齐白石《十八罗汉图》

藝術視界

<p class="ql-block">1864年1月1日—1957年9月16日,汉族,祖籍安徽宿州砀山,生于湖南长沙府湘潭(湖南湘潭)。名璜,字萍生,号白石、白石翁、老白,又号寄萍、老萍、借山翁、齐大、木居士、三百石印富翁,中国近现代书画家、书法篆刻家。</p> <p class="ql-block">齐白石的《十八尊者造像图册》是其人物画中极具代表性的作品,集中体现了其艺术变法时期的风格突破与创作理念。</p><p class="ql-block">齐白石《十八尊者造像图册》创作于齐白石人物画风“衰年变法”期间(60岁后定居北京时期)。早期为谋生,其人物画偏向工谨写实;变法后转向简笔写意,以神韵为核心,用笔不拘格法。《十八尊者造像》正处这一转型节点,兼具早期造型功底与后期写意精神。十八罗汉(尊者)是佛教传统题材,但齐白石摒弃了程式化表现。他赋予每位尊者鲜明的个性与戏剧性神情,融入民间艺术的幽默感,形成“漫画式”表达。例如,尊者袈裟采用大红、明黄、大紫等饱和色块,突破传统宗教画的肃穆感。</p><p class="ql-block">齐白石《十八尊者造像图册》全册以简练线条勾勒人物动态,弱化细节而强化神态:或蹙眉沉思,或开怀大笑,表情生动各异。这种“略形取神”的手法,既受徐渭、朱耷等写意大家影响,又融入了木雕工艺的朴拙趣味。《十八尊者造像图册》大胆使用对比色(如红与黑、黄与紫),袈裟色块浓烈鲜艳,凸显“红花墨叶”派风格,打破传统水墨的含蓄基调。罗汉衣纹以金石书法笔法入画,遒劲有力且富有节奏,如“铁线描”与“折芦描”结合,展现对线条的极致掌控。《十八尊者造像图册》无背景烘托,仅通过人物姿态与留白营造空间感。每尊造像“因势象形”,动态各异却整体和谐,体现“平正见奇”的构成理念。</p><p class="ql-block">齐白石《十八尊者造像图册》被视为齐白石人物画从工笔转向大写意的关键实证。其写意手法影响了后期《不倒翁》、《钟馗》等经典作品,奠定其“以俗入雅”的独特美学。作品既保留文人画的笔墨意趣(如题跋书法精妙),又注入乡土气息的鲜活生命力,呼应了齐白石“纯朴天真”的艺术内核。</p><p class="ql-block">2004年上海朵云轩拍卖中, 齐白石《十八尊者造像图册》以385万元人民币成交(远超150万-250万元的估价),每开约32万元。册页含齐白石自题“十八尊者造像”及钤印(“木人”“老齐”“借山馆记”等),并有霍山孙雨航题签,全套共十八开,纸本设色,单幅尺寸44.5×30cm。</p><p class="ql-block">《十八尊者造像图册》是齐白石艺术生涯中一座微型丰碑。它以夸张的造型、明艳的色彩、简逸的笔法,将宗教题材转化为充满人间情味的艺术表达,不仅见证其“衰年变法”的突破,更彰显了“神胜于形”的美学哲思。其孤品属性与技法创新,使之成为研究近现代中国画转型不可绕过的经典。</p>