东海云廊洞天艺术馆（拓片、书画、木雕篇）

贝贝舟

定海五山水利生态廊道东海云廊的五山绿道上，每处都有一个展馆，竹山段上有舟山鸦片战争纪念馆，海山段上有舟山烈士纪念馆，东山段有五山水利馆，长岗山段有海洋鸟类科普展示馆，擂鼓山段有洞天艺术馆。6月6日下午，专门去参观了洞天艺术馆。至此，东海云廊上的五个展馆我都参观过了。↓位于东海云廊擂鼓山的东海云廊洞天艺术馆于去年7月6日开馆，定海再添一个全新的公共文化新空间，为市民带来丰富的文化艺术体验。 ↓历代拓片展陈… 拓片，指将碑文石刻、青铜器等文物的形状及其上面的文字、图案拓下来的纸片，是我国一项古老的传统技艺，是使用宣纸和墨汁，将碑文、器皿上的文字或图案，清晰地拷贝出来的一种技能。 拓片是记录中华民族文化的重要载体之一。凡历史、地理、政治、经济、军事、民族、民俗、文学、艺术、科技、建筑等都可以从中找到有益的材料。广义的拓片就是将宣纸蒙在器物表面用墨拓印来记录花纹和文字，数量、内容之丰富可谓包罗万象，如甲骨青铜、碑刻墓志、摩崖造像、钱币画像等。狭义的拓片主要指碑拓。许多已散失毁坏的碑刻，因有拓片传世，才能感受原碑刻的内容及风采，如汉《西岳华山庙碑》，北魏《张玄墓志》，东吴《天发神谶碑》以及唐柳公权《宋拓神策军碑》等皆为孤本。若没有拓片，将难睹庐山真容，遂成“迷局”。 拓片（拓本、拓版）是指用染料将硬表面上的文字图符复制到轻易、便于携带的纸张上的技艺。染料多采用墨汁，现代普遍以铅笔代替。纸料常选择高吸水性的宣纸和缣纸。 晚唐张彦远在《历代名画记》卷二“论画体、工用、拓写”中写道：“好事家宜置宣纸百幅，用法蜡之，以备摹写（顾恺之有摹拓妙法）。古时好拓画，十得七八，不失神采笔踪。亦有御府拓本，谓之官拓。国朝内库、翰林、集贤、秘阁，拓写不辍。承平之时，此道甚行，艰难之后，斯事渐废，故有非常好本拓得之者，所宜宝之。既可希其真迹，又得留为证验。”这说明远在唐代之前摹拓书画的技艺已相当不低，且有多家兼任拓写的官府机构。 古时，拓片技艺因难度较高且要求严格，在中国文化中还算是一门传统手艺。中国拓片技艺分南、北两大派系，派下又分支系。古时的石刻书法作品多以拓片形式存在于世。自宋代起，“北碑南帖”简单地概括了南北派系的主要分歧。南派着重于帖学（墨迹书法），北派则注重碑学（石刻书法）。南北二派在五胡乱华时期因政治原因隔离开来，南派通过东晋、刘宋、南齐、梁、陈前后五朝，北派以后赵、前燕、前秦、北魏、东魏、北齐、北周、隋朝一脉相承，至唐宋二派形成现状。南派以苏派为代表，金春刚是苏派技法的代表大师。 中国传统拓片的主要拓印对象是石碑、甲骨、青铜器皿上的书法文字，另有少量的花纹图案。拓片制作手法不同。简单可将纸覆盖在刻有欲拓内容的硬平面上，倾斜铅笔头，轻轻涂画，使图文的凹凸不平之处复制到纸上。中国传统拓印程序要求先将石头或青铜表面图文部分刷洗干净，再浇上清水。将宣纸润湿，小型拓片可用软毛笔润湿、大型拓片可用毛巾润湿。润湿后自上而下将宣纸轻敷于拓文表面，再在湿宣纸上贴上一层干宣纸以吸取多余水分，将四角四边固定，用毛刷敲捶宣纸，使湿宣纸紧贴所拓平面，随后除去干宣纸。待湿宣纸稍干后再用扑子蘸取适量的墨汁，轻轻扑打湿宣纸以复制刻画的图文。等宣纸、墨汁在碑器上晒干或风干，移去四角固定，最后将宣纸取下。 拓片是从原物直接打印下来的，大小和形状与原物相同，是一种科学记录的好办法。除了有凹凸纹饰的器物外，甲骨文字、铜器铭文、碑刻、墓志铭、古钱币、画像砖、画像石等，都广泛使用这种办法记录。 拓印的基本方法是：先把石头表面清洗干净，在要拓的花纹或文字尽可能剔刷清楚，用大小合适的宣纸盖上，把纸轻轻润湿，然后再湿纸上蒙一层软性吸水的纸保护纸面，用毛刷轻轻敲捶，使湿纸贴附在该物表面，随着它的花纹文字而起伏凹凸。再除去蒙上的那层纸，等湿纸稍干后，用扑子蘸适量的墨，敷匀在扑子面上，在突起的物象上轻轻扑打，就会形成黑白分明的拓片。 在拓印过程中，润湿宣纸最好用白芨水，它能使薄纸更好的贴附于被拓物的表面。小型拓片，可以用软毛笔、软毛刷润湿，大型拓片，可以用毛巾润湿。扑子的大小，根据所拓对象的大小而定。内部用新棉花，外加一层不透水的薄纸，最外面包上绸子，用细绳或皮筋扎住。扑子蘸墨面要没有褶皱，扑心要稍鼓。 揭裱古旧书画，尤其是具有珍贵文物价值的古旧书画，一定要找那些经验丰富、技艺高超又认真敬业的装裱师。北京、上海、苏州等地都有专业的书画装裱店和技艺上乘的装裱师。如北京琉璃厂的荣宝斋是国有企业，负有保全救护文物的责任。他们接到古旧书画，须经过研究讨论决定如何揭裱后才分配专人操作。切不可为了图省事省钱就近找技艺平庸的人揭裱。清代书画鉴别名家陆时化在其所著《书画说钤》一书中说：“书画不遇名手装池，虽破烂不堪，宁包好藏之匣中。不可压以它物，不可性急而付拙工，性急而付拙工，是灭其迹也。