维也纳：以弗所博物馆

Tieq lu （陆铁强）

一般游客不大会来这座博物馆参观。维也纳可看的东西太多，这种纯古董的文物博物馆属于小众，所以当我在里面时，周围几乎没有人，能一个人静静地慢慢欣赏。它座落在新王宫里面。下图中的新王宫，每个来过维也纳的人都很熟悉。估计真正进去的人不多。 　　 当年的王宫现在成了国家图书馆，以及还有好几个博物馆。这座以弗所博物馆就是其中之一。土耳其的以弗所，我曾去过，它是当年古罗马的一个大城市，新约圣经中保罗传教的圣地，当年的大型露天剧场，图书馆等著名的古代遗址还在。 露天剧场 　以弗所的大剧场建在帕那伊尔山（Panayır Dağ）西坡上，观众席阶梯式地沿山势修建而成。这座用大理石建造的剧场宽达145米，观众区高达30米。在鼎盛时期，它可容纳约24,000名观众。 剧场的建造始于希腊化时期。在罗马时期，克劳狄乌斯皇帝（公元41–54年）在位时对其进行了扩建；尼禄皇帝（公元54–68年）统治期间建造了两层高的舞台建筑（skene），而第三层则在公元2世纪中叶后期增建。整个剧场的竣工是在图拉真皇帝（公元98–117年）统治时期。 剧场的观众席大多直接凿刻在岩石中，而两侧的翼部则需复杂的地下结构支撑。在下层或中层环形座位的第一排，设有宝座般的大理石座椅，为当地显贵保留。从现存的一张座椅的装饰风格判断，它的年代较早，可追溯至公元前1世纪末。 这是在博物馆里收藏的当年剧场座椅． 　舞台背景墙高达三层，由多个入口、壁龛、柱子、山形墙和浮雕组成，装饰华丽、结构宏伟，是舞台的壮观背景。 在这里展出了一组精选的该剧场中层构件，这一层保存下来的建筑部件多达数百块。其中两根科林斯式壁柱柱头支撑着楣梁、饰带，和檐口。 这个剧场曾定期上演戏剧演出，同时也是政治活动的场所，例如民众大会。而《使徒行传》（第19章）中提到的骚乱事件——保罗在以弗所布道引发的群众暴动——也发生在此地。 以弗所图书馆 博物馆里的图书馆模型 复原图 阿尔忒弥斯神庙祭坛 希腊，晚期古典时期，约公元前340年 模型，比例1:25 亚克力玻璃，制作于1977-1978年 库存编号：XIV Z 267 该模型展示了对晚期古典阿尔忒弥斯神庙祭坛的重建方案。一个铺砌区域，供奉阿尔忒弥斯女神的祭祀活动在此进行，周围环绕着一堵装饰华丽的围墙。现存的少量建筑部件中，展出的包括基座（设计为类似木条格栅）及其顶部轮廓、一个描绘亚马逊女战士的浮雕壁带，以及上层建筑的爱奥尼柱头和额枋。 这是博物馆里的地形模型图很大，为了方便观众看得清楚，在这个房间一边放了一个阶梯高台可以从高处来观赏。 以弗所遗址图表 　以弗所的实际发掘工作始于19世纪下半叶。1863年，英国铁路工程师约翰·特特尔·伍德（John Turtle Wood）为寻找阿尔忒弥斯神庙（Artemision，古代世界七大奇迹之一）进行了一系列探坑工作。在大英博物馆的指示下，伍德的目标是找到这座神庙。由于他推测神庙位于希腊-罗马城市区域内，因此在发掘过程中部分挖掘了包括布勒特里昂（Bouleuterion）、所谓的“路加墓”和大剧场等建筑。然而，伍德未能发现阿尔忒弥斯神庙。直到1869年新年，他才实现目标，但喜悦并未持续太久：神庙保存状况不佳且缺乏重大发现，导致资助者不愿继续资助，伍德在几年后不得不停止工作。 因此，维也纳大学古典考古学全职教授奥托·本多夫（Otto Benndorf）在1893年向文化部提出了一项以弗所发掘计划，他估计挖掘整座城市大约需要五年。在获得许可和一位私人赞助者的慷慨捐助后，土耳其境内规模最大的考古项目之一正式启动。最初的发掘工作延续了伍德在阿尔忒弥斯神庙的工作，但随后重点转向了今天的塞尔丘克（Selçuk）的城堡山阿亚索卢克等地。 博物馆里有下面这座奥托·本多夫（Otto Benndorf）的半身像，他是一位德奥籍考古学家，出生于1838年9月13日，逝世于1907年1月2日。 　　第一次世界大战及其后果中断了实地研究十余年。1926年发掘活动恢复后，研究重点集中在两个方面：一是浴场-体育馆建筑群，二是基督教遗迹，如圣玛丽教堂、圣约翰大教堂和七睡者墓地。然而，欧洲的政治动荡、由国家社会主义政权引发的第二次世界大战及其后果再次长时间中断了考古活动。直到19年后，以弗所的发掘工作才得以恢复。 因为我是坐邮轮去的，时间很匆促，没有去那里的博物馆（想必应该有），还真没想到竟然在维也纳补了这一课，看到有如此精采的雕塑艺术品，尤其是蛮长的几组浮雕系列。这里绝大部分是古罗马（哈德良前后时代）的作品，估计在意大利可能都看不到。讲到西方古典时期的浮雕，无疑是柏林的佩加蒙博物馆里的佩加蒙祭台最为精彩，它是公元前二世纪希腊化时代的作品；而这里的作品大约是公元三世纪初，其时间相差400-500之久。所以，它相对的历史价值也就少一些。但是，不管怎样，从这里可以看到，古罗马人对古希腊人亦步亦趋，学得倒蛮像，事实上，也非常精彩，值得一看，像这里那么精彩的浮雕可能在今天的意大利都不一定看得到。 下面是它的介绍： 在19世纪末，作为现代欧洲重要先驱的古希腊与古罗马文明研究，成为奥地利考古学的一个重点领域。1873年和1875年，维也纳大学在希腊的萨莫色雷斯岛（Samothrace）神秘宗教圣地发起了两次考察行动，当时著名的《萨莫色雷斯的胜利女神》（现藏于巴黎卢浮宫）刚刚被发现。不久后的1881年，奥地利考古学家又在利西亚（今土耳其西南部）重新发现了特律萨的英雄祠（Heroon of Trysa），其精美的浮雕使这座宏大的墓葬纪念碑成为古典晚期艺术的巅峰之作。 以弗所的考古发掘始于1895年，该城位于今土耳其西海岸。1898年，奥地利考古研究所正式成立，至今仍持续对这座古代大都市进行发掘与研究。