2025年2月读诗(下)

清风徐徐

<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>元夕二首</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>故园今夕是元宵,独向蛮村坐寂寥。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>赖有遗经堪作伴,喜无车马过相邀。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>春还草阁梅先动,月满虚庭雪未消。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>堂上花灯诸弟集,重闱应念一身遥。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>去年今日卧燕台,铜鼓中宵隐地雷。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>月傍苑楼灯影暗,风传阁道马蹄回。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>炎荒万里频回首,羌笛三更谩自哀。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>尚忆先朝多乐事,孝皇曾为两宫开。</b></p><p class="ql-block">赏  每逢佳节倍思亲,元宵之夜,诗人自然是要怀念亲人的,而在这种时节,远离亲人的游子更会感到寂寥,思乡也是十分自然的了。</p><p class="ql-block">  《元夕二首》是一组七言律诗。第一首诗写元宵佳节时诗人的孤独处境,透露出深深的寂寥之感,表达了思乡之情;第二首诗则回忆去年今日的盛况,摹写出元宵节的繁华与热闹。全诗情感自然流淌,今昔对比鲜明,更衬出诗人浓郁的游子思乡之情怀。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>赋得还山吟送沈四山人</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>还山吟,天高日暮寒山深,送君还山识君心。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>人生老大须恣意,看君解作一生事。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山间偃仰无不至,石泉淙淙若风雨,桂花松子常满地。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>卖药囊中应有钱,还山服药又长年。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>白云劝尽杯中物,明月相随何处眠?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>眠时忆问醒时事,梦魂可以相周旋。</b></p><p class="ql-block">赏  此诗约作于唐玄宗天宝五载(746年)秋。当时名士沈千运,天宝(742—756)年间,屡试不中,约五十岁左右隐居濮上(今河南濮阳南濮水边),躬耕田园。高适游历淇水时,曾到濮上访问沈千运,结为知交,有《赠沈四逸人》叙其事。当时沈千运要回山中别业去,高适作此诗赠别。</p><p class="ql-block">  此诗以时令即景起兴,蕴含深沉复杂的感慨。秋日黄昏,天高地远,沈千运返还气候已寒的深山,走向清苦的隐逸的归宿。知友分别,不免情伤,而诗人却坦诚地表示对沈的志趣充分理解和尊重。所以接着用含蓄巧妙、多种多样的手法予以比较描述。</p><p class="ql-block">  在封建时代,仕途通达者往往也到老大致仕退隐,那是一种富贵荣禄后称心自在的享乐生活。沈千运仕途穷塞而老大归隐,则别是一番意趣了。诗人赞赏他是懂得了人生一世的情事,能够把俗士视为畏途的深山隐居生活,怡适自如,习以为常。汉代淮南小山《招隐士》曾把深山隐居描写得相当可怕:“桂树丛生兮山之幽,偃蹇连蜷兮枝相缭。山气茏葱兮石嵯峨,溪谷崭岩兮水层波。猿狖群啸兮虎豹嗥,攀援桂枝兮聊淹留。”以为那是不可久留的。而沈千运在这样的环境里生活游息,无所不到,显得十分自在。山石流泉淙淙作响,恰同风吹雨降一般,是大自然悦耳的清音;桂花缤纷,松子满地,是山里寻常景象,显出大自然令人心醉的生气。这正是世俗之士不能理解的情趣和境界,而为“遁世无闷”的隐士所乐于久留的归宿。</p><p class="ql-block">  深山隐居,确实清贫而孤独。然而诗人风趣地一转,将沈比美于汉代真隐士韩康,调侃地说,在山里采药,既可卖钱,不愁穷困,又能服食滋补,延年益寿。言外之意,深山隐逸却也自有得益。而且在远避尘嚣的深山,又可自怀怡悦,以白云为友,相邀共饮;有明月作伴,到处可眠。可谓尽得隐逸风流之致,根本不会有孤独之感。</p><p class="ql-block">  最后,诗人出奇地用身、魂在梦中夜谈的想象,形容沈的隐逸已臻化境。这里用了《世说新语·品藻》中东晋名士殷浩的典故。较之名士的“我与我周旋”,沈独居深山,隔绝人事,于世无名,才是真正的毫无竞心。他只在睡梦中跟自己的灵魂反复交谈自己觉醒时的行为。诗人用这样浪漫的想象,暗寓比托,以结束全诗,正是含蓄地表明,沈的隐逸是志行一致的,远非那些言行不一的名士可比。</p><p class="ql-block">  综上可见,由于诗旨在赞美沈的清贫高尚、可敬可贵的隐逸道路,因此对送别事只一笔带过,主要着力于描写沈的志趣、环境、生计、日常生活情景,同时在描写中寓以古今世俗、真假隐士的种种比较,从而完整、突出地表现出沈的真隐士的形象。诗的情调浪漫洒脱,富有生活气息。加之采用与内容相适宜的七言古体形式,不受拘束,表达自如,转韵自由,语言明快流畅,声调悠扬和谐。它取事用比,多以暗喻溶化于描写隐居生活的美妙情景之中,天衣无缝,使比兴形象鲜明,而又意蕴深厚,神韵维妙,呈现着一种饱满协调的艺术美感。大概由于这样的艺术特点,因而这诗尤为神韵派所推崇。</p> <p class="ql-block">野梅│北线诗钟社│早读0217</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>野梅</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:陈天锡(宋代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>舍南舍北雪独存,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山外斜阳不到门。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>一夜冷香清入梦,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>野梅千树月明村。</b></p><p class="ql-block">诗中有画,画中有诗,寥寥数笔,勾勒出一幅冬日乡村静谧图,充满了浓厚的自然韵味和对自然的热爱与向往。前两句写在家的四周,只有雪独自存在着,夕阳西下,山峦阻隔,余晖并未照耀到门前。“舍”通常指房屋或住所。“舍南舍北”,指家的南边和北边。这句诗意味着在房屋的周围,只有雪独自存在着,暗示了这是一个雪后的冬日景象,雪还未完全融化,覆盖了整个村庄。“山外”指的是房屋或村庄之外的山峦。“斜阳”则指夕阳或落日的余晖。这句诗表示尽管夕阳已经西下,但其余晖并未照耀到诗人的门前,可能是因为山峦的阻挡,进一步强调了冬日的寒冷和阴暗。后两句写一夜之间,清冷的香气袭来,悄悄进入了诗人的梦境。在月光的照耀下,村庄中的无数野梅树显得更加娇艳动人。“冷香”,是从气味来描写野梅,显得尤为清新。“清入梦”则意味着这种香气悄悄地渗透进了诗人的梦境,使他在梦中也能感受到这份清新与美好。“千树”则形容数量之多,强调了梅花的繁茂和壮观。“月明村”则描绘了月光照耀下的村庄景象,使整个画面更加宁静而美丽。在月光的照耀下,村庄中的野梅树显得更加娇艳动人,形成了一幅美丽的冬日夜景。全诗语言优美,诗中有画,画中有诗,意境绝美,格调高雅,诗境清奇,极富韵味。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>龙潭夜坐</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>何处花香入夜清?石林茅屋隔溪声。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>幽人月出每孤往,栖鸟山空时一鸣。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>草露不辞芒屦湿,松风偏与葛衣轻。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>临流欲写猗兰意,江北江南无限情。</b></p><p class="ql-block">赏  此诗为正德九年(1514)春作者于滁州任上所作,时年四十三岁。作者在正德八年(1513)被任为南京太仆寺少卿,因督理马政至滁州,公务之余,时与师友游览当地名胜琅琊山、龙潭等处,并和学生随处讨论学问,相互启发,心情十分愉快。</p><p class="ql-block">  王守仁因反对宦官刘瑾专权,遭谪边多年。刘瑾败后,官至兵部尚书。但其安邦定国大志终不得伸展,心中自然苦闷,故有夜不入眠,寻幽解闷之举。《龙潭夜坐》便是此种心境的写照。</p><p class="ql-block">  “何处花香入夜清,石林茅屋隔溪声。”首联写“花香”、“溪声”引动诗人游兴。此处开篇点题,扣住“夜坐”落笔,先从嗅觉、听觉写起,“花香”扑鼻而不知所自,“溪声”充耳却隔着石林茅屋。夜深人静,“花香”、“溪声”自然格外清晰,但又都笼罩在夜色朦胧之中,让人感知得到,而捉摸不着,充满神奇的力量,令人向往,激发了诗人的游兴。</p><p class="ql-block">  “幽人月出每孤往,栖鸟山空时一鸣。”此联写诗人月夜独游。诗人这里自称幽人。明月当空,诗人踏着月光,在龙潭附近夜游。四周一片幽静,唯有山中栖息的鸟儿不时发出鸣叫。这里,诗人意在表现月夜的孤寂空廓,但不从寂静无声上用力,而是特意地写了声响,以反衬周围环境的空旷幽邃,达到“鸟鸣山更幽”的艺术效果,使自然界充满生命的意趣。</p><p class="ql-block">  “草露不辞芒屦湿,松风偏与葛衣轻。”这一联写诗人徜徉在大自然中的轻松快慰的心境,颇似陶渊明的田园归隐情调。诗人踏着“草露”,迎着“松风”,不怕草鞋打湿,任凭风吹衣飘,虽有露冷风凉之感,但诗人向往归隐生活,一派隐逸风情跃然纸上。</p><p class="ql-block">  “临流欲写猗兰意,江北江南无限情。”尾联抒发生不逢时的感慨和对大江南北壮丽风光的热爱。孔子在《古琴操》中有《猗兰操》,哀伤生不逢时。王守仁在平定宁王朱宸濠之乱后,因小人陷害,以功成罪。作此诗时,正是他伤不逢时的时候,所以借《猗兰操》琴曲名来抒发心中的烦忧。但正当他面对大江,想要发泄不满时,大江南北的壮丽山河,又使他抑郁的心情豁然开朗,足见诗人的胸怀是坦荡豁达的。</p><p class="ql-block">  全诗写龙潭夜景,一片清幽,含蓄委婉地抒发了诗人厌倦世俗官场,眷然归与的思想感情。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>咏史</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>尚有绨袍赠,应怜范叔寒。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>不知天下士,犹作布衣看。</b></p><p class="ql-block">赏  《咏史》是诗人高适创作于盛唐。这首诗是写于未入仕途之时,具体创作时间不详。他自以为是“天下士”,却只得到个“封丘尉”,此篇虽题为“咏史”,实则是诗人借咏史来发泄自己的愤懑。</p><p class="ql-block">  高适在仕途辉煌时,曾官至淮南、西川节度使,封渤海县侯,诗名远播。一些优秀的边塞诗赞扬了边防将士的斗志,歌颂了他们以身殉国杀敌立功的豪情,不仅形象生动而且充满了乐观情绪和爱国主义精神,表现出高适的为国“万里不惜死,一朝得成功”的政治抱负。但是他在少年时,相当落魄,其诗歌大多感慨怀才不遇,仕途失意。这首诗则写于未入仕途之时。</p><p class="ql-block">  “尚有绨袍赠,应怜范叔寒。”