拙工谓之杀画刽子。”此实为经验之谈。另外，珍贵的古旧书画揭裱前最好拍照或录像，以备揭裱过程中毁坏而诉诸法律的凭证。 拓片种类：【甲骨文拓片】甲骨文是商周二代以契刀刻划的文字，又名“契文”“契刻”，不同时期有不同风格。内容除极少数属于记事外，大部分属于当时王公问卜的记载。 【秦汉瓦当拓片】瓦当是古代建筑构件，为泥质，不能多拓，不像照片可以无限复制，因而增加了收藏分量。 【历代砖拓】历代墓葬风俗制度变迁，自秦砖至明砖，成为一个系列。朝代愈短，数量愈少，愈有价值，尤其是有文字、图案者为佳。 【古币拓片】古钱一般体形较小，打拓工具要精致、小巧，成为收藏新宠。 【砚铭拓片】砚台是文房四宝之一，砚铭属派生物。砚铭内容记录着刻砚者、砚主人、赠砚者、收藏者、鉴赏者对砚的描述、感慨和因砚及人、事而发的感慨。 【汉画像拓片】汉画是指汉代遗留下来的画像石、画像砖、墓室壁画等，是绘画与雕刻的结合。汉画拓片具有珍贵的艺术价值、收藏价值和学术研究价值。其中拓片分为朱拓和墨拓两种，分别是用朱砂和墨汁作为颜料拓印，表现出不同的色彩效果，而且古代把刚出土的石刻常用朱拓。其拓印形式又分为蝉翼拓和乌金拓。 【碑拓】此乃拓片数量最多部分，涉及历代名碑，是如今书法临摹的主要参照。 【铜器拓片】铜器拓片，是指在铜镜和青铜器的铭文与花纹，而拓印下来的拓片。 【造像拓片】造像拓片，是指在古代石刻造像（多以佛教题材为主），而拓印下来的拓片，是中国传统美术的源泉。 ↓鱼拓画双鱼图鱼拓是一种将鱼的形象用墨汁或颜料拓印到纸上的技法和艺术，起源于中国宋代。鱼拓技艺的发明，灵感源自中国古老的碑拓技艺。 ↓国内知名画家所创作的100幅中国水墨画展陈… 书画，是书法和绘画的统称。画，是人们生活中创造的结晶，画的起源久远，有着丰富的意思。“画中有诗，诗中有画”，中国古代，诗与画分不开。画的作品也体现了作者的情感和思想，画中常常包含着艺术家强烈的思想感情，因此艺术也深深地孕育在画中。书，一说是书法，也就是俗话说的所谓的字，书画是指绘画和书法。 中国的绘画艺术，是中华民族传统艺术中起源最早的艺术形式之一。比如在西安半坡村出土的彩陶上，就绘有互相追逐的鱼、奔跑跳跃的鹿，不仅形象生动，而且有一定的艺术意境。这说明中华民族的先人，远在原始社会就已具有相当高的审美意趣和高超的艺术创作才能。 中国画（宣画）：在世界美术领域中自成体系，既有悠久的历史，还有优良的传统。是指用笔、墨、颜色在帛、布、绢、纸、绫等上面画的东西。不是一般人画的，而是历史上有名的画家们画的。有些画虽无名无款，但年代较早，具有艺术性和文物性的，也要保存、整理。 水墨画是由水和墨调配成不同深浅的墨色所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的技法。墨于水的变化分为五色。画成作品，题款，盖章。就是完整的墨水画作品。 基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。后者有时也称为彩墨画。在中国画中，以中国画特有的材料之一，墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡（黑、白、灰）层次。别有一番韵味称为“墨韵”。而形成水墨为主的一种绘画形式。 ↓花开富贵 ↓馆内展出的还有99幅福字系列剪纸作品中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。 ↓舟山本土书雕艺术家钱文浩所创作的9个木雕、树抱石作品及21幅书雕展陈… ↓大尺寸木雕《九龙壁》 ↓美木传情 ↓海女 ↓树抱石《松鹤延年》 ↓树抱石《紫气东来》 ↓树抱石《财源广进》 ↓树抱石《竹蓬平安》 ↓树抱石《君竹之情》 ↓树抱石《竹灵神怡》 ↓树抱石《珠帘合璧》 ↓树抱石《富贵人生》 木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为“民间工艺”。木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。木雕是从木工中分离出来的一个工种，在我们国家的工种分类中为“精细木工”。 以雕刻材料分类的民间美术品种。一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。采用自然形态的树根雕刻艺术品则为“树根雕刻”。木雕有圆雕、浮雕、镂雕或几种技法并用。有的还涂色施彩用以保护木质和美化。 2008年6月7日，木雕经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。 ↓济公活佛 ↓书雕对联 下一美篇将带你继续参观洞天艺术馆的名家名壶和名窑名瓷展陈，敬请关注…