以弗所是古代世界最重要的城市之一，同时也是阿耳忒弥斯神庙（Artemision）的所在地——该神庙不仅是女神阿耳忒弥斯的圣地与庙宇，更是古代世界七大奇迹之一。 这些19世纪末的考古行动均获得奥斯曼政府批准，当局颁发了“法特瓦”（教令），允许部分出土文物运往奥地利。因此，如今在维也纳所藏来自萨莫色雷斯、特律萨与以弗所的雕塑、建筑构件及小型器物均合法取得——其中，以弗所的藏品实际上是苏丹赠予奥地利皇帝弗朗茨·约瑟夫一世的礼物。这些文物后被纳入帝国收藏之中，进而发展成为今天维也纳艺术史博物馆的希腊与罗马古物收藏。 这些文物曾长期存放于仓库中，后又临时展出，直到1978年，才在新皇宫（Neue Burg）中设立了全新的以弗所博物馆。该馆于2018年扩建并部分改造，如今为参观者提供了深刻而引人入胜的视角，让人得以窥见三个古代核心遗址中曾经繁荣数百年的文明世界。 它分布在宫殿的二楼，需爬楼上去。 　　里面艺术品倒还不少。为方面起见，我就按我当时摄的照片前后为顺序。再加上一些介绍。【因为这篇主要是为了我自己作为一个记录而写的，所以作为美篇可以过于详细，大家可以挑着看一些，我认为其帕提亚纪实碑浮雕是它的精华。】 安提娅·尤利娅·波拉雕像 这座位于以弗所下集市南门附近的肖像雕像，很可能描绘的是安提娅·尤利娅·波拉，她是执政官盖乌斯·安提乌斯·奥卢斯·尤利乌斯·夸德拉图斯的姐姐。这座雕像的身体部分于1903年在下集市南门内被发现，头部则在同一南门附近的废墟层中被发现，并于1934年与身体部分拼接在一起。雕像右脚、左手、肩膀以及背部下摆斗篷的边缘有水损痕迹，表明它多年来一直立于露天环境中。雕像的面部曾因摔落或其他撞击而受损，眼睛、眉毛、鼻子、嘴唇和下巴均有损伤。 雕像的发型表明其年代属于图拉真晚期。雕像身体模仿了“小赫库兰尼姆女子”类型，呈现出图拉真时期典型的风格。比例自然，注重从远处观看时衣褶线的逼真表现。例如，右肘弯处和腹股沟处的斗篷褶边厚重且阴影强烈。 罗马雕像：作为胜利将军的皇帝形象罗马，安敦宁王朝时期，公元2世纪中叶大理石出土地：以弗所剧场，藏品编号 Inv.-Nr. I 822 这尊超等身大、略显笨拙地倚靠在树干上的雕像，很可能描绘的是一位作为胜利将军的罗马皇帝。其头部肖像是另行雕刻后嵌入的。在内穿的长袍之外，可以看到身上穿着胸甲，上面饰有两排未装饰的皮带状裙摆，并在将军腰带中央位置装饰着一个美杜莎头浮雕，象征护身辟邪。右侧肩甲饰有胜利女神维多利亚，她高举着象征胜利的战利标志。左肩上披着一件军披风，披风垂挂于背后。雕像的双足中仅保留了右脚，并穿有系带战靴。 阿戈诺西忒斯的半身像风格：尼什风，塞维鲁时期风格年代：约公元 230 年地点：以弗所，剧场 这尊半身像描绘了一位留着胡须的男子，身穿基顿长袍与希马提翁披肩。他有着浓密的头发，头戴一顶引人注目的头饰：宽大的丝带状王冠与叶饰花冠，并在额头正中嵌有一尊小型的留胡须神像半身像。 这种“神像冠”是阿戈诺西忒斯（agonothetes）的标志——他们是举办竞技节的高级赞助人和组织者，作为对奥林匹斯诸神或皇帝举办公众娱乐活动的资助者和策划人，以此在公众事务中立下功绩，被视为对公共福祉有贡献的显贵人士。 哈德良皇帝肖像罗马时期，公元120–130年出土地：以弗所，四方市集（Tetragonos Agora）南面。 这尊非凡的哈德良皇帝（在位时间：公元117–138年）肖像雕像，很可能是在纪念他于公元123年访问该城时所下令制作的，与当时立于该地的一尊雕像有关联。 哈德良标志性的发型与胡须，属于一种特定的肖像类型，其命名源自现藏于梵蒂冈基亚拉蒙蒂博物馆（Museo Chiaramonti）的一尊头像。 值得注意的是，雕像表面保存状况极佳，至今仍可见原始抛光的痕迹，令人印象深刻。 男孩肖像（右下）约公元3世纪下半叶再加工，大理石材质，出土于以弗所中港门附近。 这尊男孩肖像仅存一侧头部，展现出他沉思的神情与短直的发型。原本这件作品可能设计为嵌入半身像或全身雕像中，但后来被改造成浮雕。 罗马公民像罗马，奥古斯都时期，公元前1世纪最后四分之一大理石出土地：以弗所，原嵌入帕纳伊尔山（Panayir Dağ）上一段拜占庭时期的城墙中。 这颗头像生动地向一侧扭转，表现了一位约五十岁的男子。该头像原是为镶嵌进一尊穿托加袍的雕像而雕刻的。 人物面容刻画鲜明：高额头、中间稀疏的发线、消瘦的双颊、棱角分明的下巴和鹰钩鼻。此类肖像受到尤利乌斯·凯撒形象的影响，并体现了罗马共和国末期强调的道德品质。因此这种风格的肖像在当时广为流行。这尊超等身大的雕像，可能描绘的是帕纳伊尔山上一座别墅的主人。 荷马像罗马时期，公元1世纪，仿早期希腊化时期原作出土地：以弗所 这是一位老年男子的头像，风化严重。他蓄有较长、缕缕下垂的头发，高额头以及波浪形的浓密胡须。头发中系有一条发带，这标志其为诗人理想化肖像的一种典型形式。 此头像很可能原属于一尊赫尔玛柱像（herm），属于一种曾被误认为是哲学家提亚纳的阿波罗尼奥斯（Apollonios von Tyana）的头像类型。如今，它被重新解释为对诗人荷马（Homer）的肖像。这一判断得到了古代钱币图像的支持。该肖像与文献记载中在雅典立有的一尊“头发披垂”的荷马雕像相吻合。 “漫步诗人”理想肖像 罗马时期，晚期弗拉维时代，公元1世纪末，根据公元前5世纪的古典原作 仿制 以弗所，港口体育馆，大理石大厅 这幅引人注目的老年男子肖像，展现了短而卷曲的头发和浓密的胡须，描绘了一位不知名的诗人，与卢浮宫中所谓的“漫步诗人”雕像有诸多相似之处。这座理想化的肖像刻画了一位不安地漫游的歌手，嘴唇微微张开，这一细节受到特米斯托克利斯和品达肖像的启发，这两位人物的肖像也仅存于罗马复制品中。 在风格上，头发和眼睛的细腻而精确的细节刻画尤为突出。