<p class="ql-block">亲爱的“青海之恋”晚会全体主创及演职人员：</p><p class="ql-block"> 欣闻“青海之恋”晚会将于6月16日在西宁盛大启幕，金罡、冰蓝导演携手芙蓉婉儿、张一真等众多同仁精心筹备，从开场曲《一个妈妈的女儿》到结尾曲《莜麦花开穗穗高 》，节目单里处处凝聚着对青海的深情与艺术匠心。虽无法亲临现场共襄盛举，却依然能感受到这份跨越山海的热忱与期待。</p><p class="ql-block"> 无论是禅舞与诗歌交织的东方雅韵，还是民歌与弹唱碰撞的民族风情，每一个节目都似镶嵌在青海湖蓝绸缎上的明珠，闪耀着文化交融的独特魅力。相信在全体工作人员的通力协作下，这场视听盛宴必将成为镌刻在高原上的璀璨记忆。</p><p class="ql-block"> 衷心祝愿“青海之恋”晚会圆满成功！愿悠扬的歌声穿透云端，愿翩跹的舞姿点亮星河，为观众带来一场涤荡心灵的文化之旅！</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> 李乐/张晋菡</p><p class="ql-block"> 2025.6.9</p> <p class="ql-block">赠婉儿</p><p class="ql-block">文/张晋菡</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">眸含春水映星芒，黛染眉弯韵自长。</p><p class="ql-block">素手抚琴流雅意，朱唇吟赋散书香。</p><p class="ql-block">柔言恰似三春柳，浅笑浑如九月棠。</p><p class="ql-block">静立人间尘未染，清辉独绽胜瑶光。</p> <p class="ql-block"> 当张晋菡老师的《赠婉儿》跃入眼帘，那些工整对仗的诗行恰似一泓清泉，在字句间倒映出她眼中的我。短短几日的线上交集，从仓央嘉措诗社采风邀约的契机相遇，到因地域阻隔未能成行的遗憾，再到晚会筹备中跨越屏幕的心灵共鸣，这份情谊在诗歌的见证下迅速生长。她以李清照词中婉约与坚韧并存的笔韵，勾勒出一个被欣赏、被珍视的自我轮廓，让我得以在她的诗境中，重新审视自身散发的独特魅力。</p><p class="ql-block">一、初见惊鸿：音容交织的魅力初绽</p><p class="ql-block"> 初识张晋菡老师，源于与木子乐老师关于仓央嘉措诗社青藏高原采风活动的交谈。当她从旁插话，那圆润通透如黄莺出谷的声音，瞬间拉近了彼此的距离。得知同为东北老乡的那一刻，血脉中共同的地域文化记忆，如同冬日里的炭火，温暖了虚拟空间的隔阂。这种天然的亲近感，为后续的深入交流埋下了伏笔。</p><p class="ql-block"> "眸含春水映星芒，黛染眉弯韵自长"，诗歌开篇，她便以极具画面感的笔触，描绘出她通过晚会宣传片中照片所感知到的我的外在形象。这让我想起李清照在《浣溪沙·闺情》中"绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮"的描写，同样以细腻的笔触勾勒女子的容颜。张晋菡老师眼中的我，眼眸如春水般清澈灵动，仿佛倒映着满天星辰，弯弯的眉黛间流转着悠长的韵味。她并未采用直白的赞美，而是通过意象的叠加，赋予这份美丽诗意的想象空间。在宣传片中，或许只是几张定格的瞬间，却被她敏锐捕捉到了眉眼间的神韵，将静态的影像转化为充满生命力的诗行。</p><p class="ql-block"> 这种通过视觉印象构建的美感，与李清照词中对女性外貌的刻画有着异曲同工之妙。李清照善于以自然景物作比，展现女子的柔美；张晋菡老师则借助"春水""星芒""黛眉"等意象，勾勒出我温婉而不失灵动的形象。而这份初见时的惊鸿一瞥，不仅是对外在的欣赏，更是后续情感交流与精神共鸣的起点。</p><p class="ql-block">二、才情流韵：琴赋双绝的风雅写照</p><p class="ql-block"> "素手抚琴流雅意，朱唇吟赋散书香"，这两句诗精准地描绘出她眼中我在艺术与文学领域的才情。在晚会筹备过程中，我通过文字交流分享对诗歌的见解，在宣传片里展现对艺术创作的用心，这些点滴都被她看在眼里，化作笔下的赞美。抚琴与吟诗，是古代文人雅士彰显才情的象征，张晋菡老师将这两种意象赋予我，无疑是对我精神世界的高度认可。</p><p class="ql-block"> 李清照在《蝶恋花·暖雨晴风初破冻》中写道"酒意诗情谁与共？泪融残粉花钿重"，将诗词与情感紧密相连，展现出文学创作在生活中的重要地位。