这两句歌咏历史上范睢的一段故事。诗中的“尚有”,还有;“绨袍”,用一种比绸子厚实、粗糙的纺织品做成的袍子。“范叔”,指范睢。范睢字叔,故称。《史记·范睢蔡泽列传》记载:战国时范睢事魏大夫须贾,因随须贾出使齐国,齐王赐他金十金和牛酒。须贾怀疑范睢通齐,告诉魏相。魏相派人凌辱范睢,几欲置之死地。范睢装死得以逃到秦国,游说秦昭王获得成功,被拜为相,封于应(今河南省宝丰西南),称“应侯”。“范睢既相秦,秦号曰‘张禄’,而魏不知,以为范睢已死久矣。魏闻秦且东伐韩、魏,魏使须贾于秦。范睢闻之,为微行,敝衣间步之邸,见须贾。须贾见之而惊曰:“范叔固无恙乎!”范睢曰:‘然。’须贾笑曰:‘范叔有说于秦邪?’曰:‘不也。睢前日得过于魏相,故亡逃至此,安敢说乎!’须贾曰:‘今叔何事?’范睢曰:‘臣为人庸赁。’须贾意哀之,留与坐饮食,曰:‘范叔一寒如此哉!’乃取其一绨袍以赐之。”后须贾知范睢已为秦相,前往谢罪,范睢没有处死他,说:“然公之所以得无死者,以绨袍恋恋,有故人之意,故释公。”放须贾回魏国。诗中的“寒”,不能简单地理解为寒冷,而应有贫寒、穷困潦倒的意思;“尚有”与“应怜”相连接,说明须贾虽然曾得罪于范睢,差一点置范睢于死地,但他对故人还有一点同情、怜悯之心,这是非常可贵的。也就是这样的同情、怜悯之情,救了他的命。这说明,为人不可太势利,太刻薄,要宽容,要大度。</p><p class="ql-block">  “不知天下士,犹作布衣看。”这两句写须贾并不知道范睢已贵为秦相,还把他当成平民看待。诗人在这里是在借题发挥,意在讽刺须贾徒有怜寒之意而无识才之眼,竟然把身为秦相,把天下所重的范睢看成是布衣寒士,实在可悲可叹。诗中的“天下士”,即国士,杰出的人才。“布衣”,代指平民。古时一般平民穿布衣。平心而论,这两句议论与须贾不识范睢为宰相相衔接,有些牵强附会。范睢被魏相羞辱、鞭挞后,世人都以为魂归地府了;须贾使齐,要拜见的是秦相张禄,不可能知道范睢改名换姓。范睢布衣往见须贾,装作一副穷酸相,没有人会把他与威风八面的秦相张禄联系在一起。因此,说须贾不识国士,不以国士待之,是有些强人所难;而须贾在那样毫不知情的情况下,留他吃饭,赠以衣服,应当说是做得不错的,说明他的人性没有完全泯灭,这与他当初向魏相报告范睢受齐人之金,范睢受到凌辱,奄奄一息,而他不加丝毫劝阻相比,不知要胜过多少倍。也正因为如此,范睢才留他性命,让他回国。但是,诗人是有感而发,向诗人这两句中所说的现象,在当时的社会中比比皆是,诗人少年落魄,晚年才发迹,少年时虽然没有范睢那样的遭受奇耻大辱,但也没有少遭达官贵人的白眼和冷嘲热讽,没有人在他没有发迹的时候把他当作人才来看。因此诗人借范睢之事批判了这种糟蹋人才、埋没人才的社会现象;同时,也间接地表明,自己要做一个“天下士”,要成为国家有用的人才,让世人刮目相看。</p><p class="ql-block">  这首诗叙事和议论结合,充满情感。诗人在诗中发古之幽情,给人一种强烈的感受,能够引起读者的共鸣。诗中几个连接词的运用也恰到好处,上两句的“尚有”、“应怜”,写出须贾赠袍时的那种怜悯心态,并不以为范睢能够发迹,更没有看出范睢已经发迹,看出须贾只是一个平庸之人;下两句的“不知”、“犹作”,看上去是心平气和借事说事,而实际上是充满激情,对这种把人不当人看待的社会现象深恶痛绝,同时心高气傲,让世人为之瞻目。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>《梅花》</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>宋代 :王安石</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>墙角数枝梅,凌寒独自开。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>遥知不是雪,为有暗香来。</b></p><p class="ql-block">王安石是一个改革家,但他的改革之路,却并不平坦。</p><p class="ql-block">熙宁九年(1076),王安石再次被罢相后,心灰意冷,放弃了改革,后退居钟山。</p><p class="ql-block">在孤寂和艰难的处境中,他写下此诗:那墙角的几枝梅花,冒着严寒独自盛开。为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢?因为梅花隐隐传来阵阵的香气。</p><p class="ql-block">王安石将自己比喻成梅花,立在僻静甚至冷清的墙角,冲破严寒静静开放,远远地向世人送去浓郁的幽香,这是绝世之梅,也是绝世之人。</p><p class="ql-block">即使寂寞,也不改芳香本色。</p> <p class="ql-block">宿蓬船│北线诗钟社│早读0218</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>宿蓬船</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:韦庄(唐代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>夜来江雨宿蓬船,卧听淋铃不忍眠。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>却忆紫微情调逸,阻风中酒过年年。</b></p><p class="ql-block">新年到来之际,应该开开心心,阖家欢乐,团团圆圆,和和美美,可是诗人却因为种种原因,一直未能归家。诗人是在客船上度过的,他说,“夜来江雨宿蓬船,卧听淋铃不忍眠。”夜晚的江上,飘起了细雨,诗人漂泊异乡,孤独地夜宿蓬船。就在此时,雨声不断传来,心中充满了愁绪,难以入眠。人生没有什么过不去的坎,不过一杯酒而已,一杯不行,那就两杯,两杯不行,那就三杯,仅此而已。所以,睡不着的诗人转而回忆起往昔与朋友在一起的欢乐时光,那时的情调是多么地轻松愉快。想着这些快乐的事情,心情也好了很多。“阻风中酒过年年”,船外大风渐起,阻止了船儿前行,但这有什么呢?多喝几杯酒,喝得酣畅淋漓,喝得酩酊大醉,开开心心度过每一天,才是生命的底色。人生的风雨,无处不在 ,我们要的是一份豁达的心态,无论走在哪里,都要有让自己开心起来的本领。全诗语言沉郁,思想深邃,情感深沉,意境深远,含蓄蕴藉。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>中秋</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>去年中秋阴复晴,今年中秋阴复阴。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>百年好景不多遇,况乃白发相侵寻。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>吾心自有光明月,千古团圆永无缺。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山河大地拥清辉,赏心何必中秋节。</b></p><p class="ql-block">赏  《中秋》是一首七言古诗。首两句通过对比两个中秋节的天气,暗示人生中变化无常的一面;三四句进一步抒发感慨,认为人生中的美好时光并不多见,而白发却不断地爬上鬓角;五六句表达了诗人内心的坚定与乐观;末两句进一步宕开诗境,具有一种超越时空的乐观与豁达。全诗语言清新,富有哲理,充满积极向上的力量。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>淇上送韦司仓往滑台</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>饮酒莫辞醉,醉多适不愁。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>孰知非远别,终念对穷秋。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>滑台门外见,淇水眼前流。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>君去应回首,风波满渡头。</b></p><p class="ql-block">赏  《淇上送韦司仓往滑台》是一首五言律诗。此诗首两句为饯行时劝酒之词;三四句写秋天远别,满怀愁绪;五六句说明诗人的隐居地就在淇河之畔;末两句是对韦司仓前途的惦念,也说明淇河当时是可以行舟航运的。全诗语言生动流畅、感情真实自然,把离情写得若有若无、似断实续,韵味独特。</p> <p class="ql-block">感春│北线诗钟社│早读0219</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>感春</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:张耒(宋代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>冰消水面波光动,日暖树梢花意归。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>世上繁华随日好,却应春浅胜芳菲。</b></p><p class="ql-block">春天初至的美丽景象。冰块融化、水面波光、树梢变暖、花朵待放,都预示着春天的到来。最后一句“却应春浅胜芳菲”,则表达了诗人对初春浅浅春意的偏爱与赞美,认为它甚至超过了繁花盛开的景象。</p><p class="ql-block">前两句写冰块融化在水面上,波光粼粼开始闪动,阳光温暖地照耀着树梢,花朵似乎也在归来的路上。春回大地,景色殊变。一则冰雪初融,气温宜人;二则波光粼粼,美丽动人;三则太阳温暖,万物复苏;四则树枝发芽,春意盎然;五则花儿初放,清新可人。这五处景色,都是初春美好的体现。后两句写世间的繁华景象随着日子的推移而变得更加美好,但在这初春时节,那浅浅的春意却比繁花似锦的景象更加动人。 一年四季,各有所爱。然而,诗人最爱的却是春浅的时光。一句“却应春浅胜芳菲”直抒胸臆,表达了诗人对于浅春的热爱与向往。初春,打开了一个新世界,给人以美好与希望,一个姹紫嫣红的春天,正藏在其后,怎么不令人无限期许,充满期待呢!全诗语言极简,情感炙热,情景交融,情凝于景,行文自然,画面感强,意境绝美。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>自蓟北归</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>驱马蓟门北,北风边马哀。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>苍茫远山口,豁达胡天开。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>五将已深入,前军止半回。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>谁怜不得意,长剑独归来。</b></p><p class="ql-block">赏  开元二十一年(733)闰三月,唐军大败于契丹和奚。该诗作于这年冬天,诗人自蓟北南归,回忆起这惨痛的教训,感慨庸帅误国而自己报国无门,心有所感,写下来这首诗。</p><p class="ql-block">  首二句“驱马蓟门北,北风边马哀”起手颇奇,在律诗中运用顶针重叠的手法,前两句中两个“北”字前后勾连重复,营造出浓烈的“哀”气。既有以客观写主观的“边马”之哀,更有“驱马”人内心的“哀”,一笔两到,领起全篇。</p><p class="ql-block">  紧接着“苍茫远山口,豁达胡天开”一联,借用上联的意象写“驱马”前行,“北风”呼啸,征途更为苦寒,将“哀”意更进一层。</p><p class="ql-block">  “五将已深入,前军止半回”一联,由前两联写自然、个人之“哀”,突转为悼唐军惨烈大败之“哀”,将“哀”字赋予更为深广之社会内容,“哀”士卒,“哀”国家,“哀”用非其人。</p><p class="ql-block">  尾联再照应首联“哀”字,在前文“北风”、“边马”、路遥、苦寒、唐军惨败等边景、边事、边情之记叙中,以“长剑独归来”的形象描写,将诗人自身“不得意”的情渲染得无以复加,抒发了诗人报国无门的悲愤心情。</p><p class="ql-block">  全诗极富塞外特色,真实感人,不论是对胡地景色的观察,还是对历史事件的记述都深深打上诗人塞外生活的烙印。