<p class="ql-block"> 红砖美术馆进出大门</p> <p class="ql-block"> 闫士杰是中国著名收藏家、企业家、策展人及红砖美术馆创始人兼馆长，1978年考入河北工艺美术学校，早期从事美术编辑与装饰行业，后转型房地产，2007年起筹建红砖美术馆，2014年正式开馆，并因其文化贡献于2019年获法国“法兰西艺术与文学骑士勋章”。</p> <p class="ql-block">静寂之空 盐田千春</p><p class="ql-block">艺术家前言</p><p class="ql-block"> 我始终在探索那些无形却真实存在的事物———记忆、情感、人与人之间的关系，并致力于在日常的物件中捕捉它们，用作品封存其存在的痕迹。</p><p class="ql-block"> 红砖美术馆是一个让我产生深刻共鸣的地方，这座融合了东方园林的静谧禅意与西方建筑的结构秩序的空间与我的文化背景之间有着某种难以言喻的联系。我生长于日本，那是我的根源。在二十世纪九十年代末移居德国学习和生活后，我作为亚洲人的特质如盐自水中析出。在西方文化的冲刷中凝结，塑造了我的创作视角。</p><p class="ql-block"> 展览“静寂之空”不仅是对红砖美术馆空间特质的回应，也是我时至今日创作理念延伸。我的作品中“缺席的存在”与东方哲学中的“空”相通，缺席并非消亡，而是融入更辽阔的宇宙，重新参与时间的流转与万物相连。“空”这个字在日语和中文里都与时空相关，而艺术则拥有突破物理意义上的时空的力量，将不在此时此地的之物召回，使其显现于当下。</p><p class="ql-block"> 我希望在红砖美术馆构建一条时空之间的小径，引导人们在寂静中聆听自己的声音，在短暂的停驻间找到与世界相连的方式。</p><p class="ql-block"> 盐田千春</p> <p class="ql-block">策展人前言</p><p class="ql-block"> “静寂之空”以盐田千春独特的东方哲思与跨文化经验为脉络，每件作品都充分与红砖美术馆的建筑空间完美融合，将“空”转化为可触可感的视觉沉思，在盐田千春的艺术生涯中寻找新的坐标。</p><p class="ql-block">《多重现实》以空荡的连衣裙为载体，既是对“第二层皮肤”的隐喻，亦是对肉身消逝后灵魂起舞的追问，空荡的衣裙在昏暗的房间里缓缓旋转，倒影在平静的水面上，“重新参与时空的流转与万物相连”。</p><p class="ql-block">《意识的蜕变》引入“庄周梦蝶”的哲思，悬浮蝶翼与残留体温的床铺，挑战“肉身、意识”二元对立，盐田坦言：“每一次坠入睡梦，都是一次死亡的预演”。</p><p class="ql-block">《通往静寂之门》以一座古老藏传门庭建筑为主体，无数红线穿门庭，冲破墙壁、撕裂物理空间的边界延伸辗转升至天际，仿佛一股无形的力量潜入随缘应物的当下觉知。</p><p class="ql-block"> 在东方文化中，石头更关乎哲学与信仰。《时间的回响》将三块天然洞石伫立于同一空间，盐田以线隐喻时间对物质的侵蚀与重塑，仿佛形成了一个小型遗迹，观者能够感知那席卷一切的时间洪流在空间中激荡起的回响。</p><p class="ql-block"> 《生根的记忆》通过树从船中生的意象，构建自然与人类活动的共生循环，树是船的起源；船又是树的摇篮，物质的消亡恰是生命轮回的起点。</p><p class="ql-block"> 进入红砖美术馆，观众将踏入对“空”悟化的旅程，当物质消逝、躯体消亡、时间流逝、人类如何通过记忆、艺术与信仰，在无我的宇宙重构存在之锚？答案或许藏在每一根丝线的震颤中———断裂与联结本是一体，废墟中亦可生长新生……</p><p class="ql-block">“静寂之空”不仅是一场展览，盐田以纤维为经，旧物为纬，编织出“空”的当代诠释———它非虚无，而是万物依缘而显的自由，直面生死后的慈悲。</p><p class="ql-block"> 空性如如，不碍万法纷然。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"> 闫士杰</p> <p class="ql-block"> 我观展的第一感受：画家（艺术家）是不是都患有精神分裂症？摄影师是不是都是强迫症患者？正常人该是什么样子？</p><p class="ql-block"> 观展后产生的教训和体会：对待新事物尤其不熟悉领域的新事物不要贸然评判，否则会突显自己的无知与肤浅；因为本次展览《艺术家的前言》和《策展人的前言》都写得非常好！</p> <p class="ql-block"> 《多重现实》两幅</p> <p class="ql-block">《意识的蜕变》三幅</p> <p class="ql-block">《时间的回响》三幅</p> <p class="ql-block">《通往静寂之门》五幅</p> <p class="ql-block">《生根的记忆》四幅</p> <p class="ql-block">盐田千春（Chiharu Shiota）是日本当代著名装置艺术家，1972年出生于大阪，现居柏林，以大型线网装置艺术闻名，作品探讨存在、记忆与生命等哲学主题。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">基本信息</p><p class="ql-block">国籍与出生：1972年生于日本大阪，现居德国柏林。</p><p class="ql-block">教育背景：1996年毕业于京都精华大学油画系，后师从行为艺术教母玛丽娜·阿布拉莫维奇（Marina Abramovic）。</p><p class="ql-block">艺术风格与代表作品</p><p class="ql-block">核心媒介：以黑、红线编织的巨型装置为主，结合烧毁的物件（如钢琴、椅子）、影像等，营造压抑与震撼的视觉体验。</p><p class="ql-block">创作主题：聚焦生死、记忆、创伤（如童年目睹火灾的经历）及跨文化身份认同。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">国际影响：2001年横滨双年展《皮肤的记忆》引发关注，2015年威尼斯双年展《手中的钥匙》进一步确立其国际地位。</p><p class="ql-block">近年动态</p><p class="ql-block">2025年展览：</p><p class="ql-block">中国北京红砖美术馆“静寂之空”展（2025.3-8月），呈现《多重现实》《意识的蜕变》等新作，融合东方“空”哲学与在地材料（如藏地门庭、河北木船）。</p><p class="ql-block">深圳木星美术馆个展《命运的边缘》（2025.3-6月），通过互动装置探讨人际联结。</p> <p class="ql-block"> 红砖美术馆外墙上盛开的凌霄花</p> <p class="ql-block"> 美术馆内有咖啡厅</p> <p class="ql-block"> 园林式庭院</p> <p class="ql-block">备注：1、私人美术馆，门票120元</p><p class="ql-block">2、本次展览日期：2025.03.23～08.31</p><p class="ql-block">3、美术馆地址：北京朝阳区何各庄。</p><p class="ql-block">4、伴曲：中国人民大学合唱团演唱《大青藏》</p>