而在张晋菡老师的诗中，我"朱唇吟赋"的形象，恰似李清照笔下那个在诗词中寄托情感的女子，以文字为舟，畅游于文学的海洋。我在晚会筹备中对诗歌朗诵的设计、对艺术表现形式的构思，在她眼中都化作了"散书香"的才情流露。</p><p class="ql-block"> "素手抚琴"则更具画面感与想象力。虽然在现实中我们未曾相见，她却能从我的艺术追求与审美倾向中，感知到那份对优雅意境的向往。这让我联想到李清照在《凤凰台上忆吹箫·香冷金猊》中"新来瘦，非干病酒，不是悲秋"的含蓄表达，同样是将内心的情感通过间接的方式展现。张晋菡老师用"抚琴流雅意"，暗示我在艺术创作中追求的高雅境界，以及通过作品传递出的精神内涵。</p><p class="ql-block">三、气质天成：温婉坚韧的双重品格</p><p class="ql-block"> "柔言恰似三春柳，浅笑浑如九月棠"，张晋菡老师以自然景物为喻，刻画我的气质与性格。三春的柳枝，柔软婀娜，随风轻摆，象征着温柔婉约；九月的海棠，在秋日里绽放，既有花朵的娇艳，又蕴含着历经风雨的坚韧。这种双重特质的描绘，让我不禁想起李清照的人生与词作。李清照前期词作如《如梦令·常记溪亭日暮》，展现出少女的天真烂漫与温婉柔情；后期词作如《声声慢·寻寻觅觅》，则在历经国破家亡后，流露出坚韧不屈的精神。</p><p class="ql-block"> 在与张晋菡老师的交流中，我或许既有筹备晚会时的细腻温柔，耐心与各方沟通协调；也有面对突发状况时的坚韧果断，如面对他们无法成行的遗憾，迅速调整计划，以录视频、诵读诗歌等方式延续情谊。她以敏锐的洞察力，捕捉到了我性格中的多面性，并用诗意的语言将其展现。就像李清照在词中展现出的复杂情感与性格特质，我在她的诗中，也成为了一个立体鲜活的形象。</p><p class="ql-block"> "静立人间尘未染，清辉独绽胜瑶光"，诗歌结尾，张晋菡老师对我的品格给予了高度赞美。在喧嚣的尘世中，保持内心的纯净与本真，这份坚守如同李清照在动荡年代中，依然坚守诗词创作，保持文人的风骨。瑶光为北斗七星之一，光芒璀璨，而她认为我的"清辉"更胜瑶光，这不仅是对我个人品质的认可，更是对我们之间纯粹情谊的礼赞。在晚会筹备的过程中，我们因对诗歌、对艺术的共同热爱而相聚，抛开世俗的功利，只专注于精神层面的交流与共鸣，这份情谊也正如她诗中所描绘的那般纯净美好。</p><p class="ql-block">四、情谊绵长：跨越遗憾的诗意回响</p><p class="ql-block"> 虽然木子乐老师夫妇因种种原因取消了青藏高原采风的行程，但他们的热情并未减退。木子乐老师创作的《青海湖恋曲》，我承诺在"青海之恋"晚会上诵读；他们录制视频表达祝福，还向金罡社长发出四川采风的邀请。在这个过程中，张晋菡老师的诗歌《赠婉儿》，成为了我们情谊的见证。她通过看晚会宣传片中我的照片，结合短暂却深入的交流，用灵动的笔触为我画像，这份用心让我深受感动。</p><p class="ql-block"> 这让我想起李清照与友人之间的唱和之作，如《永遇乐·落日熔金》中"染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许。元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨。来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣"，展现出对友人情谊的珍视。我与张晋菡老师夫妇的情谊，虽因距离和意外未能在青藏高原相见，但通过诗歌、文字、视频等方式，依然在不断加深。他们夫妇看了我制作的晚会宣传片，看到其中融入了他们的照片，深受鼓舞，这也体现出我们之间相互的欣赏与支持。</p><p class="ql-block"> 望着他们在诗画往来中相濡以沫的身影，仿佛看到赵明诚与李清照赌书泼茶的千古佳话重现人间。木子乐老师以诗为舟，张晋菡老师以词作桨，二人在文学的星河中携手遨游，笔下流淌的不仅是锦绣文章，更是相惜相知的深情。愿这对神仙眷侣，在岁月的长河里始终保有"和羞走，倚门回首，却把青梅嗅"的浪漫初心，以才情为墨、以岁月为纸，续写更多令人艳羡的诗篇。期待未来某个诗意盎然的日子，我们能共赴巴山蜀水，在大木偶戏的灵动光影里，在浣花溪畔的墨香氤氲中，让这份跨越山海的情谊，成为文学星空中永不黯淡的传奇。</p> <p class="ql-block">张晋菡，女，生于1966年4月。军队转业干部，现在四川南充机关事业单位工作，爱好诗词、朗诵。</p>