用得自然流畅，不仅展现了专业的演唱素养，更让歌曲充满了艺术魅力。例如在 “我把最美的歌儿唱给妈妈” 这句的重复演唱中，他们通过不同的节奏和力度变化，将情感一次又一次地强化，给听众带来强烈的心灵震撼。

　　当李容身着绚丽民族服装翩然起舞，独舞《天边》便化作一幅流动的诗意画卷。刺绣精美的绸缎随着她的旋转飞扬，恰似草原上翻涌的云霞，银饰轻响如清泉叮咚，与音乐旋律完美交融。她以柔若无骨的肢体语言勾勒出草原的辽阔、天空的深邃，每一次舒展的手臂似掠过天际的飞鸟，每一个轻盈的腾跃如策马驰骋的牧民。

　　《心上的罗加》作为一首具有浓郁民族风格的歌曲，李飞在演唱过程中对民族特色的展现也可圈可点，他很好地保留了歌曲原有的藏族音乐元素，从旋律的起承转合到歌词的韵味，都原汁原味地呈现出了藏族音乐的独特魅力。

他用自己的歌声，将歌曲中的情感、故事以及民族特色完美地融合在一起，为听众带来了一场难忘的音乐之旅。

　　在潘燕、李小琴、李容惠、钟佐琼四位舞者的联袂演绎下，舞蹈《天路》宛如一幅徐徐展开的壮美画卷，将观众带入了那片广袤而神圣的雪域高原，用肢体语言诉说着 “天路” 背后震撼人心的故事与情感。

四位舞者以卓越的舞蹈功底和深刻的情感表达，赋予了《天路》灵魂。她们用舞蹈致敬 “天路”，也致敬所有为梦想拼搏奋斗的人们，让观众在欣赏舞蹈之美的同时，感受到了信念与坚持的力量，这无疑是一场令人难以忘怀的舞蹈艺术盛宴。

　　在遵义联谊会这个特别的舞台，适逢原贵州省赤水、沿河两航校建校五十周年，在纪念这具有历史意义的日子里，两校学生饱含深情地唱起经典红歌《没有共产党就没有新中国》，歌声如同一股暖流，流淌在每一位听众的心田，更如同一束强光，照亮了人们对那段峥嵘岁月的回忆，同时也引发了对党的光辉历程和伟大成就的深深思索。

　　据我所知，赤水航运分局三十载间曾数次筹备排练《智斗》，却屡屡因诸般缘由未能如愿。此次组委会抱定破釜沉舟之决心推进排演工作，皆以精益求精之态严谨落定。这出历经岁月酝酿的经典唱段，终以酣畅淋漓的演绎划破了往昔的遗憾，让积淀三十载的艺术夙愿在锣鼓铿锵中得偿圆满。

金娅饰演的阿庆嫂，可谓是形神兼备，将阿庆嫂的机智、沉着、勇敢展现得淋漓尽致。她的每一个眼神、每一个动作、每一句唱词，都仿佛将我们带回到了那个战火纷飞的年代，让我们亲眼目睹了阿庆嫂在敌人面前巧妙周旋，化解危机的精彩场景。

何晓黎饰演的胡传魁，则为这场戏增添了一抹别样的色彩。他将胡传魁的愚蠢、草包形象演绎得十分到位，何晓黎与金娅配合默契，两人你来我往，将这场智斗演绎得高潮迭起，让观众看得如痴如醉。

李红卫饰演的刁德一，同样给人留下了深刻的印象。他将刁德一的奸诈、狡猾、阴险刻画得入木三分，李红卫通过自己的表演，让刁德一这个角色鲜活地呈现在观众面前，成为了《智斗》中不可或缺的一部分。

　　当廖桂菊身着红嫂衣服站在舞台上，用她那深情的歌声，将《映山红》这首经典之作演绎得淋漓尽致，让观众沉浸在那段充满热血与深情的岁月之中。她的形象与歌曲所表达的情境完美融合。廖桂菊穿上红嫂的衣服，不仅仅是一种装扮，更是对红嫂精神的一种传承与致敬。她站在那里，就仿佛是当年那些盼望着红军归来的红嫂中的一员，带着质朴与坚毅，用歌声诉说着那段历史。

　　当悠扬的旋律如雪山融水般潺潺流入耳畔，王颖与向建平合唱的《我从雪山来》宛如一场听觉的盛宴，将我们带入了那片神秘而壮丽的雪域高原。他们的歌声不仅是音符的交织，更是情感与艺术的完美融合，每一个颤音、每一次呼吸，都仿佛带着喜马拉雅的豪迈情怀，直击人心深处。

