马鸣国画作品邀请展 @甘肃省文联艺术走廊

蘭峨（書心齋）

2025.06.14 甘肃省文联艺术走廊 甘肃省文联艺术长廊自2023年10月首次亮相以来，便得到了省文联各级领导及相关部门协会的高度重视，艺术长廊经过遴选，特邀部分省内具有一定影响力和较高艺术水准的艺术家举办个人展览，展示的作品涵盖美术、书法、民间工艺等多种门类，作品内容积极向上，题材风格丰富多样，艺术表现手法娴熟精湛，具有鲜明的甘肃地方文化特征和独具匠心的艺术风格。艺术长廊不仅为艺术家本人提供了交流展示的平台，也是甘肃省文联对外文艺宣传和交流的窗口。 马鸣国画作品邀请展 马鸣毕业于西北民族大学美术学院，2012年结业于中央美术学院国画研究生班。现为甘肃省美协中国画艺委会委员，甘肃省书协会员，甘肃画院青年画院院聘画家，甘肃省歌舞剧院书画室专职画家，国家三级美术师。曾获全国美展“优秀奖”两次，入围两次，举办过数次个人画展。 马鸣的一小步庄苓/文 马鸣是甘肃青年画家里面一位比较勤奋且有思考的画家，思考意味着潜力和无限可能。 十年前我还在上大学的时候就去过他的画室，他东岗的画室干净，亮堂，养着各种花卉，就是一个空中花园。他给我介绍了不少他的画，整体上和他的画室一个样，干净，亮堂，富有诗意。那时候他意气风发，好像整个天下都是他的，至今我很难忘那时候他的状态，对待艺术虔诚。 他在甘肃画院办个展的时候，我去给他帮忙布展，系统看了他的作品，他是一个在艺术上有野心的人。 他的画，似乎把从青藤白阳开始的所有花鸟画大家都学习了一遍，可见是下过苦功夫的。 他笔下的花鸟画有自己的思考，有自己的设计，数十年如一日的探索着他起初的设定，我们整体上看他的画在情绪上都是一样，这样做的优点就是能有自己的独特面目，缺点就是中规中矩。 所以我们不能用一个标准去看他的作品，他笔下活泼乱跳的葫芦，叽叽喳喳的小鸟，自由自在的金鱼，岁月静好的牵牛花，农家生活的硕果累累等等，是能够牵引人的情绪的，这一点就已经足够了。 他画了一组蓝颜色的牵牛花，我非常喜欢，迎面扑来一股清气，可以看出他是努力经营了画面的。 记得第一次见他，他讲他的画面当中用纯色的意思，他的创作其实一直是贯穿了这个过程的，现在真正的驾驭了纯色，这算是绝技了，这也是我前面说的野心。 他的作品，虽然还是传统意义上的题材与表达方式，但是本质上是具有现代性的，这使得他的作品有一种淡泊的古意又符合现代人的审美观。 面对他的作品，我能够感受到他徘徊在田园与都市之间保留的一种气质与他刻意营造起来的心灵栖息地，这是他作品的底色，更是他需要表达的责任，如何通过作品来与时代的点点滴滴发生关系，联动。 马鸣生活工作在兰州，兰州是一座快意恩仇的城市，似乎在语境当中更加适合花鸟画的创作，因为我们所处的地域它有大美，可以直抒胸臆，畅快潇洒。 所以我在马鸣的画当中看到了风中飘荡的葫芦，哪些葫芦互相碰撞着，好像是不同思想之间的碰撞，也好像是人与人之间的碰撞，更是个体与时代之间的碰撞，这些碰撞后的情绪，火花它们引领着我们进入马鸣的绘画当中，这也意味着马鸣在艺术上的创作是能够直戳人心的，是让人能够进入且有所思考的。 在兰州，在如此荒凉的地方，马鸣还能顺着大河的方向前行，这本身就是一件作品。 