<p class="ql-block">跨越时空的心灵碰撞 </p><p class="ql-block">（上）</p><p class="ql-block">中西融合的艺术重构——东方彩墨画家乔翠莲与西方抽象大师波洛克对话</p><p class="ql-block">中国新意象绘画创始人、中国抽象艺术研究院副院长乔翠莲，是一位开创在牛皮纸上泼墨泼彩的艺术家。六十余年来，她从观念到绘画语言做过种种尝试，终于在探索研究开创的新意象绘画系列作品中，以作品的精神内涵与视觉形态上有了双重突破。在牛皮纸上泼墨泼彩，变不可能为可能。《泼彩太行》《迭代共晖》《瑞鹤呈盛世》所采用的牛皮纸上泼彩技法和艺术指向的鲜明，就是佐证。《嵩山对话》以五岳之尊为题材，在牛皮纸上以泼墨泼彩的创作理念，画面展现出一种深邃而朦胧的意象，以墨彩交融的手法作面部的局部特写，突显大主题、大气势、大特写、大画幅；迫近的距离，灵动的线条，肌理的质感，更加剧画面的视觉冲击而造成的心理震荡，这是她奔放的、自由的、激情的、行动的创作状态，或者叫作运思与创意。流动，被乔翠莲在牛皮纸上运用得完美而精致，如此精心安排和一丝不苟的刻画中原山水画上的彩墨交融，其用心良苦，以色美来传达情意，以图式引人入胜。他是疾呼世人拯救祖先留下的文化遗产；更是唤醒人们在这金钱物欲横流的时代，净化心灵，了悟世事……。</p> <p class="ql-block">在人类精神、感情和相应的艺术进程中，她创造了在牛皮纸上的绘画手法有独特的艺术价值，这不仅仅是对一个传统视觉形式的传承与创新，而且更是象征着现代社会、现代文化对整个艺术世界的决裂与替代。美国世界抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（JacksonPollock，1912-1956)，也被公认为是美国现代绘画摆脱欧洲标准，在国际艺坛建立领导地位的第一功臣，20世纪美国抽象绘画的奠基人之一，被视为二战后新美国绘画的象征；1929年就学纽约艺术学生联盟，师从本顿，1943年开始转向抽象艺术。1947年开始使用“滴画法”，把巨大的画布平铺于地面，把颜料滴溅在画布上，以反复的无意识的动作画成复杂难辨、线条错乱的网，被称为“行动绘画”。此画法构图设计没有中心，结构无法辨识，具有鲜明的抽象表现主义特征。2006年《1948年5号作品》以1.4亿美元成交，创造世界最贵艺术品纪录。</p> <p class="ql-block">波洛克的“滴画”看似偶然，其实内含节奏、结构与控制。他的画不是无序的爆发，而是一个人面对画布时的持续对话——是身体与画面、直觉与意图之间复杂的互动；“滴画”这一称呼流传甚广，却带着误导的意味。它强调的是技术，却忽略了精神。波洛克不是为了“滴”而“滴”，他的创作并非仅仅一种物理的创作手段，而关乎心理和情绪。他用的是工业颜料、木棍、刀片、刷子，甚至是手掌，但这些工具也不过是媒介而已。他真正使用的是一种新的观看与表达方式，一种脱离传统构图、背离线性时间的创作法。在世界艺术的漫长历史中，不同国籍，不同时代、不同文化背景下的艺术家们以各自独特的方式探索和重构艺术的本质。</p> <p class="ql-block">杰克逊·波洛克以其独特的艺术创造成为美国抽象表现主义大师，成为20世纪美国杰出批判现实主义绘画艺术家，他在20世纪美国绘画史上占据着举足轻重的位置，他引领的抽象表现主义画派使得美国绘画艺术走向了世界舞台；公元1951年生于中国河南豫东的乔翠莲在中国画法以泼墨泼彩艺术颠覆了西方绘画的千年传统。21世纪初，乔翠莲在中国以重彩艺术融合中西美学，为传统注入现代性。他们的艺术实践虽路径迥异，却共同指向对艺术本体的追问与重构。</p> <p class="ql-block">笔者通过对比分析，探讨与研究这两位艺术大师的艺术理念、创作方法及其对当代艺术的启示。波洛克抽象艺术的精神革命（一）：艺术语言的解构与重构。波洛克开创的“滴画”始于对传统绘画的否定。他认为，艺术不应是对现实的模仿，而应成为“内在精神的直接显影”，他提出“行动绘画”具有独立于物象的情感力量，这种滴画从物象中解放的理念，使他的作品完全摒弃可识别的物象，转而以滴画与线条的碰撞传递潜意识情感，因此上经被称之为“行动派绘画”；他的创作方法强调并隐藏着，例如，他的《黄·红·蓝》作品中，几何图形与色块的交相呼应着歌剧的韵律，仿佛“色彩在画布上演奏”。这种跨感官的实验，重构了艺术与感知的关系，使绘画成为“视觉音乐”；隐藏着细腻的诗意，波洛克毫不恐惧地改变、破坏影像，因为绘画有他自己的生命；凝视画面良久，他疯狂表象下精密森严的秩序感油然而生，狂风暴雨般的笔势如同宇宙的黑洞，又如同庄严大自然的撷取，丰沛的能量仿佛能吸纳人间的一切，波洛克作品所具有的特殊吸引力，与他对艺术创作的理解密不可分。“现代艺术的着眼点是时间和空间，艺术是表现内在世界——活力、运动、情感及内在力量，而非图解社会。”正是基于追求情感表现的执着和坚持才使波洛克有如此大的勇气超越那个被古典和传统紧紧束缚的时代形成自身的独特风格。“一旦我进入绘画，我意识不到我在画什么。只有在完成以后才明白。我不担心产生变化、毁坏形象。因为绘画有其自身的生命。我试图让它自然呈现。”</p> <p class="ql-block">转发人：宋玉刚。品牌策划人，双手书画家，多家大学特聘教授（见百度）。</p>