景德镇陶瓷博物馆

黄河

景德镇就是景德镇，从住宿处走到通博物馆的大道两边，路灯杆都是陶瓷的，草地上的坐墩都是青花瓷做的，不愧是瓷都。

‌景德镇陶瓷博物馆‌，前身为1953年建立的景德镇陶瓷馆，是中国第一家大型陶瓷专题博物馆。博物馆位于景德镇市昌江区紫晶北路1号，占地面积1.2公顷，建筑面积4500余平方米，展厅面积2500多平方米‌。

景德镇陶瓷博物馆的建立可以追溯到1953年，最初名为景德镇陶瓷馆。经过多年的发展，博物馆收藏了自新石器时代陶器和汉唐以来各个不同历史时期的陶瓷名品佳作5万余件，其中2万余件展出‌。其中国家珍贵文物500余件，涵括了景德镇千年制瓷历史长河中的代表品种，从装饰上分有影青、卵白、青花、五彩、粉彩、色釉瓷等，从造型上分有碗、盘、杯、碟、壶、瓶、罐、雕塑等，从工艺上分有拉坯、印坯、镶坯、注浆、机压等。此外还收藏不少外国瓷和外地瓷，以及金石玉器、书画等。特别是近现代和当代景德镇陶瓷精品是景德镇陶瓷馆独有。所有馆藏年代可靠、品类丰富、科学价值及高，是收藏家、鉴赏家最具权威的断代标尺，为陶瓷历史文化研究提供了最可靠的实物依据。博物馆不仅是中国陶瓷文化的宝库，也在陶瓷学术研究、文化传播和知识教育方面做出了重要贡献‌。

在数字化浪潮中，景德镇陶瓷博物馆不仅利用数字技术加强安保和文物信息管理，还推出了多种数字化交互设备，帮助游客更好地游览和体验瓷器艺术‌1。博物馆还推出了面向游客的多种数字化交互设备，进一步提升了游客的参观体验‌。

4月29日早上，我们走进了景德镇陶瓷博物馆。

我们是先从6楼展厅开始了参观，这里展示的民国时期到新中国成立后的精品。

展厅里序言

晚清时期，封建社会逐步瓦解，景德镇陶姿业由盛转成衰。然而，陶瓷雕塑艺术却展现出顺强生命力。东西义化交流为其带来新风格，出现了中西合璧，展现时代新象的作品，陶瓷雕塑艺术创新的萌芽由此开始。民国时期，景德镇陶瓷雕塑迎来新的发展契机，在题材选择、造型设计、 色彩运用等力面发生了显著变化。同时， 中国陶业学堂等一批采用新式教育模式的学校相继建立，雕塑教育体系被引入，有力推动了陶瓷雕塑教育的现代化进程。

百花齐放

新中国成立后，国家明确了文艺服务大众的方向，制定了“百花齐放，百家争鸣”的文艺政策，为艺术创作营造出宽松的环境。景德镇陶瓷大学(原景德镇陶瓷学院)本科教育的设立，为国家培育了陶瓷雕塑艺术设计人才。与此同时，市政府整合了景德镇相关的陶瓷雕塑个体作坊、美术社、 雕塑社、试验厂，组建了行业性突出的雕塑瓷厂。由此，形成了一个集研究、教学、生产于一体的雕塑行业体系，为陶瓷雕塑创作的繁荣注人了蓬勃生机。一批又一批反映时代风貌的陶瓷雕塑艺术品相继问世，呈现出多元化的风格特征。这些作品不仅歌颂了时代，还创造了大量社会财富，为社会主义建没作出了积极贡献。

非常逼真的陶瓷盆景雕塑，鲜艳而精细的花瓣与花蕊，精美的绿叶与花茎，特别是那菊花，其花瓣如丝似缎，或层叠如绣球，既有少女般的含蓄，也有阳光般的绚烂，每一朵精心雕琢的艺术品，仿佛是花卉园里自然生成的，似乎可以嗅到它的香味。完全可以与真的花朵媲美。

人物形象逼真的陶瓷雕塑，一个个活灵活现，仿佛是要走出来似的，也有似乎要与你对话的样子。特别是那群雕与艺术表演的陶瓷雕塑，一个个形态各异，宛如附着了灵魂，都有情感似的，脸上仿佛都带有表情，真是一个个杰作。

孔雀牡丹精美细腻，活灵活现，特别是鹤鹿同春，那简直就是活动的禽与兽，有振翅欲飞的，有高歌的，有鸣叫的，有与鹿对话的，有各有不同的动作与形象，都显得优美而文静。鹿的形象则温顺和善，优雅的身姿，憨厚的形态，都显示着它是活着的。

