(视频)中央美术学院毕业季毕业作品展第二部分！

皇城金宝街祥龙金刚

漫步在中央美术学院毕业季的展厅外，来到了美院二食堂，一碗清汤散发着淡淡的香气，小葱碎末漂浮其中，仿佛诉说着生活的简单与纯粹。旁边的桌上，一把刻有“中央美术学院”字样的勺子静静躺着，它不仅是一件餐具，更是学子们艺术创作的见证。

一碗米饭与炸鸡块、蔬菜沙拉的搭配，展现了央美现代饮食文化的多样性。木质桌面上的每一道菜肴，都像是艺术家们对生活美学的另一种诠释，让人感受到食物与艺术的完美融合。

在央美校园里，中央美术学院的标志牌立于绿树丛中，背景中的建筑隐约可见。这里不仅是艺术的殿堂，更是无数学子梦想起航的地方。每一次经过这里，都能感受到艺术与自然交织出的独特魅力。

在中央美术学院美术馆现代建筑的大门前，悬挂着“中央美术学院毕业季”的横幅，英文翻译及标语“Chasing the Light 走向光明”格外醒目。行人来来往往，每个人脸上都洋溢着对未来的憧憬。这个入口处，周围环境整洁有序，仿佛在迎接每一位热爱艺术的人。

从另一个角度望去，现代化风格的大楼入口区域依旧吸引着人们的目光。“中央美术学院毕业季”横幅清晰可见，旁边还有指示牌和其他装饰性植物点缀其中。这里不仅是展览的入口，更是艺术与生活的交汇点。

两位女性站在现代建筑前交谈，背景是一片开阔的城市景观与蓝天白云相映衬。她们的对话中，充满了对艺术的热爱与对未来的期待，仿佛整个城市都在为她们的梦想喝彩。

逐光而行——中央美术学院毕业季海报展示艺术探索与升华的主题。每一件作品都像是艺术家们对生活的深刻思考，对未来的无限憧憬。

“庭前君”这件作品的设计理念与寓意，以“帝休”的神话意象为核心，结合中国古代瑞兽崇拜，设计出一尊兼具生物性与神木特征的作品。通过形态融合与动态功能，探讨自然疗愈精神净化的主题，守护兽集鹿首之灵性、犬耳之敏锐、豹身之矫健、狮爪之威严、长尾之柔韧与羽翼之超然于一体，具体表纹理加入草皮植被肌理，关节处自然生长出草叶花纹，诠释了生物与植物的共生关系，喻指此物具有涤荡郁结安抚情绪的功效，能使人抛却杂念回归平和谐。

一只由多种材料制成的奇幻生物雕塑，站立于绿色苔藓之上，周围环境简约现代。它仿佛是从远古神话中走来的守护者，静静地守护着这片艺术的净土。

一尊色彩斑斓的艺术雕塑作品，主体呈现出狐狸的形象，并带有火焰般的装饰元素。背景墙上的展示架上，摆放着各种精致的手工艺品与绘画作品，每一件都像是艺术家们对生活的独特解读。

四件木质雕刻的小精灵雕像排列整齐地放置在一个展台上，它们有着独特的翅膀设计以及红色宝石点缀，显得非常可爱而富有童话气息。这些小精灵仿佛在诉说着一个个温馨的故事，让人感受到艺术的无限魅力。

“2025 CAFA Graduation Season Chasing the Light”，作品名为《庭前君》，尺寸80cm x 100cm，材料包括树脂、椴木、花梨等；艺术家姓名为龚博媛，院系城市设计学院导师郑杨凯、王通。每一个细节都凝聚着艺术家的心血，每一件作品都是他们对艺术的执着追求。

创意城市City of Creativity陈设艺术品设计工作室以“艺术”为核心，结合技术认知创新力与文化感知能力打造AI+x工作坊矩阵。导师包括梁朔、熊新军等专家，参展学生作品展示。这里不仅是艺术的摇篮，更是创新的源泉。

这组展品的主题围绕“淬”展开，“淬”的含义强调粗犷与精致对比下的自然之美及东方极简美学追求。每一件作品都像是艺术家们对自然的深刻感悟，对生活的独特理解。

墙上的标签显示作品名为《长安城上细雨绵绵》，艺术家姓名为林峰平，指导老师为胡汉华。这幅作品仿佛将观众带入了那个烟雨朦胧的长安城，感受着历史的厚重与文化的积淀。

描绘了一幅黑白插画风格的艺术作品，画面中央是一位女性背对着观众站立着，她穿着长袍，右手持剑指向天空中的月亮，周围环绕着华丽的装饰图案与植物元素。这幅作品仿佛在诉说着一个古老而神秘的故事，让人不禁驻足欣赏。

木隐天时·廿四兽律的设计说明提到通过传统工艺构建节气符号系统，并探讨生态互动关系及农耕文明诗意回望等问题。每一件作品都像是艺术家们对传统工艺的传承与创新，对生态互动关系的深刻思考。

展览现场展示着各种艺术作品，参观者们驻足欣赏并交流讨论。这里不仅是艺术的殿堂，更是思想碰撞的火花之地。每一个作品都像是一个窗口，透过它，观众可以看到艺术家们对生活的独特理解，对未来的无限憧憬。