先写南行出发时悲寂的的景象,继而刻画塞外独特的风光,有近有远,形象生动;随后旷远的景象又触发了诗人对时局的深深思索,当收回眼光回到现实中时,诗人更感悲愤莫名,感慨自己壮志未酬,报国无门。全诗言辞悲壮、苍凉,将诗人自身哀伤的感情渲染的无以复加。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;">  <b>蔽月山房</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山近月远觉月小,便道此山大于月。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>若有人眼大如天,当见山高月更阔。</b></p><p class="ql-block">赏  《蔽月山房》是一首七言绝句。诗的前两句描绘了一个常见的视觉现象,这种现象源于观察物体时,距离和视角的影响;三句则突破常规的视觉限制,假设一个拥有无限宽广视野的观察者;至尾联境界全出,表示虽有想法,却知现实,山于月是小,但于“我”却很高大,与后来的“知行合一”思想或有预见。这首诗语言浅近,描述的也是生活里的常见现象,却体现出诗人对现实的细心观察和思考,富于哲思。</p> <p class="ql-block">江上│北线诗钟社│早读0220</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>江上</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:王安石(宋代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>江水漾西风,江花脱晚红。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>离情被横笛,吹过乱山东。</b></p><p class="ql-block">从视觉和听觉两个角度,扣住“秋天”这特定的节令特点,描绘江上的秋色,情景交融,寄寓深沉,表达出作者对亲人的思念之情。前两写景,以比兴手法,用景衬情:猎猎的西风带来秋的消息,令人心生愁绪,绵绵的江水长流不息,让人顿时产生感触,晚开的花儿飘落,正所谓落红无数,也让人郁郁寡欢。这些景物,都带上了浓浓的感情色彩,使人愁肠百结。后两句,特定的季节、特定的景物,触动了诗人的离情别绪:是自己远离故乡,孤身在外,涌起了桑梓之思,或者是亲人在外飘泊、时世动乱,勾起了眷怀之恋。整首诗,景为情出,情因景生,情景交融,寄寓深沉,深隽的诗韵诗味。坐上向远方而去的船,看着江上的风光,秋意甚浓,也使满怀离情的诗人更添伤感,忽地不知何处传来笛声,呜呜咽咽的,听的更是心情沉重,而笛声一直没停,让诗人更感折磨,不过,蓦然抬头,原来船已转到乱山的东边,适才与亲人分别的渡口,都已望不到了。这是一种奇特的化虚为实的手法。江水浩淼无边,江畔红花朵朵,而到了秋季,西风劲吹,水面则起波浪,荡漾连绵,江花也渐次凋谢,脱下了红妆,那岸边或水上的小舟传来横笛声,也就使景色带上了浓浓的秋意,勾起作者的思绪。江水江花、西风横笛,这些特有时令的特定景物,就构成了一幅色彩浓烈的“江上秋意图”,具有鲜明的特色。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>夜别韦司士</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高馆张灯酒复清,夜钟残月雁归声。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>只言啼鸟堪求侣,无那春风欲送行。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>黄河曲里沙为岸,白马津边柳向城。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>莫怨他乡暂离别,知君到处有逢迎。</b></p><p class="ql-block">赏  从诗中所写的情况看,韦司士当是路经滑州,渡黄河北去,诗人与州郡中官吏夜间设宴为书送行。宴席上分韵赋诗送别,诗人拈得“城”字,韦司士与诗人就是这次宴会上所结识的新交。此首送友诗仍作于滑州,时间大约是开元二十五年(737)春天。</p><p class="ql-block">  《夜别韦司士》是一首七言律诗。诗的开头写夜中饯行场面,用客馆内的热烈气氛与客馆外的凄凉夜色烘托出话别时间之久、友情之深;次写预想中的沿途景物,以渲染朋友的旅途劳顿;最后以朋友声名在外,会处处有人接待这点来加以安慰。全诗感情浓烈,景象开阔,而又一气贯注、别具风致,带有凄清、寂寥的色彩韵味。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>诸门人送至龙里道中二首</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>蹊路高低入乱山,诸贤相送愧间关。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>溪云压帽兼愁重,风雪吹衣着鬓斑。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>花烛夜堂还共语,桂枝秋殿听跻攀。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>相思不作勤书礼,别后吾言在订顽。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>雪满山城入暮关,归心别意两茫然。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>及门真愧从陈日,微服还思过宋年。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>樽酒无因同岁晚,缄书有雁寄春前。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>莫辞秉烛通霄坐,明日相思隔陇烟</b>。</p><p class="ql-block">赏  《诸门人送至龙里道中二首》是一组七言律诗。这组诗写离别的愁绪,但意境开阔,伤别而不哀怨。诗人把希望离开龙场却又舍不得与诸子分离的茫然情愫如实写来,词情深婉,依依惜别之情通过山路、溪云、风雪的衬托,勾勒出一种苍凉的氛围,亦可以看出诗人与学生感情之凝重。</p> <p class="ql-block">新柳│北线诗钟社│早读0221</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>新柳</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:杨万里(宋代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>柳条百尺拂银塘,且莫深青只浅黄。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>未必柳条能蘸水,水中柳影引他长。</b></p><p class="ql-block">描摹细腻,韵味清新,妙手天成,生面别开。诗人漫步赏柳,由远而近,视线也由上而下,从岸上柳条,写到水中柳景。作者出人意料地只用了一个非常亲切的“引”字,运用了拟人的修辞手法,不仅照应了前面的“百尺”一词,又描绘出一幅柳条和水中柳影相连相映优美而有动感的图画,富有情趣,表现了作者对新春的喜爱之情。“引”呼应篇首,说明柳条之所以能达“百尺”之长,因水中柳影“引伸”之故。“引”字描绘出微风吹动,柳枝轻扬,水上水下连成一片的优美画面,把柳影即把新柳,把整个画面都写活了。这首小诗画面清新,节奏明快,读来仿佛身临其境,沐浴着融融的阳光,吹拂着和煦的春风。字字句句无不流露着诗人爱惜新柳,热爱春天,热爱生活的深情。“柳条百尺拂银塘”,开篇首先为我们描绘了一幅初春时节柳树池塘两情依依的整体画面。“百尺”写了柳的婀娜与茂盛,“拂”写出了柳的轻揉,像纤纤玉手轻拂着银光闪耀的池塘。如此一来,一幅清新、煦暖、鲜亮、灵动的春树春水图画就呈现在了读者面前。“且莫深青只浅黄”,在这一句理,诗人以浓重的笔墨写柳叶的颜色。“且莫”即“切莫”,有“千万不要”的意思,但在这里应该理解为“一点儿都没有”,就是“一点儿深清的绿色都没有”;“只”限制了柳叶颜色的单一和纯粹,没有其他颜色,只有鹅黄嫩绿,“且莫”和“只”这两个限制性的词语不但传神有效地写出了初春时节柳树的特点,同时还流露了诗人爱惜新柳的深情。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>谪居粮绝请学于农将田南山咏言寄怀</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>谪居履在陈,从者有温见。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山荒聊可田,钱镈还易办。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>夷俗多火耕,仿习亦颇便。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>及兹春未深,数亩犹足佃。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>岂徒实口腹,且以理荒宴。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>遗穗及乌雀,贫寡发余羡。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>出耒在明晨,山寒易霜霰。</b></p><p class="ql-block">赏  《谪居粮绝请学于农将田南山咏言寄怀》是一首七言律诗。阳明先生来到龙场,陷入缺粮少吃的困境,该诗描述的就是缺粮时向农人学习耕田的情景。诗中并没有直接描写“学农”,而是通过学农,反映出诗人对农业的认识、对于“贫寡”的关注,充满不鄙夷农事的思想感情,是阳明居龙场诗中有较大现实主义成分的篇什。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>登陇</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>陇头远行客,陇上分流水。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>流水无尽期,行人未云已。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>浅才通一命,孤剑适千里。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>岂不思故乡?从来感知己。</b></p><p class="ql-block">赏  此诗作于唐玄宗天宝十二年(753年),是高适应哥舒翰的征召为河西节度使幕府掌书记,离长安前去河西节度使治所凉州(今甘肃武威)上任途中,登陇山有感而作。</p><p class="ql-block">  此诗的头四句以陇上流水来映衬诗人的独身远行。“远行客”是诗人自称。诗人登上陇山之巅,想起乐府民歌《陇头歌辞》:“陇头流水,流离山下。念吾一身,飘然旷野。”诗人此时此刻的心情,与歌辞中说的是非常相似的。“陇上分流水”既是写实,也是衬托作者只身远游的孤寂悲凉心情。据《三秦记》:“陇山顶有泉,清水四注,俗歌:陇头流水,鸣声呜咽。遥望秦川,肝肠断绝。”诗的第三、四句运用顶真法紧承头两句而来:“流水无尽期,行人未云已。”以流水不尽来比喻人的行程无尽。</p><p class="ql-block">  诗的后四句是诗人以大丈夫自许,抒发了建功立业的雄心壮志。“浅才通一命”,这里是指诗人即将就任的左饶卫兵曹、充翰府掌书记。实际上这是幕府中重要的文职军官,地位仅仅次于判官。诗人称“浅才通一命”不过是谦词罢了。“孤剑适千里”,大有慷慨行侠的意味。《史记·淮阴侯列传》:“项梁渡淮,信仗剑从之。”结尾两句“岂不思故乡?从来感知己”,指明了诗人此番远行的原因。诗人并非不眷恋思念自己的故乡,他之所以离乡远行,全都是为了报答知己的知遇之恩呵。高适也是一个很重友情的人,他对哥舒翰的荐举是非常感激的,当时世风,要作官除考试一途外,若无人荐举是作不成官的,因此高适说“从来感知己”。“感知己”也仅是表层的一面,深层的原因则是高适想借此荐举机会,入幕从戎,一展身手,实现他建功立业、报效国家的抱负。正是这种内在的强烈的爱国主义精神,奠定了诗的后半部分昂扬的基调。