马鸣是甘肃传统花鸟画自然创新的代表性人物，说是自然创新，是我没有想好要用一个怎样的词语来表达，他是一个幸运儿，因为我们国家经过四十年的探索，如今中国画的传承与创新的最终结果落到了他的头上，他似乎不费力气就得到了，因为他的画面是传统的，气质又是当代的，你看他明快的画面，你看他介于传统又不是传统的笔墨，他小心翼翼经营的构图，甚至不惜余力的还在探索国展，他本身就是一个复杂体，更是一代人的缩影。 这也是在甘肃画画的优势，时代快速发展，而我们的落后恰恰让我们在夹缝当中获得了不紧不慢的历史结果，这个结果预示着我们的未来必然会出现一些有影响力的人物。 —（完）— 马鸣老师和他的学生们 读马鸣近作有感今　明/文 相识近二十年了。马鸣的成长脉络我是很清晰的。他现已经成为省内年轻的画者中的翘楚。多次在全国或省内获奖。我十分高兴，从事艺术教育几十年了。对努力向上不断进取的学生，总是要像勋章一样带出来。马鸣同学即是其中之一。 近年来，由于他自己的努力，进步很快。尤其是参加了中央美术学院国画高研班的学习后。开阔了眼界，使他的作品发生了质的变化。他悟通了一些艺术的道理。开始了他个人风格的追求，核心是使其艺术风格走向“朴拙”，使其作品有了味道。 一个园丁面对花朵总是企盼硕果。近日对马鸣的近作，细心的品读后，感到他要在中国传统“文人画”的路上走下去。首先要弄清楚“拙”与“巧”的辩证关系。画者总讲画要宁拙勿巧，而拙只是画面的呈现。可画要给人的是大巧若拙，巧与拙不是机械的铆合，而是各向相反的方向转化。巧透过拙表现出来，定是气质轻浮。而拙透着巧表现出来，定是意远思幽。 望马鸣同学今后在巧字上下大功夫。作品的立意、构图、笔墨上要突出一个巧。 另一个方面一件艺术品，尝试“老”与“生”的高度的统一。朴拙美的作品常给人以“老辣”。从心所欲，信马由缰，特别洒脱，初看时却生硬荒率多有缺落，给人初学步“生”的感觉，老即生，生即老。生命初发时的蓬蓬活力与成熟时的骨气洞达，组成了艺术的华严之境。 这就需要马鸣同学在勤奋笔耕的同时，要求不求虚名，踏实进取。我坚信在未来的时空中，他的前程是不可预卜的。二零一八年三月十八日 一方水土养育一方画家。因为生于对中国书画艺术传承很深厚的陇南，他自幼就喜欢画画。高中毕业后，考入了西北民族学院美术系，受到了较为系统的美术教育。年少时，他师从国画家崔鸿文先生。大学求知期间，又师从邱立新教授。毕业后，他又去中央美术学院国画高研班深造，师从张立辰、于光华、李铁生、崔晓东、任之诸先生。看他一路拜师学艺的简单履历，你就会明白，马鸣是一位勤勉好学、不耻下问、痴迷国画艺术的人。经过扎实的求学，他从诸位名师那里学习了绘画理论教育，得到了实际技法指导，获得了不少国家级的国画专业知识，也领悟到了笔墨当随时代的鲜活美学理念。 在研习国画的道路上，他不但以高人为师，打开了自己的眼界，开阔了自己的艺术大视野。他还以自然为师，不断抓住国画写生的良机。他先后去西双版纳、太行山、桂林、海南、兰州以及家乡陇南等地，和老师与同仁们一起进行写生、切磋、提高。邱立新教授看了他在云南勐仑植物园的花鸟画写生系列作品后评价说，马鸣的画以娴熟的勾勒和泼墨并用笔法写出了铁树、竹子、芭蕉等亚热带植物形态，造型准确而不匠气，笔墨生动而不嬉漫，突破了花鸟画传统题材固循造型的定式。 