发发钰亲亲🐍的美篇

发发钰亲亲🐍

公益课堂：讲给孩子的中国美术史

　　人类从未停止对美的发掘和描绘。大约两万年前的拉斯科洞窟壁画，到现当代艺术，艺术的发展跨越了漫长的历程。“美”是相通的，“美”是认知能力，“美”是生命价值。

作为课堂的延续与了解绘画历史，将以通俗易懂的语言、转折性的案例和典型性作品，给孩子们讲讲艺术发展过程上的一个时代、一个流派、一个人物、一件作品。拓展艺术审美和艺术素养方面的认识，可以很好地作为升学考试的参考知识。

五代两宋绘画艺术56：宋徽宗与花鸟画

花鸟画

宋徽宗赵佶（1082-1135）是中国历史上一位极其特殊的皇帝。他在政治上被评价为昏聩无能，最终导致北宋灭亡（靖康之耻），但在艺术领域，尤其是花鸟画方面，他却是一位天才艺术家、卓越的推动者和不可忽视的关键人物，对后世产生了极其深远的影响。

宋徽宗本人是工笔花鸟画的顶尖大师。他的作品以精细入微的观察、严谨准确的造型、典雅富丽的设色著称。他的画作体现了宋代“格物”精神在绘画上的极致追求。传说他观察孔雀登高先抬哪只脚、不同时间月季花瓣形态等细节都一丝不苟，力求精准表现自然物象的物理特性与生命情态。

现传世或被认为与其密切相关的作品包括《瑞鹤图》、《芙蓉锦鸡图》《写生珍禽图》卷等。

瑞鹤图(局部)

芙蓉锦鸡图

五色鹦鹉图

设立“画学”是宋徽宗最具开创性的贡献之一。他在国子监下设立专门培养宫廷画家的教育机构“画学”，这是中国历史上最早的皇家美术学院。

画学招生需经过严格考试（常以诗句为题，考察画意构思），并有系统的教学课程（包括佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木等科目）。同时，他还将画院置于最高学府国子监之下，极大地提高了宫廷画家的社会地位和政治待遇，使其区别于一般工匠。

他通过画学和画院的运作，明确树立了以观察自然、精密写实、法度严谨、设色富丽、意境典雅为核心审美标准的宫廷绘画风格，即后世所称的“宣和体”或“院体”。花鸟画是这一风格最典型的代表领域。

腊梅山禽图轴

花鸟图册

戴胜图

桃鸠图绢本

梅花绣眼图页

在宋徽宗的亲自指导和画院的严格训练下，北宋画院的花鸟画达到了前所未有的写实高度和艺术成就。在极度写实的基础上，追求传达物象的内在生机与神韵。线条精细流畅（常以细笔勾勒），渲染层层叠叠（分染、罩染等技法成熟），色彩丰富典雅。画面经营位置讲究，常体现稳定、均衡、精致的布局。

 宋徽宗本人常在画上题诗（多为其自作）并用其独特的“瘦金体”书写，加盖印章（如“御书”、“宣和”、“政和”等），将诗、书、画、印有机结合，提升了画面的文学性和艺术完整性，深刻影响了后世文人画的发展。

祥龙石图卷

风雨牧归图

听琴图轴

在徽宗画院中涌现出一批杰出的花鸟画家，如韩若拙、孟应之、宣亨、刘益、富燮、马贲等，他们的作品虽多佚名或难以确指，但共同构成了“宣和体”的辉煌。

尽管宋徽宗作为皇帝是失败的，但他在中国艺术史，尤其是花鸟画史上的地位是无可撼动的。他的艺术理念、制度和创作实践，将宋代花鸟画推向了写实主义的高峰，并深刻影响了后世数百年的中国绘画发展。