这座肖像很可能是港口体育馆所谓“大理石大厅”原始装饰的一部分，根据铭文可追溯至晚期弗拉维时代。 　　两位胡须神祇头像的赫尔梅斯柱 （赫尔梅斯？） 罗马时期，公元2世纪后半叶 以弗所，塞尔苏斯图书馆前晚期古泉池的西南角 右侧：以弗所，康斯坦丁浴场中庭（港口浴场） 赫尔梅斯柱是指带有头部、男性生殖器官以及代替手臂的短矩形横梁的方形柱体。在古希腊时期，它们主要作为神像或奉献物，而在罗马帝国时期则主要用作装饰或支撑结构。 《骑士战斗》浮雕 希腊化时期，公元前2世纪中期 多洛米特大理石（塔索斯？） 以弗所，阿尔卡迪安街，靠近剧场前的东门  这幅浮雕展现了希腊人与加拉太人（一种凯尔特民族，自公元前3世纪初起多次入侵小亚细亚）之间的战斗。战斗正向有利于希腊人的方向发展；在军旗右侧，一名全副武装的希腊骑兵正跃过一名倒下的加拉太人。 这幅描绘很可能参考了公元前189/188年和公元前168-166年之间帕加马与加拉太的最后战争，这些战争以帕加马国王欧梅尼斯二世击败加拉太人而告终。像米利都、萨迪斯和帕加马一样，以弗所可能也竖立了一座纪念碑，以表彰他们的救星，这座纪念碑可能包括这幅浮雕。 《斯芬克斯吞食男孩》古罗马，公元2世纪，仿约公元前440年的希腊原作材料：灰岩（Greywacke）出土地：以弗所，港口体操馆的大理石 考古学家从现存的70多块残片中，成功复原了两组相同的雕塑作品，描绘的是狮身女妖吞食男孩的场景，这些残片如今分别收藏于维也纳和伦敦。 这一场景源自希腊神话：斯芬克斯（sphinx）守卫着底比斯城（Thebes）入口，凡无法解答她谜语的旅人都会被她杀死。这组雕像的原型，取自奥林匹亚宙斯神像的象牙金雕像上的一个细节——该神像是古代世界七大奇迹之一。 大约在公元前440年，著名雕刻家菲迪亚斯（Phidias）在宙斯宝座的扶手上雕刻了这样一组作品。 《以弗所的运动员》罗马时期，公元1世纪末，仿公元前4世纪原作青铜，空心铸造出土地：以弗所，港口体操馆（Harbour Gymnasium）运动场（Palaestra）西南角 1896年，以弗所考古初期，奥地利考古学家取得了一项极为重要的发现：在港口体操馆（Harbour Gymnasium）内练身场（palaestra）的西南角，他们发现了一尊青铜雕像破碎的234块残片。其中只有头部和肩部尚完整，从而使研究人员能够辨认出雕像的类型。它描绘的是一位运动员，在完成练身场的锻炼后，正使用刮身器（strigilis）清除身上的汗水、沙粒与涂抹的油脂。他左手大拇指正在（现在已经遗失的）刮身器边缘上刮拭，仿佛是在清洁器具。 这种仿佛偶然抓拍到人物沉浸在自我动作中的神情，加上某些风格细节，都指向公元前4世纪的一尊原作模型。近年来，有人提出这尊雕像可能是著名雕塑家吕西波斯（Lysippos）所作《刮身者》（Apoxyomenos）的复制品。 古代的青铜雕像能保存至今的极为罕见，因为大多数都在后世被熔化以回收贵重金属。我们如今之所以还能见到这尊雕像，往往“归功”于某种灾难——例如海难，或如本例中，是一次地震使雕像从原底座上倾倒（底座也陈列在附近），并在倒塌的石块与建筑碎片下被压毁，从而得以埋藏与保存。 1996年，克罗地亚亚得里亚海沿岸（马里洛希尼岛，Mali Lošinj）也发现了一尊相同类型的雕像（今藏于“Apoxyomenos博物馆”）。 这尊“孪生雕像”保存状况极佳，为比较这两件青铜复制品提供了难得的契机，也促使学界重新思考古代雕塑复制传统的价值与意义。 （右）《女神头部 》罗马时期，公元1世纪，仿公元前400年左右的希腊原型 大理石 以弗所，港口体育馆大理石大厅 库。 这个头部属于一座女神雕像，但其具体身份无法确定。在所有保存下来的同类型复制品中（因最早在克里特岛发现的样本而被称为“坎迪亚”类型），均未保留能帮助确认女神身份的特征。然而，大量现存的古代复制品表明，所有这些雕像都源于希腊古典时期一个著名的、广为人知的原型。 （左）《赫尔梅斯头部 》罗马时期制作的，公元2世纪，也是仿希腊雕塑的。1896年于港口体育馆前厅附近发现 。 这位年轻的男神通过头上的翅膀被识别为赫尔梅斯，神祇的信使，其面部由标志性的镰形卷发框住。这是一个赫拉克勒斯雕像头部的改编作品，原作由希腊雕塑家波利克莱特于公元前5世纪后半叶创作。尽管翅膀改变了神祇的身份，头部转动和发型的构思也发生了变化，但这件早期安东尼时期的复制品仍清晰地保留了对古典时期青铜原作的参照。 雕像躯干——阿波罗罗马时期，克劳狄王朝，中公元1世纪，大理石材质，出土于以弗所剧场地基。 这尊雕像被识别为安提乌姆的阿波罗像（Apollo of Antium）的复制品，原作中这位神祇左手下垂持弓。其身体姿态采用了对立平衡式（contrapposto），符合古典雕刻家**波利克列托斯（Polykleitos）**所确立的雕塑规范。 埃及托勒密女王的雕像 萨莫色雷斯的赫里翁（Hieron）希腊化时期，公元前325 / 150–125年大理石出土地：萨莫色雷斯【这个博物馆所收藏的绝大多数来自土耳其的以弗所，但也有一些例外，这件作品来自萨莫色雷斯岛，与卢浮宫的《胜利女神》同一岛上。】 萨莫色雷斯的“赫里翁”（Hieron，意为圣所）严格来说并不是供奉神像的庙宇。相反，它的功能是用于举行该圣地秘密宗教的高级入会仪式，这种仪式在该处的神秘宗教信仰中至关重要。 目前展出的建筑构件来自赫里翁东北角。在一座多立克柱式的柱头上（含柱颈）安置着简洁的楣梁，其上为典型的多立克柱式檐部装饰带，交替排列着三槽板与浮雕饰板。其上是檐口构件，并饰有屋檐边缘线条。 建筑每个山墙角部都设有一尊胜利女神（Nike）作为山墙角饰（Acroterion）。这里展出者可能是一件公元1世纪的罗马替代品。