豆包中图片的AI编辑

合营

　　绘画有多少种类型我不知晓，但是当我在豆包中上传一张图片并打开“AI”编辑时，发现有众多风格的模板，于是我便将近日拍的荷花照片一一套用。

　　这是我拍照的荷花。

荷花，也叫莲花、水芙蓉等，属于莲科莲属多年生水生草本花卉 ，常生长在池塘等水域，文化寓意丰富，象征纯洁、高雅，且莲藕、莲子有食用和药用价值 。

　　插画：插画是以绘画技巧为基础，通过艺术构思与独特表现手法，将文字、主题或创意转化为视觉图像的艺术形式。它融合素描、色彩、构图等元素，兼具艺术性与实用性，广泛应用于书籍装帧、广告设计、影视动漫等领域，以生动形象的画面传递情感与信息。

　　卡通：卡通画是一种具有夸张、幽默风格的绘画形式。它通过简化、变形的手法塑造形象，色彩鲜艳明快，线条简洁流畅 。题材广泛，涵盖生活、幻想等内容，常蕴含丰富情感与趣味，兼具艺术性与娱乐性，深受各年龄段人群喜爱，在影视、动漫、广告等领域广泛应用。

　　像素风：像素风是一种以像素点为基本元素构成画面的艺术风格。它起源于早期电子游戏和计算机图形，因硬件限制形成独特的马赛克视觉效果。如今，像素风凭借复古怀旧气息、简洁明快的表现力，在游戏、动画、插画等领域广泛应用，成为兼具艺术价值与文化情怀的设计语言。

　　绘本：绘本绘画以图画为主、文字为辅，通过精美的画面和简洁文字讲述故事、传递情感。它注重色彩搭配、构图设计与线条运用，用夸张、拟人等手法赋予角色生动形象，风格多样，或清新可爱、或奇幻绚丽，能激发读者想象力，带来沉浸式阅读体验，深受各年龄段人群喜爱。

　　水墨：水墨绘画是中国传统绘画形式，以水和墨为主要材料，通过毛笔在宣纸或绢上创作。它注重笔墨韵味，以墨色浓淡干湿变化展现意境，强调“气韵生动”“以形写神”。题材涵盖山水、花鸟、人物，蕴含东方哲学思想，是中华文化独特的艺术瑰宝。

　　写真：写真绘画是以真实人物、场景等为原型，通过精湛绘画技巧还原或艺术化呈现的创作形式。它融合写实技法与艺术想象，既有照片般的逼真质感，又蕴含画家独特情感与审美。无论是细腻的人物肖像，还是生动的风景画面，都以独特笔触传递视觉震撼与艺术魅力。

　　动漫：动漫绘画是以独特艺术风格展现虚拟角色与幻想场景的创作形式。它融合绘画技巧与动画原理，通过夸张变形的造型、鲜明色彩及丰富线条，塑造富有个性的人物和奇幻世界。既承载天马行空的想象，也能传递细腻情感，在影视、游戏、周边等领域广泛应用，深受各年龄段人群喜爱 。

　　印象派：印象派兴起于19世纪后期的法国，注重捕捉光线和色彩的瞬间变化，摆脱传统题材束缚。莫奈《日出·印象》是代表作，画家常户外写生，笔触松散灵动，展现自然光影下的真实感受，对现代艺术影响深远。

　　儿童画：儿童画是孩子们表达内心世界的独特语言，以纯真视角描绘万物。画面不受技法束缚，充满天马行空的想象，色彩大胆鲜艳、造型夸张稚拙，常融入生活体验与奇思妙想。从涂鸦到具象创作，儿童画既是成长记录，也是培养观察力、创造力和审美力的重要方式 。

　　复古动漫：复古动漫绘画以早期动画风格为蓝本，融合20世纪中叶至90年代的艺术特征。画面常采用赛璐璐上色、手绘质感线条，色调怀旧朦胧，角色造型夸张且富有张力。这种绘画不仅重现经典美学，还通过独特的视觉语言，传递对旧时光的怀念与对动画艺术本源的致敬 。

　　古典：古典绘画指古代具有典范意义的绘画，多注重写实与技法规范。西方以文艺复兴时期为代表，如达芬奇《蒙娜丽莎》，追求透视与人体解剖；东方中国古典绘画讲究笔墨意境，像宋代山水画。它是艺术史重要遗产，承载文化与审美理想。