</p><p class="ql-block">  这首诗的最大特色就是以简洁的诗句表达了尽可能丰富的思想,诗中既有游子思乡的情思,又有仗剑戍边的豪情,既有报答知己的侠肝义胆,又有为国效力建功的雄心壮志,思想感情波澜起伏,曲折多变。从全诗的情感流动看,是先抑后扬,最后以昂扬的调子结束全篇,给人以奋发向上之感。胡应麟评说高适的五言古诗“意调高远”,“深婉有致”,由此诗可见一斑。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>杜牧</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>酬许十三秀才兼依来韵</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>多为裁诗步竹轩,有时凝思过朝昏。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>篇成敢道怀金璞,吟苦唯应似岭猿。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>迷兴每惭花月夕,寄愁长在别离魂。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>烦君把卷侵寒烛,丽句时传画戟门。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>江楼晚望</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>湖山翠欲结蒙笼,汗漫谁游夕照中。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>初语燕雏知社日,习飞鹰隼识秋风。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>波摇珠树千寻拔,山凿金陵万仞空。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>不欲登楼更怀古,斜阳江上正飞鸿。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>怀紫阁山</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>学他趋世少深机,紫阁青霄半掩扉。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>山路远怀王子晋,诗家长忆谢玄晖。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>百年不肯疏荣辱,双鬓终应老是非。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>人道青山归去好,青山曾有几人归。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>题孙逸人山居</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>长悬青紫与芳枝,尘刹无应免别离。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>马上多于在家日,樽前堪忆少年时。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>关河客梦还乡远,雨雪山程出店迟。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>却羡高人终此老,轩车过尽不知谁。</b></p> <p class="ql-block">霜月│北线诗钟社│早读0222</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>霜月</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:李商隐(唐代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>初闻征雁已无蝉,百尺楼高水接天。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。</b></p><p class="ql-block">这首诗写的是深秋季节,在一座临水高楼上观赏霜月交辉的夜景。月白霜清,给人们带来了寒凉的秋意。这样的景色,会使人心旷神怡。“初闻征雁已无蝉,百尺楼高水接天。”霜月,说明时间在深秋。听到南飞大雁啼叫声时,已经听不到蝉儿的鸣叫。而霜降时已经是深秋。征雁,南飞的雁。“水接天”的水,一般认为指的是霜月之光。秋空明净,月色澄清,月光如水,和天边连成一片。“青女素娥俱耐冷,月中霜里斗婵娟。”青女,主管霜雪的女神;素娥,嫦娥,月中仙女。婵娟,美好的姿容。写霜月,不从霜月本身着笔,而写月中霜里的素娥和青衣。青女、素娥是霜和月的象征,她们耐冷的精神就是霜月的精神。这精神是诗人从霜月里发掘出来的自然之美,同时也反映了诗人在混浊现实里追求美好、向往光明的深切愿望;是他性格中高标绝俗一面的自然流露。诗的形象是幻想和现实交织在一起而构成的完美的整体。深秋时节,已经听不到蝉鸣,万里长空时时传来大雁寒冷中凄切的叫声。百尺高楼,月光如水,和天边连成一片。这是现实的景色,澄澈空灵。而现实的环境是美妙离奇想象的摇篮,会唤起诗人脱离尘俗的意念。诗人的笔触完全在空际点染盘旋,诗境如海市蜃楼,弹指即逝。在月白霜清的宵夜,高楼独倚,水光接天,望去一片澄澈空明。“初闻征雁已无蝉”二句,是实写环境背景。这环境是美妙想象的摇篮,它会唤起人们脱俗离尘的意念。正是在这个摇篮里,诗人的灵府飞进月地云阶的神话世界中去了。后两句想象中的意境,是从前两句生发出来的。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>答人问道</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>饥来吃饭倦来眠,只此修行玄更玄。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>说与世人浑不信,却从身外觅神仙。</b></p><p class="ql-block">赏   《答人问道》是一首七言绝句。诗的首句直接描述人最基本的生活需求与状态;次句进一步指出,这种看似简单的生活方式,实则蕴含着极高的修行境界;后两句说世人往往难以相信这种简单的修行之道,而是向外在追寻。这首诗深刻地揭示了修行与生活的本质联系,鼓励人们回归自然、顺应本心,以平凡的生活实践作为修行之道。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>送董判官</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>逢君说行迈,倚剑别交亲。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>幕府为才子,将军作主人。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>近关多雨雪,出塞有风尘。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>长策须当用,男儿莫顾身。</b></p><p class="ql-block">赏  此首赠别诗,不写惜别之情,多激励慰勉之词,是天宝十一载(752),高适在长安所作。</p><p class="ql-block">  送友人赴边,这是高适边塞诗中常见题材。本首诗中陈述董判官胸怀良策,仗剑出京,辞亲赴边御敌,诗人祝愿他要经得起边关的雨雪风尘之苦,为保卫边疆贡献计策,奋不顾身。诗人一生常以“万里不惜死”,“临戎觉命轻”的志向鞭策督促自己,随时准备为祖国贡献自己的一切,甚至生命。此诗一扫缠绵之词,立意高远,出语豪迈,具有强烈的献身精神。</p><p class="ql-block">  首联的诗句突出了友人即将踏上远行的事实。“倚剑”这两个词成为关键词汇,它不仅使“行迈”和“别交情”之情既具悲切又彰显豪壮,还含蓄地传达了友人是从军出征的身份,说明了友人远行离亲之由是因为要守卫边疆。“行迈”之中,已隐隐透露出旅途的漫长遥远;而“别亲”更凸显出内心的留恋之情。然而,“倚剑”这个词语的运用,不仅把这次别离与投身军旅紧密联系起来,同时也赋予了离别远行一种慷慨坚定的氛围。</p><p class="ql-block">  次联写友人赴边作判官,供职幕府,将军以主人身份盛待才子。这两句承接首联,预言友人此次赴边,可充分发挥出自己的文才,必受主将的赏识,而得真诚接待。如诗人在《别冯判官》一诗中所写道的:“才子方为客,将军正渴贤,遥知幕府下,书记日翩翩。”董判官以才子之能,投奔渴贤之将军,必以其翩翩之姿,得意于将军幕府。诗人在这里预见友人赴任的情景,流露出对友人的羡慕之情。这不仅是对友人赴边的期许,也是对董判官的赞美和鼓励。</p><p class="ql-block">  颈联仍承上两句设想友人赴边途中的情景。先“近关”,再“出塞”,紧扣“行迈”,具体写出路途遥远;“多雨雪”,“有风尘”,遥领末句,如实描绘边塞苦寒。可见旅途之苦辛。诗人多次出塞,对边地苦寒有切身体验,曾不止一次在诗中提到。如“关山唯一道,雨雪近三边”(《别冯判官》),如“莫言关塞极,云雪尚漫漫”(《使青夷军入居庸三首》),如“北使径大寒,关山饶苦辛”(《答侯少府》)等等。因而“近关多雨雪,出塞有风尘”两句并非夸张之笔,不过是实写关塞景物,从而逼出诗的结尾两句:“长策须当用,男儿莫顾身”。</p><p class="ql-block">  尾联勉励友人莫畏艰辛,要经得住雨雪风尘之苦,为保卫边防贡献良策,为祖国立功奋不顾身。莫顾一身,施展长策,立功边陲,是一种先抑后扬的笔法,使诗歌顿生波澜。“男儿莫顾身”是对友人的慰勉,但也反映了诗人自己立功边塞的愿望和为国事献身的精神,以高昂的情调回答开头“行迈”的问题,结束全诗,使作品显得气势流畅,格调雄健,毫无一般送别诗的儿女离别之态。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>夏日登易氏万卷楼用唐韵</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高楼六月自生寒,沓嶂峰回拥碧阑。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>久客已忘非故土,此身兼喜是闲官。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>幽花傍晚烟初暝,深树新晴雨未干。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>极目海天家万里,风尘关塞欲归难。</b></p><p class="ql-block">赏  《夏日登易氏万卷楼用唐韵》是一首七言律诗。这首诗把写景物与写心情交织在一起,感慨深遥,在对景物进行描写的同时,抒发了对家乡思念之情。此诗初读似觉平淡,细品却能体会到情景交融十分自然,殊无刻意雕琢的痕迹,显示出诗人得心应手的纯熟技巧。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>古大梁行</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>古城莽苍饶荆榛,驱马荒城愁杀人,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>魏王宫观尽禾黍,信陵宾客随灰尘。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>忆昨雄都旧朝市,轩车照耀歌钟起,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>军容带甲三十万,国步连营一千里。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>全盛须臾哪可论,高台曲池无复存,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>遗墟但见狐狸迹,古地空余草木根。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>暮天摇落伤怀抱,抚剑悲歌对秋草,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>侠客犹传朱亥名,行人尚识夷门道。