无聊至极，不办为好？

儒雅学风

在影视行业的热闹版图中，上海国际电影节本应是熠熠生辉的高光点，是推动电影艺术进步、引领行业发展的强劲引擎。但近年来，它却逐渐陷入一种尴尬境地，被不少人诟病“无聊至极，不办为好”，这背后的原因值得我们深入剖析。

从影片质量来看，如今的电影节展映影片质量参差不齐。曾经，电影节是发现小众佳作、挖掘电影新力量的摇篮，像《海上钢琴师》《霸王别姬》等经典影片，都曾在电影节的舞台上大放异彩，让观众领略到电影艺术的无限魅力。可现在，一些影片为了挤进电影节，过度包装，内容却空洞无物，缺乏深度和内涵。比如某些所谓的文艺片，画面刻意追求唯美，却讲不好一个简单的故事，人物塑造单薄，情节拖沓，让观众看得昏昏欲睡。这些影片不仅浪费了观众的时间，也拉低了电影节的整体水平。

在奖项评选方面，公信力的缺失是一大致命伤。曾经，电影节的奖项是对电影人努力和才华的高度认可，是行业的标杆。但如今，奖项的颁发似乎越来越偏离公正客观的轨道。一些获奖影片，无论是口碑还是票房，都表现平平，与观众心中的优秀作品相差甚远。这就难免让人怀疑，奖项的评选是否受到了商业利益、人情关系等因素的干扰。当奖项不再代表真正的优秀，电影节也就失去了它最重要的价值之一。

再看电影节的活动形式，多年来似乎陷入了一种固定的套路，缺乏创新。开幕式上，明星们身着华丽礼服走过红毯，成为媒体关注的焦点。但除了红毯上的短暂风光，后续活动难以给人留下深刻印象。论坛环节，嘉宾们的发言常常流于表面，缺乏对行业痛点和未来发展方向的深入探讨。而展映环节，影片的排片安排也常常不尽如人意，热门影片一票难求，一些小众影片却无人问津，无法真正满足观众多样化的观影需求。

当然，我们不能完全否定上海国际电影节的意义和价值。它毕竟是中国电影与世界交流的重要窗口，为电影人提供了一个展示作品、交流思想的平台。但如果不尽快做出改变，解决当前存在的问题，它很可能会逐渐失去观众和电影人的信任与支持。

上海国际电影节需要重新审视自身定位，回归电影艺术的本质。提高影片入选门槛，把真正优秀的作品呈献给观众；建立公正透明的奖项评选机制，让奖项实至名归；创新活动形式，增加与观众的互动，让电影节真正成为电影爱好者的节日。只有这样，它才能摆脱“无聊至极”的困境，重拾昔日的辉煌，否则，“不办为好”或许真的会成为无奈的选择 。