而来自神庙背面的屋脊饰（Firstacroterion），同样为罗马时期复制品，陈列于对面。 涅墨西斯雕像  罗马时期，约公元200年， 公元前3世纪初的类型 大理石 以弗所，剧场，舞台建筑废墟中发现 。 这座女性雕像身着基顿（内衣）和披风，其特征表明她是命运与复仇女神涅墨西斯：右手持一根权杖（可能是肘尺？），左手持丰饶角，头上戴着神圣王冠（波洛斯）。在她身旁有一只狮鹫，右手握着一个轮子，象征着不息的运动。身旁地球仪象征着她作为世界主宰的身份，而其上的舵柄则表明她是宇宙的引导者。 带有胜利女神的祭坛 罗马时期，公元1世纪 大理石 以弗所，阿尔卡迪安街  这座祭坛的形状属于小亚细亚希腊化时期和罗马时期的典型浮雕祭坛，后被二次利用作为柱基。其上的描绘可追溯到希腊古典时期的原型，展现了两位带翅膀的胜利女神（尼刻）：左侧的尼刻牵着一只抗拒的公山羊，右侧的尼刻牵着一只跳跃的公羊。右侧的尼刻还手持一个香炉。 走廊 复合柱柱头 公元3世纪，罗马时代，材质为大理石，出土于以弗所的南港门。由于直接通向地中海，以弗所得以成为一个繁荣的商贸城市，其港口也因此修建了三座宏伟的拱门作为装饰。 一段铭文题刻记载了捐赠者的名字，从而将南港门的建造时间确定为约公元216年。 其复杂的平面布局为一个棘手的建筑难题提供了优雅的解决方案：它将面朝港口的斜向外立面与面向城市、内凹的拱形主立面连接在一起。这也解释了这枚混合柱式柱头为何设于一个菱形平台之上。 剧场舞台背景墙 罗马时期，公元1世纪末/2世纪初 塔索斯多洛米特大理石 以弗所，剧场 。 剧场的舞台背景墙（scaenae frons）装饰有众多雕塑。壁龛中放置了神祇、统治者、罗马皇帝以及可能为建筑资助者的雕像。此外，这座壮丽的立面还装饰有浮雕和贯穿中层的连续壁带。 一个面具壁带可能装饰在最顶层。这些面具表现了当时喜剧中的典型角色：一位女性居中，两侧分别是一位年轻无须男子和一位年长有须男子。 《丘比特猎狮》 舞台背景墙中层的壁带是以弗所雕塑的亮点之一，描绘了小爱神（丘比特）狩猎野生动物的场景，伴随他们的猎犬。猎物包括狮子、野猪、野山羊和野兔。部分浮雕由数百个小型碎片拼合而成。这些狩猎场景以卓越的工艺和丰富的细节表现，堪称生动，仅在罗马有少数类似作品。丘比特的头发、披风以及车厢上仍可见彩色涂层的痕迹。狩猎壁带中穿插了躺在豹皮上的萨提尔浮雕。从维也纳和伦敦的碎片中重建的八个萨提尔可能被安置在中层突出的小神龛上。 真是精彩！ 拉丁文和希腊文铭文： 献给以弗所的阿尔忒弥斯及[以弗所]泰奥伊部落，盖乌斯·维比乌斯·萨卢塔里斯，盖乌斯之子，[来自罗马乌芬蒂娜部落]，[曾任]西西里省港口[海关]监督官及为罗马民众[在西西里]负责粮食供应的专员，[曾任]阿斯图里亚斯人和卡莱坎人军团的指挥官，[曾任]第22军团“普里米格尼亚·皮亚·菲德利斯”的护民官，毛里塔尼亚·廷吉塔纳省及比利时省的副总督，委托并出资制作了一尊银质阿尔忒弥斯像及两尊其他银质小雕像，其中一尊表现[希腊化时期的国王]吕西马科斯，另一尊表现泰奥伊部落，[两者]按其规定在公共集会于剧场举行时，置于剧场内的基座上。他向以弗所的六个部落捐献了[为纪念此次奉献第纳尔及阿萨里乌斯（货币单位）。此举在总督盖乌斯·阿奎利乌斯·普罗库卢斯及热爱皇帝和故乡的公共集会书记蒂贝里乌斯·克劳狄乌斯·尤利安努斯任期内完成。 帕提亚纪念碑罗马，公元2世纪萨索斯岛白云石大理石出土地：以弗所 帕提亚纪念碑是罗马帝国在以弗所现存最重要的纪念碑之一，但我们至今对它仍知之甚少：目前出土了一批浮雕石板和碎片，这些来自纪念性浮雕带的部分是在以弗所废墟中不同地点被发现的。这些部件至少都曾被二次利用过，使得我们无法确认纪念碑的原始位置。考古学家也尚未能够重建该建筑的平面布局和外观，因此也无法还原浮雕最初的排列方式。 有一种重建观点认为该纪念碑可能是一个大型祭坛——类似于珀加蒙的宙斯祭坛——浮雕沿着主层墙体延展。而另一些学者则推测它是一个方形建筑，内有庭院，浮雕板按主题排列，装饰其内外墙面。 该纪念碑的重要性在1903年发现其中一块核心浮雕时便立刻被识别出来：浮雕描绘了四位公元2世纪的罗马皇帝——哈德良、安敦宁·毕尤、卢基乌斯·维鲁斯与马尔库斯·奥勒留。学界至今仍在讨论该纪念碑究竟是为表彰巩固罗马帝国的安敦宁·毕尤（他约于公元140年任以弗所总督）而立，还是为了纪念在与帕提亚战争中取胜、后于公元169年去世的卢基乌斯·维鲁斯。纪念碑通过四组主题浮雕来赞颂罗马帝国： 1. 皇位继承的稳定，跨越三代，保障帝国秩序； 2. 对外政策层面，罗马战胜一切敌人，无论是东方的帕提亚人，还是北方的日耳曼部落； 3. 帝国的稳定建立在其骄傲的城市与行省基础之上，它们在自治中共同促成国家体制的繁荣； 4. 众神的集会为帝国赐福、保驾护航。 浮雕中有一位皇帝驾驭凯旋战车，与神祇兄妹阿耳忒弥斯与阿波罗并列；我们可以设想，原本应还有一块现已遗失的浮雕，描绘另一辆由两匹马拉的战车。 在晚期古代，这些浮雕石板曾被用作凯尔苏斯图书馆前喷泉的栏杆。图书馆中厅在一场地震中被毁，随后被废弃，但其尚存的正立面则被改造为喷泉的背景墙。其余一些浮雕板则被当作建筑材料用于修复道路。从它们顶部与底部的编号来看，很可能是它们倒数第二次被重新安装时的标记，当时可能被排成两列展示。 奥地利考古学家在其最初十年对以弗所的发掘中发现了大部分现存浮雕与碎片，因此该纪念碑的大多数现存部分如今都陈列在维也纳。此后，博物馆又收集了20世纪60年代与90年代发现的浮雕石板的石膏复制品。 浮雕下面的牛头花环浮雕板 罗马时期，公元2世纪中期 大理石 以弗所，港口体育馆摔跤场以南  在以弗所发现的多个浮雕板来自一个大型壁带，这些浮雕板被二次利用为喷泉的栏板。浮雕上装饰有牛头，牛头上方悬挂着由橡树叶和果实组成的花环，花环由随风飘动的彩带（taniae）系结。