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>白璧黄金万户侯,宝刀骏马填山丘,</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>年代凄凉不可问,往来唯见水东流。</b></p><p class="ql-block">赏  此诗是高适与李白、杜甫一起游历大梁古城时所作。据《新唐书·杜甫传》:“尝从(李)白及高适过汴州,酒醋登吹台,慷慨怀古,人莫测也。”此事在公元744年(唐玄宗天宝三年),高适此诗作于当年,时四十岁。</p><p class="ql-block">  全诗二十句,四句一转韵,分为五个自然段落。全诗的重点是在写当时古都的荒凉,因此第一段就着力描写了作者驱马荒城所见的景象:在缓辔徐行中,只见满城一片荆棘,莽莽苍苍,昔日巍峨壮丽的魏王宫观如今长满了禾黍,曾经威震诸侯的信陵君和他的三千食客,也已烟消云散,化作满地灰尘。这一段起得苍劲有力,它以形象的笔墨勾勒出了一幅生动的荒城图,首先给读者以满目凄凉的强烈印象,起了笼罩全篇、奠定基调的作用。这一段虽然是描绘驱马所见,是在说“今”,但其中的“魏王宫观”“信陵宾客”已暗中寓“昔”,在今昔对比中,眼前的所见更为突出。第二段是对往昔的追忆,与第一段形成对比:在雄都朝市中,轩车驰骤,歌钟四起,一片繁华景象;而军队有三十万之众,国家方圆千里,国势堪称强盛。这一对比,使第一段的形象有了深厚的背景,并且格外鲜明。第三段一方面反接第二段,同时回应第一段,从对往昔的追忆,又回到眼前的景象:那高敞的舞榭歌台和曲折的池沼,已荡然无存,在断壁颓垣中,只见狐狸奔窜,草木黄落,只剩下光秃秃的枝干。这与第二段的热闹繁华恰成对比,而且“高台曲池”,自身也有对比。第四段紧承第三段,同时也以“摇落”“秋草”等字面遥接第一段,好像是在写此时情况:游侠之士口里,还在传说着信陵君窃符救赵时壮士朱亥的大名;路上的行人,还可辨认出向信陵君荐举朱亥的老者侯嬴居住过的大梁东门的道路。实际上,这也是对往昔的追忆,形成物是人非的对比。最后一段,作者从朱亥、侯嬴联想到曾经得到赵王赏赐白璧黄金,骑骏马、佩宝刀,后来终于困于大梁的虞卿,如今也已成为难以追思的过客了,只有汴水一直在默默地向东流去。这些从前的人事,与此时古城的颓败荒凉,也形成强烈对比。全诗的今昔对比,在章法上,曲折而有变化,但又井井有条,一脉贯通,通过这种反复交错的对比,使无限兴亡之感,从字里行间沛然涌出,震动着读者的心灵。</p><p class="ql-block">  诗人善于寓感慨于写景之中,情景高度融合,使兴亡之叹和身世之感,从鲜明的形象中自然流出。第一段用“驱马荒城愁杀人”来抒发自己初进大梁时的惊愕、感叹之情,而景物方面则以满城的“荆榛”“禾黍”“灰尘”来烘托,使感叹显得极为自然。“愁杀人”三字,既体现出诗人无限慨然之思,又使古城倍显荒凉,情景相生,收到了强烈的效果,全篇的怅惘凄凉之情,也由此衍生而出。第三段中“全盛须臾哪可论”一句,前有“忆昨”一段作铺垫,后有“遗墟”“古地”作反衬,情感就自然跳脱而出。而第四段“暮天摇落伤怀抱,抚剑悲歌对秋草”二句,则是全诗感情的高峰突起之处。诗人面对荒城,在暮天摇落之际,顿生宋玉之悲,兼感朱亥、侯嬴之豪情壮举,一腔无可寄托的豪荡、愤懑之情,不能自制,于是“抚剑悲歌”,那悲壮苍凉的歌声,在古城中回荡,愈发显得悲凉感人。特别是末段最后两句,“年代凄凉不可问,往来唯见水东流”,有总结全篇的作用,感情极为广远、深沉。作者伫立在秋水漫漫的汴河之滨,眼见“逝者如斯”,各种愁思;一起涌至。这其中,有对往古的怀想和凭吊,也有对自己年华逝去而一事无成的嗟叹,更有对于国家局势的深情的关切。诗人将难以诉述的复杂情怀,都倾注在一江流水之中,使得感慨更为深沉,意味更为悠长,而在质实的描写之中,最后宕开一笔,也显得极为空灵。那激荡胸怀的感情,与景物相融合,收到了十分强烈的艺术效果。</p><p class="ql-block">  此外,在音韵对偶上,全诗四句一转韵,第一、三、五段为平声韵,第二、四段为仄声韵,平仄相间,形成起伏跌宕,顿挫回环之感。句子以散行为主,但除第五段外,其余每段都是散偶相间,即每段开始二句为散行,后两句为对偶。这样,“隔联间以对仗,壁垒森严”(《唐贤三昧集笺注》卷下,黄培芳评),“按节安歌,步武严整,无一往奔轶之习”(《唐风定》卷九,邢昉批)。这些都更有利于表现诗中那种豪健挺举、深沉悲凉的兴亡之叹。</p> <p class="ql-block">卖骆马│北线诗钟社│早读0224</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>卖骆马</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>作者:白居易(唐代)</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>五年花下醉骑行,临卖回头嘶一声。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>项籍顾骓犹解叹,乐天别骆岂无情。</b></p><p class="ql-block">唐文宗开成四年(839),白居易六十八岁,不幸得了风病。从此,他不能再骑马出行,只好将这匹高大如骆驼的坐骑卖掉,这首小诗便是抒发卖马时恋恋不舍而又无可奈何的心情。回顾五年来,总是骑着这匹高大的骆马相伴外出,或是观赏百花、饱览山川,或是聚会畅谈、喝酒吟诗。所以,是名副其实的“花下醉骑行”。现在,作者不仅老了,而且得病后腿脚不便,不能再骑马了,只好牵到牛马市上将它卖掉。但是,人马五年相伴出行,彼此之间产生了深厚的感情。如今,主人将它出卖,它也是恋恋不舍的。出卖之时,马不能用言语表达,只有“回头嘶一声”,向卖它的主人告别了。这“嘶”的一声,真叫人心碎!比朋友告别时说声“再见”还要使人难过得多。这一声,表达了马对主人恋恋不舍的感情,也含有微微的责备和深深的不解:主人平时对我这样爱护有加,为什么现在还要将我卖掉呢?这一声,也叫卖它的主人百感交集,有苦难言!想到秦末楚汉相争时,楚霸王被刘邦汉军围困于垓下,他在四面楚歌,快要失败时,慷慨悲歌,叹唱“骓不逝兮将夸何”,那个时候,项羽与乌骓的分手是生死之别啊!联想对比,白居易自问道:我对骆马难道没有霸王别骓时那样的不舍之情吗?言外之意,诗人似有难说之隐。这就是难于启齿的“贫穷”二字啊!一生为官,两袖清风,乐天卖马,实逼无奈,就是这首小诗的弦外之音!</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>别韦参军</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>二十解书剑,西游长安城。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>举头望君门,屈指取公卿。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>国风冲融迈三五,朝廷欢乐弥寰宇。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>白璧皆言赐近臣,布衣不得干明主。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>归来洛阳无负郭,东过梁宋非吾土。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>兔苑为农岁不登,雁池垂钓心长苦。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>世人遇我同众人,唯君于我最相亲。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>且喜百年见交态,未尝一日辞家贫。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>弹棋击筑白日晚,纵酒高歌杨柳春。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>欢娱未尽分散去,使我惆怅惊心神。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>丈夫不作儿女别,临岐涕泪沾衣巾。</b></p><p class="ql-block">赏  《别韦参军》约作于唐玄宗开元二十三年(735),当时高适正处于虽贫困却豪迈的梁宋时期。此诗和《别董大二首》一样,都是送别诗中少见的意气风发之作。开元二十三年(735),宋州刺史张九皋荐举诗人就试于“有道科”,这诗便是诗人离梁宋而就试于京师时写的。</p><p class="ql-block">  此诗前十二句,写诗人闯荡京师、客游梁宋、落拓失意的真实经历。那时他年纪轻轻,自负文才武略,以为取得卿相是指日可待的事。三言两语,写出了诗人聪明、天真、自负的性格特征。但现实遭遇并不是他所想的那样。他理想中的君主,沉醉在“太平盛世”的安乐窝里。“国风冲融迈三五,朝廷礼乐弥寰宇”,说国家风教鼎盛,超过了三皇五帝,朝廷礼乐遍及四海之内。这两句,貌似颂扬,实含讽意;下两句“白璧皆言赐近臣,布衣不得干明主”,就是似褒实贬的注脚。干谒“明主”不成,只好离开京师。但不能回家,因为“归来洛阳无负郭”,家中根本没有多少产业。故诗人不得不带全家到河南商丘一带谋生,“兔苑为农岁不登,雁池垂钓心长苦”。汉代梁孝王曾在商丘一带筑兔苑,开雁池,作为歌舞游冶之所,诗中借古迹代地名,是说自己在这里种田捕鱼,生计艰难。不说“捕鱼”而说“垂钓”,暗用姜太公“渭水垂钓”故事,说明自己苦闷地等待着朝廷的任用。</p><p class="ql-block">  后十句是写与韦参军的离别,生动地描写了他们之间的深挚友谊和难舍之情。“世人遇我同众人,唯君于我最相亲”,这两句,看似寻常,其中暗含了作者的辛酸遭遇和对韦参军的感激之情。“且喜百年见交态,未尝一日辞家贫”,说他们的友谊经过长期考验,韦参军经常接济自己,从未以“家贫”为辞借口推却过。“弹棋击筑白日晚,纵酒高歌杨柳春。”“白日晚”见其日夕相处:“杨柳春”见其既游且歌。这样的友情,的确舍不得分开。“欢娱未尽分散去,使我惆怅惊心神。”“惊心神”三字,写出了与朋友相别时的痛楚之状。但为事业、前程计,又不得不别,因而劝慰朋友:“丈夫不作儿女别,临歧涕泪沾衣巾。”</p><p class="ql-block">  这首诗写得肝胆刻露,字字情真。一般写诗要求语忌直出,脉忌外露。但这绝不是否定率直的抒情。“忌直”是为了“深化”感情,率直是为了将实情写得更“真”,二者似迥异而实相通。高适此作直吐深情,写苦不见颓靡之态,惜别仍发豪放之情,快人快语,肝胆相照,表现出主人公鲜明的个性特征,因而能以情动人,具有很大的感染力。此诗基本上采取了长篇独白的方式,“多胸臆语,兼有气骨”(殷璠《河岳英灵集》)。诗中又多用偶句和对比,讲究音韵,读来音情顿挫,雄浑奔放,具有流美婉转的韵致。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>登大伾山诗</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>晓披烟雾入青峦,山寺疏钟万木寒。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>千古河流成沃野,几年沙势自风湍。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>水穿石甲龙鳞动,日绕峰头佛顶宽。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>宫阙五云天北极,高秋更上九霄看。</b></p><p class="ql-block">赏  这是明代哲学家、军事家和文学家王守仁早年的诗作,以至于在王守仁诗集中寻访不到,然而《登大伾山》诗碑还矗立在大伾山顶禹王庙西侧,大字行楷,诗衬字,字映诗,显得浑然一体,正可谓“翩翩然凤翥而龙蟠”,清隽磅礴之气扑面而来。书法劲拔,神采苍秀,字里行间犹如黄河之水浪涛汹涌,观后令人激动不已。他虽善书法,但正如明代书画家徐渭所说:“古人论右军(指王羲之)以书掩人,新建先生(指守仁)乃不然,以人掩其书。” 就是说,由于其他方面的名气太大了,结果把他的善书之名掩盖掉了。因此,《登大伾山诗》虽然是王守仁早年诗作,但是从书法价值和文学价值两方面来看,不愧为“诗书双璧”。</p><p class="ql-block">  1498年(明弘治十一年),浚县名宦王越死于甘州军中。消息传到北京后,皇上很伤心,特意辍朝一日以示哀悼。1499年,新科进士王守仁奉旨送王越灵柩回浚县安葬。在此期间,王守仁曾慕大石佛之名到大伾山来拜谒。来到了大伾山。登山揽胜,他有感而发,写下了《登大伾山诗》。