王颖，她的嗓音清澈而灵动，宛如雪山上空自由翱翔的雄鹰，带着一种与生俱来的空灵与洒脱。

向建平的歌声则如同一座巍峨的山峰，坚实而有力。他以沉稳厚重的嗓音加入合唱，与王颖的声音相互呼应，宛如雪山的雄浑与灵动相互交织。

　　舞蹈《世界赠与我》巧妙地将抽象的情感概念转化为具象的肢体语言，动作设计细腻且富有层次，舞蹈开篇，舞者以轻柔缓慢的肢体舒展，似嫩芽破土，懵懂而充满期待，象征着生命初始时对世界的感知与好奇。随着音乐节奏的变化，动作幅度逐渐增大，舞者的肢体如同被赋予魔力，时而旋转、跳跃，展现出世界赠与个体的活力与激情；时而蜷缩、颤抖，表达面对挫折时的迷茫与困惑。这些动作并非简单的堆砌，而是通过流畅的衔接与转换，编织成一幅关于人生境遇的动态画卷。

　　王颖与付念新携手带来的二胡版《苏南小曲》，宛如一幅细腻秀美的江南画卷，在琴弦的颤动间徐徐展开，将苏南地区的独特风情与人文韵味淋漓尽致地呈现，引领听众踏入一段如诗如画的音乐旅程。

　　小合唱《贵州有多美》以艺术形式勾勒出贵州大地的灵秀与厚重，其旋律与歌词交织出的美学图景，既承载着地域文化的独特魅力，也传递着对故土的深沉眷恋。

　　鸿雁归巢处，赤航分局情

—— 记余海演唱《鸿雁》

我在策划赤航老领导骆卓基致辞讲话，为配合节目的内涵升华，正为寻找一首能承载失散多年赤航 “游子” 归聚心绪的歌曲而蹙额苦思，忽有一缕悠扬的旋律自窗外河滨茶滩漫入耳际 —— 那声《鸿雁》似是从岁月长河彼端飞来的雁鸣，翅尖蘸着塞外风霜与故园月色，将漂泊者心底深藏的归巢渴盼，轻轻铺展成一轴重逢的画卷。

当余海的嗓音在联谊会现场响起，《鸿雁》的旋律如一壶陈酿，将赤水航运分局职工们离散数十载的光阴酿成了滚烫的重逢。这首歌的选择堪称精妙 —— 以 “鸿雁” 喻游子，以 “归巢” 喻团聚，让漂泊的航运人在音符中找到了属于自己的生命图腾。

歌词 “天苍茫，雁何往” 叩击的不仅是草原的空旷，更是无数职工心中 “何处是归途” 的怅惘，直到联谊会将 “聚是一团火” 的愿景唱成现实。

副歌部分 “酒喝干，再斟满” 的咏叹，他刻意放缓了节奏，让每个字都浸满烈酒般的炽热，仿佛将几十年的离愁别绪都化入酒杯，敬过往的奔波，敬今日的团圆。台下白发苍苍的老职工们眼眶泛红，只因那旋律里有他们青春时的号子声，有码头边的汽笛响，更有离散后无数个深夜里对彼此的遥望。

歌曲的尾声，余海将 “鸿雁向苍天，天空有多遥远” 唱得悠远而笃定，恰似职工们历经漂泊后终于明白：最远的不是地理的距离，而是心与心的隔阂。在联谊会的聚光灯下，他们不再是单飞的孤雁，而是重新排成人字阵的归队者 —— 赤水河水是他们共同的根系，贵州航运是他们记忆的坐标，而《鸿雁》的歌声，则为这场跨越数十年的团聚盖上了情感的邮戳。

　　李福兴、胡国跃老师的口琴红歌联奏，不仅仅是一场音乐表演，更是一次红色文化的深情传承，是对那段波澜壮阔历史的致敬。他们用口琴这一小小的乐器，展现出了红歌的独特魅力，让经典在新时代的舞台上再次绽放光芒。

　　李玲的太极表演，是墨韵与武韵的缠绵共舞。她手中的毛笔并非寻常道具，而是化作了太极剑意的延伸 —— 起势时，笔锋微挑如白鹤亮翅，墨尖悬停处似有虚实相生的气韵流转；运掌间，手腕翻折若行云流水，笔杆随腰肢转动划出圆润弧线，仿佛在空气里书写无形的《太极图说》。最妙是 “野马分鬃” 的瞬间，笔毫轻抖似落墨宣纸，力道暗藏却不着痕迹，将太极 “以柔克刚” 的哲思，化作笔尖上的乾坤万象。

周贵阳现场创作的国画《苟坝马灯》，选取马灯作为核心意象，深刻地表达了马灯在中国革命历史中的重要象征意义。它不仅是照亮苟坝夜晚的物理光源，更是指引中国革命走向胜利的精神灯塔，象征着毛泽东等老一辈革命家在黑暗中寻找真理、坚持正确道路的坚定信念和伟大智慧，让观众在欣赏画作的同时，感受到那段波澜壮阔的历史岁月和深厚的革命文化底蕴。他们的一动一静，皆显东方智慧；一武一文，共铸文化精魂。

　　原子弟学校老师刘汉江与刘德芳以肢体为笔，在时空画布上绘出一幅流动的新疆风情画。这场《新疆舞》的演绎，既是对民族舞蹈艺术的虔诚致敬，更是一场让观众灵魂随之旋跃的文化盛宴。