　　水溶彩铅：水溶彩铅是结合彩色铅笔与水彩特点的绘画工具。干画时，可像普通彩铅般细腻刻画、叠色晕染；遇水后，颜料溶解晕开，呈现水彩般柔和朦胧的效果。其操作简便，表现力丰富，适合绘制风景、人物、花卉等多种题材，深受绘画爱好者青睐 。

　　CG 厚涂：CG厚涂绘画是数字绘画技法之一，借鉴传统油画厚涂效果，通过数位板和绘画软件，运用丰富笔触及厚重颜料堆积感塑造物体。强调光影与体积，通过层层叠加色彩表现物体质感与空间关系，笔触奔放自由，画面细节丰富、立体感强，常应用于游戏、动漫、影视概念设计等领域。

　　羊毛毡：绘画羊毛毡并非传统绘画流派，而是借羊毛毡工艺特性（如纤维堆叠、戳制纹理），融合绘画理念，以羊毛为“颜料”，通过色彩搭配、造型塑造，呈现类似绘画的艺术效果，兼具手工质感与艺术表现力 。

　　暗黑童话：暗黑童话绘画以童话元素为基础，融入哥特、恐怖等暗黑风格。通过扭曲变形的角色、阴森诡异的场景、压抑暗沉的色调，颠覆传统童话的美好幻想，展现人性的阴暗面与社会的残酷现实，以独特视觉冲击引发观众对现实与人性的深层思考 。

　　矢量插画：矢量插画是基于数学算法的绘画形式，通过点、线、面构成图形，可无限放大不失真。它色彩鲜明、风格多样，兼具艺术性与设计感。创作软件如Adobe Illustrator等，操作灵活。广泛应用于广告设计、UI界面、出版物等领域，是数字艺术创作的重要手段。

　　中西写意：中西写意绘画均重意境表达。中国写意画以水墨为基，借笔墨传情，如徐渭花鸟狂放不羁；西方写意绘画如印象派，注重光影与色彩的主观抒发，梵高《星夜》用旋转笔触绘梦幻夜空。二者皆以形写神，展现不同文化下的艺术哲思。

　　微缩景观：微缩景观绘画是将微观世界与艺术创作结合的独特绘画形式。画家以精湛笔触，将生活场景、自然景观等按比例缩小，细致刻画建筑纹理、人物神态、花草枝叶，营造逼真立体视觉效果，赋予作品故事性与想象力，展现微观世界的精巧与奇妙。

　　国风：国风绘画融合中国传统文化与绘画技法，以水墨、工笔、写意等为表现形式，题材涵盖山水、花鸟、人物、传统故事等。画面常蕴含诗画意境，注重笔墨韵味，色彩典雅古朴，融入书法线条、印章等元素，展现东方美学神韵，是传统艺术与现代审美的交融体现 。

　　简笔画：简笔画是以简练的线条、概括的造型勾勒事物形态的绘画形式。它通过省略细节、简化结构，突出物体主要特征，造型简洁生动，形象鲜明。创作快速、易上手，广泛应用于教学、插画、设计等领域，兼具实用价值与艺术趣味，是一种老少皆宜的绘画表达手段 。

　　油画：油画起源于欧洲，15世纪由凡·爱克兄弟改良技法后普及。以亚麻仁油等调和颜料，在画布等材质上创作，颜料厚重、色彩丰富，能细腻表现光影与质感，兼具写实与抽象风格，从宗教题材到现代艺术，承载着艺术史的演变，是西方经典绘画形式。

　　手办：手办绘画是在手办原型基础上，通过涂装、绘制等技法赋予其色彩与细节的创作过程。画师运用丙烯颜料、喷笔等工具，对人物表情、服饰纹理、特殊效果等精心雕琢，不仅还原设定，还能融入个人创意，让冰冷树脂化身鲜活艺术品，兼具收藏与审美价值。

　　扁平风：扁平风绘画以简洁明快著称，摒弃复杂的纹理和立体阴影，运用大面积纯色与简约几何图形构成画面。它注重内容核心表达，通过清晰的轮廓、高对比度色彩和极简设计，突出视觉焦点，具有现代感强、易识别的特点，广泛应用于UI设计、插画、广告等领域 。

　　蒸汽波：蒸汽波绘画是2010年代兴起的艺术风格，常拼贴复古元素（如古典雕塑、Windows旧界面 ），用粉蓝等高饱和渐变营造迷幻、怀旧又带未来感的氛围，融合拼贴、故障艺术，传递对消费主义的反思 。