写诗的时间正如诗碑上落款是“己未仲秋朔”。这在《传习录》上还有演绎性的记载说“先生未第时尝梦威宁伯遗以弓剑。是秋钦差督造威宁伯王越坟,驭役夫以什伍法,休食以时,暇即驱演‘八阵图’。事竣,威宁家以金帛谢,不受;乃出威宁所佩宝剑为赠,适与梦符,遂受之。”看来,王阳明登第之前已经和王越神交久矣,梦中赠剑,一个军事家刚刚逝去,另一个年轻军事家随即登场,这是大明王朝不幸中之千载幸事。</p><p class="ql-block">  《登大伾山诗》为七言律诗。首联“晓披烟雾入青峦,山寺疏钟万木寒”,不蔓不枝,直奔主题,即点明了登山之意,又用洗练简洁的笔法描写了登大伾山的初步感受。年轻的阳明先生,在公务之余,也许对大伾山这座“禹贡”名山向往已久,正所谓“高山仰之,景行行止,虽不能至,心向往之”,而今有了机会,于是天刚拂晓,诗人就和二三友人朝大伾山迤逦而来。据《水浒传》作者描述,古时候的大伾山方圆很广,古木参天,是一个幽僻的隐居之处,因此走在崎岖的山路上,穿云破雾,大有游仙的感觉,只是远远望见萦绕在乳白色晨雾中的黛绿的山峦,感觉很近,走起来却很远。这对抱着极大兴趣和幻想的诗人来说,反而更有诱惑力,于是一个“披”字用的好,不仅在烟雾中穿行,还有披荆斩棘努力前行的精神。山中寺庙的悠扬钟声从远处传来,也许还有悠扬梵呗传来,钟声而形容为“疏”,可谓神来之笔,以动衬静,动静有致,使人觉得这深秋的大伾山幽静深邃,寒意浓浓。这一联写烟写树,写山写人,写声音写色彩,虚实相生,可谓纳须弥于芥子,很有概括性。</p><p class="ql-block">  颔联“千古河流成沃野,几年沙势自风湍”,是诗人在山腰高处的远眺,也许是熟悉山川地理的诗人的感慨和畅想。浚县古称黎阳,在明代有“赛江南”之称,流传的谚语说:“从南京到北京,都比不上浚县城。”可见明朝时浚县山下平畴千里“参差十万人家”的富庶面貌。诗人了解历史,不由得感慨:亘古长流的滔滔黄河虽然在宋代已经改道,却给黎阳留下肥沃的土地,这大自然的馈赠,是需要几世几年的修行才会降临的福祉。风湍沙势,沃野千年,包含着深沉的感慨和悠远的怀古之情。南北朝文学理论家刘勰在《文心雕龙》里说:“文之思也,其神远矣。故寂然凝虑,思接千载;悄然动容,视通万里;吟咏之间,吐纳珠玉之声;眉睫之前,卷舒风云之色;其思理之致乎。故思理为妙,神与物游……此盖驭文之首术,谋篇之大端。”读《登大伾山诗》的颔联两句,读者不禁要和诗人一起神与物游,思接千载了。</p><p class="ql-block">  颈联“水穿石甲龙鳞动,日绕峰头佛顶宽”。随着晨雾的消散,旭日的东升,诗人一行涉溪跨涧,继续兴致勃勃地登山。大伾山山势陡峭,巉岩遍布,可是也碧水潺湲。诗人看着清澈的溪水在层层叠叠的青石之间跳跃奔流,不禁觉得这好像一条巨龙盘亘在山腰,鳞光闪动,跃跃欲飞了呢。这时候,峰回路转,已经到了山顶。大伾山山顶开阔平坦,简直是佛祖布道的天然道场。更何况,大伾山东面有面东而坐俯瞰黄河古道的“镇河将军”大石佛,大石佛开凿于五代后赵时期,是中国北方最早最大的石佛,可以说整个青山,半是巍然佛像,山的绝顶,已然所谓“佛顶”。这时候,朝阳喷薄而出,霞光万道,沐浴着这神奇的山林,礼佛的虔诚神圣和江山壮丽的豪情油然升腾,在年轻的王守仁心头翻滚。古人读书,目的在于“修、齐、治、平”,致君尧舜,兼济天下,做一番丰功伟绩以便流传千古彪炳史册。作为年轻有为的新科进士,受君王厚爱和重托来为国之长城王越治丧 ,应该感到无尚荣耀。登高怀远,是中国古诗的永恒主题之一,也是中国古代诗人的传统思维。诗人们每逢登高,大多要怀乡思人,感念故国,有“前不见古人后不见来者”的悲伤,更何况“秋,士悲也”,在这样一个冷落的时节,涌上诗人心头,诉诸诗人笔下的更多的是悲慨。尾联“宫阙五云天北极,高秋更上九霄看”。诗人已经登山绝顶,这时候他并没有翘首南望故乡,而翻滚的思绪,径直奔向了遥远的北京城。好像在那目之所及之处,五彩祥云笼罩的正是皇家宫阙,作为受命于天子而又不辱使命的钦差,他在这深秋季节,在这九霄高处,眷念的是国家重托,思索的更多的是深沉的历史。这两句诗,还充溢着诗人对人生、对仕途的信心与激情。“宫阙五云天北极,高秋更上九霄看。”前句讲,登上大伾山向北方遥望,似见五彩祥云正缭绕于皇宫之上,后一句则阐释了“欲穷千里目,更上一层楼”的人生哲理。王守仁写作《登大伾山诗》时,正值气盛志满之时,眼前物,天外景,胸中意,无不诱发作者昂扬的斗志与饱满的政治激情。 </p> <p class="ql-block">初春睡起写景│北线诗钟社│早读0225</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>初春睡起写景</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>明代:于谦</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>雪消土润草痕青,烟暖风柔柳带轻。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>啼鸟一声来枕上,梦回春意满山城。</b></p><p class="ql-block">以“早春”为背景,勾勒出一幅春日清晨的美丽画卷,充满了生机与活力,洋溢着诗人对春天的热爱与赞美。前两句写寒冬的冰雪已经消融,土地慢慢变得湿润,青青的小草也慢慢钻出地面。吹过的风也变得很轻柔,柳枝在春风的吹拂下轻轻的摆动。诗人以细腻的笔触巧妙道出季节的流转,并勾勒出冬去春来的生动景象。雪花的消融象征着冬天的离去,而土壤的湿润则是春天到来的预兆。草痕青青,春风的和煦,柳条的轻盈,更是春天生命力的直接体现,预示着万物复苏的季节已经到来,而春日动人的景色也迎面扑来。后两句写忽然间,一阵鸟鸣的叫声传到枕上,不禁让“我”的思绪又回到了那充满春意的山城。一二两句写外景,三四两句写内景。一声清脆的鸟鸣打破了清晨的宁静,仿佛是大自然对诗人的亲切问候。这声鸟鸣不仅唤醒了沉睡中的诗人,也唤醒了整个山城对春天的感知与期待。这两句诗通过声音的描绘,增强了画面的立体感和动感。“梦回春意满山城”,则是全诗的点睛之笔。“梦回”二字,不仅指诗人从梦境中回到现实,更寓意着人们从寒冷的冬季梦境中醒来,迎接充满生机与希望的春天。“春意”不仅“满山城”,也满溢在诗人心中,春天的美好,也就跃然纸上了。全诗语言优美,笔触生动,描绘细腻,诗中有画,画中有诗,想象丰富,意蕴悠长,留白甚多,意境绝美。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>东平别前卫县李寀少府</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>黄鸟翩翩杨柳垂,春风送客使人悲。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>怨别自惊千里外,论交却忆十年时。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>云开汶水孤帆远,路绕梁山匹马迟。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>此地从来可乘兴,留君不住益凄其。</b></p><p class="ql-block">赏  高适旅居东平,与卸任的卫县(今河南淇县)少府李寀分别,遂作这首送别诗。高适于唐玄宗天宝四载(745)秋和天宝六载(747)春在东平,则此诗作于天宝六载春。</p><p class="ql-block">  此首七言律诗,首联“黄鸟翩翩杨柳垂,春风送客使人愁”,诗人选取最能表现春天时令的“翩翩黄鸟”、低垂的杨柳、和煦的春风,勾勒一幅明丽的春景图。友人离别,凄楚可知,与知交分离在即,不能共同来享受这良辰美景,内心不能不倍感“悲”愁。而诗人却以明媚的春景来衬托这种内心的“悲愁”,更反衬出内心“愁”怨之深。情寓景,景异情,情景相对,富有艺术魅力。</p><p class="ql-block">  三四句“怨别自惊千里外,论交却忆十年时。”写友人此别离,将远去“千里”,日后难得相见,由“惊”而“怨”。这是“愁”的原因之一;以友情来说,与李寀并非一年半载短暂之谊,而是有“十年”交往的深厚感情。此次分手,各奔东西,相距千里,不可能不“悲”伤。这是原因之二。高适在《邯郸少年行》里有:“君不见即今交态薄,黄金用尽还疏索”的;而他和李寀的交情,经过“十年”的考验,更显得纯洁无瑕,肝胆相照。在此临别之际,更觉珍贵,更值得回“忆”,同时也愈增添了离别的“悲”伤,将过去现在融于一联,突显出深厚交情和怨别愁怀。前四句中诗人运用反衬,以回顾曲折之妙笔,将临别之际内心的复杂感情描摹得深婉动人。</p><p class="ql-block">  前四句侧重于临别前的复杂心理描写,三联则转入分别后的形象刻画:“云开汶水孤帆远,路绕梁山匹马迟。”云开日出,春光格外艳丽,但友人“远”去的一叶“孤帆”却飘然而逝,只剩下诗人匹马单骑,“绕梁山”而回返。一个“远”字,一个“迟”字,这两个字表象述意,十分精妙。所谓远者:表现了诗人目驰神往,极力眺望友人“孤帆”远去的神态,也曲折传达出此时此刻诗人内心的复杂心理活动:正因为山长水远,见面无由而产生的巨大怅惘和迷茫,从而在主观上产生一种遥远之感。而一个“迟”字,正是这种主观感受的形象写照。</p><p class="ql-block">  </p><p class="ql-block">  尾联“此地从来可乘兴,留君不住益凄其”,再回应前文,直抒内心的凄然之情。第一句,先宕开一笔,春光明媚,正可乘其兴致,畅叙情谊。而友人去意已定,“留君不住”,自是倍感“凄其”。用典而不着痕迹,借其一端发挥出深长的诗意,正是高诗“篇终接混茫”(杜甫《寄彭州高三十五使君适虢州岑三十七长史参三十韵》)的本色。</p><p class="ql-block">  此诗起句以景衬情,然后以“千里”、“十年”补足“悲”伤之由。继而写分别后的极度惆怅,最后再正面点出“凄其”之情。格调舒缓,语言流畅自然,使一腔“悲”“怨”之情如潺潺细流,曲折蜿蜒而出,凄楚缠绵,在以豪放著名的高适诗中确为别具一格之作。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>别诸生</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>王守仁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>绵绵圣学已千年,两字良知是口传。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>欲识浑沦无斧凿,须从规矩出方圆。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>不离日用常行内,直造先天未画前。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>握手临歧更可语?慇勤莫愧别离筵。</b></p><p class="ql-block">赏  《别诸生》是一首七言律诗。诗的首联强调了儒家学问的悠久传承,以及“良知”作为核心观念的重要性;颔联说明是从小处为之、从身边为之;颈联指出学问应融入日常生活,同时能洞察事物本质,达到超越表象的先天境界;尾联是劝勉之语。这首诗是对阳明心学的深刻阐述,体现出诗人对学问与实践结合的重视,即所谓“知行合一”。</p> <p class="ql-block">过垂虹│北线诗钟社│早读0226</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>过垂虹</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>宋代:姜夔</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>自作新词韵最娇,小红低唱我吹箫。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>曲终过尽松陵路,回首烟波十四桥。</b></p><p class="ql-block">一叶小舟,泛行在江南的水乡,一座座弯弯的石拱桥,像一道道彩虹,架在河上,倒影在清澈的水波中荡漾。一个读书人,站立船上,吹着洞箫,如泣如诉;一个明艳照人的美女,正低低地唱着歌,那动人的吴侬软语,回旋在轻烟中。两岸的梅花,袭来阵阵暗香……这组画面,是姜夔为自己写照。前几天(绍熙二年除夕),姜夔在范成大家里刚创作了后来脍炙人口的咏梅新词《暗香》、《疏影》,这是他的得意之作,所以毫不掩饰自己的高兴,说自己所创词音节和谐婉丽。自作新词,自己伴奏,由美丽的歌女用动人的歌喉演唱,且又置身在明媚的江南水乡中,是何等的欢快。“小红低唱我吹箫”,正概括尽了诗人无边的快乐与舒畅。