学者们认为，这些壁带可能曾装饰帕提亚纪念碑，作为这一重要纪念碑的永久节日装饰。 　　在公元2世纪，罗马帝国达到了最大疆域，覆盖了今日的欧洲大片地区、小亚细亚与北非。其对外政策中主要面对两个长期劲敌，分别是北方莱茵-多瑙边界的日耳曼部落，以及东方幼发拉底河对岸的帕提亚人。 本图所展示的战斗，描绘的是罗马人战胜这两大敌手的场景。按照传统的胜利叙述方式，画面从左至右展开，罗马军团士兵碾压穿着各异的敌军。 其中，“弗里吉亚帽”——一种顶端前垂的圆锥形软帽——是帕提亚人的典型装束；而一些战士的裸体形象则暗示他们是来自日耳曼部落。 在160年代，皇帝卢基乌斯·维鲁斯亲征帕提亚。当时，以弗所是罗马在东方的主要后勤指挥中心之一，皇帝也常驻于此。因此，有一种观点认为这组纪念性雕刻是为纪念该次战争胜利而建的凯旋纪念碑——这也正是它今日被称作“帕提亚纪念碑”的原因 战斗场面 1-4）1. 受伤的蛮族首领瘫倒在马背上。2. 罗马骑兵指挥官制服敌军3. 战场上的皇帝（？） 1. 受伤的蛮族首领瘫倒在马背上。 4-6）这几座已看不到多少。 有的保持得蛮好，精彩！ 7-8）一对拉车的马匹，前方站立着战神马尔斯（？） 9-10.）一名罗马士兵高举剑刃准备杀敌；一名佩戴将军头带的骑兵将敌人击倒。右侧的石板是1965年在阿哥拉发现的浮雕碎片的复制品。 11-13） 11/12. 罗马骑兵指挥官骑马击溃敌军 12 凯旋图像 皇帝被描绘为正在登上一辆由四匹马拉的战车，战车由胜利女神——维多利亚/尼刻驾驭。这一画面遵循了罗马历史浮雕的传统，象征着皇帝的胜利与荣耀。 浮雕中的所有主角都是神祇、人格化形象或神格存在。皇帝前方是化身为人物的勇德女神，她象征着统治者的英勇与美德。 战车下方躺卧的是大地女神特鲁斯，象征着大地本身。 　　在类似构图的另一幅浮雕中，出现的是一对神圣的兄妹——阿波罗与阿耳忒弥斯： • 阿波罗以太阳神赫利俄斯（Helios）的形象出现，驾驶由猎豹拉的战车；（此处展出的是1990年发现的浮雕石板的石膏复制品） • 阿耳忒弥斯则是月亮女神塞勒涅（Selene），她的战车由雌鹿拉动，头后带有新月标志。 这两组浮雕呈现出对称构图，暗示着这位凯旋的皇帝也被与另一位驾车神祇并置或类比，形成一种神性与皇权合一的视觉叙述结构。 在公元1世纪末，人们决定未来的皇帝应由现任君主在其生前通过“收养”制度来指定接班人。也就是说，在位的皇帝将选择他认为最合适的人继承皇位。 在公元138年2月25日，罗马举行了一场具有重大意义的国家典礼：哈德良正式收养了他的继任者安敦宁·毕尤斯，而安敦宁随后又收养了下一代的两位继承人——马尔库斯·奥勒留与卢基乌斯·维鲁斯。 这一收养仪式伴随着献祭和宗教仪式。在皇室成员及一众高级官员的见证下，举行了宰杀公牛的祭礼。 尽管哈德良的妻子萨宾娜早在公元136年就已去世，她仍然被刻在这组浮雕中。这并不是错误，而是罗马历史浮雕的一种典型表现方式：通过加入神祇与拟人化形象，强化整个场景所要传达的象征意义与神圣性。 哈德良在同年晚些时候去世。原本只是作为两个年轻皇子“过渡皇帝”的安敦宁·毕尤斯，却执政至公元161年。 此后八年，马尔库斯·奥勒留与卢基乌斯·维鲁斯共治罗马帝国。在卢基乌斯死后，马尔库斯·奥勒留继续独自执政，直到公元180年去世。【此人的骑马雕像至今还留存着，就在米开朗基罗设计的广场当中，】 他被后人称为“坐在皇位上的哲学家”，但讽刺的是，正是他终结了“收养继承”的传统，自行立自己的亲生儿子——康茂德——为帝，开启了一个与先前完全不同的皇位继承逻辑。 收养仪式 1, 4：皇室家庭中的女性、男性与儿童 6）：四位皇帝：马尔库斯·奥勒留、安敦宁·毕尤斯、卢基乌斯·维鲁斯（他身后有权杖）、哈德良。右侧的头像可能代表卢基乌斯·维鲁斯的亲生（已故）父亲。 8：举行献祭的侍从，牵着一头牛。 10：哈德良的妻子萨宾娜11：安敦宁·毕尤斯的妻子福斯蒂娜（右侧） 下面是罗马神祇的宇宙世界，由他们构成了帝国自我认同的重要支柱，他们以守护与援助的身份，陪伴在皇帝左右。尽管现存的神像大多只保留了碎片，但通过这些局部的神像属性和特征性的姿态，我们仍可以辨识出其中一些神祇。 到了公元2世纪，围绕地中海地区，东方的救世信仰（如密特拉教、巴尔崇拜，甚至基督教）已日益在民间信仰中占据重要地位。然而在正式的国家仪式与公共祭祀中，对古老的奥林匹斯诸神的崇拜依旧占据核心地位，是公共生活中不可动摇的重要组成部分。 因此，在这组作品所描绘的历史事件中，众神始终现身参与，尤其是在收养仪式中的祭献场面里，他们就是这些供品的接受者。 其中有雅典娜（可能还有宙斯与赫拉？），胜利女神维多利亚-尼刻，安菲特里忒与海神尼普顿-波塞冬（注意岩石下方海兽Ketos的鳞片）维纳斯-阿佛洛狄忒与大地母神居比勒，得墨忒耳。 这些神祇被识别出的依据，是他们残存的象征物（属性）和具有特征性的雕像姿态。 1-2）雅典娜（可能还有宙斯与赫拉？），女胜利女神维多利亚-尼刻（Victoria-Nike） 3）海后安菲特里忒（Amphitrite）与海神涅普顿-波塞冬（Neptune-Poseidon） 5）维纳斯-阿佛洛狄忒（Venus-Aphrodite）与大地女神基贝勒（Kybele） 6）得墨忒耳（Demeter） 　　下面的浮雕是象征罗马帝国的某些大城市与主要河流。纪念碑上的一个浮雕组并非呈现连续动态的场景，而是由若干结构相似的浮雕板构成，每块板上刻有三个人物：两位站立的（大多为女性）人物，其头部之间有一个象征性标志（attribute）；她们下方是半身像，通常可以解读为某条河流的拟人化形象。 公元二世纪的皇帝安东尼努斯·毕尤斯曾发行一套硬币系列，在钱币背面颂扬帝国各个行省。