她们俩的表演，如同一把钥匙，打开了西域文化的神秘之门；更如一束光，让民族舞蹈的魅力在当代舞台上璀璨生辉。他们用身体书写的，是对土地的热爱，对艺术的虔诚，更是对中华文化生生不息的礼赞。

　　舞蹈《五星红旗》舞者们凭借精湛的舞技和深厚的艺术功底，将舞蹈中的情感和意境完美地展现出来。他们的每一个眼神、每一个动作都充满了感染力，能够将观众带入到舞蹈所营造的氛围中，让观众感受到舞蹈的魅力和艺术的力量。舞者们用自己的身体语言诠释着对五星红旗的敬意和对祖国的热爱，展现了高超的艺术表现力。

　　安顺分会的向大平师友为了遵义联谊会献艺，他以赤诚之心与非凡匠心，点亮了歌曲《难忘赤水》的艺术之路。事后闲谈得知他为完美演绎赤航职工王祥云有感创作的这首作品，不惜自费邀请声乐领域专业人士进行指导，那份对艺术精益求精的执着令人动容。在专业导师的点拨下，他不断雕琢自己的演唱技巧，从气息的控制到情感的抒发，每一个细节都力求完美，只为让歌声更具穿透力与感染力。

　　此次联谊会上，″遵义3号轮″推送的檀桂兰师友独舞《搀扶》，由于表演途中工作人员失误，在未尽之处戛然而止，那定格在半空的指尖，似是悬在所有人心头的遗憾。明明刚才的舞步还带着岁月沉淀的优雅，举手投足间流淌着对 “搀扶” 主题的深情诠释，明明掌声已如潮水般漫过整个会场，可她却在退场后自己悄悄别过脸，任泪水在眼眶里打转。

　　这泪水里，有对心血之作未能完整呈现的不甘，每一个旋转、每一次停顿，都是无数日夜打磨的结晶；有对舞台的敬畏与珍视，即便意外突至，仍将最完美的瞬间留在观众记忆里；更有对艺术纯粹的执着，她或许觉得，未完成的舞蹈，就像未抵达终点的搀扶，是种不圆满的遗憾。但她不知道，那些在舞台上绽放过的光芒，早已深深烙印在每个人心中，成为这场联谊会最动人的篇章。

　　女歌手王颖唱的《天边》，有着一种能穿透人心的力量。在她的演绎下，《天边》不再只是一首歌曲，而是一幅生动的草原画卷，让人仿佛看到了广袤无垠的草原上，骏马奔腾，羊群如云，感受到了草原人民对家乡的热爱和对美好生活的向往。她对歌曲的情感把握十分精准，将那种深深的眷恋和向往之情，通过细腻的演唱技巧，如气息的控制、音色的变化等，展现得淋漓尽致，让听众沉浸在歌曲的美好意境中，无法自拔。

　　《 爱永在》在杨胜方的深情演绎下，将这首歌曲演绎得动人心弦，感人至深。在他的歌声中，我们听到了历史的回响，感受到了大爱的力量，也看到了未来的希望。相信在未来的岁月里，《爱永在》这首经典之作将继续传唱下去，激励着一代又一代的中华儿女，为了实现中华民族的伟大复兴而不懈奋斗。

　　当郝海英老师的嗓音在《今夜无眠》的旋律中舒展，恰似一捧月光倾入听众的心湖 —— 她以兼具穿透力与柔润感的声线，将这首经典作品演绎出独属的韵味，让欢聚的炽热与离别的缱绻在音符间交织成诗。

　　当联谊会接近尾声时，台上台下赤航人用质朴而真挚的歌声唱起《赤航之恋》，将歌曲中的情感诠释得淋漓尽致。唱出了赤水河悠久的历史底蕴。当歌声与会场氛围交织在一起，形成了一股强大的情感力量，仿佛让听众亲眼目睹了赤水航运的发展历程，感受到了航运人团结一心、拼搏奋进的精神风貌。

《赤航之恋》不仅仅是一首歌曲，更是赤水航运人的心声，是赤水河航运历史的生动写照。

相信在《赤航之恋》的鼓舞下，赤水航运分局的职工们将继续在赤水河上书写新的辉煌篇章，而这首歌曲也将在赤水河畔久久传唱，成为一段永恒的旋律。

　　当《友谊之舞》的旋律漫过会场，三拍舞步将编织成流动的纽带，以舒缓的音乐凝聚团结友爱的共识，足尖划过地板的弧线似张开的臂弯，让每一个身影都融入集体的韵律，渐强的节奏串联友爱共鸣，男女步幅的交错如齿轮咬合般默契，在旋转中定格彼此信任的目光，让舞步成为岁月流金的凿刻，待若干年后翻开记忆的相册，仍能看见我们在舞池里跃动的剪影 —— 那是赤航遵义联谊会未曾谢幕的证明，是足尖丈量过的永不褪色的赤航情坐标。

接受红色基因教育

员工风采