前两句是抒写自己的畅达与快感,好就好在直说,且又有后两句作陪衬。后两句一方面勾勒环境,补足前半,又在回首眺望中,寄托了无尽的情思,给人以景外的回味。船是在乐曲中前行,等一曲终了,居然已“过尽了”“松陵路”,形象地概括了自己在惬意的欢乐中,在艺术的陶醉中,全身心地投入,两岸的一切都视而不见,物我两忘,当乐曲奏完,方才回到现实的状况。而“回首烟波十四桥”,浑写一句,又包含了诗人此时此刻无数的心理感慨,称得上神来之笔。此诗句清敲玉,摇曳有致,如歌如画,情韵丰赡。在低徊的箫声中穿过的一座座画桥,渐渐地消失在缥缈的烟波之中,意犹未尽。在浩渺的湖面上,在一叶扁舟中,吹箫人暂时忘却了烦恼,一种微微的喜悦溢上心头。一二句轻快,三四句语调低缓而不哀,个中的微情妙韵须于画外余音去深味。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>蓟中作</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>策马自沙漠,长驱登塞垣。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>边城何萧条,白日黄云昏。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>一到征战处,每愁胡虏翻。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>岂无安边书,诸将已承恩。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>惆怅孙吴事,归来独闭门。</b></p><p class="ql-block">赏  蓟中指蓟城,在今北京市大兴县西南。高适于公元752年(天宝十一年)春南返封丘,写下了这首诗。</p><p class="ql-block">  诗一开篇,就以“沙漠”、“塞垣”这样特有的塞外景物,勾勒出一幅浩瀚伟岸的典型图画。接着以“策马”、“长驱”和“登”这三个动作,勾画出一个挥鞭驰骋、飞越大漠、慷慨激昂、勇赴国难的英雄形象。</p><p class="ql-block">  三、四句,则写诗人登上塞垣的所见:映入眼帘的,是衰草遍地、寒风呼啸的“萧条”荒凉景象;纵目远眺,只见“白日”昏暗,寒云苍茫,天地玄黄。开始四句叙事写景,以白描之法大笔勾勒,境界阔大,人物虽尚未出场,但通过“策马”“长驱”的壮烈之举,落日黄云的苍茫之色,特别是“落日何萧条”句中的“何”字,突出了主人公的感慨之深,忧愁之重。</p><p class="ql-block">  “一到征战处,每愁胡虏翻”,这两句既是由前面的叙事写景到下文议论抒情的转折,又是具体揭示前文“边城何萧条”的原因:征战不息,原来是“胡虏”的反叛造成的,同时也暗示对安禄山以“边功市宠”,引起战端。据《通鉴·玄宗天宝四载》记载:安禄山欲以边功市宠,数侵掠奚、契丹,逼得“奚契丹各杀公主以叛。”可见天宝时期东北边境的“边患”,主要是安禄山进行不义战争造成的。尽管当时安禄山手握三镇雄兵,是被唐玄宗封为东平郡王的显赫人物,而高适“栖迟一尉”,人微言轻,对此倒行逆施却已难捺愤怒,因此感情的激流勇掀波澜,以一强烈的反诘:“岂无安边书?”对统治者进行了强烈的抨击,同时也表现出自己安边定远的高度自信心。</p><p class="ql-block">  史言高适“喜言王霸大略”,“逢时多难,以安危为己任。”(《旧唐书·高适传》)对给国家、人民带来苦难的不义战争,高适坚决反对。但现实却是贤者沉沦,奸邪得志。“诸将已承恩”一句回答,包含着诗人多少深沉的愤慨!这一起一伏之中,诗人的感情又由激越转向沉痛。这样自然引出末尾两句,“惆怅孙吴事,归来独闭门!”这两句各用一典,孙、吴指战国时著名的军事家孙膑和吴起,“闭门”指东汉末年大名士陈寔有感于世道黑暗,拒绝入仕,故“闭门悬车,栖迟养老”(见《后汉书·陈寔传》)。此二句含蕴的情感十分深厚强烈,有言少意多之妙。不过,第二句的“闭门”之说,是对现实极为不满的反语,其实高适对现实是十分关注的,对政治是极为热衷的。正如钟惺所评:“ 欲言塞下事,天子不召见,归咎于君;‘岂无安边书,诸将已成恩’,归咎于臣。”“‘已承恩’三字偷惰欺蔽二意俱在其中,可为边事之戒。”(《唐诗归》卷十二)。</p><p class="ql-block">  艺术上叙事写景,形象逼真,衬托出壮烈的情怀。议论抒情,出言深睿精警,意绪起伏捭阖,透射出诗人强烈的愤懑和不愿同流合污的凛凛风仪。全诗语言看似平淡质朴,但由于“感赏之情,殆出常表”(徐献忠《唐诗品》)同样具有摄人心魄的艺术魅力。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>人生无百岁</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>刘基</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>人生无百岁,百岁复如何?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>古来英雄士,各已归山河。</b></p><p class="ql-block">赏  刘基生当元明之际。据诗意,此诗当是作者历经了人生风雨,在对现实生活进行深刻观察后,为抒写志士之愤慨而作,而其具体创作时间难以确证。</p><p class="ql-block">  《绝句·人生无百岁》是一首五言绝句。此诗首联从“生年不满百,常怀千岁忧”化出,表明生命的短暂;颔联用诘问方式,深入一层地表达人生的无奈;后两联申足前意,形象地概括了苏轼《赤壁赋》文意,进一步阐述了一种独特的人生观,揭示了生命不永之理。全诗说理形象,意境唯美,别具一格。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>清平乐·检校山园书所见</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>宋·辛弃疾</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>连云松竹,万事从今足。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>拄杖东家分社肉,白酒床头初熟。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>西风梨枣山园,儿童偷把长竿。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>莫遣旁人惊去,老夫静处闲看。</b></p><p class="ql-block">隐居在乡间的辛弃疾过着令人羡慕的隐逸生活。</p><p class="ql-block">乡间的生活安逸,优美的风景,融洽的邻里关系,都让辛弃疾感到幸福和愉快。儿童拿着长竿打枣,他静静地观赏,十分惬意。</p><p class="ql-block">很多人,不懂如何生活,把简单的生活,弄成一地鸡毛。如果你终日在问题中,就会被问题纠缠。要活得简单并不难,少一点欲望,多一点真诚;少一点乱忙,多一点悠闲。</p> <p class="ql-block">刘氏水南亭子│北线诗钟社│早读0227</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>刘氏水南亭子</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>明代:蒋山卿</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>洛水桥南学士家,青林遥对碧山斜。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>春风细雨柴门闭,一树莺啼杏子花。</b></p><p class="ql-block">以“刘氏的水南亭子”为据点,以清新淡雅的笔触,勾勒出一幅宁静而充满生机的春日乡村图,充满了诗情画意和春日气息。首句直接交代了写作的基础空间——刘氏水南亭子,在亭子里可以看到洛水桥南边的学士家。这里的“学士”,即刘氏。诗人以洛水桥作为背景,不仅增添了画面的地理特色,也暗示了这是一处风景秀丽的优雅之地。次句进一步展开画面,描绘学士家周围的自然环境。青翠的树林,碧绿的山峦,遥遥相对,山峦蜿蜒起伏,向远方延伸,画面极具动感,层次分明,给人以深远、辽阔的视觉享受。第三句将笔触转向学士家的具体情境。春风轻拂,细雨绵绵,这样的天气让人不禁想要关闭柴门,享受一份宁静与安逸。这里的“柴门闭”不仅是一个动作,更是一种心境的体现,表达了诗人对宁静生活的向往和享受。同时,春风细雨也为接下来的景象增添了几分柔情与生机。末句是全诗的点睛之笔。在春风细雨的滋润下,一树杏花竞相绽放,而树上的黄莺也在欢快地啼鸣。莺啼与杏花相映成趣,既展现了春天的生机与活力,又增添了画面的灵动与悦耳。同时,这一景象也与前面的青林、碧山、柴门等元素相互呼应,共同构成了一幅和谐、美好的春日画卷。全诗语言清丽,诗中有画,画中有诗,情景交融,结构巧妙,层次分明,意境绝美,心境悠然。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>五月十九日大雨</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>刘基</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>风驱急雨洒高城,云压轻雷殷地声。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>雨过不知龙去处,一池草色万蛙鸣。</b></p><p class="ql-block">赏  这首七绝写了大雨前后的景象。前两句风雨雷电,气象磅礴;后两句雨住风停,清新恬静,一前一后对比鲜明。诗人通过对自然风雨的描写,借景抒情,抒发了一定的人生哲理:风雨过后,景色会格外美丽;遇到挫折,战胜挫折后,会觉得人生更美丽</p><p class="ql-block">  前两句已把大雨写得十分畅满,极力描述了大雨的气势。黑云压城,风急雨骤,电闪雷鸣,大雨倾盆。“急”、“驱”、“洒”三字形象地表现出夏雨的骤猛。云是“压”的,雷是“殷”的,又说明黑云、雷电的迅疾。</p><p class="ql-block">  后两句描述雨过天晴的景象:雷雨过后,草色更青,池塘水涨,蛙声一片,诗人匠心独运,在震耳欲聋的雷声雨声后,仍写蛙鸣声,而两种声音,收到的是一闹一静的不同效果。雨后恬静平和的景象,与前两句磅礴威猛的雨景形成鲜明的对照。</p><p class="ql-block">  此诗写的是雨来到和雨止的景象。诗的前半句写出雷雨交作,气势雄峻;后半句写雨过天晴,平淡恬淡。前雷声,后蛙鸣,两两对照,逸趣横生。诗人通过写大自然的景况,告诉读者大风大雨虽然猛烈,但时间不会长久,当人遇到困难时,要坚持、要勇敢顽强,与之斗争,难关是会度过的。</p><p class="ql-block">  这首诗非常形象地描述了夏天所特有的雷阵雨前后的自然景象,开门见山,展现了大雨奇观。诗人站在城楼上,眼见疾风驱使着大雨,顿时大雨磅礴。然而夏天的阵雨来得快,去得疾。不一会儿雨过天晴,只留下一片蛙鸣。诗人通过自然界的风雨,感悟到了人生哲理。这首诗在造词遣句上虽模仿唐人,但在立意框架上与宋人咏景诗相近。刘基是诗人,更是政治家。政治家的胸怀往往与大自然的景况相融合,喜欢通过自然景观抒发人生的哲理,使天籁中赋有理趣。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>使青夷军入居庸三首</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>匹马行将久,征途去转难。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>不知边地别,只讶客衣单。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>溪冷泉声苦,山空木叶干。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>莫言关塞极,云雪尚漫漫。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>古镇青山口,寒风落日时。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>岩峦鸟不过,冰雪马堪迟。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>出塞应无策,还家赖有期。