俗话说得好，师傅领进门，修行在个人。如今，从马鸣笔下的画中你可以看出，他不但是一位诚心敬事、勤奋用功的人，也是一个画心慧智、笔底灵秀的画家。尤其是他的花鸟画，构图别致，色泽清雅，灵动得趣，气韵鲜活，已经显露出一种具有较高绘画品位和脱俗格调的艺术情态。 游艺而行，如今回首，他真的算是一个比较清醒的画家了。他知道，国画本质上离不开文化与书法的长久蒙养。缘此，他几乎每天都要计划出一定时间，把读书和写字做为日课。他明白，读书是滋养内心之气，习书是养画走远之道。 绘事，是一种境由灵心所造的艰辛之途。画境心造，艺海无涯。而善学勤勉，胆识过人者，自会抵达一种高远的艺术之境。对我来说，缘爱丹青，便喜欢和有文化修养、勤耕砚田、野心画梦的实力派画家游玩。静观他们的艺术之路，每当看到他们一路走来所收获的丰硕艺术果实，确实有更上层楼的畅怀之乐与满足之感。马鸣正是这样一位值得为之喝彩与更高期待的画家。 一方水土一方人 学习绘画是:师古人、师自然，最后是师造化，向古人学习就是学习绘画的方法，技法和画理，都是前人总结好的，只需要你掌握、了解、继承，也就达到了师古人的目的。“师自然”就不同了，自然也是古人的老师，自古优秀的艺术家，经典的画作，都是画家长期对艺术的感悟，对大自然的感悟，坚持不懈，才形成自己的绘画语言，风格的出现到画风形成，也就达到了古人说的“行万里路”，还要做到“读万卷书”作品才有深度和内涵，书读多了，知识面广泛了，自身的修养和内涵也就提高了，这种自身的内涵和文化底蕴慢慢的也就融入了画作，一个人的文化修养，人生经历，对自然的感悟，直接影响着艺术造诣的高低，格调的高低。自然是古人的老师，也是今人的老师，我们也只有亲近自然，才能更好的感悟生活，认知自然。2022年6月10日于金城一鸣画室马鸣 马鸣国画作品邀请展6月5日在甘肃省文联艺术走廊开展7月4日 展期截止 马鸣重要艺术活动：2001年马鸣书画作品毕业展在西北民族学院美术系举办。2008年5月马鸣、张秀民、郭好学书画作品展在兰州市博物馆举办。2014年10月由甘肃省文化厅、甘肃省人社厅、甘肃省文联主办的《画境心造》马鸣国画作品展在甘肃美术馆举办。2015年7月中国画作品《庭院秋声》在第二届“朝圣敦煌”全国美术作品展中荣获“优秀奖”（此展最高奖），中美协主办。2015年8月中国画作品《卉本序》在全国美术教师美术作品展中荣获“优秀奖”（此展最高奖），中美协主办。2016年中国画作品在全国美术书法作品艺术典藏展览中荣获三等奖等。2017年4月马鸣国画作品邀请展在兰州宣兵美术馆举办。2018年4月甘肃美术家协会主办的《画境心造》马鸣国画写生作品展在敦煌文化艺术交流中心美术馆举办。2018年书法作品《心怀,静品》获得甘肃省教科文卫系统职工书画展“优秀奖”，甘肃文联主办。2019年中国画《醉花吟》入选十三届全国美展甘肃省选拔展。2019年6月陇南市委宣传部主办的《画境心造》马鸣画展在陇南美术馆举办。多年来国画作品在韩国、罗马、北京、青州、深圳、厦门、西安、新疆、无锡、甘肃等地展出。 甘肃九源书画院 甘肃九源书画院是甘肃省民政厅登记管理的社会团体，宗旨是广泛团结省内陇南籍书画创作、研究及爱好者，繁荣地方文化和书画事业，开掘地方文化内涵，推动甘肃和陇南经济文化的发展。