动物

欲擒猎物的大鹏，腾飞的双翅，犀利的眼神，就足够让它活起来了。

困顿而警觉的雪豹

神仙人物，慈眉善目的菩萨与佛佗，显示出大慈大悲，形态各异的神仙显得灵气十足，天女散花显得优雅漂亮，美艳动人。都是精妙绝伦的陶瓷雕塑品。

植物

特精美的陶瓷雕塑辣椒螳螂

陶瓷制作工艺的展示，用雕塑的形式，生动再现了陶瓷制作的72道工序，让我对陶瓷从泥土到成品的蜕变过程有了更深刻了解，也了解到陶瓷制作的复杂性与技术含量。

五个展厅展现出各个朝代的陶瓷，由远古时代的陶器到现代的瓷器。

第一展厅‌：涵盖五代、宋代及元代陶瓷。其中宋代影青瓷和元代青花瓷是该展厅的亮点。‌‌

‌第二展厅‌：以明代官窑器为主，展示青花、青花斗彩、五彩等工艺。‌‌

‌第三展厅‌：集中展示清代陶瓷艺术，包括青花装饰技法的提升和粉彩技术的兴起。‌‌

‌第四展厅‌：民国时期的陶瓷作品，以珠山八友为代表的彩绘艺术为特色。‌‌

‌第五展厅‌：现代陶瓷工艺品及艺术品，反映新中国成立后的创新发展。‌‌

第一部分：陶瓷起源‌——从新石器时代到南北朝时期。‌‌

‌第二部分：南青北白‌——隋唐至五代时期的陶瓷发展。‌‌

‌第三部分：晶莹如玉‌——宋代景德镇瓷器的辉煌。‌‌

‌第四部分：锐意创新‌——元代制瓷技术的突破。‌‌

‌第五部分：官民并进‌——明清瓷都的形成与影响。‌‌

‌第六部分：跨越传承‌——民国至现代的转型与融合。‌‌

宋代展厅中，青白瓷如冰似玉，其薄胎和独特的釉色工艺，尽显宋代的简约淡雅，那细腻的质感和精巧的造型，让人不禁联想到宋人对生活品质的极致追求；元代青花缠枝牡丹纹梅瓶，则以其大气磅礴的绘画风格和浓艳青翠的发色，彰显着多元文化交融下元代制瓷工艺的创新与突破，每一处笔触都蕴含着那个时代的豪迈与开放。

明清展厅更是令人目不暇接，明代青花瓷的端庄大气、五彩瓷的鲜艳夺目，清代粉彩瓷的绚丽华贵、珐琅彩瓷的精致细腻，都将景德镇制瓷工艺推向了前所未有的高峰。这些瓷器不仅是实用品，更是一件件精美的艺术品，它们承载着皇家的威严、文人的雅趣以及民间的生活百态，从纹饰、造型到釉色，无不体现着当时社会的经济、文化和艺术水平。

除了欣赏展品，博物馆还通过场景复原、多媒体展示等方式，生动再现了陶瓷制作的72道工序，让我对陶瓷从泥土到成品的蜕变过程有了更深刻的认识。从采泥、制坯、绘画、上釉到烧制，每一步都凝聚着匠人们的心血与智慧，“过手七十二，方克成器”，他们用坚守和传承，让这门古老的技艺代代相传、发扬光大。

器具陶瓷

陶瓷器皿，

踏入景德镇陶瓷博物馆，仿佛开启了一场跨越几千年的对话，透过历史的烟云，每一件展品都像是历史的信使，讲述着陶瓷背后的动人故事与辉煌历史文化。

馆内藏品琳琅满目，时间跨度从新石器时代直至现代，全面展现了景德镇陶瓷的发展历程。漫步在各个展厅，仿佛穿梭于不同的时空，能直观感受到每个时代的独特风貌与审美意趣。

那一件件精美绝伦的陶瓷品，从日用器具到艺术系列，再到雕塑系列，都是国宝级的陶瓷精品，有的甚至是价值连城。

陶瓷博物馆，不仅仅是陶瓷珍品的藏馆，更承载着深厚的中华民族陶瓷历史文化，是中国陶瓷历史文化的结晶与传承。

这是一次震撼心灵的艺术洗礼，也是一场对传统文化的深度探寻。它让我看到了中华民族的创造力和坚韧精神，也让我对景德镇陶瓷这一文化瑰宝充满了敬畏与热爱。走出博物馆，心中满是对中国陶瓷文化的自豪，也期待着这份珍贵的文化遗产在新时代绽放出更加绚烂的光彩 。