其中有些省份以具象人物的形式表现出来，但有些仅凭钱币上的铭文才能确认身份。 1）亚历山大城，埃及： 亚历山大城/埃及的女性形象特征鲜明——带有“螺旋状的发卷”、穿着带有“伊西斯结”的流苏披肩，并手持一只圣鹮（ibis），因此很容易识别。 4）小亚细亚的城市（卡拉、埃德萨或以弗所） 另一位手持军旗（vexillum）的女性，佩戴的城徽是“新月与星星”，但这个标志却同时出现在东地中海地区的多座城市中，难以具体判断是哪一座。 6）罗马——战神马尔斯或皇帝、女神罗马、罗马母狼、台伯河； 每一块浮雕板代表罗马帝国中的一座城市或一个行省——最具代表性的例子是描绘罗马城的一块浮雕：左边是身披将军铠甲的战神马尔斯，他是罗马的祖先和保护神；右边是女性形象“罗马”她们头部之间是罗马母狼哺育双胞胎罗穆卢斯与瑞摩斯的图案 9）泰西封，美索不达米亚，西西里？ 有一块保存最为完整的浮雕板，我们也无法确定其指代的是哪一城市：左侧人物手持“麦穗篮”与“船首饰件”，既可能代表肥沃的两河流域（美索不达米亚），也可能是以盛产粮食闻名的西西里岛。 八角形建筑：阿尔西诺伊之墓罗马时期，公元前1世纪最后四分之一（约公元前75–前50年）福雷西亚大理石（Foresian marbles）以弗所（Ephesus），下恩波罗斯大道（lower Embolos）编号：95 70s 1 16350-27注：阿尔西诺伊（Arsinoe）是托勒密王朝中常见的女性名字，此墓可能归属某位同名王室女性。八角形墓葬在罗马时期较为少见，可能具有特殊纪念或宗教意义。八角形建筑：阿尔西诺伊之墓这座八角形建筑是一座墓葬，建于以弗所（Ephesus）市中心一处重要的十字路口。它的大理石贴面基座至今仍保存在原地，内部安置了一具没有装饰的大理石石棺。在古典时代，由于宗教和卫生原因，城墙内是不允许进行埋葬的。只有极少数的重要人物，如国王、捐赠者、城邦的建立者或英雄才可获准破例。然而，这具石棺中发现的，却是一位年仅不到十八岁的年轻女性的骸骨！由于没有铭文，最初很难确认她的身份。通过与有明确年代的建筑对比，可以确定其科林斯柱头及檐部细节属于公元前1世纪晚期。这座建筑非同寻常的八角形上部结构，带有对埃及和利比亚的暗示。埃及亚历山大城的法罗斯灯塔（Pharos）——古代世界七大奇迹之一——也具有八角形部分。这些线索使我们得以推测这位亡者是一位托勒密王朝的公主，即阿尔西诺伊四世（Arsinoe IV），她是埃及艳后克娄巴特拉的妹妹。阿尔西诺伊因对王位的争夺而成为克娄巴特拉的政敌，结果被恺撒流放至以弗所的阿耳忒弥斯神庙（Artemision）。神庙享有庇护权，这一权利据说源自亚马逊女战士在此地曾被给予庇护的传说。然而，克娄巴特拉依然认为妹妹构成威胁，遂于公元前41年说服马克·安东尼将其在以弗所秘密处死。这一亵渎阿耳忒弥斯女神的暴行在多年后才得以赎清：奥古斯都重建了“法律与秩序”，并宣布开启“黄金时代”。因此，这座宏伟墓葬的建立应置于这样的背景下来看待：它不仅是对阿尔西诺伊之死的补偿，也可能是奥古斯都主导、由其建筑师和工匠设计与建造的。某些建筑细节在小亚细亚极为罕见，且仅在当时的意大利新近发展出来，这也支持了这一推测。 小样模型 罗马人的发型 狮子雕像罗马时期，公元2世纪后半叶大理石以弗所，港口体育馆大理石大厅前库存编号：I 824 这座令人印象深刻的大理石狮子雕像曾装饰港口体育馆的帕莱斯特拉（palaestra），即用于体育锻炼的矩形开放庭院，周围环绕着柱廊。狮子鬃毛通过深层钻孔刻画，赋予雕像极强的生动感。狮子张开的嘴部以及通过深钻槽特别突出的眼睛，使雕像在阳光移动的变化中显得格外栩栩如生。 3 宝石雕刻：以弗所阿尔忒弥斯 罗马时期，公元2-3世纪 碧玉 库存编号：IXb 3374 小雕像：以弗所阿尔忒弥斯 罗马时期，公元1-2世纪（？） 陶土 库存编号：V 1723 a5 印章压痕：以弗所阿尔忒弥斯 罗马时期，公元1-2世纪 陶土 库存编号：V 2059 7 奉献物：阿斯塔蒂站在狮子上 希腊，公元前6世纪后半叶 铅，采用双模铸造 以弗所 库存编号：VI 32458-9 两枚西斯托弗里（货币） 罗马，公元138年 银（原件） 根据钱币收藏中的原件制作的电铸复制品 库存编号：GR 29841, GR 2983910 卡拉卡拉的货币 罗马，公元211年 有色金属（原件） 根据钱币收藏中的原件制作的电铸复制品 库存编号：GR 30674 阿佛洛狄忒雕像（来自阿弗罗狄西亚斯） 罗马时期，公元1-2世纪 大理石 以弗所，四方集市西门 库存编号：I 930 与库柏勒（Cybele）和以弗所的阿尔忒弥斯崇拜类似，在阿弗罗狄西亚斯（土耳其）也有一位母神被尊为阿佛洛狄忒。她身着紧身上衣和装饰精美的围裙（ependytes）。围裙上描绘了阿佛洛狄忒以典型姿态骑坐在海怪上的形象，下方是三个手牵手的丘比特（小爱神）。这件文物可能与在以弗所发现的一块上身躯干碎片有关，该碎片现保存在塞尔丘克博物馆中。 伟大阿尔忒弥斯 石膏模型 原件： 罗马时期，公元2世纪第一季度 大理石 以弗所，普里塔尼翁（市政厅） 塞尔丘克，以弗所博物馆，库存编号：EM 712 这座超乎常人尺寸的雕像展现了以弗所阿尔忒弥斯的罗马版崇拜形象，这尊神像在以弗所的阿尔忒弥斯神庙中被尊崇了数个世纪。女神身着紧身的围裙式长袍（ependytes），由腰带固定。长袍上的矩形区域装饰有动物和神话生物图案：斯芬克斯、狮鹫、母鹿、母狮和公牛。以弗所的“象征动物”蜜蜂也多次出现在图案中。腰带以下的卵形装饰物有不同解读，可能被认为是乳房、蛋或公牛的阴囊。女神头上戴着波洛斯（polos）冠，一种塔状头饰。这座雕像的外观很可能反映了古老的木制崇拜形象（xoanon），这种木像每年在重要的宗教节日中会被更换新衣并佩戴珠宝。 