《故宮之声》音乐会赏析

武军

2025.6.13日，央视频道在故宫宁寿宫暢音阁，现场播出了《故宫之声》音乐会。畅音阁是皇帝家族看戏的地方，今天由中央民族歌舞团创作并演出，张国立主持。首先映入眼帘的是扁额“壶天宣豫”四个大字，其意味是从天子这儿传出让百姓高兴的事。三个明面都有楹联，都是赞美歌舞升平的内容。

壶天宣豫是故宫畅音阁的匾额，畅音阁内寿台北、东、西三面明间的两柱上方装饰鬼脸卷草纹木雕彩绘匾，惟正（北）面挂联：“动静叶清音，知水仁山随所会；春秋富佳日，凤歌鸾舞适其机。”

此外，畅音阁还有楹联“琅璈逸韵应嵩乎，久矣八方从律；阊阖晴光凝嶙吹，康哉九叙惟歌”。

首先演出的是古琴曲改编的《秋鸿操》，由著名古琴家操演，其它民乐器重奏，气势如虹，迭荡曾云，体现古代文人的义节理想。为了解其含义，先了解一下古琴谱创作的时代背景及艺术音韵。

《秋鸿》的时代背景存在两种说法。一种认为是南宋末年，当时国家动荡，半壁河山沦陷，作者借秋鸿“身南心北”的感伤，抒怀故国的悲恨。另一种说法是明代初期，朱权自26岁到南昌就藩后，受到明成祖猜忌，为求自保，过上了闭门读书、弹琴的生活，他通过创作《秋鸿》来表达自己“与时不合，知道之不行，欲避地幽隐，耻混于流俗”的心境。

创作人

关于《秋鸿》的创作人，也有两种观点。一种观点认为是南宋的郭沔，不过此说法出现较晚，最早记载于明弘治年间的《梧冈琴谱》，且无直接证据支撑。另一种观点认为是明初的朱权，在其编撰的《神奇秘谱》中，朱权明确说明此曲由他所创，且书中的《秋鸿赋》也能佐证这一点。

艺术造诣

《秋鸿》是一部长达36段的大型琴曲，与《高山》《流水》《广陵散》相媲美。其旋律苍雄浑朴，节奏起伏跌宕，通过丰富的指法，如虚罨、带起、拨剌及一气连络等，生动地展现出秋鸿飞翔凌空、博出长空的姿态，令人听后有远达平沙、一举万里之感。此曲以秋鸿为喻，将作者的人生理想、情感思绪与自然景象相融合，具有深刻的思想内涵和极高的艺术价值，对后世琴曲创作和演奏产生了深远影响。

《宫门大开》，是现代音乐家到午门去体验开门混响的声音，并录制其混沌轰呜之声后创作的。其音乐意境如下：

乐曲巧妙运用古琴、箜篌、尺八、古筝、二胡、琵琶、鼓、笛等乐器的重奏。开篇以这些乐器营造出幽深、静谧的氛围，仿佛让人置身于寂静的故宫，等待着宫门开启。随着旋律推进，声音从微弱逐渐变得混杂，模拟出午门开启时门轴旋转、大门打开以及各种撞击的声音，这些声音在午门幽深的门洞这个天然混响室中反射、扩散，最终汇聚成气势磅礴的交响，生动地展现出故宫宫门缓缓打开的宏大场景，让听众仿佛能看到那厚重的宫门在眼前徐徐开启，感受到故宫的威严与神秘。同时，乐曲中糅合的流行元素和颇具新意的编曲，使古今辉映，更添韵致，让听众在感受传统文化魅力的同时，也能体会到现代音乐的创新活力。

在《故宫之声》音乐会中，演绎了《金水之声》专篇，以描述金水桥的象征意义为主要内容，其音乐意境如下：

乐曲开篇或以轻柔灵动的旋律，如潺潺流水般的音符，勾勒出金水河波光粼粼的画面，让人仿佛看到清澈的河水在阳光照耀下闪烁着光芒。

当音乐逐渐推进，涉及到五座金水桥的部分，通过不同乐器的组合与节奏变化来体现其象征意义。比如，用沉稳的乐器代表“仁”，展现出一种宽厚、包容的气质；以明快的节奏和音色表现“义”，寓意正义和坚定的信念；通过和谐的旋律来诠释“礼”，体现出一种秩序与规范；用灵动多变的音符象征“智”，传达出智慧和灵动的感觉；以庄重的音符来对应“信”，彰显诚信和可靠。

在演奏过程中，不同的乐章或乐段分别突出五座金水桥所代表的不同品质，交替展现，使听众在欣赏音乐的过程中，不仅能联想到金水桥的优美形态和故宫的壮丽景象，更能深入体会到中华民族传统信仰中仁义礼智信的深刻内涵，感受到这些价值观在历史长河中的传承与延续，以及它们与故宫这一伟大历史建筑所共同承载的厚重文化底蕴。

最后演奏了《千龙吐水》，是由现代作曲家，到故宫观察了1142个流水螭口而写成的交响乐。由中央民族乐团演奏，其音乐意境如下：

营造紧张氛围：乐曲以幽暗的声景为始，通过紧凑的旋律营造出“山雨欲来风满楼”的紧张氛围，仿佛让人置身于暴雨将至的故宫，感受到风雨来临前的压抑和静谧。

展现磅礴气势：随着乐曲推进，各种民族器乐相互交织，最终汇聚成为奔涌而出的百千水柱，生动地描绘出故宫千龙吐水的壮观景象，展现出一种磅礴的气势和力量感，让人仿佛看到雨水从千龙口中喷涌而出，形成一道道水帘的震撼画面。

蕴含文化底蕴：乐曲利用不同民族器乐的声音特点，不仅描绘出故宫那一幅幅厚重的历史画卷，也凝练了千龙吐水背后中华文明的千年智慧，使听众在欣赏音乐的同时，能感受到故宫所承载的深厚历史文化底蕴，以及中华文明的源远流长和博大精深。