学习探索应用AI绘制《人文山水中国画系列》之十二【溪山问樵】

朱国魁

《人文山水中国画系列》

新序

笔墨为舟，载千年画理渡向当代；山水作笺，纳四时心影书就新篇。此系列以传统皴法为骨——斧劈皴凿冰崖孤寒，披麻皴塑丘壑深幽；借符号化人物为魂：担柴樵夫以剪影藏形，独钓寒士以斗笠留白，让“人”隐于山水却神交古今。

看夏山，介字松针筛碎日光，飞瀑漱玉声隐墨韵；观冬雪，留白天地间，瘦马驮书脊似皴线。文人策杖过桥，衣袂不绘眉目，却借扁担斜影勾连山居烟火；书童展卷砚旁，身姿简化轮廓，仍以卷轴垂直线呼应墨池方圆。

墨分五色处，是皴法传承与符号创新的和鸣：既循“以形写神”古训，让斗笠、禅杖成为心境容器；更开“无象生象”新境，借空棋盘、残茶席留白当代哲思。这一卷山水长歌，不绘人面，却照见千年文心；不摹全形，却装得下天地孤怀与你我共有的、在留白处生长的精神故乡。

进阶探索中，编者尝试借豆包AI 、DeepSeek 为羽翼，让传统山水与数字智慧共振。以数百幅古画皴法数据为基（斧劈皴参考范宽、李唐等名作超200幅，披麻皴研习董源、巨然作品逾150幅 ），在人机互动里调试符号化人物的神韵：让樵夫担柴的剪影弧度，呼应山水走势；使寒士斗笠留白，适配水墨虚实。虽探索尚在途中，却盼借科技桥梁，让更多人触摸传统文脉的温度，让这山水长卷，在古今对话、数智交融里，续写文心新章 。

《“溪山问樵”人文山水：借AI传古韵》

前言

“溪山问樵” 系列，以人文山水为魂，借AI绘就传统与现代交融新篇。我们用科技重拾古意，让符号化人物在山水间对话，探寻意境共鸣，传承文化精神。

欣赏之钥：技法与意境

欣赏时，先看技法。AI融合水墨晕染、线条勾勒，如传统山水画般，以青绿、水墨绘山峦肌理，用简洁笔触塑人物神韵 。再品意境，“溪山问樵” 借山水悠远、人物互动，营造出隐逸、哲思氛围，似古代文人画里对自然与生活的叩问，让观者感受宁静与超脱。

AI绘艺：传承与创新

AI绘制扎根海量传统艺术数据，学习超300幅经典山水名作（如范宽《溪山行旅图》的雄浑山势，取法120余幅；倪瓒《渔庄秋霁图》的简淡留白，参考80余幅 ），从皴法到构图，汲取千年笔墨智慧。绘制时，我们设定山水层次、人物符号特征等参数，AI依传统逻辑生成作品，但并非完美复刻——目前对 “意境虚实平衡” 的把握，仍在持续学习古画神韵中打磨。

作为编者，我尝试与豆包AI、DeepSeek深度互动，在一次次prompt调试里，探索让AI精准理解 “溪山问樵” 的人文内核，从山水比例到人物神态，从水墨浓淡到意境营造，不断磨合。经过十多次修改磨合，创作一集作品往往需要半天左右时间，才从众多Al绘制作品中，挑选比较滿意的作品展示给大众朋友。原本一题一幅画即可，但为了让大家欣赏和学习中国水墨画的技能知识，编者一集展示十幅左右。Al绘制的所有图片都没有一样的。这是用现代科技传承传统的新途径，虽摸索中偶有磕绊，却坚信能借AI之能，让更多人领略中国山水文化的深邃，让古老文脉，在数字互动里焕发新生，邀大众共赴这场传统与科技交融的艺术旅程 。