这张图像展示的是**维比娅·萨宾娜（Vibia Sabina）的大理石雕塑残片，她是罗马皇帝哈德良（Hadrian）**的妻子。 以弗所的赫拉像罗马时期，公元2世纪，仿公元前4世纪初的原作阿芙罗狄西亚产大理石出土地：可能为以弗所现藏：维也纳美术学院（借展） 这尊女性雕像虽然缺失了头部与双臂，但以其衣褶的丰富表现力与强烈的空间感令人印象深刻。雕像身穿贴身的长袍，外罩一件巧妙披挂的披肩，披肩在腰间形成横向隆起的衣褶带，仿佛是连接支撑与被支撑身体部分的视觉“分界线”。雕像呈现出典型的“站立腿与自由腿”构图（Stand- und Spielbein），右臂的残端显示其原先可能持有权杖，而左手则很可能握有一个祭品碗。 目前已知的同类型雕像中，没有一件保存有头部。对该像为赫拉（Hera）的命名，来自其与所谓“博尔盖塞赫拉像（Hera Borghese）”的形式相似——尽管那尊赫拉的身份本身也曾受到质疑。 从风格特点及大量复制品出土于小亚细亚的事实来看，这一雕像类型，即所谓“以弗所的赫拉”，应归属爱奥尼亚艺术传统。 潘神与婴儿狄俄尼索斯（右）罗马时期，公元2世纪，大理石材质，出土于以弗所。 在众神之中，潘神与狄俄尼索斯的联系最为紧密。作为酒与狂欢之神，狄俄尼索斯象征着对社会规训与秩序的放纵与解放。而潘神作为一位热爱音乐与情欲的野性之神，自然成了这位狂欢之神的理想伴侣。 狄俄尼索斯（中） 罗马复制品，公元1至2世纪，仿公元前4世纪下半叶的希腊原作，大理石材质，出土于以弗所剧场前方。 这尊躯干雕像的服饰使我们可以将其辨认为酒神狄俄尼索斯的形象：他肩上披着鹿皮，这是其典型标志之一。胸前仍可见他垂落的发卷残片。如同许多罗马艺术品一样，这尊雕像模仿了希腊雕塑的姿态，但改变了内容或人物身份：在这里，原型是希腊雕刻家普拉克西特列斯（Praxiteles）创作的一尊正在倒酒的萨堤尔（satyr）雕像，而罗马人将其改塑为狄俄尼索斯的形象。 束带者（Diadumenos）（左）罗马时期，公元2世纪，仿公元前5世纪的希腊原作，大理石材质，出土于以弗所剧场。 这尊小雕像是希腊著名雕刻家波利克列托斯（Polycleitus）所创青铜原作的罗马大理石复制品。 关于这尊名为“Diadumenos”（意为“束带者”）的雕像，古代文献中亦有记载，其中包括普林尼的著作。他描述了一位年轻人——可能是一位运动员——正将象征胜利的胜带（diadem）系在头上。胜带是一种丝带状的头饰，用于表明比赛的优胜者。这一形象被后人反复复制，尺寸与材质多样，数量众多，足见其受欢迎程度及罗马社会对希腊艺术的高度推崇。 坐姿的塞拉比斯像罗马时期，公元2世纪大理石出土地：以弗所，剧场区域 这尊由深灰色大理石制成、残缺不全的小型雕像，可通过其姿态识别为埃及神祇塞拉比斯（Serapis）的典型形象。雕像左臂高举，原本持有权杖；右手则放在冥界守门犬刻耳柏洛斯（Kerberos）的头上——如今仅残留少量犬的遗迹。雕像多处仍可见粗糙的凿刻痕迹，例如宝座扶手处，表明此作在古代尚未完成。塞拉比斯的崇拜自希腊化时代起广泛传播，影响遍及古代世界。 青铜器具 罗马时期，公元2-3世纪 狮子头门环 折叠桌腿顶饰 男性胸像（赫尔梅斯？） 库存编号：VI 4057, VI 3987青铜容器 碗（？）的两个把手 蛇与橡叶藤蔓装饰 晚期希腊化/早期罗马，公元前1世纪至公元1世纪容器把手 装饰：戈尔贡面（Gorgoneion） 把手：两条蛇 罗马时期，公元2世纪 库存编号：VI 4054, VI 4054 a, VI 4000 陶土人像 希腊化-罗马时期，公元前2世纪至公元2世纪 塞拉皮斯胸像 讽刺画 乌龟 库存编号：V 2064, V 1730, V 2032青铜制品 罗马时期，公元3世纪 喷泉水嘴（？） 狮子头 库存编号：VI 4027 科林斯陶器 希腊，科林斯，约公元前580年 小香油瓶（用于盛装乳膏或香水） 装饰：狮子、野山羊、斯芬克斯、公鸡 库存编号：IV 1983黑釉陶器 希腊，大希腊地区，公元前4世纪 盐器皿的两个碎片 库存编号：IV 3048以弗所灰陶 罗马，公元1世纪上半叶 两个盘子的碎片 鸟头涡卷把手 涡卷把手 库存编号：IV 3030, IV 3031 罗马进口陶油灯公元1世纪 • 头形油灯： 雕成一位头戴葡萄的女狂女（迈那得）的形象。 • 双喷嘴油灯： 装饰有凹槽纹饰；灯把上方为一骑马者，携篮子站在一根柱子上设有日晷之前。青铜器具晚期古典—早期拜占庭时期（公元5–7世纪） • 三足灯台底座： 装饰有海豚与叶饰。 抱埃及雁的男婴罗马时期，公元2世纪，仿公元前3世纪的希腊原作，大理石材质，出土于以弗所港口体育馆的大理石厅。 这尊雕像以惊人的写实手法雕刻而成，是由无数碎片重新拼接而成的：一个小男孩坐在地上，抬头望向一个假想中的人物，并伸出右臂。他毫无察觉地倚靠在宠物鸟身上，这只鸟通过羽毛特征可辨认为一只幼小的埃及雁。 古代文献中曾记载，在希腊科斯岛的阿斯克勒庇俄斯（Asclepius）神殿中，有一组极受赞赏的青铜雕塑，描绘的正是一名男孩与一只鹅。这组雕像被归于迦克墩（Chalcedon）的雕刻家博厄托斯（Boethus），并可能成为这尊在以弗所发现的大理石雕像的原型。 吹笛萨提尔头部 罗马时期，公元2世纪，仿公元前4世纪的希腊原型 大理石 以弗所，港口体育馆前厅（Propylon）发现。 这座头部属于一位年轻的萨提尔，这是一种上半身为人、下半身为山羊腿的混合生物。萨提尔正在吹奏笛子，笛子的残余部分在嘴边仍可辨认。这块破碎头部表面显得暗淡，部分区域有黑色变色；显然，这件文物曾在火中或靠近火源处，港口体育馆的入口前厅（Propylon）也因火灾被毁。与头部一起发现的还有萨提尔握着笛子的手部碎片和一个站在基座上的脚部碎片。