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>东山足松桂,归去结茅茨。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>登顿驱征骑,栖迟愧宝刀。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>远行今若此,微禄果徒劳。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>绝坂水连下,群峰云共高。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>自堪成白首,何事一青袍。</b></p><p class="ql-block">赏  公元750年(唐天宝九年)秋天,四十七岁的高适以河南封丘县尉的身份送兵到驻在妫川(今河北怀来)城内的清夷军。这组诗是诗人在当年冬天送兵返回途中,进入河北昌平居庸关时所作。</p><p class="ql-block">  第一首诗写边地气候,是这组诗展开的大背景。这首诗的特点,就在于把感慨行役中路途的艰难和边塞的寒冷结合在一起,加以形象的描写,使之生动感人。首联是写自己独自行走了很久,在漫长的征途中去时十分艰难,此时回来也十分艰难。“去”,指前往清夷军送兵;“转”,即回,返入居庸关。这一联先从行役写起,“匹马”表明孤独;“行将久”,暗示路途遥远、人困马乏。“难”,不仅指山路的坎坷崎岖,也包含边地冰雪严寒之苦,为中间二联写边塞寒冷,作了巧妙的过渡。中间两联,突出表现居庸关一带的寒冷气候。颔联是说自己原来不知道边塞和内地的气候差别如此之大,此时只惊讶客子衣服的单薄。这一联妙在写“寒”字而不说穿。诗人送兵去时是秋天,边塞还不太寒冷,还显不出与内地在气候上的明显区别,而冬日回还,北风凛冽,积雪满地,才发觉到寒不可挡。说:“不知”,实为已经深知,吞吐含茹,措语婉曲。写人对气候的感觉,字面上没有“寒”字,而读来已觉寒气逼人,真是“不寒而栗”了。颈联是写因为气候寒冷,泉水流动的声音也显得悲苦,山上的树叶已经干落,十分空旷。颈联的意思十分曲折。上句正面点出“冷”字,但并非诗人直接感受,而是通过泉声的悲苦间接感觉的。连泉水也因寒冷而悲咽,人的寒苦也就不言而喻了。再看山上的树木,也抵挡不住寒威,叶子全部干落了。通过树木的感觉,曲折地传达出人的感觉。这两句都是透过一层,从听觉和视觉两个方面,将瘆人的酷寒,通过水和树,表现得十分曲折深入,给人以一波三折之感。同时,这两句也是对居庸关一带的实景描绘。居庸关坐落在险峻的峡谷之中,两边峰峦耸峙,一道溪水从关侧流过。诗人从精炼的字句中,展示了形象的画面,透出雄浑苍凉之感。在着力描写居庸关一带的严寒之后,作者抬首瞻望前路,从描写边塞从容地转到描写行役,再一次发出征路遥遥的慨叹。尾联的意思是:不要认为进入了居庸关,就走完了艰险、高寒的关塞,那前面云雾弥漫、冰雪覆盖,路途还遥遥无际呢!居庸关在昌平县西北,是长城要口之一,与紫荆、倒马合称“内三关”,从塞北过了居庸关,山势渐缓,即进入华北平原,气温也相应升高一点,但毕竟是在冬天,仍然寒冷。“云雪尚漫漫”一句,是对过关以后的景象和寒冷的描写,也蕴涵着征路漫长的意思。这一联与首联“匹马行将久,征途去转难”相呼应,全诗从写行役开始,继而描写边塞,最后又以写行役结束,形成一种回环的结构,给人一种谨严而浑然的美感。</p><p class="ql-block">  第二首诗写诗人入居庸关时的所见所思。首联既点明了诗人观察的时间和地点,也是对环境大背景的刻意渲染。颔联写诗人看到的景象,一副冰雪凄迷,前途艰难之状,暗示了诗人对自己的仕途丝毫看不懂前景,感到无可奈何。颈联总结此次出塞的收获,诗人看到时局混乱、阴暗,良臣进阶无路,因此失分失望、愤懑,想到了暂居家中以修身养性。尾联追述先贤在时局混乱时退居草莽,相机而作的故事。全诗情景交融,前四句写景,极尽凄美;承此而总结此次出使的收获,但到此时不是报效朝廷的时候;于是追述先贤,自然而然地生发出“归去”之念。但诗人的“归去”不是真的归隐,而是为了出仕,是保存实力,积累力量的行动。</p><p class="ql-block">  第三首诗言辞愤懑,其中的景物描写耐人寻味。全诗先写自己忙碌而无所作为,表达了对此种生活的厌倦;随之又很自然地流露出对身居卑职的无奈;连看到的景物也仿佛助长着诗人的这种情绪;最后诗人终于在反复思索、对比后,愤而表露出弃官而去的心志。《旧唐书》载:“(适)解褐汴州封丘尉,非其好也,乃去位,客游河右。”这段记载这与这组诗的思想内容十分切合。</p> <p class="ql-block">早春野望│北线诗钟社│早读0228</p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>早春野望</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>唐代:王勃</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>江旷春潮白,山长晓岫青。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>他乡临睨极,花柳映边亭。</b></p><p class="ql-block">抓住江面的“旷”与春潮的“白”,山峦的“长”与山峰的“青”,进行对比,色彩鲜明,生动描绘出一幅壮阔而美丽的春日江山图。首句,诗人以开阔的江面为背景,描绘春潮涌动的景象。此时江水上涨,春潮浩渺,呈现出一片洁白之色,象征着早春的纯净与活力。一个 “旷”字,不仅揭示出空间的广阔,也暗示着时间的流逝,春潮的来临意味着冬季的结束,新一年生机的开始。次句,诗人转而描绘远山之景。山峦绵延,山峰青翠欲滴,青色象征着春回大地,万物复苏。“长”与“青”的结合,既展现出早春山色的秀美,又与前句江景的“旷”与“白”形成鲜明对比,构成高低错落、远近相映的空间层次感。第三句,交代了诗人身在异乡的处境,他站在高处,极目远眺,似乎想望见故乡。一个“临”字,形象地刻画出诗人登高远望的姿态,而“睨极”则表达了视线所及之远,流露出对远方的深深关注与期盼。末句,视线由远及近,聚焦于近处的花柳与边亭。早春的花柳已抽出嫩芽,绽放新绿,它们映照在江边的亭台之上,增添了春意盎然的画面感。花柳之于边亭,既是实景描绘,也是诗人思乡之情的寄托:花柳乃乡土常见的景物,边亭则往往与离别、送行相关,两者结合,勾起了诗人对家乡的深深思念。全诗语言优美,对比鲜明,色彩饱满,景色明丽,意蕴深沉,意境深远。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>眼儿媚·萋萋芳草小楼西</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>刘基</b></p><p class="ql-block"><b>萋萋芳草小楼西,云压雁声低。两行疏柳,一丝残照,万点鸦栖。</b></p><p class="ql-block"><b>春山碧树秋重绿,人在武陵溪。无情明月,有情归梦,同到幽闺。</b></p><p class="ql-block">赏  此词上片通过对秋景的描画从侧面形象渲染了思妇的满怀愁绪,突出其盼望远游人归来的急切心情;下片则直接刻画闺妇由盼到怨的心理活动。全词衬景如画,笔触精细,描摹生动,情感抒发委婉含蓄、温情脉脉、哀婉动人,使闺妇的形象呼之欲出。</p> <p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>效古赠崔二</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>高适</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>十月河洲时,一看有归思。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>风飙生惨烈,雨雪暗天地。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>我辈今胡为?浩哉迷所至。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>缅怀当途者,济济居声位。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>邈然在云霄,宁肯更沦踬?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>周旋多燕乐,门馆列车骑。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>美人芙蓉姿,狭室兰麝气。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>金炉陈兽炭,谈笑正得意。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>岂论草泽中,有此枯槁士?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>我惭经济策,久欲甘弃置。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>君负纵横才,如何尚憔悴?</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>长歌增郁怏,对酒不能醉。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b>穷达自有时,夫子莫下泪。</b></p><p class="ql-block">赏  该诗作于开元二十一年(733年)冬高适第一次出塞蓟北而归之后。这之前,诗人二十岁曾西游长安求仕,失意而归。北游蓟门,“时事多谬”,内心极为愤懑不平,故借与崔二赠答之际,深刻揭露了当时统治阶级的骄奢淫逸、正直之士长期沉沦的悲惨遭遇。</p><p class="ql-block">  开始六句,以景托情,情景交隔,渲染出笼罩天地的巨大悲愁。“十月河洲”,景物萧条,托出诗人心境的悲凉、前途的黯淡,因此有“归欤”之思。三、四句进一步渲染这种“惨”景:狂风的呼啸使气氛更添严酷凄惨,暴雨大雪使天地黯然,故“归思”虽切,却不知“胡为”。“迷所至”,表现进退维谷之状。“浩哉”的强烈感叹,不仅是严酷景象的浑浩无边,也是指悲愁之情的混茫无尽。</p><p class="ql-block">  紧接着十二句,以“缅怀”二字将人们引向京城,把自己西游长安所见的“当途者”们花天酒地的生活一一展示出来,进一步反衬“我辈”的仓惶失路:权贵们人数众多,名声显赫,如在“云霄”,是不肯变“更”困顿之士的悲惨处境的。他们以“燕乐”高奏,“车骑”如云,交游何其贵盛;“美人”如荷,幽房飘香,生活何其淫逸,兽形火炭陈于“金炉”,眉飞色舞“谈笑”得意,姿态何其骄矜。这一幅幅生活图景的生动刻画,使对权贵们的腐败生活揭露程度更为深广,愈益猛烈。笔势至此突转,以“岂论草泽中,有此枯槁士”的鲜明对比,以义愤之情揭露社会的黑暗污浊。</p><p class="ql-block">  最后八句,回应“赠崔二”的题意,倾诉胸中的不平。前四句中,先说我惭愧的是无经世济民之策,故早就自甘沉沦,接着以一个有力的反诘,写崔二有“纵横”之才,却还是与自己一样同处“憔悴”境地的事实,进而揭露当时社会对有识之士的普遍压抑。至此可知,前面的自惭自弃,乃是正言反说,以退为进,恰恰说明自己“永愿拯刍荛”的理想无法实现,内心悲愤无法排遣。接着思绪再一转折:企图“长歌”一曲,以抒其愤,谁料反增郁闷;再以酒解愁吧,却不能一醉,反而倍添忧愁。故最后两句,只好以“穷达自有时,夫子莫下泪”的劝慰,流露出自己安于时命,无可奈何的复杂心情。这八句抒情,几经转折回旋,情愈遣愈烈,把主人公愁思百结,痛苦万状的悲慨之情表现得淋漓尽致。</p><p class="ql-block">  该诗以景托情起,渲染出深广浓烈的悲凉之气。再以铺陈之法揭露“当途者”的骄奢淫逸,真切生动,如在目前。最后以回旋婉转的笔法,波澜层生,峰峦迭起,将自己深沉的悲愤推向高潮。其中还多用尖锐的对比,不着议论,让读者通过铁的事实,看到当时社会的不平,具有更强的说服力和感染力。而且对比之处,多用反诘的语气推出,就使感情的力度更强,增加了激昂顿挫之势。这种抒情的悲叹和对当时社会关系的愤怒抗议,使他的创作一开始就具有鲜明的现实主义倾向,除了雄壮豪放的风格外,还有“沉郁悲凉”的一面,而且“其沉雄直不减杜甫”(叶燮《原诗》卷四)。这种特点,也使他的边塞诗,表现出对将帅无能的尖锐揭露和对士卒的深刻同情,在边塞诗人中独树一帜。</p>