　　野兽派：野兽派是20世纪初法国兴起的现代主义画派，受塞尚、梵高影响，以马蒂斯等为代表。主张用原始、儿童视角观世界，形象夸张变形，色彩对比强烈，追求“单纯化”装饰效果，虽1908年后渐解体，但为现代艺术指引新方向 。

　　抽象：抽象绘画是20世纪兴起的艺术风格，摒弃具象，以点、线、面、色彩等为元素，借形式、节奏等传情达意，分热（康定斯基）、冷（蒙德里安）抽象，代表作品有《黄·红·蓝》 。

　　素描：素描是用单色工具（如铅笔、炭笔 ），以线条、明暗表现物体形态、结构与空间的绘画形式，是造型艺术基础，能训练观察和造型能力，可写实、抽象，涵盖基础练习与创作。

　　伦勃朗：伦勃朗（1606 - 1669），17世纪荷兰黄金时代杰出画家，巴洛克绘画代表。擅肖像、宗教等题材，以“明暗对照法”著称，借光影塑造生动人性，代表作《夜巡》《自画像》 。

　　赛博：赛博绘画常关联赛博朋克（Cyberpunk）风格，融合科技与艺术。以高饱和色彩、霓虹光影营造未来感，展现机械、电子元素与人文冲突，借奇幻场景、抽象符号，呈现数字化时代的视觉冲击与对科技社会的思考 。

　　水彩画：水彩画是以水调和水彩颜料绘制的艺术形式。它以水为媒介，利用水的流动性晕染色彩，画面通透轻盈、色彩明快，兼具灵动与诗意。通过干画法、湿画法等技法，可表现细腻质感与丰富层次，广泛用于风景、静物、人物等题材创作，深受艺术爱好者喜爱。

　　版画：版画是视觉艺术的一个重要门类，通过制版和印刷程序来完成创作。艺术家在木板、石板、金属板等不同材质的版材上雕刻、蚀刻或绘制，再将油墨或颜料转印到纸张等承印物上。其独特的艺术效果，如刀痕肌理、套色层次，赋予作品强烈的表现力与艺术魅力。

　　新工笔：新工笔绘画是在传统工笔画基础上发展而来的现代绘画形态。它突破传统程式化束缚，融合当代审美与观念，注重对细节的极致刻画，以细腻的笔触、新颖的构图和独特的色彩表现，展现出超现实、充满梦幻感的画面，既保留东方艺术韵味，又具有鲜明的时代特征。

　　荧光色绘画：荧光色绘画以高亮度、强视觉冲击力的荧光颜料创作，在普通光线下色彩鲜艳夺目，于紫外光照射下更能散发独特光芒，营造奇幻光影效果。其常应用于街头涂鸦、时尚设计、艺术装置等领域，以极具张力的色彩表现，打破传统绘画边界，为观者带来新奇震撼的视觉体验。

　　线稿：线稿绘画是以线条为主要表现形式的绘画方式。它通过粗细、曲直、疏密的线条勾勒物体轮廓、结构与动态，简洁凝练却蕴含丰富表现力。从传统素描到动漫设计，线稿既是独立的艺术创作，也是彩色绘画、雕塑等艺术形式的基础，展现创作者对形态的精准把握与艺术构思。

　　国风动漫：国风动漫绘画以中国传统文化为根基，融合水墨、工笔、剪纸等传统技法与现代动漫艺术表现形式。从敦煌壁画绚丽色彩，到《山海经》神话意象，从古典建筑元素到传统服饰纹样，将诗词意境、历史故事融入其中，兼具东方美学神韵与动漫的灵动鲜活，展现独特的文化魅力与艺术感染力。

　　炭笔涂鸦：炭笔涂鸦绘画以炭笔为工具，通过自由挥洒线条、涂抹色块，随性表达创作者的想法与情感。其画面具有独特的颗粒质感和丰富的黑白色阶，既能粗犷豪放地勾勒夸张造型，也可细腻塑造细节，凭借强烈的视觉冲击力与艺术张力，成为街头与工作室中极具个性的艺术表现形式。

　　黑白水墨：黑白水墨绘画以水和墨为主要材料，通过浓、淡、干、湿、焦等墨色变化，在宣纸上勾勒渲染。它强调“以形写神”，追求意境与神韵，以简洁的黑白对比展现丰富层次，兼具哲学内涵与艺术美感，是中国传统绘画的经典形式，承载着东方独特的审美与文化精神。