吹笛萨提尔的主题可能源于一个希腊原型，在罗马帝国时期被频繁复制。 赫拉克勒斯与半人马搏斗希腊化或罗马时期，青铜材质，出土于以弗所港口体育馆的大理石厅。 英勇战斗的场景在古典时代极为流行，但赫拉克勒斯抓住半人马马蹄这一主题却较为罕见。粗壮扭曲的树干顶端设有圆形开口，显示此件作品曾作为奢华的烛台使用。然而，树干是否原属整体构图尚不确定，因为该组合雕塑的原始底座以及若干部件已遗失。现今所见部分是在19世纪末发现此雕像群后所增补的。 以弗所的认知女神（Episteme）【右】罗马安敦宁时期，公元2世纪，大理石材质，出土于以弗所凯尔苏斯图书馆前的遗址碎石中。 这是一尊罗马肖像雕像，穿着巧妙披挂的长袍，原本还覆盖在头上。后来此雕像被重新赋予象征意义，代表凯尔苏斯的“认知（Episteme）”（刻有“EPISTEME KELSOU”字样），即基于图书馆藏书所获得知识的理解力之人格化象征。 以弗所的灵感女神（Ennoia）【左】罗马复制品，公元2世纪，仿希腊化时期原作，大理石材质，出土于以弗所凯尔苏斯图书馆前的遗址碎石中。 这是一尊女性雕像的躯干，其造型类型在古代常用于描绘谷物女神刻瑞斯（Ceres）。根据右臂抬起的姿态，可以推测她原本手持麦穗或火炬。这尊雕像后来被重新赋予象征意义，代表“灵感”或“思维”（Ennoia）的拟人化形象。 这四尊出土于图书馆前的美德象征雕像中，只有这尊底座上的铭文不是刻上去的，而是绘制而成的。更令人惊讶的是，铭文的第二行解释称，这尊雕像所代表的美德，原是献给一位名叫“腓力浦斯”（Philippus）而非凯尔苏斯（Celsus）的无名人物。 学者推测，此雕像原意在于表彰这位腓力浦斯——可能是负责图书馆立面修复捐赠管理的负责人，并赞颂他拥有进行这一工程的“灵感”与远见。 凯尔苏斯图书馆：弓形山墙 在古代以弗所主要街道之一——恩波罗斯大道（Curetes 街）尽头的显著位置上，矗立着凯尔苏斯图书馆的立面。这座图书馆采用砖墙结构，并配以极为华丽的两层大理石立面，其建造在公元117年之后完成。图书馆的立面被誉为小亚细亚罗马建筑的巅峰之作。复杂交错的小神龛设计，尤其是极其丰富、工艺精湛的装饰，在后世几乎未被超越。 此次展出的残片来自立面中央左侧的弓形山墙部分。山墙正中是一颗美杜莎头像，作为驱邪之象征，其旁雕刻着一条精致的藤蔓纹，蜿蜒于整个山墙区域。 在古代晚期，图书馆的立面被整合进了一座喷泉建筑中，并似乎在几个世纪里一直保持着直立状态。20世纪70年代，图书馆立面被重新竖立，如今几乎成为以弗所遗址及土耳其境内罗马遗迹的象征性标志。 赫洛翁（Heroon）西墙上的装饰分为三个部分，叙事以两个叠置的浮雕壁带形式排列：海滨的战斗场景后是围攻城市的场景，随后是与亚马逊女战士（一个全由女性组成的战士民族）的神话战斗。 此处展示的浮雕描绘了战斗场景的开端。注意左侧——跨越两个壁带层次——四艘搁浅船只的船尾和舵的部分。坐在第一艘船上的人背对战斗，而战斗在后续的浮雕板上继续，分为上下两层：上层，一名武士吹响了号角，召唤战友投入战斗；他旁边站着另一名全副武装的战士。下层，一位老人躲在一名武士身后。接着是两到三人的战斗小组，手持圆盾、长矛或剑。另一个引人注目的场景是一位显眼的武士乘坐由四匹马拉动的战车，面向右侧，由御者驾驶（缰绳原为彩绘）。 还需注意显著的高浮雕框架线条。它们暗示地面，经常被改动以表现带有枯枝的树干，几乎像是框架。胜利纪念碑上悬挂着被击败或死亡敌人的盔甲，起到相同的作用（位于上层最后一块浮雕板的右下角，叙事在下一个浮雕板上继续）。 这些描绘保持相当概括，缺乏对特定神话战斗或特洛伊城墙前海滨武装冲突的具体参照。但浮雕显然反映了墓主对盛况和自我展示的愿望，通过提及某些胜利来表达。 与上面赫洛翁（Heroon）其他浮雕墙上的连续壁带不同，这些壁带场景跨越多个石块，而这三块浮雕板是独立的单幅场景，与任何壁带无关。它们被置于靠近大门显眼的位置，表明这些描绘具有特殊意义：它们与墓主家族及其家谱有关。随后的宴会场景，伴有音乐和舞蹈，因位于用于丧葬崇拜的木制建筑内部而不可见。顶部：统治者驾驭四马战车  一名头戴头盔、身着胸甲、手持盾牌的武士站在战车上。他是年轻时的墓主（或是其继承者，或是建造此建筑的捐献者？）。在他身后，御者手持原本绘制的缰绳。战车的前壁和侧栏以斜视角呈现，试图营造空间深度。场景左右各由一棵被切断一半的树框定。底部左侧：劫持场景  一名头戴头盔的武士几乎完全被大圆盾遮挡，他抓住了一个较小的身影（女性、男孩或女孩？），后者举起双臂寻求帮助。这一场景的解读尚不清楚：是神话场景、墓主生活中的（女性？）劫持事件，还是两者兼有？场景两侧各有一棵树暗示存在，右侧的树在旁边的浮雕块上延续。底部右侧：柏勒洛丰战胜奇美拉  奇美拉是一只喷火的怪物，混合了狮子的前部、从背部升起的山羊和蛇尾，肆虐乡间。神话英雄柏勒洛丰骑着飞马珀伽索斯，手持举起的长矛逼近怪物。一支长矛已刺入山羊颈部。完成此壮举后，柏勒洛丰成为吕西亚的国王，被视为吕西亚人的祖先。 灯台柱头与五嘴灯 罗马时期，公元1世纪 青铜 以弗所，港口体育馆，大理石大厅  这座装饰精美的青铜柱头由16个单独铸造的部件组装而成，至今仍可见银质镶嵌的痕迹。双人胸像描绘了赫拉克勒斯披着面纱，而翁法勒（Omphale）则披上他的狮皮，这一形象基于一个神话故事，讲述了这位英雄如何与吕底亚女王交换其武勇象征，换来她的纺锤。浮雕贴饰展现了斜卧的赫拉克勒斯被两个小爱神服侍，以及从花萼中长出的赫拉克勒斯小像，由于发现时的共同出土地点，这些部件被认为可能与柱头相关。 五嘴灯是根据现有碎片重建并补充完成的，其与柱头的关联尚未完全确定。然而，从维苏威火山爆发埋葬的城市中发现的类似物件表明，罗马人使用了超大型的柱形烛台。